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《声生不息·宝岛季》,看到歌单很惊喜,看到歌手很愤怒🌚 马嘉祺陈立农是什么鬼啊!我一直觉得我对学历没有歧视的,但看到300分咖一而再再而三被强捧上各种节目,就如同看到高考北京卷一样愤怒(x
作为纯路人,我上一次看到流量污染音综是在我很喜欢的时光音乐会上,周深胡夏田震孙悦一起力夸他们唱的太好了🙄 本来大家互夸环节我还蛮喜欢的,因为是不同风格的歌手碰撞但水平都在一个等级,突然来了一个拉胯的如此明显的还能尬夸得下去,从此再也无法代入这个环节了🌚 我的信念感都没了,你们还不如让刘恋去夸他们学霸呢😂 这多有节目效果啊!
当然了,正经来说节目的话,台湾音乐比起港乐季于我而言是更熟悉的,所以很早以前看到这个消息就很好奇他们会怎么做这个选题,特别是在两岸关系如此微妙的情况下。第一期看下来,总体比我想象的要“软”很多,都在讲同根,都在讲共情,都在讲音乐带来的集体记忆。
但是无法回避的尴尬是,在华语流行乐坛整体萎靡的当下,这些“集体记忆”都是过去式了,而且必将越来越少。这个问题不仅存在于于两岸之间,也是在这个圈层孤岛化、亚文化小圈子越发割裂的世代,无法回避的问题。
当然作为一个综艺它并不想探讨那么严肃的话题。那么我也作为纯综艺观众的角度说,我期待的音综不想看那么多讲故事,那么多《歌手》式的惊讶脸reaction。从声1到声2,它边音综边讲故事的风格也从来不是我喜欢的。
那我为什么还在看呢?因为有胡德夫啊!虽然马嘉祺的部分比胡德夫还长🙄但只一曲就够了,人家就是能在相同时间达到你的两倍分数呢😎
去年港乐季结束后就有宝岛季的消息,我是持悲观态度的,倒不是说喜欢的歌手来不来得了这种,而是我觉得这是一个很敏感的设计,从名字上就不是很安全。
那么芒果将这个节目呈现出来,势必是摸着石头过河,也一定遇到了很多阻碍,所以我更想说说节目的诚意:
海报是很精巧的,想必娱乐号已经解释得很清楚了,除了“当归”等含义,它作为一个海报也是极其合格的。
百万级文案,高级而有意义:
舞台质感、舞美等真的很绝,隔壁蓝台真应该学学,每次都花着最多的钱,请着最大的明星,做着最烂的综艺。我不知道吴彤团队都是些什么人才,怎么能所有的节目都一个轮廓,他啥时候才能知道自己离开贾玲沈腾、杨迪沙溢之外啥都不是。
最后就是说说某些人拿xxx没来打低分,我是从我是歌手开始就在期待评论中的那些人来的人,所以我也是热爱他们的一员。但是啊,你们是装傻还是真傻?有些人来了是不想这个节目活了?娱乐怎么可能单纯脱离zz?当他们涉及到zz的时候你们不说娱乐要单纯,现在看节目你反而说娱乐要纯粹???芒果台请他们,他们敢来么?什么都怪到电视台头上 你心里不清楚什么情况么?
那英说:“好像演唱会啊”的时候,就很感动啊,好好地欣赏音乐不好吗?当成一个纯粹的歌唱节目不行吗?一个节目你因为谁不来就说不好真的太粗暴了点。
啊,对了,以前对魏如萱不熟悉,她好可爱啊!!!!俏皮、有趣,像个小精灵一样,我想这就是节目的意义之一啊,让我看到了同样很棒的不熟悉的人。
去年看完港乐季,感觉挺好的,所以对宝岛季挺期待的,看完这几期,真的无感。
1、去年港乐季,听完节目之后,回到音乐播放平台再去听,但是宝岛季,别说再去音乐平台反复听了,连节目都是跳着听,选择还可以的听完;
2、港乐季感觉竞技性质没那么强,就普通的演唱会的感觉;宝岛季,基本都是竞技性,跟普通音综没啥区别,什么就是歌手的阉割版,没有“歌手”的嘉宾规格高而已,但是在流量面前玩竞技性有可比性吗?真的又想要水平高,又想要流量,哪有这么好的啊。好端端的王炸给打没了。
3、然后那英的到来,真的将这一季定调了,完全是“好声音的第二现场”啊,不是说不好,只是觉得就真的真的变普通了。
4、总体停下来,感觉台北现场嘉宾演唱水平和选歌水平更好,然后湖南现场的话,魏如萱和华晨宇演唱挺搭的,艾怡良的复古那首也挺好,张韶涵一如既往的稳定,张信哲和杨宗纬的唱歌水平没得说,可能是选择的原因吧,没有印象特别深的,所以就会导致给人的感觉就是一个普通的音综,没有亮点,你说是“声生不息·湖南季”也可以,没毛病,就没有“港乐季”那么鲜明,独树一帜吧。
总结:普通音综,跟“港乐季”差得有点远,但是喜欢看音综的应该可以
后续补充评价:看完前面几期,给了2星;后面越看越不对味,这就是妥妥的普通音综,说是阉割版的“歌手”都是抬举了,这明显遮住名字说是“天赐”都没啥不对啊,又要追求跟港乐季的“相连”,又要追求流量,最后沦为不伦不类了……
朋友们,我又回来写乐评了!
减弱了语言的隔阂,相对于在听不懂广东话和听得懂广东话的听众之间挣扎的港乐季,台湾季在梳理台湾流行音乐史时逻辑的流畅其实令人惊喜(先导片更完整)。当然缺点也很明显,节目漏掉了一段临近千禧年台湾翻唱大陆民歌的小潮流,以及节目组试图涂抹却欲盖弥彰的几个女歌手。不过这也是一个难以解决的悖论,宣传既几乎是精良乃至超规格制作的必要因素,又本身是侵蚀综艺制作的蚁穴,就不多评论。还有人评论说卡司不如上一季,但我觉得这是抓错了重点,与其请来大咖却陷入尴尬的选曲境地(要么由于语言问题只唱大家都会唱的,要么像林叶夫妇一样只唱自己的),不如多花心思在更庞大的台湾曲库中拣选佳作。
其实两岸的流行音乐并不像节目中所呈现的如此对等地互动,在很长一段时间内台湾流行音乐相比于大陆应该是碾压式的输入,而大陆音乐对于台湾则至多是一种补充性的市场(即使是摇滚)。但是在这种非对称的流动之中,这种交流仍然体现出两岸音乐消费者对对方生活境遇的试探性刺入与窥视。第一次听《我的未来不是梦》是小学一、二年级的时候在一间茶楼做客,大人们在谈事,我一个人在大厅看电视,依稀记得是央视的一个音乐节目播放了这首歌的MV,我深刻地记得大部分画面是台北街头充斥大量视线的行人与自行车,与这一丝记忆相交缠的则是后来看《饮食男女》里面二姐下班的一些街头画面。这种生活状态不仅与我幼时的成长环境不同,甚至与我所感受过的能与之相匹配的大陆城市也截然不同,都是自行车和人,但长安街和忠孝东路就是不一样,或许台北街头自行车与自行车之间的微妙错落能构成一个解释。如果把画面拉回二十一世纪初,在大陆的建筑与生活景观中出现的台湾影像与城市文化实际上同时成为向往的因素与对象。想象中倘若我要构思拍一部关于新世纪初中国的电影,我一定会将类似的生命经验放进情节之中。
台湾流行音乐对我最大的贡献就是奠定了审美的基线。其实离开了学院与殿堂的音乐发展路径可以是非常多样,以民歌为例,三四十年代的民歌平等地滋养着整片土地,而49年后的大陆民歌与台湾七八十年代的民歌则走向了截然不同的轨道。我后来偶然发现毛阿敏出道初时翻唱过齐豫的一整张《回声》专辑,这种张力让我更直观地体察这种分别,以及这种分别所相应衍生演化的流行音乐形态。其实流行音乐并不需要多么复杂的制作与音乐性,它的核心是语言(与之相应的,流行演唱的核心是咬字),这也是为什么我这篇文字开篇非常审慎地使用了“减弱”而非“消弭”去对待语言隔阂。尽管同文,但不得不承认的是,两岸的语言是有差异的,我没有能力去准确概括这种差异,但我认为这种语言的差异反映对“人”的理解。因此,先一步、并且深一度反思了“人”为何物的台湾音乐,在早期(民歌与罗大佑)就显现出强烈的人文特征,即使在充分商业化与工业化之后(李宗盛以及之后),也都保留着长久的吸引力。
最后谈谈表演。首先感受到的是那英对台湾乐坛真切的爱,尽管我对那英有惯有的品味上的偏见,但是这次的三首作品都是诚意之作,值得反复听,其中《白天不懂夜的黑》甚至比录音室版本要好很多,CD版咬字中由方言的尖音习惯所产生的噪点被打磨平整,修饰音也是极有分寸,足以见得她对曾经成就她的台湾音乐的用心回馈。第二,其实个人来讲《我是真的爱你》听得有些疲倦(我听张信哲所有的歌都是这样),不过歌词里从前我可能更喜欢“但是天让我遇见了你”或者“我初初见你,人群中独自美丽”,而现在觉得最入木三分的其实是简单一句“我想我是真的爱你”,思忖比悸动迷人。台湾乐坛讲情爱并不如香港(尤其是千禧年后)成熟,但这种朴素却真挚的措辞有时也别开生面。最后是張韶涵,她一嗓子“我始终带着你爱的微笑”,就将台湾音乐工业赐予她的职业生命完整重现,也将我拉回到那个告别了深刻与严肃却生机盎然的黄金时代,然而开头与结尾的改编和主体部分的不融洽又暴露出她并不具备相应的音乐知觉,这一点从我零散听取的她在其他综艺的演出片段也可获知。在选择转向大陆市场之后,她脱离了制作人的打磨与塑造,却又不具有制作才能,其实我认为这是一种饮鸩止渴,但是鉴于唱片业的萧条,或许不饮下这一杯毒酒,就真的渴死了。最后许个愿,希望魏如萱后续把《纤维》唱了。
在被《歌手当打之年》恶心了之后,好几年我都对音综失去了兴趣。即便作为广东歌听众,我也对去年的《声生不息》没有什么感触,总体来看,就是无聊,选的人也很无聊,选的歌也很无聊。这次的台湾季,虽然第一期还是诚意不错,但是高开低走的可能性仍然很大。同时这次我没有像写《歌手》那样制式化地去评价每一首歌,正好借此机会我想听听看各位(如果还有我的老读者的话)有没有兴趣继续看我写下去,以及想要看什么样的乐评。
一直很期待这一季。台湾音乐是我的青春,从小到大一直听。周杰伦、SHE、蔡依林、A妹、曾沛慈、陈绮贞、魏如萱…太多了!!!因为这些滤镜,我对台湾的充满向往,本想毕业旅行第一站设在台湾,但是没有自由行…
首先,在现在两岸关系如此紧张的情况下,能把节目办起来真的很不容易,这点我会➕🌟。
其次,芒果的文案百万级别,会写,很共情,视觉效果全国领先,这点也➕🌟
再次,这几天马先生来大陆访问,增加了两岸共情,还来这边唱了《月亮代表我的星》,看得我都要哭了,这点再➕🌟
最后,不想讨论芒果是否阉割,以前节目因为被粉丝骂,好好的内容剪得乱七八糟。现在从头避免负面舆论,多少还是怕了。而且我每天刷外网看了太多骂大陆人的言论,已经累了,请不来一些明星我已经能理解了。(骂我们最惨的不是美国人日本人韩国人,而是…)。但,始终相信大家多交流,一定能好起来!
何炅说:“当歌声响起的时候,海峡会变窄,我相信《月亮代表我的心》,代表的就是我们炙热恳切的心意,也希望两岸的年轻人,不管是身在何方,是什么样的境况,都能够看看对方的心,想想彼此的情,多一些交流,多一些沟通,再一次谢谢马先生!谢谢台湾青年团的朋友们,谢谢你们,祝我们的未来前程万千,声生不息!”
不想好好做就别办了 从上到下 节目组都跟闹着玩一样 歌曲有在好好排吗 那拧巴的男女调转换 难听的编曲 不合适的人唱不合适的歌 能留下音源让人看吗 又糟蹋情怀 又不能留下一个新的可听版本 请来那俩仨孩子 能力能驾驭这类经典歌吗 硬实力不够前辈也带不了 舞美也做得不如上一季 就请点唱将 要么像林志炫版的烟花易冷一样 要么就请原唱 给我们听这代歌长大的人怀念有那么难吗 糟蹋作品
胡德夫和那英合唱《橄榄树》,看的我热泪盈眶。ZZ诚然丑陋,但音乐无界。能把宝岛季拍出来,实属不易(首篇已致敬李泰祥、胡德夫、罗大佑、李宗盛,夫复何求?那些未能提及的名字在这几位面前,亦不值一提
求求各位别敏感了,现在的大环境做成这样还想怎样啊!真的请来了能播吗?
节目的核心是音乐,不是人,评论里某些人不要装外宾哈,什么原因不能提一些名字自己心里门清,不用苛责制作方,这节目能做出来能播已经是你能看到的最大限度诚意了。
马桶台为什么总请马嘉祺、华晨宇这种流量明星,就不能请正儿八经的歌手好好演绎作品吗,流量明星真令人作呕……
被马嘉祺、华晨宇劝退,节目也一般。
芒果台依旧是当今国内首屈一指的电视台,从海报制作、到文案编辑、再到舞美设计,都是精品。此外,想反对某些评论说的没有xxx还叫宝岛?首先我认可你对于这些人高评价的看法,但是这些人中有的人有立场问题你是否考虑到?其次就是节目本身就很复杂,说办不了就办不了,提一嘴那些人你觉得就是一嘴的事,大环境是否合适?最后听得舒服就行了,一个综艺节目你还真打算两岸大咖云集啊。
宣传片好看,舞美惊艳,文案暖心,歌也很好听,虽然没有请到我特别想看的人,但是能在这个时候听到这样的宝岛季就足够了,不是吗?
华晨宇马嘉祺陈立农给我爬爬爬
芒果真的挺惨的,其实这个阵容已经是芒果能做到的最好的结果了,芒果不敢提?张敬轩当初上我是歌手被举报的事都忘了?回头正常上其他台,也没啥事,芒果一直被盯得很紧,大胆也不行,谨慎也不行,我不知道你们要的是什么
不愧是王伟忠啊,在闲适轻松的谈话间,就引导着阿嬷把《月亮代表我的心》唱出来了,然后镜头渐渐淡出……泪目了。//给“和平路”门牌一两秒的定格画面。//突然画风一转,街头调查的旁白和花体字让弹幕都笑飞了,仿佛在看康熙来了哈哈哈 //质感满满的节目,芒果,真有你的👀。对于不能提却绕不开的艺人们,弹幕替芒果补上了。//喜欢坏特、魏如萱、艾怡良、蔡旻佑、韦礼安~~~小家子气的流量咖是节目质感的杀手🙄️唉
芒果做音综真的无敌了。那个物质匮乏的年代,一切却都欣欣向荣。关键那个时候,没有这么多隔阂与互相讨伐,更多的是彼此之间的包容与携手前行。我们还能回到那个氛围吗?
梦就梦大点,dream一个全场歌手身披彩虹旗唱张惠妹《彩虹》
相爱的手要拉得紧,芒果树还在结芒果,歌声响起的那刻,海峡会变窄,陆地和岛屿会变宽,不要问我从哪里来,就让我随你去,我愿意陪在你的身边
齐秦,齐豫,罗大佑,陈淑华,李宗盛,周华健,张信哲,张惠妹,我心里的宝岛之声。
先导片即巅峰,百万文案,格局打开,期待值↑↑↑,今天正片就↓↓↓实在不想看到几个大陆歌手,看到他们出来就快进(对,我就想说华晨宇还有马嘉祺)
「当我们聊起台湾音乐时 是在聊些什么呢」⋯⋯何炅在引言里的一句旁白就这样成为了节目的注脚。去年将港乐季形容是一次遥远的想象,那么宝岛季就是在本该明朗的记忆里肆意涂改,逐渐模糊,直至失去了鲜艳。
惨成这个样子,还天天这么敏感,妈呀.jpg流行乐不提张惠妹这和影坛不提杨紫琼有什么区别?颁奖席画面打这么多码的样子狼狈又可笑,既然这么多人不能提及不能入镜,还指望观众体谅甚至合理化这种“大家都知道问题出在哪但没办法细说”的苦衷,陷入“还可以唱—乱改歌词—刻意无视”的糟糕滑坡,那接下来呢?这节目不如不做。
第一期這節目做的我還以為羅大佑去世了
其实舞美啥的都不错,但是你这歌手请的硬是把我不喜欢的歌手聚一块了笑死
相比港乐,台湾流行音乐才是我的青春。