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是同样都是旁白叙事,同样都不好好说人话,你们为什么把郭敬明喷到死,看这片子还能缅怀青春?我不服啊!
来品一品这QQ空间审美的旁白,是不是恋爱都这么矫情?
那一刻,我知道我喜欢上了一个人。我的天空,好像被掀开了一角,露出了刺眼的光。
如果当时我们说了再见,后来是不是就可以再见。
那时候,我们十六七岁,时间很慢,夏天很长,年少的我们,以为只要说过了永远,就一定能够永远。
这些跟郭敬明四十五度角仰望天空有什么区别吗!漫画的画风也是俊男靓女,除了没有撕逼以外,郭敬明的优点几乎全继承了。
口口声声说着怀念青春,整部电影都靠着细节和怀旧元素在支撑。朴树、灌篮高手、卡通王、黄冈密卷、萌芽、读者……不是把这些回忆杀的东西画出来之后就叫还原青春好吗?
被人吹爆了的画风,简直就是从隔壁日本直接搬过来的,看的时候难道没有一种国语配音的日漫既视感吗?国漫崛起了?天天崛起日常崛起,连画风都做不到原创,谈什么崛起啊!
很多人说中国动画技术已经够好了,但就是缺个好编剧。这句话后半句我同意,前半句对《昨日青空》来说都很勉强,想学新海诚这几个字已经写在脸上了,你做的画面再好也就是个二流的仿制赝品。
新海诚的动画作者性很强的,在剧本糟糕的情况下,基本是作者的散文诗类电影,他有一半作品都被人说矫情造作。之前的《秒速五厘米》和《言叶之庭》虽然也很火,但相对来说还是比较偏小众的。除非遇到《你的名字》这种具有强烈戏剧转折的作品,才会吸引大众的注意力,再者说,日系的唯美和莫名中二热血,是刻在日本人的文化骨血里了。中国文化没这个土壤,强行学习新海诚,这是要遭天谴的啊!
最让人心寒的是,这么多年过去了,我们的青春片竟然还停留在谈恋爱阶段,除了恋爱,我们的青春为了理想去奋斗的故事,我们对于未来的孤独彷徨,我们的自卑敏感,我们的无所适从都被一笔带过,成为恋爱的附属品。
可悲的是,大多数国产青春片都没有拍出大多数人的青春。
《昨日青空》的豆瓣评分竟然有6.1,但讲道理这部动漫的质量和被人骂烂了的郭敬明没有任何区别。现在郭敬明都开始学聪明,披上所谓“校园暴力”的外壳自我伪装了,国产动漫竟然还专心致志打着青春怀旧的旗号搞三角恋。看着唯美漂亮的玻璃瓶里装着十年前的旧酒,啧啧啧,药丸。
几乎每年都会有一部爆款动画电影,比如《大圣归来》《大鱼海棠》《大护法》,如果《昨日青空》有幸成为今年动画电影的爆款,那么,最大的理由应该是因为它的“小”,“小”细节、“小”场景、“小”人设、“小”美好。
影片里的每个小细节都让人想哭,丑陋肥大的校服、喧闹的高三教室、噗着热气的早餐摊、小卖部的可乐、永远无法通关的游戏机、班主任的唠叨……铺面而来的不是回忆,是真实可触摸的生活。
除了随处可见的丧心病狂的小细节,《昨日青空》里每个场景都真实的令人以为穿越。影片以朴实细腻的画风描绘了这一切,小城的街道、四季的风景、风雨雪不同的天气、河流湍急、果子成熟,这是真实的南方小城。永远只卖老三样的早餐摊、飞驰而过的单车、小卖部里放的《灌篮高手》、几乎人手一个的游戏机,这是真实的1999年。课本堆满桌面、永远喧闹的教室、苦口婆心的班主任、不远处伺机而动的高考,这是真实的高三生活。这一切真实的描绘,给了我们一个闪回青春的机会,在一帧一帧的闪回过程里,这些普通的瞬间都成为最美好的镜头。
是的,《昨日青空》讲的就是你我曾经熟悉的不能再熟悉的青春,没有复杂的角色和情节,没有惊天动地的设定,没有残酷青春、狗血爱情,有的只是简单令人回味的真实,却能一击而中观众的心。
在大部分人的青春里,“高考”这个词就如同日语里的“夏天结束了”一样,有着其隐晦不可明说的含义,这是一个代表青春结束与新的人生开始的时间节点。
电影一开始便将观众一秒带回那个紧张喧闹的高三教室里,不多久前我们也曾坐在那样的教室里对未来有着茫然和希冀,看到花生奔跑着跳到屠小意自行车后座,两人迎着上课铃声充满跑进教室,看到成绩平平的屠小意和优等生姚哲恬因为出板报成为朋友,看到一次偶然的“篮球较量”,屠小意、姚哲恬与叛逆乖张的齐景轩开始慢慢走近,看着四个性格迥异的高中生一起骑车游玩,一起讨论大学,观众的心也跟着一点一点变得柔软。当年,我们也曾这样躲避着班主任溜进教室,我们也曾一起在寒暑假骑车经过小城的风景,我们也曾和自己的死党一起憧憬过未来,最后又各奔前程。
青春里的爱情,是想触碰却又收回的手,《昨日青空》真实再现了青春里不疾而终的爱情。看到屠小意暗恋姚哲恬却不敢说出口,好不容易齐景轩帮他把画稿丢进邮筒,他却又在姚哲恬发现前遮掩过去,看到姚哲恬拉着齐景轩衣角小声地说“如果你不想参加高考我也不考了”,黑暗中,观众在小声的抽泣。这场青春里的爱恋终于落下帷幕,观众也在心底怀念起青涩的初恋。那些年的爱情,就像大雨后的那碗姜汤,入口是辣的,回忆起来却是暖暖的。
这大概就是《昨日青空》不同于其他爆款动画也不同于其他青春片的地方,它描绘青春,是用最真诚的方式;讲述失恋,是用美好的笔触;事关友谊和爱情,却不追究结果。比起架空的世界观和看似精彩实则狗血的故事情节,我更愿意在这样一部讲述“小美好”的动画里回忆青春。
老实说,这是我第一次走进电影院看动画电影。这个第一次没有让我失望,它唤醒了我的很多回忆,那些久远的,却永远不会忘记的岁月。原来,不管什么类型的文艺作品,只要用心,只要贴近生活,它就总有打动人的地方。
电影片头做的很美:一只纸飞机点亮了银幕,湖蓝的底色上,白色的荧光不停飞梭,与纸飞机同行的,有飞鸟,有花朵,她们交织在一起,轻快的相交又快速的分离,最后化作一片宁静,像一个仲夏夜的浮梦。蓝色是宇宙,是未知的苍茫世界,是追逐梦想的勇气;白色是纯真,是诗一样的少年情怀,是最初的心动。
整部电影的风格清新,画面淡雅。云朵、天空、雨水,这些自然中最寻常不过景色,被创作者细致的描绘,流动的笔触和反复的渲染给了画面极强的感染力,让你不由自主被带入一个‘美’的昨日世界。画面上充斥着大量蓝绿白,冷色的运用,是新生的懵懂,矜重的克制,是回过头的淡淡伤感。这个忧郁的色调,就像电影中的旁白:那时候,没有智能手机,没有微信抖音,时间很慢,夏天很长,一首老歌唱了又唱,有些人会永远留在心上。
兰汐是座典型的南方小县城,可以在江西,可以在四川,可以在湖北,可以在浙江,可以在任何旅人的心里。那里有青石板的小路,矮墙上爬满凌霄花;那里有一条清澈的河流,绿波之中蝌蚪在嬉戏;那里骑着自行车可以轻松逛遍,铁轨叮叮叮的声音不时响起;那里有街机厅,有杂货铺,有打呵欠的土狗,有白雪覆盖的丛林。我的故乡,也是这样的一个小县城,每一帧画面,都唤起了满满的童年回忆。兰汐是一代人的故乡,故事讲的是一代人的青春。
中等的个子,普通的家世,成绩不好,人也老实,既不值得重点培养也不会捣烂闯祸,这样的学生是老师忽略的对象。他喜欢画画,可是这个特长他并不炫耀,只满足的待在自己的小天地里。我的青春期和男主屠小意一样,一样成绩不好,貌不出众,枯燥的数学课上,我画了一本又一本的漫画,画遍了金庸武侠剧里的女主角。课间,我们谈论着武侠小说,认真比划着‘铁画银钩’的正确招式;有时候,条件好的同学把《读者》杂志带到班上来,我们排着队借来看;周末时,男女同学结伴去江边玩耍,大家骑着自行车,我总是被同学驮着的那一个。随着电影画面,我一帧一帧回顾了自己。
电影里屠小意遇见了姚哲恬,一个老师和学生眼中的乖乖女优等生。因为办板报,他们有了接触,学渣喜欢上学霸,这好像已经成了种恋爱定律,不管是《一吻定情》中的琴子和入江直树,还是《斗鱼》中的于皓和裴语燕,人总是容易被自己没有的特质所吸引,差异越大火花越璀璨。但昨日青空中的爱情更为克制,浅淡的像一副天空的水彩画,蓝天白云之间,是最懵懂的纯情,是最青春的惆怅。面对一个普通朋友,我们可以侃侃而谈,表现的有礼貌有分寸;可是面对喜欢的人,心中却会千般思量,唯恐行差踏错,紧张的风度全无。因为太过珍重,心中的话反而说不出口,傻傻的多看一眼,阳光就会发出金子般的霁光,每一页回忆,都值得被珍藏进明信片。故事没有狗血,屠小意的动心是一卷水彩画,站在信箱前,伸出去又缩回来的手,犹豫着到底要不要投进去;姚哲恬的暗恋是一次冒险逃亡,昏黄的路灯下,怯生生牵住衣角的手指,一句‘如果你不参加高考,那我也不考了’。现实中的高中岁月里,有多少人能说出一句‘我爱你’,爱太沉重,还不能充分认识,只要一点喜欢就够了,就足够在以后的岁月里被无数次翻看。
齐景轩的性格和屠小意完全相反,桀骜、叛逆,打篮球的样子帅气潇洒。他酷酷的外表下有一颗柔软的心,不小心打翻了颜料,他回过头来帮着用抹布擦;一起出去玩耍时,他总在不动声色的为屠小意制造机会;虽然有个身居高位的爸爸,他最挂念的还是乡下的母亲。每个叛逆少年都有着不为人知的伤痕,有着超乎同龄人的敏感,他们既渴望温暖,又害怕被火烫伤,于是半推半就变成边缘人。我喜欢他一手插裤兜,一手把衣服搭肩上的姿态,太洒脱,一身武侠小说中的快意磊落,仿佛从不曾犹豫,从未有过悲苦。少年气,总是要有伙伴的,一棵树摇动另一棵树,一团火点燃另一团火,青春,从没有孤单。
与青春期蓬勃新鲜的精力相比,是我们还远未成熟的心智。那时候有闪光的骄傲,有用不完的时间,一个学期似乎就是一部小说,总以为还有大把时光可以挥霍。未来是什么样子,其实都没有认真想过,正因为太过遥远,所以好像隔了一层毛玻璃,显得不大真切,而眼前的才是可以捉摸的真实,于是痛痛快快的沉迷在当下。梦想只是心底羞怯的梦,是屠小意藏在书本下的画,是齐景轩站在电视塔上看着天空的眼神,是姚哲恬在铁道前茫然的那句,‘我从来不知道自己喜欢什么’。当它只属于自己时,它令人羞怯又感到不安,自己好像变成了一个闯入别人家里的盗贼;可是,当它属于大家时,它就会变成一粒种子,有天可能会开出花朵。那本转了几道手的漫画书,冥冥中决定了屠小意前半生的道路;那次在齐景轩妈妈家的小楼里,飞机挂件前的一句话,终于帮他确定了自己的方向。真正的朋友,永远能帮助你认清自己,让你看到自己的潜力,鼓励你踏上自己的道路。被人肯定,是最美好的一件事情,而友情的力量还远不止如此。只是现实永远比不上电影,在我的青春期,我没有遇见一个送我漫画书,对着我背影说加油的人。正是因为现实中太少,看电影的时候才格外感动。
飞机在影片中的特写共出现了四次。一次是在片头,作为整部电影的隐喻和注脚;一次是在屠小意心动后,他在课本的每一页画上纸飞机,翻动书页,纸飞机便翩翩飞舞,同时飞扬的还有他年轻的心;一次是在齐景轩小时候的房间里,墙上贴满了飞机海报,窗口悬挂着飞机模型,这是离别前的征兆;最后一次是片尾,明亮的机场里,飞机起飞降落,一个飞行员买了本屠小意的漫画,虽然看不见脸,但是每个人都知道他是谁。飞机在电影中代表的是梦想,不管是纸飞机,还是天上飞过的真飞机。梦想承载着我们跨过现实,飞到精神的高空,恣意自由,可是飞翔的同时它也载着我们远离故乡,离那些纯真的喜怒哀乐越来越远。当飞机飞起来的时候,就到了说再见的时候了。我们总以为说过了再见,就能真的再见。可是在没长大之前,谁能知道以后会怎样,有些事情,只能交给时间。
整部电影中,我最喜欢的片段是姚哲恬在雨中跳舞的那段。喜欢的女孩喜欢的不是自己,而是自己的朋友,在少年的心中,这件事的打击不亚于世界崩塌。姚哲恬去参加文艺汇演,教室里的学生走光,只剩下屠小意一个人坐在桌子前,不是不在意,而是不知道该怎么去面对。他在脑海里幻想了姚哲恬跳舞的画面,白裙的女孩在水面蹁跹起舞,像一只高贵的天鹅,像一只轻盈的蝴蝶,雨点落到水面,一圈一圈的涟漪,正如他的心湖。画面是梦幻的,深蓝的底色上,女孩的身影也被阴暗侵蚀,只有雨丝雪亮,光与暗融合,潮湿又缠绵。梅雨天经过宋词的反复吟唱,自带着哀愁气质,这样的天气属于失意人。大雨中,两人在曲折的小巷里逃避,错过,反复追寻,直到终于面对,那些不甘和幽怨飞走了,少年的伤感就像夏天的雨,虽然猛烈,但总会被太阳蒸腾,乌云掩盖不了天空明亮的底色。我们总是在挫折和分别中跌跌撞撞学着长大,跌跌撞撞的告别了青春。
电影的结尾恰到好处。没有安排四人的团聚,这份青春的圆舞曲停留在记忆里,一如多年前的生动美丽。有梦想的人,坚守了自己的梦,很多事情不必言说,心中早已有了答案。音乐响起的时候,眼睛有些酸涩,我们匆匆来到这个世界,相聚又分离,只要你还是原来的你,我还是保留着我的心,我们之间的情谊,就会永远的流淌下去。
最近《昨日青空》点映,去电影院一刷,看完了,多少我有点沉默了。
这部片子作为青春片,在某几个瞬间确确打动了我。
也许片子全面上映的时候,会有不少残酷的评价,大概都猜得出来吧。
我仍然希望,应该给这部国产动画更多的是正面评价。
可能因为我自己也是个画画的,不开玩笑,动画电影不仅仅是钱砸出来的,需要用心做。
故事一开始就告诉大家——这是男主的一段回忆,99年大家还都是高中生。
对于1999年到2000年高考的高中生,这段时代背景中的各种小细节,做得很真实。
首先点赞的是背景音乐,刚开始就出现了朴树的《new boy》
1999年发行的《我要去2000年》专辑中一首相对摇滚的歌。
那个年代朴树还是唱片公司打造出来的冷酷少年,几乎所有的高中生都认为他的歌好听的同时有深度。
一首《new boy》马上就把整体时间带到了1999年的情绪里。
而篮球那一个小场景,不管是人物动作表情、还是镜头切换的步调、都有向《灌篮高手》致敬的韵味。
对的,《灌篮高手》对现在的高中生来说可能是部老得掉牙的篮球动画片。
大概是97年左右开始在国内电视台播放的,那个时候男生女生都喜欢看。
几乎每个篮球场上的男生都幻想着自己是“樱木”那个红头发白痴,而大多数球场下助威的女生却会把默默喜欢的人幻想成“流川枫。”
这个突如其来的篮球赛配上日文版的《好想大声说喜欢你》(灌篮高手主题歌),对没有经历过那个年代的“年轻人”来说,也许无法理解:为什么突然就变画风了,但是真实的99年毕业的人,会在这一瞬间被拉回当年的此情此景。
另外,关于动画中出现的各种杂志,也非常真实代表了那个时代的特色。
《卡通王》封面正是颜开的《雪椰》,包括男主翻到漫画工作室招聘的前一页,也反复出现了《雪椰》中,笨拙男主邹源和女主雪椰的对手戏画面。
科普下:
九几年,可以看到好漫画几乎都是日本引进的,而《雪椰》是为数不多的几个中国漫画家出版的漫画。
刚开始在各种漫画杂志连载,后来出版了独立单行本。
也许你会觉得人物造型不够美,但是1999年的中国高中生,穿西服制服上下学的真不多。大多数还是宽大的运动服。虽然校服丑的要死,但是作为孩子们来说,真的没有第二选择。我记得那个时候的我的同学们为了张扬个性,无数人在运动鞋和书包上下功夫。因为周一到周五,你都只能无奈的穿着代表你们学校的校服,一穿就是3年。而父母和学校都天真地认为“穿大几号好,个子长高了也能穿”,“日本那种校服好看,大冬天女孩子还穿裙子,但多容易早恋啊!”
而不穿好看的制服校服就能避免早恋么?不知道有多少人懵懂的青春是从穿着宽大运动服的高中开始的啊!
所以这部影片里的男男女女,除了冬天雪中玩耍以及最后送别两个场景以外,几乎都是校服,从某个角度上来说,的确是真实还原了那个年代的特点。
(当然,我个人是北方学校长大的,我们学校有冬季校服和夏季校服,故事设定在兰溪(兰汐),不知道那里是不是季节温差没有北方大,四季都是同一款校服。)
说这部片子太日系的话,我估计一部分原因应该是背景设定。
特别是这个电视塔,虽然形状不一样,但是从小看各种日本漫画和日剧的人都会发现,东京塔似乎在日本人心中有着异常浪漫的情节。
很多爱情故事、甚至正义与邪恶的最后大战都会发生在东京塔上。
但是从另外一个角度来说,电视塔的这个3D建模的动画闪烁在夕阳下的那个瞬间再配合天空中划过飞机的一道白线,真的是全剧中最美的一个场景之一。
但我网上大概搜索了一下兰溪这个城市的图片,发现有不少背景是真实存在的。就比如这个夕阳下光芒万丈的电视塔吧。
还有开篇,长大的男主回到家乡的那一幕,
出现的古城城门楼一样的建筑
是以真实的兰溪西门城楼为蓝本绘制的
当然,还有这个多次出现的浮桥
以及最后送别场面的火车站
都是真实存在的。
再配上季节的变迁,在片中并没有对白或者明确的提示,却通过各种植物的小细节,慢慢渗入观众的毛细血管里。
盛夏
深秋
不知道现在生活在充斥着手机游戏世界中的高中生是不是仍然会抬起头看着天边觉得“风很轻,云很淡、日子过得很慢”,
但九几年的高中生从某个程度上来说,活在上个世纪。
那个时候没有手机,高中生有个传呼机已经是很牛的事情了。
所以看着天你会注意到叶子中闪烁着油亮亮的光芒,
骑着单车在树荫下,你的车也会时不时的“光芒万丈”一瞬间
从场景的各种细节以及光感的绘制来说。
这部片子的各种背景做的真的很好。
影片中反复出现的路灯,以及围着路灯的飞蛾。
南方小镇河边慵懒的猫咪,让你觉得日子过得很慢
空镜头:老镇子修车铺的一角望出
阳光下支起窗户的挂钩,一丝彩虹般的光线飞速而逝
当然还有南方的老屋、门口的红艳艳的炮仗花以及绿色的爬山虎。
铁路下的过程通道
浮桥湖边泛起的点点夕阳的余晖。
你会觉得兰溪(兰汐)可真是个美丽的小镇。
当然还有这个铁路的场景
听朋友说也是真实存在的。虽然信号灯长得不太一样。
有句话叫“我们 并不缺少美,只是缺少发现美的眼睛”
有时候,别看到背景做得美的,就说是日系的,好多美景国内都是真实存在的,优美的画面配合好光线以及恰当的音乐,就会有平凡中恬静的美出现。
反正这部片子的背景某种意义上来说,真实并且优美的刻画了男主回忆中的兰溪(兰汐)。
另外,也有硬伤是真的,比如女主也不知道为啥,明明火车过以前还梳着头发,却在火车过后,就变成披肩发了。
很多人会觉得男女主还有男二的对手戏过于简单,但我个人觉得99年的高中生的萌芽恋情也真的不过如此,当你喜欢一个人的时候,与其表达出来让对方一口拒绝,不如就默默守望希望对方一切都好。
而到头来,当青春已过,你我都长大,你却发现懵懂的初恋虽然回忆仍在,但走的更长远的却是那个时候和好兄弟们持续下来的友情。
当然我也不是说这是部完美的片子,人物表情和动态的部分,的确还有不少上升的空间,情节的过渡也觉得控制得还有些不尽人意,但国产动画的进步也需要一点一点来对吧,至少在场景和时代情绪上这部片子能赢得很高的分数。也真心希望国产动画青春片在这部《昨日青空》的基础上继续向前更上一层楼吧。
剧情就不透露了,一个简单的故事。如果再分析一遍剧作,恐怕那些喜欢先找影评再看电影的观众就不愿买票了。有太多人批评这部影片的剧情过于老套,批评它的日漫风格,批评它的音乐太满,甚至有日漫粉指出这部影片抄袭《盛夏光年》,但我并不认同这些说法。
传统的真人电影,在没有特效的情况下,从拍摄到上映可以在很短的时间内完成。在港片辉煌的年代,很多经典的影片都只用了短短数天拍摄完成,即便现在,拍一部真人电影也不过个把月时间。而动画的电影的制作,需要花费漫长的时间。
影片《昨日青空》改编自漫画家口袋巧克力的同名漫画,制作团队平均每天工作十几个小时,历时三年共计10000个小时制作而成。就动画电影来讲,不求编剧手法能够推陈出新,但绝对要稳妥起见。毕竟,这是一部商业动画片。对于动画电影远远落后于欧美日韩的我国来讲,指望一个小团队能作出宫崎骏这种大神般影史留名的经典作品,目前还不现实。但作为观众,有这样的要求,无可厚非,谁愿意总看那些陈词滥调的东西呢?
日漫的风格在全世界影响深远,这一点不能成为观众批评影片的理由。为什么?难道好莱坞的类型片看多了,我国就不能拍类型片了?国家去学习国外的各种先进的科技难道也要指责国家抄袭?文化产品也是一样,日漫的风格好,我们当然要学习,“师夷长技以制夷”——古板的老祖宗都懂得学习先进的道理,我们决不能因守旧而落后。我国还未形成电影工业,虽然是世界第二大的票仓,好莱坞的三维动画倒是人人都想学,但整体基础太薄弱,想要达到那样的程度,奋起直追也得二十年。当然,这不是悲观情绪,这应是向上的动力。《昨日青空》所谓的日漫风格,不应成为批评它的理由。
至于抄袭一说,我对此持保留意见,我想说的是,但凡认真一点的观众,假如看过很多类型片那么应该知道类型片的编剧手法是有其固定套路的。影片《昨日青空》虽然是动画电影,但它的类型却是典型的青春片。
影片的音乐太满是一大败笔,本片的音乐确实从前到后少有停歇的时候。作为电影来讲,对于配乐的处理显然不够明智,即使再好听音乐的音乐也需要有安静的间歇期。音乐配的太满,影片中人物的情绪就找不到宣泄的出口,每个高潮之后都应该有一波情绪的宣泄,这才会让观众欲罢不能。搞漫画出身的导演,应该不是不明白国画中高级的留白,用作处理音乐也一样,宫崎骏作品的高级点就在于此,显然导演并未习得精髓。
这部影片最值得称道的地方就是在所有的场景设计上达到了令人惊叹的程度,几乎还原了江南小城兰溪的真实场景,细节部分如慵懒的猫、路灯下的飞蛾、玻璃窗上的雨水、铁道口的红绿灯、小站的站牌等。就连故事发生的校园都让我有一种恍惚间回到90年代的错觉。单这一方面,让我觉得这部电影已值回了票价。
最后,借用影片中那句煽情的话送给你:愿曾经满怀青春的你,终将光芒万丈。
和友人A一起看的,去的午场,人寥寥。
接着是作响的闹钟,伴随清晨的广播,顿时令我联想到无数中国青春电影,比方说《我的少女时代》。
可以说是相当平淡不出彩的回忆杀开头。
接下的走向……怎么说好呢,男主男二打球时莫名其妙的燃走向和忽然而来的叙旧配乐,有点像正好好吃着广式清蒸,旁边的人忽然给你劈头盖脸地撒了一盘子花椒粉……不伦不类,还有点小尴尬。
我安慰自己:“国漫开头嘛,你懂的。”
万万没想到,随之而来的爬铁塔才是真·尴尬,不是,你要来段剧情推进三人友谊我理解,你要来点美景丰富回忆我也懂,不过也不至于用“登高”这种用得烂大街的梗吧?而且用得格外生硬,就像是“为了登高而登高”。讲真,我以后要有阴影了,在听到无论主角or配角来一句“带你们去个好地方”,我就要有拉一个广而远的镜头、发一段脱俗不做作的感慨、对着天空喊上一嗓子的心理准备了。
和影片清新日常的风格一致,来点平平常常的,像是结伴回家路上瞎侃老师、讨论点八卦、对着街边卖的小零食发呆……就算来一句“卧槽我自行车丢了”“卧槽我钥匙不见了”然后发起的寻找失物之路也好啊。
看完电影之后,我回去跟一个强推我来看的人在网上聊天。
我:“我看完了。”
我:“男二喜欢男主啊?”
我:“影片在疯狂暗示啊,友人A还笔直笔直地说我想多了。”
他:“你能有点普通大学生的看法吗?”
我:“整体感觉还行吧,除了男主动不动就抒情感慨整得像个吟游诗人、女主动不动就‘我妈……’、日漫风格依然彰显存在感这些。”
他:“……”
他不再谈了。
我后来想起有些后悔,这个人是我高中同学,暗恋一个女孩,他曾经说:“在课堂上经常看她,一颦一笑。”
这样说着,他不好意思地笑。
影片里那些男主静静看着女主做作业、听课、画板报的镜头,是不是都在让他忆起那些美好但是已经彻底逝去的日子?
什么是“普通大学生”?我认真想着这句话。
大概这是这部电影做得最好的地方了吧。
全部影片都在努力地还原曾经的时光,无论是红绿灯路口拉起的横幅、垃圾桶上的标语、黑板报上的“生前何必久睡,死后自会长眠”,都在强烈地宣告着这是我们真真切切存在过的生活,也是我们已经远远离开的时光,偶有回头,中间也隔了条叫做成长的河流,河流上起了雾,那对岸便朦朦胧胧,美得梦幻。
说回感情,男主男二女主这个闭合三角形里,没有轰轰烈烈,就算是表达心意也不过只是一句“如果你不想上大学,我也不考了。”就算是决定放弃也不过是一句“可能是杂志附送的吧。”就算是永别也不过是一句“加油”。
是啊,那些单纯的时光里,我们还不太懂感情的时候,往往没有太多勇气去说一句“我喜欢你”,没有足够的能力和自信去留住那人。很多时候,也不过是如男主那般带着伞却犹豫不决,便让她离开了,离开了的,有时就再也不会回来。
我想,大多数人的青春或许如此,宽大的校服、黑板槽里断了的一支粉笔、桌椅拥挤的教室、奄奄一息的老风扇、她的轻轻一笑、他的一句玩笑……这些不连续的意象却圆满了我们对青春的回忆,而充作串起的红线的,被国产青春电影反复刻画的轰轰烈烈的喜欢、刻骨铭心的爱恋都不一定有,最多的还是那些猝然生起而又默默隐忍的悸动了吧。
那些悸动,不算深刻,却记了多年。
3星半。“预告更好看”系列。日漫风国漫。1.剧情寡淡单薄,大多都是靠怀旧元素+小细节在撑。2.俗套的三角恋模式,男主爱女主,女主爱男二,男二爱男主?(已经很赤裸裸了吧?)3.强行抱《灌篮高手》大腿。4.男主太怯懦了,不过青春期嘛,都有遗憾的。5.同名主题曲好听,推荐。“青春有你出席,不是为了让你缺席,你好吗?为什么长大就要走散啊。”
灌篮高手和你有毛关系!不知是什么人在投资这样的动画!
想沿着回忆狂奔向你,可是我们早就中途失散——艹!原来后面结局齐景轩去找屠小意了,你们是真的!!!!
音乐烘托氛围不错
和好些国产三维动画一样,背景、空镜制作蛮优良,看起来挺优美,然而人物的形象设计、动作流畅度、肢体语言等却存在好多瑕疵让我挺不满的。虽然略显平淡无趣的故事发生在高三,但勾起的回忆却是我有出黑板报的初三,以及陈老师也让我想起那个不喜欢的班主任。另外,「屠小意喜欢姚哲恬,姚哲恬喜欢齐景轩,齐景轩喜欢屠小意」这个三角恋转折真是意想不到!P.S.:使用朴树的歌《New Boy》惊喜一下!
开头真的惊艳,拍出了江南小镇的美和生活气息,故事也很青春,真正的国漫,不容易。
小规模小制作的青春动画电影,观众群体就是高中和大学生吧。大概就是讲“爱是想触碰又收回手”这么样的故事。剧情偏弱,像是高中流水账。整部电影深陷自我陶醉的煽情回忆里,难以自拔。但还是给5分吧,一个团队三年的心血不易,希望今后能用质量打动观众,而不是配乐。
屠小意:我后知后觉地发现,原来齐景轩才是我青春的男主角呀。哈哈哈哈哈哈哈哈什么鬼哦。 正经一点,还是非常羡慕男生的友谊。
画风新海诚,内容郭敬明
一个有关青春也是有关孤独的故事,结尾的分别看得眼睛发酸,作画配乐加分,虽然男一男二基情动人,但女主后半部分的戏份却也让人共鸣,非常优秀的动画,时间会为它正名
最后居然是个gay片啊!结尾还有男性主创跟当年的男同学告白?话说2014年的网剧版《匆匆那年》就是主角骑着车听着朴树的New Boy 去上学,这片搞个一样的开头也不知道换首歌,只能说中国人的青春太廉价批发了
5。腐女的养成。制作还可以,剧情太寡淡了一些。还挺无聊的。
前面剧情其实较为平淡琐碎,但一些年代情怀细节处理得很好,最让我惊喜的是结局,给整部电影打了高光,大胆的精神让人沸腾。歌和彩蛋也很加分。如果你勇敢一点,我们就会有故事,想写男二和男主的同人文。
一点私人化的感受:其实和全片有些无关,上一代的青春就算完全还原也没法让我代入进去,不过世纪之交的小城,尤其是那绿色木框的窗户,也确实勾起我一些回忆。然后渐渐的,大约十年前的中学经历开始脑内浮现出来,那么模糊而不真切,让我怀疑这些年来的自己是真的吗。于是又开始有些痛苦,并不是单纯地患得患失,只是感觉我失去了一些什么,就算最近半年人生的巨大变化也开始混乱。“哦哦其实我只是遗憾最终变成了当初所讨厌的人吧”,然而当年真正拥有青春的自己,面对人生的迷茫,究竟能向现在的我说些什么呢?不知道,我只能狼狈不堪地逃出了影院,眼眶终究还是湿了....
氛围挺小清新,但情节太平淡了,看开头猜到结尾系列。高考前后的爱情线,细节处理有时代感,加入了灌篮高手、萌芽等怀旧元素。画面日漫风,想学新海诚,有些《你的名字》的影子在里面,但差距还是挺大的。我把你当兄弟,你却想泡我,三角恋BG画风瞬间变成了BL画风。
同一座城市,同一所高中,情感滤镜太重了!动画里出现的每一个场景都能牵连出一段故事,最扯的女主住的地方就是初恋的家。好啦,去过那么些城市,兰溪还是最美的!#南方没有北冰洋;那个时代的电话数字是7位数,开头是8!#那天采口袋,聊了很久,全在偏题聊家,有一丝丝想家了
这么好的画面被矫情到死的台词和二逼到不行的剧情毁了……
接下来是飞行员和漫画家的故事
恍惚想起1999年,也是一个少年不知愁滋味的毕业季。伤感的不是跟屠小意那样怂着葬送一切可能,而是日后竟也见识过三人间回环般的爱慕,以及明白,你永远不知道谁要从身边消失。尽管也有尴尬与矫情,但《肆式青春》没做到的,《昨日青空》都做到了。而且很奇妙地,同性间那种怕是当事人也说不清的情愫,竟然抓住了,而彩蛋中,竟能有一个追悔的gay。另,最燃那段居然是打篮球,感觉马上就要究极进化了。而且姚妈妈也太潮了,1999年就有这款眼镜。看到发生在金华,很惊喜。
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