肥龙过江粤语

港式贺岁电影，在电影中可以看到王晶典型的风格：炒冷饭、大杂烩！李小龙的双节棍独闯异乡、成龙的杂耍式打斗风格、最有意思的是代入了之前《导火线》、《杀破狼》片段，还顺便调侃了下全国武术冠军吴京！

整部电影的剧情挺简单，可以从开头猜到结尾，当然动作戏还保持了甄子丹电影的一贯水准！ ！

这里的女主周丽琪是自己年轻时挺喜欢的一个香港女演员，年轻时演了一系列的青春电影！不过最近也北上拍戏还因此与现在的老公付程鹏结缘，不过当初是小三上位，导致老公与前妻离婚，甚至周和付两人都改名了，不知道是否和这段感情经历有关！付程鹏这个名字在之前重来都没听过，比周丽淇名气小得多，不知道周图了什么！

总之，港产贺岁电影就别要求太多了，高兴就好！

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作者：Lizard（来自豆瓣）

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剛看完《肥龍過江》只能說導演是動作指導專業的谷垣健治果然動作場面就有品質保證

開場就先送你一個精采的飛車追逐及飛車上武打讓人看的目不轉睛。

而不久後就算掛了幾十斤肥肉還是身輕如燕（這不是用ｃｇ做的而是用特殊化妝弄上去，反而後製毀了好裝容讓臉過於平滑，片花看時比較自然）

１１０公斤的葉師父照樣能打能跑能跳能摔，有人說這樣幹嘛不看洪金寶，我就喜歡看瘦子變胖子跑的氣喘吁吁，讓胖子過過乾癮不行嗎？

每一場打戲都給你塞好塞滿

從香港路上打到日本街區，再到日本魚市，最後打到東京鐵塔

借用場景還有各種場景物件與交通工具的動作場面，可謂紮紮實實的讓觀眾看到過癮

可以說這部片從預告就讓我提起比看《葉問四》更多興趣

因為葉師父實在太正兒八經了

反而他演了朱福龍這種事業情場兩失意而爆肥的角色，除了保持甄子丹一貫的那種儒俠氣息與新好男人氣息，加了更多類似洪金寶或成龍調皮的成分讓他比較親近常人。

同時也以他這種路見不平就要拔刀相助的不合時宜的正氣，順便奚落了一下香港警察到日本警察通通天下烏鴉一般黑，奉行小事化無的公務員心態

既然中國功夫在這部片裡又再度成功的與品格掛勾，且聲明了一個重要的訊息：「無論你人在哪，無論你肥你瘦，你都騙不了你自己是誰」比如朱福龍這種無可救藥的利他主義精神，而非一些打假賽靠作假為生的假武術大師（這種假甚至比電影的假還可惡，而在本片裡「真打」再度成為最大賣點）

這樣逆著社會性（在本片裡，社會性意味著忍耐官僚文化以及忍耐地頭蛇還有各種社會習以為常的剝削）而行的才叫英雄，英雄不是斤斤計較效益然後出手的人，朱福龍讓人看到的是一種由動作的真誠帶來的一種道德的真誠，因而令我受到些許感動。

說真的一大堆正能量電影我看不慣就是因為裡頭真誠性太低而總是虛情假意，但是當你很用心的去造假造到很像真的，或者紮紮實實的去打去跳去翻滾，我也覺得這夠有誠意了，我的意思是當作為一個拍電影的人，你連拍好電影認真拍電影的職業道德都沒有了，你跟人家談什麼普遍道德呢？）

所以為什麼我喜歡艾莉塔？因為人家是用真誠的心去造假造到比真人還動人。而一些蛇精臉網紅則是真的弄的跟假的一樣，真是可恥。

也讓我看到些許往昔那種中國武術象徵的關於人性光輝的可能性。

所以我想就別太檢討劇本上貪生怕死的上司如何搖身一變成為富有義氣敢弄直升機來替兄弟收尾的人了又或者轉折太少這類過於細節的問題了。

反正看點就是甄子丹跟王晶兩條肥龍如何大顯身手一邊打擊日本黑幫一邊挽救感情事業，一邊移焦香港警察過於懶散的問題（在本片的一個曖昧點就是是主角太勤奮弄了太多工作，還是警察太過懶散做太少工作只想趕快下班，無論如何中國公安在本片是缺席的，大概是反正出現也不能批判不如不出現）

至於最後一戰我認為如果不是硬要配合直升機弄那麼多那麼多ｃｇ可能會好很多。

因為拙劣的背景ｃｇ實在太出戲了，加上糟糕的後製，簡直浪費了我們葉師父耍雙節棍的風采，這必須扣分

總而言之就是打打鬧鬧的挺好的爆米花動作喜劇，這個任務算是達成了。

《肥龙过江》 从片名不难看出，王晶在“致敬”李小龙的经典作品《猛龙过江》，从海报和动作设计上也随处可见李小龙的影子。这与洪金宝在1978年自导自演的另一部《肥龙过江》异曲同工。 故事套路也有相似之处，洪金宝版是乡下小子进城引发的一系列闹剧，而王晶这一版则是草根警探闹翻人生地不熟的东京。同样的胖子人设也为角色增添了喜剧性和平民感。 评价动作喜剧的核心自然是打戏是否足够过瘾。这一点，身为监制、编剧兼主演的王晶曾在微博上放言，称《肥龙过江》在海外试片时，有院线中人认为比《叶问4》打得更劲。 此话虽有夸大的成分，但也并非强行蹭热度的自吹自擂。毕竟在甄子丹的亲自坐镇之下，《肥龙过江》整体保持了“甄功夫”的水准，导演谷垣健治也与甄子丹渊源颇深。 谷垣健治从小受香港功夫片的影响开始学习武术。1993年，他只身来到香港，投身电影界，后来加入了甄子丹的动作团队，是中国香港动作特技演员公会中唯一的日藉动作指导。 谷垣健治此前曾在甄子丹主演的《杀破狼》《导火线》等多部电影中担当动作指导，二人合作无间。这一次《肥龙过江》的动作设计也保持了“甄功夫”的特点，结合综合格斗技巧，动作节奏快速紧密。 影片还在开头的段落以“闪回”的形式致敬了《杀破狼》《导火线》等片，例如甄子丹那句“当年我在南生围，一个打三个”对应的是《导火线》，在小巷对打金毛杀手则重现的是《杀破狼》中甄子丹与吴京的那场经典对手戏。 此外，《肥龙过江》在动作设计中还能看到李小龙、成龙、洪金宝等经典功夫喜剧的影子，在东京的鱼档、餐厅、房屋等狭小空间内，充分利用各种看似不可能的道具，打出一套套充满想象力的组合招式，这些在甄子丹之前的动作片中是不常见的。此种集百家之长的方式也颇符合王晶一贯的“玩梗”作风。 仅从动作戏而言，《肥龙过江》在及格水准之上，几场重头戏行云流水，特别是最后的一场东京铁塔动作戏，将打斗与地标充分结合，很有奇观效果。 对比之下，文戏部分就显得经不起推敲。甄子丹的“胖子”人设只有视觉效果，既没影响身手，也没有更多的剧情或笑点与之呼应，仿佛只为了看起来与身边的“肥螳螂”王晶更加登对。 故事也是王晶轻车熟路的“都市闹剧”。案情的推动和危机的化解都十分生硬，基本上是一言不合就开打的套路，爱情、亲情、兄弟情虽然是必不可少的元素，但处理也都是蜻蜓点水。 喜剧效果也不出众，一本正经的“叶师傅”搞起笑来，总显得差了点火候，王晶的角色“潇洒哥”虽然戏份不少，但仍以装疯扮傻和“擦边球”段子取悦观众，“笑果”实属一般。 大卫·波德莱尔对上世纪香港电影的那句经典评语——“尽皆过火,尽是癫狂”同样可以用来形容王晶和甄子丹的这部《肥龙过江》。对香港经典动作喜剧的自我重复放在当下显得平庸有余，惊喜不足，但亦不失为假期居家的一份消遣。 正如王晶在微博上的自我定位：“开心两小时，暂且忘怀屋外的一切不称心。”这也许就是《肥龙过江》的最大意义。

故事大概情节和其他打斗喜剧片相差无几，可以用一句话很简单的概括：一个香港警察尽力尽力抓捕犯罪分子十多年，却升不了职反而降职调离岗位，然后上司分配一个任务，经历各种事情，在打斗中粉碎犯罪集团。通常还会在这些清洁中加入感情线，相恋多年的两人最终分开又一起经历磨难后复合。基本上这就是这个影片的剧情。

我也算是电影迷了吧，以前看电影的话总是关注剧情内容，很少或者说从来不关注电影想要传达给我们什么信息，或者说我在看这部电影之后能够思考什么问题，获得怎样的答案，所以，如今我不想要讨论剧情，只讲我们应该从影片中获得的那一些珍贵的东西。

我们曾经都有一个超人梦，但有的人在逐渐成长的过程中渐渐地遗忘或者说丢弃了，但有的人呢却始终如一地为着这个梦想努力着，这些人是很痛苦地，看到影片中地阿龙了吗，他就是例子，从警十多年，破这么多大案，功劳没有，职位升不了，依旧为了保护人们，尽职尽责，我觉得用尽职尽责还是无法形容他的这种行为平值，他可以说是以保护人们为自己的终身事业，体现的是他这种无私的奉献，这种正能量的价值观。你是否想起哪一个镜头，阿龙和他的老搭档骑车的那一段，他们两个人的交流也体现出来我刚说的价值观念，世界需要有人去建设，如果人人都想着去享受，最后无人建设，又有什么东西可以享受呢？大多数人都是懒惰的，因为不是每个人都有这种觉悟，所以有这种觉悟的人在社会上生产的很坎坷，爱人的不理解、下属的愤懑、上司的打压、工作调岗等等，然而又如何？即使他身处文书工作，还是想着回到能够实现自己的理想的工作岗位上，所以才会在上司派遣押解罪犯时候迫切提出请求，而这时候也最容易被人所利用，那又如何呢，因为那是我们的理想啊，即使遍体鳞伤又如何，我能从中获得巨大的满足感啊，是否想起那一幕，里面有一段情节是地震发生之后的，阿龙的表现如何？立即去关心别的百姓是否受伤，这说明什么，虽然他作为警察，但是在工作时间之外他本也可以像大多数人一样，不关心一些与自己无关的事，因为那不是本职工作了嘛，可他不是，他是将这个当做是自己的生活中的一部分，是必须去做的事情，是很自然的事情，就好比如吃喝拉撒一样，都早已分割不开。

另外就是情感问题，很多时候虽然说电影不是现实，现实没有那么多狗血的剧情，但是电影却有着很多浪漫的时刻，很多让我们眼前一亮，让我们心弦突然被触动的时刻，多从电影中学习浪漫的手段是我们看电影的时候应该要留意的一件事。当然，除了浪漫就是双方存在的问题，要去思考，面对这种情况如何去做？如何解决？或许影片中有指出一些解决方法，又或许没有，有的话你可以借鉴学习，没有你更要思考措施，毕竟如果有一天你遇上相同的事情，那时候不至于脑子一片空白，至少有一些想法，所以多思考这方面吧，扯了这么多，回到这影片吧。

两个人为什么出现矛盾？为什么他们之间的矛盾升级了？为何他们又分开了？他们是如何处理矛盾的？可儿作为一个演员，虽然颜值超高，演技却一般，通常演戏都会受到冷嘲热讽，但她很坚强啊，默默地忍受着这些，与男朋友约定一起去拍婚纱照，这是他给她的一个承诺，让她做一次主角，这本该是很浪漫的事情，也是所有女孩心中最期待的时刻，最终男朋友却因其他原因没有出现，这个原因已经不再重要了，她关注的是他明明答应了，却没兑现承诺，而且这可以算是婚姻的开始了，现在你都不理会我的感受了，以后呢？结婚之后呢？是什么在导致这一导火线越燃越快的呢？阿龙一直以来都是迁就可儿，爱情真的是迁就就能长久的吗，从影片来看显然不是，不然也不会发生这么一出，迁就很多时候就是回避问题，在一般问题爆发的时候我们经常性的回避了，但一旦迁就的那个人不再迁就，或者明确强调自己迁就的时候，我觉得那是大爆发的时候，迁就所爱来委屈自己，这样不仅对自己不公平，也是对对方不公平，长久的迁就会让你自认为自己为爱情付出很多，甚至会沉浸在自我感动中，一旦问题爆发的时候，以此来彰显自己的伟大，这样的话会让裂痕更大。可儿说了，她是想要得到尊重，而不是一味的迁就，这种迁就会让她觉得自己只是一味的索取，这里就挺矛盾了，你不迁就时我怪你不理会我的感受，你迁就时我觉得你不尊重我，所以你是否会有疑问，到底算是谁的问题？阿龙有错吗，对自己心爱的人，去迁就她，真的有错吗，我觉得没错，我迁就那是因为我宠爱，那是我想让你少受一点委屈，享受着被捧在手心里的感觉。那可儿呢，错了吗？她的矛盾也正是大多数女性存在的令人捉摸不定的行为的体现，我觉得她这种是缺乏安全感的正常女性心理，那听起来，似乎她的行为也无可厚非，那究竟问题出在哪里呢？是否记得我刚提到的迁就，迁就的一方自以为自己高尚，付出很多，以此挑明的时候，无疑对另一方产生了攻击，并且阿龙对可儿的演技的评价无疑让矛盾雪上加霜，在外面冷嘲热讽都可以挺过去，此时听到自己的恋人说出同样的话，这不深深刺痛她的心吗？深爱着的人，也不是什么话都可以说的，特别是争执的时候，用她平时最在意最讨厌的攻击她，不是明摆给她的心窝插上一刀吗？他们是怎样复合的？主要是两人都知道彼此都深爱对方，当然不仅仅是知道，还要试图去挽留对方，不然结果也是相忘于江湖，最主要还是可儿的妥协，因为她缺乏安全感在遇到危险时有人始终保护着她，而且接受阿龙喜爱这份事业对她来说是一种迁就，内心也得到的满足，所以结局皆大欢喜。

总的来说，不要在争执的时候说出彼此伤害的话语；不要用自己的迁就来绑架对方；爱情是平等的，你习惯迁就，但你也应该提出一些对方可以迁就的事情；要清楚对方想要什么，自己应该给对方什么；分开了要挽留，别成了遗憾。

其实在这部影片中，还有很多片段映射现实的，这里就不再说了，其实我这肯定算不上影评，我只是想这样记录一下自己的感受，也迫使自己从中思考。我们都有一个超人梦，我希望我现在能够努力去实现自己的超人梦。

典型的贺岁片。先用一段抓劫匪戏让观众看看正常的甄子丹，做到仁至义尽，然后就换钱嘉乐来演了。特效化妆更多的是噱头，与剧情没什么推动。

四十岁的周丽淇和六十岁的毛舜筠都保养的不错。王晶亲自出演了大一圈的曾志伟。

可儿第一次离开朱福龙是因为感觉被忽视。但多年后日本重逢，居酒屋地震后，她再次离开，却有了更深的一层含义。那就是你不做警察会不快乐。她不是不爱，也不是不信被爱。她也相信朱福龙会为她辞职，只是这样他自己会不快乐。在朱福龙心中她重要过警察这份职业，他愿意付出心爱的事业便是证明。但问题是，如果爱我是需要你付出同样心爱的东西，那这份爱也会背上沉重的枷锁。这和那些逼着你不断证明爱自己，你付出的越多越觉得高兴的女人就有了区别。

但在这样一部电影里想太多就是有病。所以请忽略以上凑字数的文字，这部电影其实就是一部没什么逻辑，靠特效化妆吸引眼球，靠打斗动作掩盖剧情的贺岁片而已。唯一能拿来宣传的就是甄子丹三个字。

《肥龙过江》是一部合格的贺岁片。王晶和甄子丹完成度很不错，起码全家一起看都很欢乐，不会小孩子看不懂，也不会老人看了皱眉，比想象得好。

其实剧情简单也有简单的好处。而且剪辑得节奏很快，不拖沓。从各个环节都看得出来主创们都是很认真拍片，诚意满满，并没有糊弄观众。

说到打戏部分，依然是高水准，像这样打得这么真实精彩的片子看一部少一部了。如果以后院线上映，也考虑去在大屏幕欣赏。

当然，一部电影出来就是给大众看的，也得任人评说。喜不喜欢本来也没什么理由，每个人要求不同，想从电影中得到的东西也不同。比如有的人失望于没看到熟悉的甄子丹，也有人失望于依然没摆脱甄式风格。（这么两难情况下，甄子丹还是没停下探索的脚步，值得鼓励）

所以，虽然是认真拍的片子，但是就是有人不喜欢，那也是正常的，就像努力不一定成功一样。

但，如果连电影收费这样的常识，都要踩上一脚，就有点过分了。人家电影收费是应该的，如果大家都只等着下载免费电影，那以后谁还认真拍电影呢？真是可惜了这部电影，在港上映被某些"分子"宣扬罢看，在内地网播被道德绑架为什么不免费。