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剧照
剧情介绍
《美人与流血事件》是由奥斯卡获奖者、电影制片人劳拉·珀特拉斯执导的纪录片。娓娓道来国际知名艺术家、社会活动家南·戈尔丁史诗般的人生经历。劳拉·珀特拉斯通过与戈尔丁的私密采访、以及她组织的抗议活动的照片和录像来讲述戈尔丁一段具有开创性意义的斗争经历，其中也记录了许多关于戈尔丁的珍贵影像，包括她加入活动团体PAIN，帮助沉迷于止痛药的人们走出困境，与止痛药生产商萨克勒家族的作斗争。这个家族通过销售止痛药奥施康定，赚取了数十亿美元。该隐之子千金归来：坏女人退退退灰姑娘情结死国马普尔小姐探案 第五季猫物件玉女亲情陌生人2008只是没离婚而已喧闹一家亲第四季记得你星际之门 SG-1 第七季轰天奇兵他们住在灰色地带悟空传2017极限挑战宝藏行第四季·和美乡村季黄飞鸿之西域雄狮粤语御魂师之封神令红色通缉令告别紫禁城铁三角2007猎犬冰果塔洛拯救甜甜圈：时空大营救边山我的武林男友春娇与志明粤语理智派生活下饭版噩梦交响曲少女与战车 最终章 第3话废弃之城离婚前夜我和老公身体互换了出水芙蓉京美的世界异兽迷城动态漫画男人四十你所知道的邪恶天生一对2022十步追踪阿拉伯之夜恐龙进化史天师钟馗1994康定情歌2004基地疑云
长篇影评
1 ) 她的呐喊
这是一部关于南·戈尔丁的纪录片。从她所倡导的对萨克勒家族旗下的奥施康定药物依赖的反抗运动开始，掀开了一部对她个人的生活，创作，以及这次意义非凡的反对运动的生动描绘的画卷。
南是一个很有影响力的艺术家。如果你对美国当代艺术，特别是摄影艺术感兴趣，她的名字你应该不陌生。她一直以来就以私人的边缘的摄影作品而被艺术行业关注，所以当这部纪录片里讲述她的个人经历和作品的时候，我相信很多观众会产生一种割裂感，就这个感觉正义感十足的女性怎么会是一个这么叛逆又离谱的样子。但渐渐的你了解了她，了解了她的作品和生活，才更加理解她的力量，坚持，和决心。
电影按照章节讲述，最后一章是我最感动的。她说姐姐为她指明了反抗的方向。那个时候我才真正理解，为什么最后对如此有实力有话语权的财阀的反抗由她去带领，因为她一生都在反抗。她反抗父母不真心的对待，反抗社会对边缘人物的歧视和污名化，反抗对性向的歧视，反抗社会对艾滋病人的不公正对待和歧视…她的作品一直在展示边缘群体作为人所拥有的美丽，那些真实的，在她身边的人和事是她能够拥有话语权的原因，也是她用话语权去发声的目的。
人都可能在某个瞬间成为那部分少数，当您有能力去争取，请尽力。当你有能力去改变，请尽力。当你能影响到些什么，请尽力。她的呐喊声音不大，但源源不断的她一起，那一定是可以改变世界的力量，事实上，她也做到了。
2 ) All the Beauty and the Bloodshed
2023-04-08 21:00
感激持久以来的努力，敢作敢为的艺术家，转型社会运动团体，将事情拨向了公正正义也是对人有帮助的一方，一些场合确实令人动容。她敢以自身艺术筹码赌赢了天平，步步为营，慢慢才一步步攻城掠池扩大地盘，曾经也是50/50命悬一线的，但是她们敢——结果导向看来，是艺术家改变世界的时代到了吗？别忘记，适当的时机、舆论环境、公众教育/知情、法律运作、政治博弈、舆情敏感体察……需要很多的条件，堆积越多胜算越大，所以要团队和社运，这无疑不是场单纯艺术地位和草根抗议就可以涵盖的简单战争；实际上，这一次对争取方的要求对博物馆方来说也不一定是致命的艰难抉择，而有的馆也尚未争取过来还在过程中……但感激将所得用在了有帮助的事上，始终没有忘记初衷。他们对事件的揭发、公众教育、制造压力，确实对事情尽快倒向天平正确一边有加速到，不然还得再过几十上百年、偷偷摸摸似有似无地慢慢倒吧？（功德也值四星）……
3 ) 爱始终是动力
#Curzon Soho# #LFF# #DocumentaryCompetition#
影片被分为不同章节，每章又以前后两部分分别进行叙事，各章节的前半部分对焦于Nan Goldin的成长经历及对各种社会框架的反抗，包括不仅限于，家庭，职业，生活，爱情，支持性少数和反歧视等，后半部分则着重叙述对于反抗药企大家族的故事（这部分刚好之前看了《成瘾计量》，也有一个大概的了解，剧里面也恰恰出现了Nan他们美术馆静默的视频）。两部分的割裂感还是蛮强的的，不过从前半部分的各种经历也能加强对后半部分的认识。
前半段对于Nan人生回顾则使用的是照片回顾配旁白的形式，刚好也对应了Nan的职业，结合作品看，让人物更加丰满了。尤其是前期的易拍得还是用了切幻灯片的音效（后期的数码就没有），太用心了。后半段对于反抗的记录镜头上多采用手持，真实感拉满。但有一个非常不喜欢的镜头感是对其中两个人物的采访使用的手持快速变焦，带有一种浓重的伪纪录片质感，非常出戏。
配乐也是一大亮点，搭配上“所处”年代，让前半部分音画达成了一种同步。
影片以the Metropolitan Museum的行动开始，以在the Metropolitan Museum的拥抱结束，剧情上闭环完美。
最后送上之前在逛展看到的Nan的摄影作品和导演现场
4 ) 他们在广场躺下
从第一分钟就开始喜欢的一部纪录片，19年之后再看到任何占领公共空间的行为就会想落泪，尤其当大家突然在博物馆躺下的时候，好像心上震了一下。
喜欢开头高登说 “To live is not making your life a story but collecting true moments. True experience, unlike stories with simple ethics, includes moments you do not want to include in your life.” 她从不回避自己有些痛苦、甚至尴尬的经历。我最近觉得忍受尴尬是比痛苦更熬人的经历，高登都还是尽力坦诚地让我们看到了自己。
喜欢她把镜头作为自己的语言，这是偶尔失语的她最稳定的声音。喜欢她永远在反叛却又时常木讷的表情，喜欢她神经质却温和的眼神。
姐姐芭芭拉一辈子与社会规训对抗，不满二十岁自杀，心理医生留给她的评语中说：“She sees future, all the beauty and the bloodshed.” 好像在说现在的我，二十出头，知道一切之后的幸福都有代价，甚至自由也是，高昂无比，却又还尚未经历那些生活被血洗的时刻，战战兢兢、却又满怀希望地生活着。
看完决定四月份和顾生说清楚的时候，要请他帮我拍照，我要透过手机的摄像头看向他的眼睛，告诉他这几个月我的心情，摄影就是有这样神奇的能力。
最后就想问牛津一句，咱们博物馆和图书馆什么时候能把 God damn Sackler 除名，搞快点，不然我们是什么？垃圾陈列场吗？
5 ) 字数超了
下午场，坐了七位观众，再一次碰到看《亲密》时遇到的两位中年妇女，演到my sister ，her rebellion showed me the way, please turn off video 的时候，邻座的女士用手背轻轻地抹眼泪。电影也确实是从姐姐开始，到姐姐结束，从个人经验入手以证实大环境的拓宽与抗争意识的唤醒是相辅相成的，抗争的原初从来不是那些简明扼要的口号，整齐划一的秩序呐喊是无数个人血泪史编织在一起形成的最有效形式，一开始给到的所有的行为冲击、视觉冲击都可以在最后让你触摸到每一瓶药盒里的每一株曾被幽禁而今得以解脱的个体的真实质地，觉醒时代的叙事从来不是一朝一夕，而是清醒休眠又清醒并再次休眠的漫漫长路，when time is up,她们一定可以再次直视苦难并通过那不可抗衡的系统的找到彼此的视线，因为时代的阵痛就是可以发生种种遥相呼应，她们挣脱枷锁时的每一步都带着时代缓缓前行，被留在光影里的每一段时光都在勾勒着她们面孔上那依然精致却饶有沉浮的深深浅浅，那些不是青春所必然付出的代价，就不可以任由其永驻于每一个时代的青春当中，用她们那被牺牲掉的blonde age来记录bloodshed并让其不再发生。
6 ) 深受感染
首先，电影讲述了一个发生在战争年代的故事，通过多角度的切入，展现了人性的复杂性和战争的残酷性。尤其是对于女性的描写，电影更是让我们深刻地认识到了战争对于弱势群体的伤害，无论是身体还是心灵上的。女性在战争中往往被视为弱者，但是电影通过女性角色的表现，向我们展示了她们坚韧的意志和无畏的勇气。这种强烈的反抗精神，无疑给予了女性更多的尊重和关注，也让我们更加珍视和保护自己身边的女性。
其次，电影的表现手法也非常出色，通过导演的巧妙运用，让我们更深入地了解了角色内心的想法和感受。在镜头语言上，电影采用了多种多样的手法，既有静态的特写，也有动态的运动镜头，这种多样性不仅增强了电影的艺术感，同时也让我们更好地理解了电影所想要表达的主题。
最后，电影的音乐也值得一提，音乐和情节的融合非常自然，让我们更加沉浸在电影的氛围之中。特别是电影中出现的主题曲，简单而优美，歌词中蕴含着人性的善良和美好，令人难以忘怀。
总之，《美人与流血事件》是一部非常优秀的电影，它通过深刻的表现手法，让我们更深刻地了解了战争的残酷和女性的坚韧。同时，电影也给予我们更多的思考，我们应该更加关注和呵护身边的女性，让我们一起为一个更美好的世界而努力。
Regenerate response
父母拒绝承认他们是逼死姐姐的凶手，萨克勒家族否认奥施康定是砍向病患的屠刀。相机记录下纽约地下俱乐部的燥热，针管却向不羁的躯体注射冰冷。司法只支持富人，只能争取博物馆撤下屠杀者的命名。当医生与药企合谋为患者开具处方，成瘾者却要忍受戒断和污名。当姐姐躺于铁轨，便用抗争为她指明了方向。
Masterful storytelling. 叙事难度极大。两条看似差异很大的主线“谁是南戈尔丁”和“与制药公司的抗争”互相交织，不仅节奏几近完美，两条线还相辅相成，最终形成了十分诗性和浪漫的叙事效果。他们不仅互相印证与阐释，还营造出了是一种时空穿梭和凝结的感觉。一种“正发生的历历在目”，和“已发生的正在进行”的奇妙感受。非常喜欢Laura approach每一个看似充满戏剧性的人物或事件时的那种沉稳的视觉语言。Let the material speaks itself. 导演出色完成了一个纪录片导演最纯粹的天职：对既有真实的重组重构，以呈现大于真实的艺术。所有的叙事内容都与影片整体有机相连。这让她的影片所蕴含的东西超过了任何我们能读到的新闻报道、人物专访。它源于一种新闻价值，但远远超越了新闻价值本身。
9.8/10 #TIFF2022# 与很多针对导演章节设置的疑惑不同，我反倒觉得将Nan Goldin的成长轨迹和故事主线的抗争过程穿插叙事的手法更能将影片带向新的台阶。这样的编排更能凸显Nan Goldin的艺术传奇色彩，一方面她挣脱束缚向药企财团发起挑战，另一方面她又是那个沉溺于酒精和毒品的叛逆亚文化艺术家；一方面对着律师和法官颤抖着念出斗志宣言决不妥协哪怕嗓音颤抖，另一方面也对曾经姐姐卧轨自杀的记忆挥之不去不断希望寻求真相。章节互相交织，观众跟随Nan Goldin精心挑选的作品回顾影像里，得到的不仅仅只是精神层面的悲伤和无奈，感化和力量，还有一种新的可能性视角，去重新看待艺术身份和女性叙事下的疼痛。
8.5/10 #NYFF 即便影片绝大部分的魅力的确来源于Nan Goldin本人及其作品，但纪录片本身依旧有可圈可点之处：并不认为南的个人作品/经理叙述与其近年来的社会运动是被割裂的两条线，这样看似矛盾或不相干的并进其实正直白地宣告其历史性，将八十年代九十年代的精神延续至今日。南对于药物滥用的反抗似乎是自反性的，或宣言性的，正因她曾被嬉皮士与其他人士视为“药物”滥用的护卫者之一。但即便其结构姑且合理，在局部上对于材料的处理依旧显得缺乏与情绪更能相契合的逻辑，只是间歇性的迸发出些许高潮，但缺乏些持久的绵延。还是缺少了些平衡感与复杂度，一种虚伪的“纪录片式”视角（潦草地将被批判的普渡制药家族的“声音”置入），此外也鲜少展示那些“机构”的声音，总而言之是“英雄化”Nan Goldin的处理方式，但若如此似乎便该更细腻。
其实我本人更感兴趣与《成瘾剂量》相关的对抗萨克勒家族与反奥施康定的相关内容，但通过南戈尔丁本人成长轨迹的点点滴滴可以更深刻地理解为何她要抗争，姐姐的自杀、酷儿身份得到的不公、艾滋大流行中失去的朋友……她选择成立P.A.I.N.以小博大与交钱息事宁人的萨克勒家族抗争，甚至直指不闻不问的国会、司法部，最后哪怕只有博物馆撤下命名这样看似轻飘飘的“惩罚”结果，也是来之不易的胜利。
美国摄影艺术家南·戈尔丁的纪录片，着重讲述她的家庭背景、成为“私摄影”的鼻祖的经历，以及最重头的对萨克勒家族滥用致瘾药物的组织的抗议活动。导演在采访、跟拍影像以及摄影作品的选取上略失平衡，也在探究私摄影的艺术风格的形成原因和抗议活动如何开展这两条主线之间也时而摇摆，是南·戈尔丁独特的艺术嗅觉和丰富的人生经历赋予了影片极大的吸引力。
1.第二部获得威尼斯金狮奖的纪录片，这回实至名归，实属年度必看之一，出自[第四公民]导演劳拉·珀特拉斯与私摄影鼻祖南·戈尔丁之手。2.以艺术馆中的当代抗争图景+对姐姐及家庭的回忆作为框架首尾回环，中间则将私人生活与社会活动、艺术创作与政治行动穿插交织，并划分为六章，结构上下足了功夫，虽然深度有所欠缺，但编排呈现出的各个部分都能促动观者进一步思考。3.姐姐成为推动戈尔丁觉醒和反叛的导师，悲剧激发艺术，原生家庭与苦难的两面性也由此显露出来。4.先心黑再洗白，先吸血后慈善，实而并不仅有赛克勒家族一例，但医疗骗局与药物成瘾，实在是吃人不吐骨头。可叹世事多艰斗争不易。5.配乐加分，戈尔丁拍人总能捕捉到神韵，拍景则不无暧昧朦胧之美。6.“我经常把摄影作为sex的升华，那甚至更美妙。” 7.黑暗之心引文意味深长。（8.5/10）
我想对于Nan自己来说，PAIN取得的成功也是她意想不到的，而对于我们的感动在于，原来每个activist都会说的——“胜利总会到来的”——是真的存在的。导演用了最完美的一种方式展现Nan让人羡慕的一生，希望Netflix好好学学人家怎么拍纪录片的…别再喂我们那些垃圾了。
#venezia79 斯诺登和阿桑奇之后，Laura又塑造了一位小胳膊拧大腿英雄，这一次不是孤胆英雄，背后有一个群体，维度和复杂度增加，篇幅有限，有hold不住迹象，虽然用了小标题，但依然凌乱。喜欢群像塑造部分，因人去世得差不多了，所以都是过往资料，照片每一张都好看，David也是个很有意思的艺术家和激进分子，伶牙俐齿，演讲充满激情。Nan个人部分中规中矩。拧大腿部分比较乏力，从Nan和她创立的PAIN角度叙事，拍摄和素材组织都差强人意，当然Laura也不是一个重视摄影技巧的导演。反对的对象是药品公司，却拿博物馆开刀，强迫博物馆拒绝捐款和除名，这个策略设定片中给避开了，schick! 斯诺登可是认真解释了“叛国”的伦理问题呢。
2022威尼斯金狮奖。中文片名大错特错，没有美人也没有流血事件，正解“所有的美丽与鲜血”。果然拿了奥斯卡纪录长片提名（但金狮奖可能还真有点过誉了哦）。其实算是个人物类纪录片，但枝蔓出针对制药巨头的抗争及社会运动，同时也枝蔓出整个纽约酷儿文化艺术史，实在是令人佩服的历史感和结构能力。虽然真的是“两张皮”，但真的是只能这么剪……因为传主的人生就是这么的富有内在张力。本片也可以看作是当今社会用“斜线（/）”表示的多重身份人物的一种有趣的纪录片方案。
TIFF2022｜观影25｜纪录从80年代到今日的女性和性少数人群的斗争故事，又一个蚂蚁绊倒大象的励志故事，但是正因为她是摄影师南，如果不是艺术家的身份和影响力，结果可能还要另说。电影取巧用了南的幻灯片形式，纪录片拿到金狮奖，就像当年911纪录片拿戛纳一样，政治和社会意义更大。PS 看到三个家族成员，和《利刃出鞘》系列里的一模一样的富人嘴脸……
I don’t like your fashion business mister and I don’t like the drugs that keep your thin ,I don’t like what happened to my sister. First we take Manhattan, then we take Berlin
也许是南高登本人身份的复杂性，看完我感觉她主业是社会活动家副业才是摄影师，还是不入流的那种纯纯边缘人生活记录，像人物简介幻灯片似的过了一遍。她自己笑称是通过给一个圈内人口交才打入艺术圈的。但实际上她的事迹挺感人的，有的人一辈子都在抗争，为自己为家人，但是南高登是为千千万万人，不因声音微小而停止呐喊，日复一日、坚持不懈，和Sackler家族抗争，和虚伪的卑鄙的泯灭人性的资本家抗争，滴水居然真的可以穿石，南高登可不就是一剂精神氮泵！主创也都来了，放映结束后全场掌声雷动久久不绝，大家潸然泪下和他们一一拥抱。
坐下来才发现是nan goldin纪录片，幻灯片纪录片都能拍得这么过瘾，艺术家的一生比电影剧本还精彩
导演几乎是不存在的，主角个人轨迹的叙述至当下的社会活动之间鲜少有过逻辑，叙事乃至情感上的嫁接，只是抽象地用去污名化的名义连接。就两部分独立来看，对抗制药厂一部分也相当散漫，有心无力且不知所终，然而全片的可看性和感染依然始终在线，全该感谢Nan Golden肮脏又晶莹的影像。
看之前：听说是个幻灯片电影？这也能拿金狮奖？威尼斯趁早flop！看完后：牛逼，服气，给的好，该拿，不接受反驳。
脱衣舞娘、搞同性恋、卖淫、吸毒……都源自姐姐的自杀，童年的遭遇和原生家庭对一个人有如此大的影响。伟大的艺术家能将一切痛苦的经历转化成艺术。
我想 Laura Poitras 的能力并不在于「导演」或影像的想象力，而在与选题、跟题并且将讲述的权力交还给拍摄对象，或者说是 activist 的工作方法大于 filmmaker 的工作方法，因此会显著地呈现出「题好于片子」的感觉。在 Nan Goldin 这个例子中，艺术家的portraiture/私摄影实践与呈现她的方式有了一个很好的呼应，正如拍摄斯诺登时遇到的重重困难与他作为 whistleblower 所必须经历的生活的对应。
双线交织，一边是作为P.A.I.N.领导者的activist Goldin在当下和通过美术馆捐助洗白黑钱的药物财团的抗争，风格偏传统纪实影像；另一边是作为酷儿女性的Godin对个人经历的回忆，穿插姐姐在保守家庭中出柜后的自杀、药物成瘾、AIDS流行、性暴力、酷儿地下文化、美国反文化运动等议题，多为第一人称自叙，画面致敬Godin个人摄影风格多用静帧幻灯。标题翻译完全是胡说八道，“All the beauty and bloodshed”是精神科大夫给Nan Goldin因性向自杀的姐姐Barbara开的处方中写下的一句话，“she sees the future and all the beauty and the bloodshed.”
VENEZIA1⃣️0⃣️小人物凝聚力量对抗大财团的故事本身就足够吸引人，影片更多聚焦Nan Goldin本人生平经历，包含人生被姐姐自杀阴影笼罩选择用摄影还原真实，结构剪辑稍微凌乱，群像故事蛮有趣，观影后期明显能听到此起彼伏的啜泣声音。不过几天下来我对我的金融街朋友们未来统治世界的野心充满了恐惧。