李雷和韩梅梅

前天在一个电影爱好者的微信群里，我们无意间聊到了影评强行吹捧电影的事儿，于是便有了下面的这段对话



当时大家都震惊了，用这么霸气的题目来强行吹捧这部电影，的确不是一般的水平和心理素质所能达到的。这部电影同大多数国产青春电影一样，标准的流水线作品。说实话，豆瓣上给出4.2的评分已然够可以的了，原以为这部电影就这么自己在角落里呆一阵，靠IP怀旧和高考完后少男少女们打发时间而赚点钱就罢了，没想到，却搞出了一场大动静。

昨天晚上十一点多，《李雷和韩梅梅》的导演杨永春突然发了一篇长微博，在这篇署名为“电影《李雷和韩梅梅》的出品人 陈永宁”的长微博中，作者讲矛头直指豆瓣CEO，说豆瓣是在刻意打低分，甚至上升到了“抹黑国产电影，充当黑恶势力的帮凶”的高度，真是字字血泪啊。



仔细看看这篇文章，你会发现作者是一个非常懂得写作套路的人。首先是骄傲，作者开头便提到自己的电影是多么厉害，在好莱坞宝莱坞大片的挤压下，毅然决然的扛起了民族大旗，赚了三千万票房；然后开始装可怜，哭诉自己的电影被几个著名影评人和几十个大学生夸奖，却在豆瓣上被打了差评；最后上升高度，说豆瓣要是再不阻止打差评的行为，就是祸国殃民，沦落为黑恶势力的帮凶。

很快，这篇来自片方的文章就产生了重大影响，《李雷和韩梅梅》的豆瓣评分从4.2直线掉到3.0分，并且仍在下降中，努努力，超过国产版《深夜食堂》不是梦。



从《百鸟朝凤》下跪事件起，国产电影为了排片量而做出的“奇葩之举”就层出不穷。然而收到的效果却截然不同，《百鸟朝凤》方励跪的虽然突兀，但电影本身确实不错；《我不是潘金莲》冯裤子那篇扭捏的自白书，其实是资本之间的博弈，对电影的票房和口碑都影响不大；而这次《李雷和韩梅梅》怒怼豆瓣，则完全是搬起石头砸了自己的脚，不，是砸自己的脑袋。

由于多方面的原因，国产电影一直在票房和口碑上都逊色于进口大片，但也不乏有精品出现，像《百鸟朝凤》、《大明劫》、《师父》、《提着心吊着胆》等等，这说明并不是国产电影不行，而是做电影的人不行。你踏踏实实的用心去做电影，自然就有人出来替你说话。从《大圣归来》到《提着心吊着胆》，片方既没声泪俱下也没大张旗鼓，完全靠自身实力实现了票房和口碑的双赢。相比之下，《李雷和韩梅梅》不但层次低了好几个档次，还很无耻，几乎就是在明目张胆的告诉大家：我不但不要闷声发财，我还要给自己立个大牌坊。

在那篇长微博中，最有意思的一段是作者说个别影评人和大学生看了都说好，因此豆瓣的评分就是别有用心的人在搞破坏，这种“文革式”的逻辑简直可笑。这部电影并不是指定只给影评人和大学生看的，而且豆瓣的用户也并不是只有影评人和大学生，那么，片方选定的样本群体所得出的评分和豆瓣全体用户给出的评分相差巨大，有一分钱的关系吗？

作者还在文中将豆瓣和猫眼等平台的评分进行比较，拜托，那几个平台都是售票平台好嘛，用本山老师的话说：“卖裤子的要告诉你你腿不一样长你还买裤子啊”。上那些售票平台上去看，即使再烂的电影分数都不会太差，因为人家要赚钱的，你要是把这上面的分数当真的话，要么就是太天真，要么就是太坏。



而豆瓣上的评分则是用户在观影结束后来发表自己意见的平台，因此分数代表的是所有用户的感受，跟豆瓣官方并没有多大关系，我花了钱看了场电影觉得烂回来上网给个差评是理所应当。而且看那篇文章下面的留言，导演杨永春跟留言的人各种唇枪舌剑，大有“你行你上，不行别逼逼”的气势，大姐，我票钱都让你坑了，逼逼两句又怎么了？花钱买罪受还不行吗？

至于文章最后所说的“黑恶势力”，建议作者有证据就报警，没证据就默默收集证据，在文章里哭诉有什么用，真拿微博当国家权力机构了？

说到这，顺便提提国产电视剧吧。同样是在昨天，中国版《深夜食堂》遭到了全体网友的一致批判，豆瓣评分2.3，连以“手撕鬼子”而闻名的《抗日奇侠》在它面前也是黯然失色。



大家都知道原版《深夜食堂》受到的评价有多高，为什么买了原版版权的国产剧却会遭遇如此差评呢。究其原因就是“不用心”。

《深夜食堂》所表达的是在日本社会独有孤独气质下，人与人之间的奇妙联系和温情互动。而片方在把该剧移植到中国后，几乎没有进行任何文化层面的改动，于是在铺天盖地的广告和生硬的照抄下，这部美食与心的故事成了非常尴尬的存在，即使有十个黄磊，也无法挽回。



更何况，连黄磊老师在片中也成了一个尴尬的存在。《深夜食堂》的老板是一个深沉而稳重的男人，但到了黄磊这里，却成了刻意压低嗓音的硬装忧郁，把深沉演成了服丧，仿佛一言不合就要哭出来。我觉得，黄磊老师演的老板如果变成一个阳光点的哑巴，开心做饭不废话，效果会好很多。

其实在豆瓣上，高口碑的国产影视剧也不在少数，电影有《霸王别姬》、《阳光灿烂的日子》、《心迷宫》等，电视剧有《大明王朝1566》、《走向共和》、《战长沙》等，它们证明了豆瓣上并没有那么多黑恶势力，国产作品也不是没有优秀的，只要你脚踏实地的写剧本，从演员到服化道都能贴合实际，不浮夸不扯淡，那么不论过去多少年，你的口碑都不会差。有些时候并不是进口大片挤压了国产片的生存空间，而是不用心的国产影视作品挤压了真正精品的国产作品；而某些人为了博眼球的奇葩做法，更加加深了观众们对国产影视剧算是垃圾的误解，从而自毁长城。

所以，我想对那些“电影人”、“电视人”说：求求你们了，别再撒泼打滚了，用心去做好作品，给国产电影电视剧留条活路吧。

在蝴蝶爱花娱乐中，尤征曾经采访过导演杨永春，下面是具体的采访过程。

尤征：您的梦想是什么？
杨永春：拍出票房口碑双丰收的好看电影。
尤征：用三个词形容一下自己？
杨永春：努力，善良，纯真。
尤征：您的交友原则是什么？
杨永春：志同道合。
尤征：生命中不能承受之轻是什么？
杨永春：朋友的误解，亲人朋友的离去。
尤征：工作中选择合作对象的标准是什么？
杨永春：专业、信任我、靠谱。
尤征：现阶段的困惑是什么？
杨永春：想拍合家欢的大片，找哪家影视公司合作最适合呢？
尤征：排解压力的方式是什么？
杨永春：想办法解决压力。
尤征：最喜欢的生活方式是什么？
杨永春：睡到自然醒，每天看看书，看看电影，听歌，旅行，拍电影。
尤征：目前与【美梦成真】有什么项目的合作诉求？
杨永春：想和更多爱工作爱生活的可爱善良的人交朋友，希望大家多多支持我的电影《李雷和韩梅梅》。

个人从她的一句回答，三个字形容自己，竟然分别是努力，善良，和纯真，这是一个成熟的人该对自己做出的评价？还有现阶段的困惑，竟然是想找影视公司，难道不是演员，或者剧本的打磨上吗？这是一个说自己努力的人，然后重点是在找影视公司，难怪《李雷和韩梅梅》拍出来的评价能那么差，本人没有看过，不打分。
但是手撕豆瓣的话，我就上来打一分了。不是豆瓣不能撕，而是你说话请给证据。

文/梦里诗书

《李雷和韩梅梅》所给人最为直观的印象就是这完全不像是一部电影，一个个青春梦幻般的校园片段，却根本没有能被行之有效的结合在一起，松散混乱的剧情，毫无营养的故事，都使之所展现的青春在那看似美好的外表上，让人所感受到的只是死气沉沉的冗长。


相信对“李雷和韩梅梅”这对初中英语教科书中的人物，8090们都并不陌生，而这部电影也正是蹭着这个热点，预想拍一部青春校园的爱情电影，但电影所呈现的故事既看不到对往昔青春的追忆，也完全看不到其自身哪怕一丝的内在亮点，在很多青春片中已然被用烂了的老梗套般拼凑，使其有的只是那矫揉造作下的尴尬。

在这部没有了撕逼堕胎的青春中，何以会给人的还是只有尴尬？最为根本的因素是在这部电影中其实很难感受到一种对青春真正的共鸣，这就例如泰国的《初恋这件小事》，同样是以青春校园的初恋为开始，但前者却将青春产生了一种足以跨越国别的共鸣，这即在于对情感细腻的铺垫，更也在于电影拥有着一个真正属于自己的故事，而反观这场李雷和韩梅梅的恋情，英语的问题也好，乐队演唱也罢，全然无法去产生一种能被认同的情感带入。


更为惨不忍睹的是在这样一部预想反映青春的电影中，却让人看不到其所要想呈现的中心究竟是什么，电影时而是爱情友谊，时而是教育问题，时而又是校园温情，这些本都是能让一部青春片变的激荡人心的元素，在这部电影中却变的如同一本流水账般的乏味平庸，而那戛然而止倍感突兀的结局，也让电影对青春的呈现在最终所给人的只是一个浪费时间的笑谈。

青春的着点不是单靠请新梦幻的基色，更不是靠种种元素的堆砌，而更关乎其能否真正讲好一个源于成长能为人共鸣的故事，但这场接着时代经典IP，拍着如同僵硬命题作文般的电影显然根本无力做到这一点。