变态者电影指南

当前西方政治哲学界当红人物、拉康理论的最重要代表人物齐泽克滔滔不绝地用精神分析法谈希区柯克、大卫•林奇、塔可夫斯基、沃卓斯基兄弟等导演拍摄的43部电影名作，全片妙语连珠，痛快淋漓
电影确实是种变态艺术。你所欲的它不会给你满足，它（只）告诉你如何去欲望。”齐泽克说。可以看出这个哲学家兼心理分析学者也是一名伟大的影迷。这个三段式记录片里，齐泽克解析了其所钟爱导演之作品，我们会看到他是如何将哲学、精神分析和电影揉在一起操练的。
色情潜台词是永远在场的。齐泽克宣称人物构成了括了电影中最色情的场景，而迈克尔•哈内克的《钢琴师》又最为压抑。他还指出《眼界大开》是男性幻想极端重要性的一个例证，“性行为，不仅只涉及我和我的伴侣，那里必有第三者，比如幻想，这一想象的元素使我积极维持两性关系成为可能”
 
幻想，焦虑，死亡均是齐泽克惯用且有效的分析元素，不过这些与庞大繁复的理论相连的分析并不会让你觉得枯燥乏味。看过这部记录片，你会为自己作为一名变态者而骄傲。


前言

我们的问题目不是：“我们的欲望满足与否?:'
而是：'我们如何知道我们的欲望是什么?:”
人类的欲望没有什么自发的自然的东西
我们的欲望是人为的
我们必须被教导有欲望
电影是终极的变态艺术
它不提供你欲求的
它告知你如何欲求

《藏娇记》
我们在《藏娇记》这段精彩的片段中得到的是一部影片对电影的神奇艺术的注释。
有这么个普通的工薪阶层女孩，住在单调狭小的乡下小镇突然她发现自已处于一种现实，自已在繁殖神奇的电影经历的情形。她到了铁路边火车经过，就像现实是有个人站在一辆缓慢经过的火车旁变成了观者在看着银幕上的神奇。
这里有个非常真实平常的镜头，女主人公的内心空间，一个奇幻的空间拍了出来。所以，尽管非常真实但火车，女孩，她脑海中所及我们观众脑海中的部分真，被提升到一个魔幻的层面。整个镜头成了她的一个梦，这个镜头是一个有着最纯粹电影艺术形式的镜头。

《黑客帝国》
但蓝红药丸的选择…并不真的是幻想和现实的选择
当然，《黑客帝国》是台虚构的机器，但这些虚构已构成了我们的现实。要是从我们的现实中拿走那些控制它的符号性虚构，你也就失去了现实本身。
我想要第三种药。那是什么?
显然没有什么玄奥的，药丸可所让我们获得虚假的快餐似的宗教体验，但是这种药丸可所让我穿透的不是幻想之后的真实，而是幻想中的真实。如果有什么东西不可承受，过于暴力抑或兴奋过度，它就现实中的这种对等状态击碎，我们再将它虚构化。

《群鸟》
恐怖小说的第一个关键点是…我们想象一个同样的故事但不要恐怖情节这样背景就出来了。我们在玻底加湾中央…这里是希区柯克《群鸟》的摄制地。《群鸟》这部影片讲的是一个年轻富有处于社会名流中间的小姐，她来自旧金山爱上一个小伙子…他们一起去玻底加湾…在那里她发现这个小伙子和他妈妈住在一起
“当然我不会干这事
但如果你把一位小姐
带到这样的地方…
亲爱的?-什么?
我想我可所自已对付
梅兰妮丹尼尔斯
随你只要你知道自已
想要什么就行米奇
我完全知道自已想要什么”
然后是一团典型的恋母乱麻…母子间乱伦…儿子把他占有欲强的
母亲和闯入的女孩分开。
-它们出什么问题了?
-那些鸟儿怎么了?
-想把咖啡放哪? -桌上吧亲爱的
快点喝完米奇
丹尼尔斯小姐肯定
想要回去了
我们在楼上有多余的
房间里面什么都有
《群鸟》的一大问题是愚蠢而明显的…:"为什么鸟儿会攻击?"
还不能说鸟是自然真实布景中的一部分，这更像是一个外物的闯入，活生生地把现实撕裂开。我们人类并不是天生在现实中，我们为了成为正常的人和他相互影响。生活在社会现实的空间里，很多事情要发生比如我们都很好的装备了一套符号规则等等。这样，我们在一个符合空间中的逗留就被打破了现实分解开来。
所以，采用心理分析的理论，鸟儿疯狂的攻击明显是，母性超我，以及母性身份防御的爆发。为的是保护性交。所以鸟是原始的乱伦的能量。

《惊魂记》
上帝我和梅兰妮一样的想法你知道我在想什么吗?"我想干米奇"这就是她所想的。不，对不起。我是说我突然失去了方向感。
我们在《惊魂记》中母亲房子的地窖，最有意思的是母亲房子的特别布置…里面的事件在三个层次上发生：二楼一楼地下室。这像是人类主观性。三个层次的复制，一楼是:"自我"诺曼在那里是个正常的儿子这里他被正常的自我所占据。二楼是:"超我"母亲的超我，因为死去的母亲…根本上是个超我的形象。
地窖里是:"本我"，是非正当冲动的蓄水池，所以我们可在影片中间解释这起事件。诺曼把自已的母亲或者说我们在最后知道母亲的干尸，从楼上拖到了地窖。
好像他在脑海中和母亲换了位，当他的，心理从超我过渡到本我时。
当然这弗洛伊德已仔细阐述过的老教条了。也就是超我和本我是深度联系的母亲首先作为一个威严的人抱怨:“你怎么能这样对我?”
你不觉得羞愧吗?”这是水果窖，然后母亲马上变得淫秽:“你觉得我是水果吗?”超我不是一种道德力量，它是一种淫秽的力量，用不可能的条框来轰击我们嘲笑我们。在我们不能满足它的要求时，我们越遵循它，它就让我们更有罪恶感，这通常反映在一个淫秽的，带着超我力量的疯子身上。

《马克斯三兄弟》
我们经常能够找到精神分析的例子，体现在人与人之间的关系上。比如喜剧组合:“马克斯三兄弟”
格劳乔、奇考和哈波。显然格劳乔是最受欢迎的，他的神经超级活跃代表:"超我"。
奇考这个理性、自大、时时算计的家伙是:"自我"。
他们中最古怪的哈波，一个失生的家伙不能说话，弗洛伊德说冲动是无生的，他不能说话他当然就是:"本我"。
本我根本上是混沌的，哈波性格古怪的地方，在于他孩子般的，天真无邪渴望快乐，向孩子一样，和孩子玩，等等。但同时拥有某种原始的邪恶，总具有攻击性，这样绝对的堕落和天真形成独特的结合，也即是本我所在。

《驱魔人》
声音不是人体的一个器官，它来自你体内的某处。
任何时候我们和他人谈话，总会有这种口技化的效果…好像外部力量占据了似的
记住在影片开头这是个美丽的年轻女孩，她怎么变成我们现在看到的怪物了呢?她被附身了，但被谁附了身?一个声音一个淫秽邪恶的声音。
第一部用进这种破嗓子声音的大片，声音自由地在四周飘散是个破败的存在令人恐惧。
《马布斯博士的遗嘱》
扭曲了现实的最终时刻或焦虑对象，出现在德国人弗里茨朗1931 年拍的电影《马布斯博士的遗嘱》中，我们直到影片结尾才见到马布斯，他就这个声音。问题是为什么会有两个牧师在她的身边，怎样处理掉这个入侵者，这个外物入侵者就像我们期待雷德利斯科特《异形》中一个著名的片段…

《异形》
异性复制自已好像我们只是在等待某些恐怖异形…邪恶的小动物挑出来在我们，心理能量间有个基本的不平衡间隙…
被弗洛伊德称为:"力比多"。这种无止境的能量超脱了生死，也超脱了我们肉体，那可怜的有限真实，这不单是被鬼魂附身所表现的症状。
我们应知道而电影又在努力避免的，是我们自已就是掌控我们身体的异性。人性意味着掌控着我们动物性身体的异性。
我们的自我，我们的精神力量是一种外在的能量…它在扭曲掌控我们的身体。
没人真正注意到人类声音存在创伤的一面。人类声音不是一种异常轻薄的媒介…用来表达人类主观的深度…而是一种外界的入侵物。

《大独裁者》
没人比查理卓别林更能意识到这一点，卓别林本人在影片中分饰两角…善良矮小的犹太理发师及这个人物邪恶的一面：独裁者亨克尔.
当然就是希特勒。这个犹太理发师当然是个默片角色，默片角色本质上讲，像是卡通中的角色，他们不知道死亡，甚至不知道性欲，他们不知道磨难，他们只是继续他们，口头的自我奋斗…就像卡通中的和老鼠，你把它们切成碎片，它们能再生，没有限制这里没有死亡。
有邪恶，但是一种本真的好的邪恶。你是自我中心的，你想吃，想打别人，但不会内疚。

有了声音后就有了…内在的深层罪恶…自责…换句话说就是复杂的恋母世界。
电影的问题不仅是个政治问题…怎样摆脱极 权主义…那极端诱人的 权力.它还有个更 正式的问题…怎样处理掉吓人声音的问题
或者说因为我们无法简单处理那该怎样去美化怎样改变这种声音…让它表达人性爱等等。
德国警察带走了这个可怜的流浪汉，以为这是希特勒…他要在一个大集会上做演讲。
“对不起但我不想成为
一个帝王这不是我想做的
我不想去统治或征服任何人
如果可能我愿帮助任何人
犹太人非犹太人黑人
白人我们都想相互帮助”
他发表了一个关于爱的需要，人际间相互理解的长篇演讲，但有个要点，甚至两个。
人们鼓掌的方式和给希特勒鼓掌的方式一样，伴随这个伟大的人道主义者谢幕的音乐…是瓦格纳歌剧《罗恩格林》的序曲…跟希特勒做白日梦时我们听到的一样…他幻想着征服全世界…他有一个地球形状的气球，音乐是一样的。
这可所解读为最终的音乐的运用，服务于恶的音乐。同样也可为善服务，或者也可所解读为，我觉得该以一种更加模糊的方式解读，也就是通过音乐我们不再能确信，由于它外化了我们的内在激情。音乐一直是个潜在的威胁。

《穆赫兰道》
在大卫林奇的《穆赫兰道》里边有个短场景…
它发生在我们站着的这个剧场，这里在麦克风后有个女人在唱歌，然后因为疲劳或是什么她倒下了，令人吃惊的是歌声继续想起随后很快事情得到解释，这是倒带。
但就在我们疑惑的那几刻钟…我们遭遇了一个噩梦般的物体局部自放现象。

《爱丽斯漫游仙境》
像是《爱丽斯漫游仙境》那个著名冒险中的柴郡猫，片中猫消了笑容还在。局部物体有趣的地方在于，让你感觉没有身体的局部器官…
这反映了弗洛伊德的:"死亡驱力"。这里我们的非常小心:"死亡驱力"不是佛教徒追求死亡的那种东西:“我想找到永远的平静。我想…"与此几乎相反:“死亡驱力”是斯蒂芬金恐怖小说中的那种东西，被成为不死、活死人某物死后仍活着的维度。也可所说就是长生不死，持续下去，坚持不懈，你无法摧毁它，你越要割舍，它越不懈它会持续下去，这种东西某种恶魔缠身似的不死…就是局部物体所要反映的。
《红菱艳》
在我看来最好的一个例子是米切尔鲍威尔的《红菱艳》…


持续更新中.....

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此纪录片中出现的电影有：
 
Possessed (1934) Clarence Brown
作茧自缚 (1934) 克拉伦斯•布朗
 
The Matrix (1999) Andy and Larry Wachowski
黑客帝国 (1999) 沃考斯基兄弟
 
The Birds (1963) Alfred Hitchcock
群鸟 (1963) 希区柯克
 
Psycho (1960) Alfred Hitchcock
惊魂记 (1960) 希区柯克
 
Duck Soup (1933) Leo McCarey
鸭羹 (1933) 莱奥•麦凯里
 
Monkey Business (1931) Norman Z McCleod
恶作剧 (1931) 诺曼 Z. 麦克雷欧德
 
The Exorcist (1973) William Friedkin
驱魔人 (1973) 威廉•弗里德金
 
Testament of Dr Mabuse(1933) Fritz Lang
马布斯博士的遗嘱 (1933) 弗里茨•兰
 
Alien (1979) Ridley Scott
异形 (1979) 里德利•斯科特
 
The Great Dictator(1940) Charles Chaplin
大独裁者 (1940) 卓别林
 
Mulholland Drive (2002) David Lynch
穆赫兰道 (2002) 大卫•林奇
 
Alice in Wonderland (1951) Clyde Geronimi, Wilfred Jackson and Hamilton Luske
爱丽丝梦游仙境 (1951) 克莱德•格罗尼米，威尔弗雷德•杰克逊，汉密尔顿•卢斯克
 
The Red Shoes (1948) Michael Powell
红舞鞋 (1948) 米切尔•鲍威尔
 
Dr. Strangelove (1963) Stanley Kubrick
奇爱博士 (1963) 库布里克
 
Fight Club(1999) David Fincher
搏击俱乐部 (1999) 大卫•芬奇
 
Dead of Night (1945) Alberto Cavalcanti
死亡之夜 (1945) 阿尔贝托•卡瓦尔康蒂
 
The Conversation (1974) Francis Ford Coppola
窃听大阴谋 (1974) 科波拉
 
Blue Velvet (1986) David Lynch
蓝丝绒 (1986) 大卫•林奇
 
Vertigo (1958) Alfred Hitchcock
迷魂记 (1958) 希区柯克
 
Psycho Theatrical Trailer (1960)
《惊魂记》剧场版预告 (1960)
 
Solaris (1972) Andrei Tarkovsky
飞向太空 (1972) 塔可夫斯基
 
The Piano Teacher (2001) Michael Haneke
钢琴教师 (2001) 迈克尔•哈内克
 
Wild at Heart (1990) David Lynch
我心狂野 (1990) 大卫•林奇
 
Lost Highway (1996) David Lynch
迷失高速公路 (1996) 大卫•林奇
 
Dune (1984) David Lynch
沙丘 (1984) 大卫•林奇
 
Persona (1966) Ingmar Bergman
假面 (1966) 伯格曼
 
Eyes Wide Shut (1999) Stanley Kubrick
大开眼界 (1999) 库布里克
 
Blue (1993) Krysztof Kieslowski
蓝 (1993) 基耶洛夫斯基
 
In the Cut (2003) Jane Campion
裸体切割 (2003) 简•坎皮恩
 
The Wizard of Oz (1939) Victor Fleming
绿野仙踪 (1939) 维克托•弗莱明
 
Frankenstein (1931) James Whale
科学怪人 科学怪人 / 科学怪人之再生情狂
 
10 Commandments (1956) Cecil B. DeMille
十诫 (1956) 塞西尔•B.•戴米尔
 
Dogville (2003) Lars Von Trier
狗城 (2003) 拉斯•冯•蒂尔
 
Alien Resurrection (1997) Jean-Pierre Jeunet
异形4：复活 (1997) 让-皮埃尔•热内
 
To Catch a Thief (1954) Alfred Hitchcock
捉贼记 (1954) 希区柯克
 
Saboteur (1942) Alfred Hitchcock
海角惊魂 (1942) 希区柯克
 
Rear Window (1954) Alfred Hitchcock
后窗 (1954) 希区柯克
 
North by Northwest (1959) Alfred Hitchcock
西北偏北 (1959) 希区柯克
 
Stalker (1979) Andrei Tarkovsky
潜行者 (1979) 塔可夫斯基
 
Kubanskie kazaki (1949) Ivan Pyryev
库班河的哥萨克人 (1949) 伊万•佩耶夫
 
Ivan the Terrible (Part Two)(1945) Sergei Eisenstein
伊凡大帝2 (1945) 爱森斯坦
 
Pluto's Judgment Day (1935) David Hand
布鲁托的审判日 (1935) 大卫•汉德
 
City Lights (1931) Charles Chaplin
城市之光 (1931) 卓别林

"The true enjoyment is not in doing it but in telling about it afterwards...maybe, while they are doing it, they already enact or incorporate this minimal narrative distance, so that they are already observing themselves and narrativising it. "

"Although sexuality seems to be about bodies, it is not about bodies, sexuality is actually about narrative...the ultimate sexual seduction resides in words.
Pornography is, and it is, a deeply conservative genre. It is not a genre that everything is permitted. It's a genre based on the fundamental prohibition. We cross one threshold, you can see everything, close-ups and so on. But the price you pay for it is that the narrative which justifies the sexual activity should not be taken seriously. The screenwriters for pornography cannot be so stupid. You know, this vulgar narratives of a housewife alone at home...a plumber comes...fixes the hole...then the housewife turns to him, "sorry, but I have another hole to be fixed, can you do it?" Or whatever. Obviously there is some kind of a censorship here. You have either an emotionally engaging film. But then, you should stop, just before showing it all: sexual act. Or you can see it all, but you are not allowed to be emotionally seriously engaged. So that's the tragedy of pornography. It tries to be as realistic as possible, but it has to maintain the minimum of phantasmatic support.

《变态者电影指南》高质中文字幕版播放（由齐泽克《暴力》中文译者唐健翻译）：
 
　　　 　　
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《暴力：六个侧面的反思》
http://book.douban.com/subject/10544787/



"反正我头一次在看书的时候看这么慢"

平均5.0 星 非常非常好的一本书
　　
　　2013年6月3日
　　评论者 基因71
　　这本书给我开启了一个新视界。对暴力和社会机制的剖析非常深刻而独到。有些概念稍微晦涩一些，但是非常有启发性。反正我头一次在看书的时候看这么慢，看小逻辑和形而上学都没这么慢过，，总之算是使我非常有共鸣的一本书吧，也觉得很适合如今的中国人看。书很薄，有人说价钱贵，但是我觉得很值，最起码质量还是对得起价钱的。
　　
　　
　　
　　
　　平均5.0 星
　　深入行为背后的视角
　　2013年4月30日
　　评论者 元恺 千佳评论者
　　
　　本书作者斯洛文尼亚学者斯拉沃热•齐泽克被称为哲学界的“摇滚乐手”，擅用拉康的精神分析方法解释现实及文学艺术中的哲学理论问题。
　　
　　本书仅从篇幅看，定价显得偏高，但内容方面却较为丰富，非常值得一读。
　　
　　作者对于暴力行为的产生与定义的分析框架充满哲学思辨，书中指出了虚伪反暴力的全球化资本运行体制内，系统暴力机制是造成“主观暴力”实施的原因而非制约。仅仅从传统的意识形态角度谴责暴力的“坏”，只不过是将此问题神秘化。由于资本的扩张式运作，资本的代言人将全球各地区的人纳入其运作体系的过程中，仍保持着对于后者的异化，并保持着“非我者非人”的态度。即使是所谓的宽容，也不过是居高临下的赏赐或对于真理标准的相对虚无。这样的背景下，特定人群的暴力行为不过是争取自身可见度的宣泄。
　　
　　当前“零文化”的普世性，在资本主义的运作方式下，个人精神追求的独立性失去了固有意义，激发出人们内心潜在的欲望以及“当我无法拥有时，也要让别人失去”的心理。普世性宣传仍然不能使人摆脱对“邻人”的恐惧，一些高举真理大旗的人以自身的实际行为颠覆着其声称正在捍卫的真理。所谓不同文化的优劣之争，已经不是争夺谁的表面更显光鲜，而是沦为了各文化中隐藏的阴暗面，较量谁更黑暗的比拼。
　　
　　作者提醒我们不要忽视这样的事实悖论：那些关心人道主义灾难的慈善人士也正是资本主义基础性系统暴力体系的受益者，他们的慈善行为仍在为维护这一系统服务；而作为人们交流中介的语言，本身已经包含着暴力，成为了理解真实事务的障碍。暴力行为不再需要赋予更高层次的意义，它只不过是在不同背景下的人的应激反应。
　　
　　以上不过是本人读过此书的一点心得，未必理解了作者的更多深意，还是希望大家自己阅读后有所体会