黑白魔女库伊拉

电影上映前，配套图书就已经发售，包括《Hello, Cruel Heart》、《Cruella’s Sketchbook》和《Cruella Live Action Novelization》。

小说填补了电影中省去的一些细节，也解答了一些观众的困惑，同时对库伊拉的心理以及男爵夫人进行了更多描写。我发现有些人好像没看懂……所以从头梳理一下：

Estella从小就跟着妈妈学缝纫，逐渐展现出设计的天赋。她开始不按常规行事，脾气也越来越古怪刻薄，而她的妈妈凯瑟琳是一个温柔善良的人，她希望自己的孩子也是如此。

‘’这太残酷（cruel）了，你叫Estella，不叫Cruella。‘’

库伊拉是妈妈给她的小名也是她的另一个自我，但是出于对妈妈的爱，她一直将这一面压制着。

12岁的时候，因为Estella天生的黑白发色和特立独行的穿衣风格(那件校服就是她自己改的)，她被同学欺负了，并且不顾妈妈反对实施了报复并被学校开除，那个被报复的孩子父母是城中权贵所以导致妈妈也没了工作，两人打算去伦敦开始新生活。Estella选中了摄政公园作为新生活的第一站，这个地方在她看来象征着妈妈，是她的情感寄托。

然后就跟电影中一样，妈妈去找男爵夫人寻求帮助，Estella抵挡不住礼服的诱惑溜进了舞会，导致被斑点狗追，这过程中听到了一种尖锐的声音但不知道是什么，等她回过神就看到妈妈被斑点狗扑倒掉下悬崖，并且把妈妈给她的项链跑丢了。书中对舞会本身以及男爵夫人和凯瑟琳的对话有更多描写。舞会主题是玛丽·安托瓦内特王后，男爵夫人身着华服从秋千上荡了下来，出现在众人面前，并且说着这位王后的名言：Let them eat cake。接着身后的帷幕落下，露出一个巨大的蛋糕，上面同样写着“Let them eat cake”。（这幕导演说是整部影片最华丽的场景之一，结果基本没剪进去多少，大概是为了配合Estella视角不让观众看到男爵夫人的脸，但其实完全没必要，这种情节很好猜。😂）

舞会布置

男爵夫人对警察撒谎

Estella那晚逃跑后遇到了Jasper和Horace，并以偷窃度日。她认为是自己不守规矩才把妈妈害死的，怀着愧疚和后悔的心情，她把头发染成红色，决定融入正常人中低调生活。“库伊拉”就这样被暂时埋葬，但她对目前的生活是满意的，她能继续做衣服并且有了朋友。不过，正如演员在采访中所说的一样，Estella和这两个人的关系在她渐渐黑化成为库伊拉的过程中也发生着改变，从朋友慢慢变成了上司和下属的关系，逐渐向《101忠狗》过渡。

Emma Stone接受采访的时候说这部影片包含了两段母女关系，到此为止，Estella和妈妈凯瑟琳的故事已经交代完毕，接下来就是另一段完全不同的母女情了……

成年后的Estella阴差阳错被时尚界大佬男爵夫人相中为她工作。（男爵夫人雇佣她主要是为了密切留意这个女孩，防止她的才华被世人看到。她将所有有能力的人为自己所用，男爵夫人对自己的这项能力引以为豪）也许是由于血缘上的吸引，也许是对拥有掌控时尚的权力的向往，Estella虽然谈不上喜欢男爵夫人，但她欣赏敬畏她。在男爵夫人数落那两个商店员的时候，Estella端着餐盘站在门口，书里是这么写的，

“Estella既害怕又着迷地听着，她从来没有听过有人这样大胆而自信地说话，更不用说是一个女人了。”

这种欣赏是双向的，男爵夫人对她的称呼也从“脏女孩”变成了“Estella”。Estella高兴极了，她从来没听过男爵夫人叫其他人的名字。两个人的关系相当微妙，此时的Estella处于一种战战兢兢的状态，她不知道男爵夫人对自己的额外关注什么时候会消失，并且她将男爵夫人看作是一个能帮她实现自己的梦想的人。

（PS：两个人在车上那段，男爵夫人把吃完的午餐扔出窗外，看着Estella震惊的脸，她解释道，“是因为这儿的街坊，他们讨厌我。职业女性又是暴发户。反正他们都这么恨我了，那就让他们恨个够吧。” Fun fact：男爵夫人每天9分钟的午睡都会在她吃完最后一口午饭的13分钟后进行。）

之后是她们关系的第一个转折点，当她们的交集逐渐多起来后，Estella无意中发现了男爵夫人戴着死去母亲的项链，她这才知道当年的舞会就是男爵夫人举办的。另外男爵夫人对她妈妈的轻视和侮辱让她愤怒。她终于意识到男爵夫人不是什么好人，自己的梦碎了。Estella越想越觉得不公平，她过着凄惨的生活而男爵夫人却住在豪宅里，所以她决定偷回妈妈的项链。这场戏也给Estella的身世之迷作了铺垫，男爵夫人准备出门把项链摘下来递给管家的时候，Estella一直盯着项链看，

“约翰（管家）注视着她的目光，眼睛微微睁大，但不是怀疑，而是一种完全不同的情感——理解。”

接下来就是大闹黑白舞会。（插一条安妮塔的人设，她本来就不想报道男爵夫人，老板逼她来的，她想报道一些更重要的事而不是时尚，所以之后她才很干脆地帮了库伊拉的忙）

这场戏非常重要，Estella时隔多年第一次将“库伊拉”释放出来。洗掉染发剂露出黑白发色，刻意改变自己的口音，但这时候她只是单纯为了伪装自己，直到男爵夫人问她名字的时候，她愣住了，她没想过这一点，是男爵夫人刻薄冰冷的眼神让她想起了在学校里欺负她的男孩，她这才记起了当年那个复仇的自己，坚定地说自己叫“库伊拉”，这也是黑化的第一步。

【这里有对Estella身世的又一次暗示，(书里没写，但电影里有) 被问到发色的时候，男爵夫人思考了一下，管家看了她一眼。电影开头也有铺垫，管家摘下小Estella帽子的时候，眼神有了变化，显然管家是认识她的。

约翰神情变化

针对狗狗的年龄问题，书中写道，“Estella看着男爵夫人身边那几只斑点狗，心想，'这应该不可能是攻击我妈妈的那几只吧。她是不是一只接一只换掉它们，像换手提包一样？' ”】

两个人坐下来谈话时聊了不少内容，Estella为拖延时间问了她成功的秘密，男爵夫人回答，

“2个小时的睡眠，用恐惧来统治，做一个有创造力的天才，不让任何东西阻挡你，摧毁所有竞争对手。”

“我没有朋友，我发现没有任何人能达到我的档次，所以我更喜欢这样。”

即使Estella讨厌男爵夫人，但她不得不承认，她有着极大的权势，并将这股力量当作武器运用。

然后就是老鼠引发的一片混乱，男爵夫人吹哨命令自己的斑点狗追Buddy抢回项链，Estella一下想起了当年也听到过这种刺耳的声音，她看着男爵夫人，这才知道是她通过斑点狗杀了妈妈，她之前对斑点狗不好的印象也消散了，她知道坏的是人而不是狗。一时间悲伤愤怒涌上心头，她对男爵夫人的感情变成了极端的恨意，决定毁掉她的一切。

Estella开始了自己的复仇大计。上文说过，她对朋友的态度发生了转变，在争吵中，Estella认为Jasper不能完全理解这件事，这让她很生气。这不仅仅是对男爵夫人的报复，当然，打败她自然很好，但更重要的是，自己的设计有机会面世，她能成立自己的品牌，她的梦想能够实现，这是一举两得。这时，她对自己身份的认知也慢慢从Estella转变成了Cruella，她之前扮演的是库伊拉，而从今开始，她要扮演的是Estella。

当她第二天被男爵夫人叫进办公室的时候，发现地上堆满了各家报纸（报纸在影片中也是一个重要的元素），男爵夫人对舞会发生的事情很不爽，（这里又出现了一次铺垫，她对管家说，“你注意到她的头发了吗？”）她希望员工能创造出更好的设计，但Estella并不想为她尽全力，于是白天随便画几张设计稿交差，晚上去男爵夫人出席的红毯抢风头。她打算用这段时间从男爵夫人身上学到的东西和男爵夫人无意中为她打开的大门成为震惊世界的设计师。（先制造神秘感，让大家知道有这么个女人，然后时机差不多了，就把自己的名字昭告天下，一炮而红。）

【库伊拉每次出现时所穿的服装都在嘲讽男爵夫人。第一次的红色裙子是男爵夫人旧裙子的改进版；那条遮住男爵夫人汽车的裙子上写着“the past”，指男爵夫人已经是过去式；垃圾车倒下来的旧裙子也全都是男爵夫人曾经的设计，指她的设计都是垃圾。】

某次午休的时候Estella偷偷到小巷继续设计自己的衣服，却被保安发现，原来聪明的男爵夫人早就发现Estella最近有些奇怪，

“在男爵夫人的世界里，如果有人变得奇怪，通常说明他们想在背后捅她一刀。”

在自己的设计被她占为己有后，Estella本想反抗，但自己需要这份薪水，所以她只能忍了下来。而男爵夫人也需要她的设计，所以即使她背叛她，她也不会炒她鱿鱼。两个彼此看不顺眼的人纠缠在一起。

男爵夫人是一个不允许有人和她分享星光的人，自己必须是断层top，所以她故技重施想消灭库伊拉，在找人查库伊拉的下落无果后，于是决定自己行动。前面说过男爵夫人喜欢翻看所有报纸上有关自己的版面，而最近关于库伊拉的所有报道中，安妮塔拍摄的照片总是最好的，就好像早有准备一样，男爵夫人由此推测安妮塔和库伊拉是一伙的，这才找到了安妮塔兴师问罪。

至于男爵夫人如何知道Estella就是库伊拉的，书里提到过几次。一次是男爵夫人询问裙子的珠饰到了没有的时候，Estella无意中用库伊拉的声音说，“下单了，在等这个白痴送货员。”男爵夫人停下脚步回头看了她一眼，什么也没说就走了。（黑白舞会的时候，男爵夫人就觉得库伊拉眼熟，所以应该很早就怀疑她们是一个人了，只不过一直没说。）蛾卵裙做好以后，男爵夫人带着Estella喝酒庆祝，然后又是一大段阴阳怪气的对话。

这里也稍微刻画了一下男爵夫人，她说很多有才华的女人被埋没，在那个时代，闯出自己的事业不得不付出很多，她更加不能把这份成就拱手让人。

“Estella很惊讶。男爵夫人竟然听上去有了些人情味。”

“男爵夫人将酒杯举至唇边，目光投向Estella。后者紧张地在座位上挪动，男爵夫人的眼神里有一种自己不喜欢的神情。难道她已经知道我的身份了吗？”

那天的对话让她很紧张，她害怕男爵夫人要对她下手了，但她的计划还差最后一步——自己的品牌首秀。她让小跟班去捣乱并且故意暴露，她希望男爵夫人认为是库伊拉来过了，但是男爵夫人目前已经基本确定Estella就是库伊拉，只不过她在逼她招供。

“‘她(库伊拉)也许会偷我的创作，这确实是个好主意，如果你是她的话（你也会这么做的吧）’，男爵夫人望着Estella，眼神冰冷且充满着挑衅。 ”

“这几天男爵夫人一直在整理思路，把各种事件拼凑了起来，她肯定Estella就是库伊拉。她仔细研究过库伊拉的设计，发现在Estella的设计中也出现了类似的图案，而且她雇佣她的时候并没调查过她的背景，她很有可能就拥有这种邪恶的头脑来跟她作对。”

而Estella的计划是让男爵夫人觉得库伊拉在自己之下，而轻敌是很危险的。

下面的事不多说了，快进到男爵夫人放火杀人，这里给库伊拉的身世做了最后一次铺垫。男爵夫人望着库伊拉的黑白发，

“再次确认一下，这是你天生的发色对吧？”

“是啊，怎么了。”

“没什么。”

最后谜底揭晓，管家救了库伊拉的命以后告诉她，她是男爵夫人的女儿。（这个设定狗血吗，挺狗血的。但也挺合理的，Estella自己也承认她们有许多相似之处：天才设计师，一心想要出人头地，有仇必报，有些极端，让人觉得“精神病会遗传”。两个人名字也是一绝，“Cruel (残酷) la” 和 “Hell (地狱) man”。我甚至有些希望看到她们联手。不过这部影片里库伊拉显然没有男爵夫人那么坏，或者说暂时还没有，编剧为了接轨101也尽力了，还玩起了老版的梗，“把它们做成狗皮大衣应该不错”、“你们怎么知道（我不是杀人狂），我还年轻呢”。😂）

管家说男爵夫人靠着撒谎欺骗成功让男爵娶了她，库伊拉不难想象，当时年轻貌美的男爵夫人赢得了男爵的欢心，也赢得了他的钱。但男爵夫人是一个自恋狂，她只爱自己。她本来就不想要孩子，得知怀孕后很不开心，但男爵却激动到更改遗嘱，把财产都留给后代，男爵夫人便决定杀了孩子。谁料管家心软，救了她一命，把她给了女仆凯瑟琳，顺便给了她自己的所有的钱以及那条项链。（管家没说孩子还活着，但男爵夫人后来还是发现了，并且也猜到了是他从大火里救了库伊拉，一次救世主，一世救世主）男爵出差回来后，被告知孩子夭折了，借酒消愁，最后去世了。临终前也没有更改遗嘱，但因为孩子没了，所以财产还是给了男爵夫人。

信息量太大，库伊拉一时接受不了，百感交集，她这才明白，为什么妈妈一直告诉自己，要低调，要合群，原来她一直害怕养女会变成生母那样——残酷无情，妈妈一直在用爱将她塑造成型。但是经过一番思想斗争后，库伊拉放弃挣扎了，她决定拥抱自己的黑暗面，尽管妈妈不会同意自己这么做，她也要实施自己最终的报复。

结尾就是库伊拉变回Estella，假死让男爵夫人坐牢，逮捕她的是当年负责凯瑟琳命案的警官。当年他年轻天真，对男爵夫人的财富和权力感到敬畏，但这次不一样了。他收到了一大堆多年来男爵夫人作恶的证据。

“库伊拉成功了，大仇得报，同时继承了巨额财产，她不知道未来会怎样，但跟男爵夫人打交道的日子不仅加深了她对时尚的热爱，同时唤醒了她对权力的欲望。而她等不及要浇灭这把欲火了。”

“Estella注定要死去，在这个艰难的世界里，没有空间容纳她的善良和胸怀。男爵夫人教过她，如果想要成功，就要把这部分永远埋在地下。她永远不会再让任何人骑到她头上，也不会让任何人看到她的弱点。”

“她已经准备好战斗了。打倒男爵夫人只是开始，等她完成大业时，整个镇子，整座城市，甚至整个世界都会看到这抹黑白。”

最后放点剧照，顺便膜拜一下艾玛汤普森的演技。

剧抛脸Emma Thompson🐂🍺

还有人没到影院看迪士尼本部新作《黑白魔女库伊拉》吗？如果有，那我明天再问一遍。

迪士尼你爸爸永远是你爸爸，我大概有20年没看过这么风格化的时尚电影了。

为了不剧透，影响你第一次看到那些服装的惊艳感，我就不放剧照了，反正我全程：哇！这个衣服好好看！哇！那个也好看！哇！那个更好看！一路从头“哇”到尾，嘴巴始终没合上。

金丝里爬满虫豸，垃圾车上开出花，对艺术的理解还能再贴切吗？对人类的理解还能再贴切吗？编剧你别装了，是张爱玲铁粉吧？

继《沉睡魔咒》之后，《101斑点狗》反派也被成功洗白，后妈茶话会又添一员，强烈要求迪士尼爸爸开一个villains宇宙，搞点梦幻联动，做做周边，多给我一些花钱机会。

至于剧情，有起伏有反转，但迪士尼毕竟是迪士尼，摆脱不了对人性本善的价值观的引导，你要是期待的是《小丑》或者《疯狂的麦克斯》那样的，那你本来也不是迪士尼的受众，不掏钱就别BB。

价值观我审了一下，一如既往的没任何毛病，包括女主女配和反派在内的所有女性形象全程努力搞事业不谈恋爱不被男人拖累，适合给小女孩看，从小树立正确价值观，等不是办法，干才有希望。

故事情节有点失真，人物关系也不够真实，情感描述时而激烈时而淡漠…，但这才是电影的魅力，把生活中无法实现的种种，拍进电影。

片中有一段长镜头，从Liberty百货公司屋顶，到大厅，到珠宝专柜，到洗衣房，最后到女主，看的有点头晕… 也许摄影师想表达百货公司的繁华和刚入职不被重用的女主的落魄之间的对比吧。（感觉这句话有点长，也不太通顺）…

下午刚好学了一节关于色彩的课，我发现这部片子的色彩用的很好看，在片子里看到了对比色，同类色，还有补色。加上时尚的元素，显得很有逼格…嘿嘿…

这部电影最关键的一个魅力是插曲都好好听，观影期间，我无数次拿起手机qq音乐“听歌识曲”，最喜欢插曲《Love Is Like A Violin》，真的听醉了！

Estella对着喷泉的方向和养母的对话那一段，演技赞赞哒

ps.很想知道，片中女主发型（黑白各一半）的灵感，是不是来自《Cheap Thrills》的主唱Sia Furler！

库伊拉“生而为女，听我怒吼”的口号喊得挺响亮，可惜除了强烈的讽刺意味以外和影片半毛钱关系都没有。

剧情的硬伤多得数不清。没法就这么忍下去所以姑且数一数：

1.库伊拉设计的天赋从何而来？从小作为孤儿流落街头，生存都成问题，小丑是一个成年人尚且被小混混殴打戏弄，一个小女孩怎么有精力在自保之外学习时尚设计？就因为她亲妈是时尚大师，所以她天生就会？又是天选之子那一套？和花木兰同样的套路是挨骂没够吗？谢谢啊迪士尼，对努力奋斗的普通人来说真是激励人心啊。

2.男爵夫人的恶从何而来？为什么一个有地位有财富有好老公的女人会一开始这么坚定地要抛弃自己的孩子？作为一个服装设计师经常随随便便杀个人？灰姑娘里好歹给了凯布后妈几个场景表现她被冷落，这部真就完全把反派当工具人给库伊拉抬轿呗？真是浪费了艾玛汤普森的演技。

3.库伊拉为什么能这么轻易的获取男爵夫人的信任变成她的随身跟班？因为午饭做得不错？一个这么有权势的女人在伦敦找不到一个好厨子，身边一堆设计大师却被刚入行的小姑娘的作品惊艳，编剧，求你不要用脚写剧本了。

4.库伊拉的复仇计划为什么总是要搞个大新闻？街头小偷最合理的选择应该是暗中搞破坏偷东西，但这部为了让库伊拉穿上裙子出场显然已经不顾一切。总是要在目击者和保安最多的时候搞事，大场面又没能刺激到让人忽略主角的智商，瞒天过海美人计虽然票房比较拉起码计划还算周密，这部最大的噱头火烧裙子那段完了之后竟然是两个人凑到一起聊天讲话？

5.库伊拉打击反派的方式主要是“穿得比她更美”，这是我最忍不了的地方。2021年了，写女人撕逼还是只会靠雌竞。你明明可以靠掷地有声的台词扎心，可以拍悲哀的不顾一切的互殴，可以拍用脑子拉关系搞事业的商战，你就算不会也可以到男人片里抄，这些都多得是。不，就要拍女的换裙子穿。

全片贯穿始终的漫不经心的气息是最令人恼火的。两个小时，它一直在冲我的脸，用漏洞百出的主线、反复出现的随机的意义不明的桥段、简陋的场景、仅有一张脸谱的角色、烂得稀奇的CG特效反复告诉我，女人的故事，没什么必要精心打磨。

爱乐之城女主的服装也是重头，但那完全是为故事服务的。Mia默默无闻时会穿鲜艳的裙子吸引眼光，功成名就人人都能认出她时就换成了简单的黑白。精挑细选的配色和摄影是美的，故事苍白只有裙摆乱翻不是；唱出角色哀戚和爱意，随她们一起成长变化配乐是美的，自知拙劣所以狂加、妄图抓住观众注意力的摇滚不是；把女性当成有热情有追求的人去刻画的故事是美的，觉得只需要多给女性几套裙子就行的故事不是。

我就是女的，真正该听到怒吼的是这部片子。你烂死了。

首先要说明一点，抛开所有片外因素，这部片子我看得很爽。

艾玛·斯通饰演的库伊拉，也许不符合《101只斑点狗》里的库伊拉，但十分符合迪士尼路线下的库伊拉。

这样一个游走在恶与善边缘的女人，必须是“乖乖女的恶”，是“孩子式的恶”，要不然怎么能当迪士尼的女主角呢？

她的“黑化”，是因为有更坏的人相逼。

她的反击，是因为复仇的驱动。

因此，在社会公序良俗不待见的灰色地带，库伊拉才能够顺理成章地获得父母和孩子的同情。

她有一张王牌，在嚣张而疯狂的报复行为背后，她才是那个受害者。

她在浴火归来。

看到有人说，这部片子让他们想到安妮·海瑟薇和梅丽尔·斯特里普的《穿普拉达的女王》。

从人物关系上，确实很相似。不过，《穿普拉达的女王》的人物冲突核心在于价值观的冲突，而《库伊拉》则在于权力的争夺和基于过往仇恨的宿怨。看《普拉达的女王》，大部分女孩更感同身受的是在一个陌生职场打拼——尤其是在一个女孩子们梦寐以求的职场打拼，最后获得大魔王认可的那种骄傲感和成就感。

《库伊拉》尽管也频繁构建了几个类似“位于设计金字塔顶尖的女男爵夫人对籍籍无名女孩设计的青睐”这种桥段，但基于从一开始这部电影就把女男爵夫人是杀人凶手的事实抛到观众面前，基于艾玛·斯通饰演的库伊拉从小就是一个自信心爆棚、压根不需要认可的女孩，女男爵夫人的“认可”反而让我们感到讥讽，也让库伊拉感到讥讽。

为什么我会说，这部电影看得很爽？

原因便在于，库伊拉从一开始的目的就不是获得女男爵夫人的认可，而是要踩在她的头上，告诉所有人，她才是那个王冠上的天才设计师。她一次次踩着女男爵夫人上位，以复仇之名上位，野心被裹上正义的糖浆，连做作的姿态也变得可爱而神清气爽。

正是这种“我很坏也很善良”的路线，我们可以肆无忌惮地跟着她走上世界之巅。

所以爽，这部电影很爽。

而且，它爽得很干脆，它用艾玛·斯通和艾玛·汤普森的组合，给我们打造了一部充满表演张力和质感、背后却绝对没有人文情怀和反叛深思的电影。

不要质疑我，我绝对是在夸这部商业电影。

我一向主张，不是每一次创作都要带来人文的反思。我们赞美那千分之一的美好的电影，并不是意味着要用那千分之一的美好的电影，去衡量所有的电影。与其看到那些把商业和文艺结合得不伦不类的四不像，我宁愿所有的商业片都能放弃自我欣赏，尊重讲好一个故事的商业逻辑。

我很喜欢。推荐。

By 川者（欢迎关注）

长久以来，我脑海中一直存在着这样一个疑惑，为何英国人那么喜欢穿低腰裤？（我不是特指某一个人，而是说一个我观察到的现象。） 潮流来来回回，裤腰高高低低了好几轮。但生活在英伦半岛上的人们似乎永远不会被潮流所影响。当他们鞋带松了的时候，半蹲下来，你能从他们的背后窥看到那半拉或许不圆润的屁屁。 在英伦名著《S&S》（小羊肖恩）中，农场主为我们展现了典型的英国人形象，喝茶，秃顶，露半拉屁股。

《小羊肖恩剧场版》剧照

《小羊肖恩剧场版》剧照

是怎样一种执念驱使着这一行为呢？我想，这终归是要从服装的版型上来说。毕竟头几年，高腰裤风头正盛的年代，生活在陆地上的我甚至故意想叛逆一把都买不到低腰裤。 在一个区域内，低腰裤能持续的被“获得”这一定是一个有关当地“服装设计及加工产业”的深层问题！甚至再广义一点来谈，我们可以从“露出的半拉屁屁”中窥见二战之后英国设计行业内流行的的一些思潮。比如“朋克摇滚”“扔掉碎花布”“自由民主”等等。 《黑白魔女库伊拉》这个电影，他去年刚出的时候，我就知道能借着这个电影做点文章。因为他融入朋克元素过于明显，特别容易梳理出脉络。

当然作为典型的迪士尼出品，你永远不要指望他有多么的离经叛道。（这话我似乎也对《沉睡魔咒2》说过。）将前作《101斑点狗》中的反派拿出来当主角，最终的出路一定是洗白。他们不可能让女主真的杀掉小狗。 但既然这个故事发生在伦敦，主角的初始设定为一个喜欢扒狗皮做外套的时髦精。那就必会涉及到一些反主流，不怎么上道儿的东西。因为从70年代末至今，英国的设计界向来是反叛当道，古怪横行。甚至叛逆本身就是一种“正确”，不搞怪反而会显得很奇怪。 比如，库伊拉常光顾的中古店，就有一位女装大佬。他那一身穿着估计会引起很多人“诧异”的注视。

电影《黑白魔女库伊拉》剧照

纪录片截图

但这一身穿搭很难不令人联想到70-80年代的西太后的某些设计（西太后是指英国设计师vivienne westwood，因为名字里有west所以别称西太后。）还有那个朋克以及朋克时代的企业家们，从某种意义上他们改写的英国战后设计业的格局。 70年代末，撒切尔夫人上台，她在一次访谈中表示。 “我曾在瑞典参加过一次英国设计周，那是在几年以前，当时我对英国设计低劣的质量大为震惊。”

纪录片截图

很显然“二战之后的英国设计是乏味的。”这是一个“当朝宰相”都认可的看法。

而他们迫切的想要寻求改变，扭转世人对英国设计“又老又过时”的印象。如同瑞典设计那样做到“用户至上，产品个性化，能够自由组装。”最好还能夹带文化输出，让全世界都吃上小肉丸。

纪录片截图

具体到服装，一板一眼的三件套，传统的fox，或是哈里斯羊毛肯定是做不到这一点的。 你还记得库伊拉进入服装行业的第一站吗？——Liberty！（是的，这家百货公司真实存在。而且就是电影里出现的那个。）这是一个久负盛名的印花设计品牌。他们产品确实具有原创性，而且品质很稳定。但这种传统味道极重的印花正是在70-80年代被批判的对象。

《黑白魔女库伊拉》中出现的Liberty百货

从网上搜到的Liberty百货图片

设计行业瑞典化的第一部就是“扔掉碎花布”。具体操作可以参考瑞典品牌宜家在英国电视上播放的广告。

扔掉印花布料，来吧，今天就要。扯掉窗帘，把它扔远点。那些沙发好娘，好傻，让人心发慌。就是那张大床，将你的钱花光。

广告截图

“让我们扔掉印花棉布”“是的，扔掉印花棉布。”这则广告在人们癫狂的嘶吼声中结束。碎花布仿佛是哥特电影中的吸血鬼，鼠疫蔓延时的女巫一般不可饶恕。

广告截图

库伊拉在电影中的做法如同这则宜家广告，她一次宿醉后，撕碎了花布，用报纸和涂鸦重新装饰了橱窗。

《黑白魔女库伊拉》剧照

不少人看到这段都会想到海盗还在DIOR时期设计的“报纸时装”。

非常有可能存在这样的借鉴。但整体来看这个没多夸张但对于Liberty而言已经算是“离经叛道”的橱窗更多的参考了西太后的设计。比如撕烂的布料，据西太后本人说这样做是为了裸露更多的肌肤。涂鸦背景也与她之前的一个海报很是相似。

事实上，整部电影在时装这一块，很大程度上复制了这位女爵的“设计生涯”。 库伊拉面部的喷漆元素，致敬了型手枪乐队God Save The Queen专辑的封面。

频繁出现的新闻元素，也像极了西太后了一些“旧闻”的排版。

这位女士在当年可谓是风云人物，他和那些摇滚乐队走的很近，经常帮他们设计演出服装。

英王道430是西太后的第一间门店，甚至连这间门店也做唱片生意起家。只是后来她开始在里面贩售一些古怪的时装。这件门店当年是伦敦朋克青年的聚集地，他们经常更换里面的装潢。每换一个主题，招牌也会随之而变。其中最久负盛名的，是粉红色的“SEX”字样招牌哪一季。

太后本人曾在纪录片中讲过为何要制作这样一个招牌，因为“英国是暴～露～狂～的故乡”。

纪录片截图

让我们点一下题“为何英国人喜欢露半个屁屁？”

或许正是由于以上纪录片截图中说到的原因。在这片土地上生活的人们原本就有暴露的本性。只不过这一本性逐渐屈从于曾经辉煌“日不落”文明，不得不被文雅这层遮羞布掩盖了起来，但朋克运动给了这半拉屁屁“重见天日”的机会。

朋克（Punk）从来就不是什么褒义词，你可以把它理解为小流氓，小混混，飞仔。这一群体从诞生之日起就带着对传统的不屑。他代表了年轻人对旧世界，旧制度的反派。

朋克老照片

全盛时期的朋克人什么都干，也什么都敢干。比如西太后的一个经典设计，就是把万字符号印在T恤上。你说她是支持这些吗？倒也不是。只是故意拿出了恶心人，你不喜欢，我就偏要明晃晃的把它亮出来。你觉被冒犯到了，我就开心的不得了。 对应到屁股，或许也是这样的道理。在裤子外面，清爽的晒着“阴天”的那一半。是朋克，是摇滚，是对传统的挑衅和反叛。你觉得辣眼睛，那么好，太好了，我终于辣到你了。

迪士尼这几年致力于给传统“真善美”故事中的恶毒反派翻案。先有《睡美人》中的玛琳菲森，后又盯上了《101忠犬》里喜欢扒狗皮做衣服的库伊拉。思路挺好，但成片效果似乎总是差那么一点火候。你要让我说，他们不敢，玩反叛都只是一句口号，一件外衣，核心还是那个熟悉的味道。

所谓的反派女主其实就是洗白。仙女教母没有伤害过睡美人，皮草控也并没有杀掉小狗。搞到最后，翻转过来的真善美还是“真善美”。人物还是很平面，故事还是很低幼。

这一点上，当年的朋克可以说是更为纯粹，他们是真的曾经妄想过“改变世界”。只不过与今日的迪士尼殊途同归，最后还是沦为了生意。

就连教母西太后都直言不讳的说了如下这段话。“后来我发现，我们根本没有撼动当时的体制，而是演变成一种营销的手法，我意识到真正的机遇在于，英国社会可以就此宣称我们的国家多么的民主，人们多么的自由，年轻人可以如此叛逆。”

纪录片截图

或许朋克运动从来都不是什么自下而上的反抗，而是一场精心策划的国家形象包装。

当然，我并不认为那一代年轻人的叛逆是徒劳。他们没有撼动体制，但确实改变了文艺的风貌，他们创造出了质量不错的音乐和视觉艺术，你也不能说这些全无价值。

近几年《哈利波特》的作者JK.罗琳因为她的某些言论被冲到了风口浪尖。 有人惊讶于英国时尚圈对于“跨性别”这个概念超乎想象的包容。或许你从设计业复兴的角度重新看待这个问题会更加明朗。朋克所主张的“无政府，无性别”概念对于整个英国设计界都十分重要。

在这里，我并不想争论对错。因为我始终认为对JK.罗琳的口诛笔伐是“阅读理解”问题。但有些事情还是要从多个角度来看。毕竟这个世界从不像库伊拉的头发黑白分明。