谁杀死了堂吉诃德

一部电影，竟然经历了人生的起起伏伏。

没错，壹姐说的就是那部名叫《谁杀死了堂吉诃德》的电影，历经27年，两次开机，五次重组，并在此期间，无数人灾病来袭，被网友们戏称为“被诅咒过的电影”。

《堂·吉诃德》我们都知道，是塞万提斯笔下的一位骑士，他不仅有极深的责任感和荣誉感，而且还是个忠诚到近乎发疯的人。

他攻打磨坊风车，认为它是巨人，它挑战羊群，认为它们是敌人的军队，他看见酒囊，说那是鬼。

他很有名，但却疯狂的过着自己的一生。

他总是骑着一匹瘦马，手握长矛，披挂着一副残缺不全的盔甲，带领着一位装束粗俗的矮胖侍从，到处行侠仗义。

他的一生，都像是个笑话。

而《谁杀死了堂吉诃德》呢？很明显，和讽刺小说《堂吉诃德》不同，但却又有着本质上的联系。

影片主角托比，是一位广告导演，他在西班牙拍摄一支关于堂吉诃德的广告。

其实，拍摄此广告对于托比来说不是难事儿，毕竟，曾经还是学生的托比就在西班牙拍摄过一支堂吉诃德的主题广告，并且反响热烈，一役成名。

但是，顶着光环回归，往往都会历经颓败。

很快，托比的剧组就经历了一系列拍摄事故，比如，道具坏了，比如，人员出问题了。

这一系列事故弄得托比心烦意乱，于是他决定暂时停止拍摄，重新去寻访当年参与他广告拍摄的那些演员们。

可你们知道的，出名过早的人，往往容易“泯然众人”，就如王安石笔下的方仲永一样，五岁能作诗，可最终还是沦落成了平庸的中年人。

毫无疑问，托比手下的那群演职员也一样。

有的人因酗酒而死。

有的人空有一腔明星梦，却鲜有抵达梦境的途径，最终只能沦落到以色侍人的地步，被土豪“圈养”。

还有的人入戏太深，将自己的人生过得疯狂而夸张。

似乎，每个人都没能随着这支著名的广告而走上他们的人生巅峰。

更加戏剧性的是，就连托比，这个看似正常的广告导演，也因为故地重游，开启了他疯狂且可笑的一生。

一位俄罗斯土豪，也就是包养托比广告女主角的那位土豪，举办了一场大型聚会，与会人员全部都穿着古典而又华丽的衣服前来参加。

但在这盛装之下的一番辗转闹腾后，托比却被打击的精神失常，幻想自己成为了堂吉诃德，并带着他的女主角，开启了他全新的莫名而又奇幻的旅程。

很奇特是吗？

看完后壹姐一脸丧气，可能就像此片导演吉列姆所说，有些事情就是会让人疯魔。

堂吉诃德在与现实世界对抗中获得他的人生价值，托比在与过往碰撞后寻得他的人生新旅途，吉列姆在不断失败不断重启《堂吉诃德》这个项目中发掘生活的真谛。但不管别人怎样嘲笑，他们的本质都是在坚持做自己。

所以，到底是谁杀死了堂吉诃德？到底谁才是疯魔的那一个？

荒诞，微茫，极端，夸张的剧情不过是在用一种极致向我们阐述现实的真假难辨，善恶难分。

世人笑我太疯癫，我笑它人看不穿。

在大狂欢的高潮中孤独的离去，在世人的恭维与谄媚里寂寞的死亡，冷眼旁观着这些与我有关又与我无关的一切，世界突然间静止。

壹姐想，堂吉诃德想讽刺的就是这世间的虚妄，而导演吉列姆想表达的则是这人间的坚持。

我不是想要与世界为敌，只是，还没有人愿意与我为伍，而已！

关于电影的背景我一无所知；看着主角的打扮自以为是荒诞片。。。。

看简介说堂吉诃德时，我便有些抵触，因为我从小学起便一直沉迷于各式各样的武侠、网络小说之中，堂吉诃德的结局和嘲笑便是对我们这类人的奚落！

电影终究还是看完了，堂吉诃德不会死，因为总会有像他那一样的人出现！

鞋匠 最后说我一直知道你是谁，毫无疑问，他是在装疯，现实得有多残酷才能让一个老人装疯这么久？

一开始身为导演的他使唤着员工，而老板却使唤着他，俄罗斯人更是驱使着老板；这真是个荒诞的金钱社会！

剧中无处不在的诱惑、陷阱、小人。。。。。

在托比的幻想中，风车般高大的巨人他也敢面对、反抗，然而不敢却去面对这个肮脏的畸形社会！进一步对比出他对现实的逃避；

《堂吉诃德》这是一个世界文学名著中比较特殊的一个存在。他讲述了一个活在自己梦想中的男人。一个自认为是中世界骑士的老人，最终为了捍卫自己的梦想，从而走上了一条崎岖坎坷的道路，最终在失败中，他发现原来自己的“梦”，真的是一个梦。梦醒之后的他，郁郁而终。

这个故事给我们讲述了一个道理。这个道理很简单，同时也很复杂。简单的是梦想，复杂的是实现梦想的过程。当然，最后的结果指向还是很悲伤的。梦想最终却没有实现，这是一件多么让人伤心的事情。如果泛指一点，阿Q也是这样一个人物。这些人物最大的悲剧就是执念。我们不能说执念不好，但是很多时候，执念代表的是对于某种信念或者是梦想的执着。当执着可控的时候，无疑是很不错的，但是，当执着不可控的时候，一切就与初衷背道而驰了。

今天给大家推荐的这部电影本身就很有意思，《谁杀死了堂吉诃德》。这个故事如果细分的话，那应该是戏中戏。本片讲述的是一个与堂吉诃德有关的故事。主人公是一个导演，他早年间拍摄了一部与堂吉诃德有关的电影。因为拍摄这部电影，自己将某一个村落的人带动起来了。导演拍完电影就走了，这个村子却因为这部电影而改变的面目全非了。

十年之后，导演故地重游，自己已经是一位非常著名的电影人了，但是他并不快乐，因为他不喜欢广告片的拍摄。偶然一次机会，导演回到了曾经的村子，经过一系列的事情后，导演发现，这个村子因为自己而发生了“变化”。但是这种变化却失控了。曾经的主演“堂吉诃德”，在拍摄完成后依旧是认为自己还是故事里的人物。从而成为了一个疯疯癫癫的人。导演在跟这个“疯子”的朝夕相处中，渐渐的走进了一个自己之前不了解的生活环境。在这个大世界里，导演成为了一个小人物。

最终，导演经历了一个跟堂吉诃德一样的“梦”之后，彻底的将自己也变成了“堂吉诃德”。最终，故事以一个荒诞的结局，结束了。

这是一个非常有意思的故事，从这个故事里，我们可以看到的是“执念”。当然这种执念很多时候也是对于电影的讽刺。片中我们看到的导演，作为一个混不吝的人，虽然是一个曾经很有才华的电影人，但是当他被金钱所俘获以后，却成为了一个混蛋。而这个混蛋在片中大多数时间都不想为自己曾经犯下的错误买单。即使是一个成功人士，即使是一个可以改变别人命运的人，但是却依旧不肯低头认错。这恐怕是大多数的名人的通性。

故事的指向性很明显，当一个导演为自己的作品执念的时候，他是愿意活在这部作品当中的。但是仅仅是在拍摄期，一旦杀青后，一旦整部作品成为过去式，是没有哪一个导演愿意回去看看，回去看看曾经为了这部作品而有所牺牲或者仅仅是支持者们的。拍摄完成后，大多意味着拍屁股走人，而后续的事情就做的很差了。牺牲大环境为了某一个作品真的是值得的吗？

国内有一部作品，《无极》。当时这部电影对于当地环境的破环与本片如出一辙。过后依旧是不了了之。现在估计没有几个人记得曾经电影拍摄中对于当地的自然环境的破坏有多大。这一切都会随着那部电影成为历史而被遗忘。本片亦是如此。

主人公一开始并不愿意跟这些曾经死命追随自己的那部电影的演员们有任何的瓜葛。但是随着剧情的深入，导演渐渐的融入了进去。当他的世界观崩塌的时候，堂吉诃德的世界慢慢的走近了。最终自己造的孽，自己要重新经历一遍。

这个略显魔幻的故事很是精彩。要充分理解别人的痛苦，就只有自己将这些痛苦都经历一遍才行。起初导演仅仅认为老人是一个神经病，但是在经历了这位老人经历过的痛苦之后，他便开始在自己的梦里不愿意醒来了。因为醒来意味着失去，而只有沉浸在自己的梦里，一切才有意义。

当执念失控后，结果是非常可怕的。功名利禄其实只在一瞬间。厌恶自己的世界的导演，其实真的应该活在自己的世界里面。

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导演Toby要拍广告堂吉诃德大战风车，怎么拍都不满意，总觉得哪里不对，看起来他的心思似乎也不怎么在这上面，跟片场女工作人员和老板的情人鬼混，显得玩世不恭，执行导演和制片人却很焦急，催他赶紧随便拍完，像这样爱拍不拍的，随便就停工，每天弄得焦头烂额，老板叫人给他找来他青年时拍的毕业作品，那是他第一次拍堂吉诃德，他开始慢慢陷入回忆中……

第二天，他骑上摩托车去了当年拍摄的那个村里，现实和记忆不时梦境般重叠起来：当年他惊喜地找到了适合演堂吉诃德的那张脸——一位老鞋匠，出乎意料的是老鞋匠真的演活了堂吉诃德；还找到了当地小酒馆老板的女儿安吉莉卡，饰演堂吉诃德的梦中情人达尔希妮娅——镶着牙套的梦幻般的纯真女孩，恰好非常贴切、符合他心目中的角色设定；那时他有理想、愿景和冲劲，拍出了自己理想中的堂吉诃德，影片也获奖了……只是没想到他离开后，却永远改变了这两个人，老鞋匠不再是鞋匠，觉得自己就是真的堂吉诃德，村里人都觉得老鞋匠已经疯了；安吉莉卡幻想自己真的可以当明星，却成了别人的情妇，欲望被挑起来后，就无法再止息。

其实他也早就被改变了，不再有灵感，也没怎么想拍自己真正想拍的电影，就在圈子里混着。现在拍片，一切都要听金主爸爸的，影片把这讽刺了一番，像是发泄。金主爸爸让他的制片人策划了一场奢华的化妆舞会，老鞋匠和安吉莉卡被极尽羞辱，最后老鞋匠意外摔死了。

Toby和老鞋匠重逢后，老鞋匠一直把他当成桑丘——有一幕就像早期的默片，Toby到篷车里去找老鞋匠，背后的布上放着他之前拍的毕业作，老鞋匠在现场给自己配音——其实他并没有完全真疯，我想老鞋匠和安吉莉卡都是在逃避，逃避庸常、单调、死板和无望的生活，想活在梦幻中……因为Toby，他们都成了某种牺牲品，受此刺激，现在轮到Toby疯了，把自己当成堂吉诃德，而安吉莉卡成了他的桑丘，永远忠诚地跟随他，她本来就爱他。

看起来影片像是由三个故事交杂在一起组成的——一个是年轻美丽的灰姑娘爱上疯狂艺术家的故事；另一个是一位最最普通的人如何陷于疯狂的故事；还有一个是谁杀死了疯狂艺术家的故事。艺术家就是“不切实际、异想天开”的堂吉诃德，尼采想当超人，最后变得疯癫，木心说尼采完全是艺术家，而不是哲学家。

《谁杀死了堂吉诃德》看似癫狂、荒诞，却令人伤感、深感悲凉，借《堂吉诃德》的经典文本，讲述一则现代寓言，真是说不尽的堂吉诃德，究竟是谁杀死了他，杀死了理想主义……“桑丘，让他们尽管叫我疯子吧，我之所以得不到他们的赞许，是因为我疯的还不够”。

——两次开机，五次重组，以及无数的天灾人祸

第一位向《堂·吉诃德》这部小说发起冲锋最终却惨败而归的大导演其实是奥逊·威尔斯。他花了二十年的时间，一点一点地拍，拍到男主角死了，拍到自己也死了，这部电影依旧没有拍完。

从1950年代正式开拍到1970年宣布放弃，九年的拍摄时长，十年的后期制作，直到1985年奥逊·威尔斯去世，这部电影也没有最终完成。1992年，他当年的助手、西班牙著名B级片导演赫苏斯·佛朗哥，才根据他留下的部分底片剪出了一个版本上映。

多年以后人们评价奥逊·威尔斯的时候，说他有着和堂·吉诃德一样的精神，充满才华却不合时宜，向人们固有的认知和接受的极限发起猛烈的挑战，就像是堂·吉诃德向风车冲锋一样。

无独有偶，这个世界上还有着一位和奥逊·威尔斯，或者说和堂·吉诃德一样固执、悲惨的导演，从51岁时开始构思剧本，到78岁才正式杀青，花了足足27年才把他心目中的《堂·吉诃德》成功地搬上了大银幕。

这位导演就是特瑞·吉列姆，这部电影就是《杀死堂吉诃德的人》。从1991年到2018年，四分之一个世纪之后，这部电影终于宣布要在今年的戛纳电影节上作为闭幕片首映了。

特瑞·吉列姆，当代堂·吉诃德

特瑞·吉列姆是一个非常独特的导演。出生于美国的他，因为看不惯美国的社会生活，而选择加入英国国籍。这使得他不仅游离于好莱坞的主流之外，也不进入欧洲电影的圈子之内，然而全世界热爱他的影迷却不计其数。

上世纪八十年代起，特瑞·吉列姆执导了“想象三部曲”（《时光大盗》、《妙想天开》、《终极天将》）和“美国三部曲”（《天涯沦落两心知》、《十二猴子》、《恐惧拉斯维加斯》），凭借其天马行空的想象力创造了一个特瑞·吉列姆的奇幻世界，积累了一批忠实影迷。

不过与特列姆的才华横溢所共存的，是他令投资人头疼的能力——这位导演不太愿意因为钱而跟人妥协。所以在他创作出一部部精彩影片的同时，他的导演履历上也多了一笔笔和各大制片厂的争吵。比如1985年为了《妙想天开》的最终剪辑版本而在报纸上刊登广告向制片方环球影业宣战；1988年为了《终极天将》再一次和环球影业争执不休；2005年因为《格林兄弟》又和当时还如日中天的韦恩斯坦影业闹翻。

所以当吉列姆正式启动自己心目中的终极梦想《杀死堂吉诃德的人》的时候，他决心要和好莱坞划清界限，不用他们的一分钱而转向欧洲资金，并全程在欧洲拍摄。可是这样一部大制作对于当时的欧洲电影人来说，显然是属于力所能及之外的，就连电影的制片人都说：“想在好莱坞之外完成一部好莱坞电影几乎是不可能的。”这为电影后来所遇到的一系列问题埋下了“祸根”。

在原著小说中，为了追寻自己的骑士梦想，堂·吉诃德曾三次离家冒险，三次均以失败告终；而吉列姆拍摄电影的27年间，两度正式开拍，五次更换主演，以及无数的天灾人祸。

特瑞·吉列姆说堂·吉诃德的“憨直”是这本小说最吸引他的地方。憨厚、执拗，不屈不挠、永远都不会被打败，这也是正是他想要把小说《堂·吉诃德》改编成电影的初心。“堂·吉诃德总是会错误地理解现实，对它保持着伟大、美好、辉煌的错觉，直到他被真相打醒。但是不久之后，他又会重复一次这个循环。”

可是他没想到的是自己说过的这段话竟然一语成谶，成为他自己拍摄这部电影过程的最佳写照。

初次开拍，噩梦之始

在电影的筹备阶段，吉列姆就吃到了苦头。法国投资人完全无法接受在好莱坞很常见的保证酬劳条款，即就算电影最后没拍成导演、演员也能拿到一定费用。这使得当时的主演约翰尼·德普的合约谈判变得异常棘手。

最后，导演本人不得不把自己的酬劳降到正常水准的四分之一，才说服德普以半价的酬劳接下主角。这也使得整部电影的预算从最初的4000万美元缩减到3210万美元，是当时预算最高的欧洲电影之一，但吉列姆却说这仅仅只够一半而已。

至于剧本则早就在吉列姆的脑海中存在了十年。“一个生活在21世界的高级白领托比，突然穿越到了17世界的西班牙，被梦想着成为骑士的堂·吉诃德误认为是桑丘，两个人一起走上了荒诞的冒险之旅。”剧情在改编塞万提斯的原著小说之外，还从马克·吐温的《康州美国佬在亚瑟王朝》里得到了灵感。

主演方面，除了饰演托比的约翰尼·德普之外，德普当时的女朋友、法国女星凡妮莎·帕拉迪丝担任女主角，另一位主角堂·吉诃德则由法国著名演员让·雷谢夫饰演，老爷子已在2017年去世。不过当年的老爷子刚过七十，年纪正好与相配，骑术精湛，穿上盔甲，活脱脱一个再生堂·吉诃德。

万事俱备，只欠东风。随着吉列姆的一声“Action”，电影正式开拍，而噩梦也由此开始。

电影拍摄的第一天，剧组一行人浩浩荡荡地驱车来到西班牙北部纳瓦拉省郊外荒漠的一个山坡下，要拍摄的第一个镜头是堂·吉诃德从一队犯人中救下穿越而来的托比。

特瑞· 吉列姆穿着一件印着“鼓童”二字的T恤，笑脸呵呵地指挥一切。然后问题来了。

比如马不愿意向前走。好吧，那我们派个人在马屁股后面戳一下；再比如突然发现群演不够，没有排练。好吧，那我们换一个场戏先拍；再比如天上突然出现了一群战斗机，噪音极大，以至于现场根本没办法收音。好吧，那我们就只好后期再配音，效果差了点，但聊胜于无。

第一天拍摄就这么结束了。虽然问题不少，但好歹都能解决。但第二天的问题才是真正致命的。

当天拍摄到一半的时候，突然天色骤暗，雷声大振，不等大家收好装备，狂风暴雨已然降临。更可恨的是，大雨引起了泥石流，各种设备和道具全都随波而流，泡在了大水之中，已搭好的布景也严重受损。这可都是钱，气得吉列姆朝天大吼：“这演得是李尔王还是绿野仙踪啊！”

接下来第三四天，剧组成员们抬出各种设备晒太阳，想着有些设备晒干了还能用。可是大雨过后，山丘的颜色被改变了，与之前拍摄的镜头不相符了，导致前两天拍摄的素材全都不能用。

更严重的问题是，自此之后一直都是阴天，这场需要阳光的戏完全没可能拍了。吉列姆大手一挥，拍板决定，换一个场景，先拍下一个不需要太阳光的镜头。剧组一行人又浩浩荡荡，驱车数小时前往另一个人场地。

第五六天，当大家来到新场地准备开拍的时候，主演让·雷谢夫旧伤复发，上马拍摄疼痛难忍。老爷子被送往巴黎医院，诊断之后确认为椎间盘突出以及疝气所引起的前列腺炎，根本无法继续拍摄大量的骑马戏。这下好了，没了主演，剧组正式停工。

最后，承揽剧组完工保险的德国保险公司认定老爷子短时期内不可能回到岗位，另一位主角约翰尼·德普的档期又无法久等，终于在11月宣布终止这个项目。保险公司因此赔偿投资人约1500万美元，但同时拿走了包含剧本在内的相关权利。

第一次拍摄就此告终，没想到这一等就是十年。

十年之后，上马再战

十年之后，2010年，特瑞·吉列姆经过多方努力终于从保险公司手上拿回了他的剧本版权。项目中止的这十年间，吉列姆又执导了三部电影，以及见证了一部纪录片的诞生——《救命呐！堂吉诃德》。

这是一部记录《杀死堂吉诃德的人》灾难般拍摄过程的电影。因为吉列姆经常与投资人发生纠纷，所以他习惯请人为他的工作过程拍摄纪录片，以便留下证据。而这一次，无心插柳柳成荫，反而成就了一段佳话。这部纪录片很快便获得了一片好评，在世界各地的电影节上大放异彩，也让腹死胎中的《杀死堂吉诃德的人》获得极大的曝光，成为电影史上的传奇。

吉列姆也借此机会各处寻求再次开拍的机会和投资。比如他甚至一个人跑去《每日秀》的拍摄现场，对着排队进场的观众举牌募捐。牌子上写着：“没有制片厂的电影工作者，养家糊口，愿意为食物执导任何东西（studio-less filmmaker, family to support, will direct for food）。”当然，这应该只是玩笑而已。

虽然拿回了剧本，但是两位主角——德普因为档期问题，让·雷谢夫已经去世——双双无法回归。英国演员伊万·麦克格雷格和当时69岁的美国演员罗伯特·杜瓦尔成为了新的主演。制片人也同时换为曾在2005年拍摄《潮涨海岸》时与吉列姆合作过的英国制片人杰里米·托马斯。

又一次万事俱备。然而，就在主角人选尘埃落定不到三个月，吉列姆本人宣布：由于“财务上的小问题”，拍摄计划暂时停止。谁也没想到，这个“小问题”会令开拍一拖又是数年。

直到2014年1月，吉列姆再次宣布项目起死回生，并且公布一张堂吉诃德大战风车的美术概念图。他在社交媒体上写到：“究竟我们能不能让这该死的老东西跨上马鞍再次跑起来呢？期待这次会有壮士英勇捐躯！”不久之后，吉列姆信誓旦旦地说，资金已经到位，影片将于2015年1月开拍。

但是随着距离原定的开拍日期越来越近，影片依旧没有任何动静。吉列姆在接受《滚石》采访的时候曝出了猛料：“又遇上了小问题，西西弗斯的巨石总是不断地往回滚啊。明明我们就快要到山顶了……”据猜测，这个“小问题”依旧是资金上的问题。

又过了半年，也就是2015年的七月份左右，电影界新贵亚马逊宣布要投资该片，吉列姆的“小问题”终获解决。这一次，电影也发生了重大变化。穿越的剧情全部被删除，故事完全变成了现代戏，主人公托比变成了一位广告导演。故事讲述他来到自己一个学生曾拍摄毕业作品的现场，发现这里的一切因为那部电影而有了各种变化，而那部电影就叫做《堂·吉诃德》。吉列姆说，“它说的是电影对人造成的伤害”。

与此同时，主演伊万·麦克格雷格不变，但堂·吉诃德的扮演者换成了当时已经75岁的英国演员约翰·赫特。然而，仅仅三个月后，新上马的约翰·赫特被查出患有胰腺癌，拍摄计划再度停摆。约翰·赫特也于2017年1月不幸去世。

二十七年，梦终成真

2016年的戛纳电影节上，即2016年5月份，吉列姆再一次宣布：“《杀死堂吉诃德的人》计划会在十月开拍，资金、主演都已经到位，年内可以上映。”而2016年也恰好是《堂·吉诃德》原著作者塞万提斯逝世400年纪念。

不过，主创阵容又一次被换。托比的扮演者从伊万·麦克格雷格换成了美国演员亚当·德赖弗，堂吉诃德的扮演者则变成了当时73岁的英国演员迈克·帕林。迈克·帕林和吉列姆在多年以前的“巨蟒剧团”系列中有过多次合作。此外，他还找到了著名制片人保罗·布兰科参与项目，帮忙筹措亚马逊投资之外的剩余资金。

为此他和布兰科签署了投资协议，这又为后来的争议埋下了伏笔。因为布兰科答应的这笔投资迟迟没有到位，以至于到了十月份的时候，吉列姆不得不再次宣布项目延期，继续寻找其他资金。

直到2017年3月，《杀死堂吉诃德的人》终于再次开拍了，拍摄地依旧在西班牙，这也是该剧组在停摆十七年之后第二次正式开机。主演方面，亚当·德赖弗保持不变，堂·吉诃德的扮演者则变成了70岁的威尔士演员乔纳森·普雷斯 。

这一次，天不负吉列姆，终于让他顺顺利利地把电影拍完了。影片拍摄了三个月，在2017年6月4日宣布杀青了，随后进入了紧张的后期阶段。将近一年之后，《杀死堂吉诃德的人》在2018年4月5日发布了它们的首款预告，精彩有料，让全世界的影迷都觉得终于要能够看到这部电影了。吉列姆也同时宣布，希望电影能够在2018年的戛纳电影节上首映。

但是，噩梦并没有结束，前制片人布兰科带着他的投资协议回来了。此时的他已经因为“创作上的分歧”而退出了项目，但坚持声称合同有效，自己拥有影片的部分权益，没有他的同意这部电影不能发行。

双方最终闹上公堂，影片也因为法律程序而暂时被“冻结”，眼看着就要赶不上五月中旬的戛纳了。不过戛纳官方还是在4月19日公布的增补片单中，宣布该片被选为闭幕片，将于2018年5月19日在戛纳首映。

但是吉列姆和布兰科之间的这起官司并没有结束，布兰科的制片公司Alfama已经正式向法庭申请法律文书，要求把该片撤出戛纳片单，称没有他们的允许不能在戛纳放映。

布兰科的诉求是让《杀死堂吉诃德的人》承认他的制片人署名：“我需要他们承认我的制作人地位，他们的态度是一种英语片大导演对葡萄牙小制作人的傲慢无礼，这必须停止。”而吉列姆表示，布兰科并不是该片制作人，他只为该片工作过4个月的时间。戛纳官方目前尚未有任何声明。

可见，这部电影的前途依旧一片迷茫。从最初的筹划到如今即将上映，吉列姆已经在这个项目上足足耗费了27年的时间。27年之长，改变了太多的人和事，吉列姆从正当壮年变成垂垂老矣，当年的情侣档德普和帕拉迪丝也早已劳燕分飞，甚至如今的男女主角亚当·德赖弗和欧嘉·柯瑞兰寇在27年前还都是十来岁的小朋友。

英语中有个出自《堂·吉诃德》（Don Quixote）的形容词叫做Quixotic，意思是“不切实际的、异想天开的”。用这个词来形容特瑞·吉列姆是最合适不过的，他从小就是这样一个空想家，他制定的计划和梦想似乎总是超出了力所能及的范围之内。

但是，一次次失败和重启并没有让吉列姆放弃过努力，他为这部影片魂牵梦绕，不离不弃，只要还活着，就要接着拍。吉列姆曾这么形容自己与这部影片之间的关系：

“有些事情就是会让人疯魔。这些年来我就像被这个魔鬼般的项目附身一样。堂吉诃德的本质就是他跟现实世界的对抗，他不断试着跳过现实世界的事物本质、以他自己的诠释方式来阐述事物。某种程度上，这部电影根本就是这个项目本身的自传。”

这部片子的评论很难写

或者我无法在刚看完 就能马上用浅白的语言去描述多年的沉淀（这部影片据说拍了好多年 终于断断续续地拍完）

如果用简单的话来说 也许可以用“唐吉珂德是怎样炼成的”来概括这部影片的主线

或者也可以说“杀了XXX， 还有后来人”

然而其中表达的意味和细微末节 还是必须自己去体会和琢磨

不同人生阅历和不同想法的人显然会有不同感悟

正如“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。”

也如同唐吉珂德原著一般 不同的人不同时代也会有不同的解释 是笑话腐朽虚妄 还是叹息人心不古 是称赞实用主义 还是宣扬骑士精神

如果不愿想得太深沉 至少 这部影片还是有不少搞笑的桥段值得一看的