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尤其是最后和高鹏的对决,高鹏那么厉害不就自己去报仇了,还用找别人吗?79年这个套招还这么慢,武指是不是有点那啥!高鹏一直要那把剑,我还以为削铁如泥的宝剑呢,结果就是很普通。白中堂那么多高手非得一个一个送死,总之剧情动作都欠缺,不知道是不是看了太多优秀作品的缘故。不过背景音乐还是不错的
打完游戏翻翻电视准备睡觉,看到数字台在播一部叫豪侠的电影🎬(感觉像电影台出品的脑残武打剧)结果看出来是邵先生的电影就看了下去!不知道出自哪位作家的改编,个人感觉很有古龙的感觉(出道即巅峰、还有人性丑恶的豪门)江湖太多是非与欺骗,绝世高手更是难独善其身,无奈沦为权争的武器……场面因为年代的缘故不评论了,但是在那个年代能拍出这么有深度的动作片真的让我惊叹❗️生逢乱世又赶上权争,双男主的设定兼容度超高,两位英气天才在露水之缘中邂逅、相知、相爱,最后升华成这乱世中最伟大的基情!感情戏份不多不过都是恰到好处,最生硬的台词都不显得尬!演员真的是屌!最后基情的结局直接给五星了(刘松仁最后那个基情一笑真的太潇洒了)
TTWTT我在这里要感谢西皮士曾二郎让我知道这部电影,时隔多年之后我终于又想疯狂搞同人了。
以下铜仁女激情发言:
呜呜呜呜呜呜呜太好嗑了嗑死我了我会死掉……
张三,铁血笨蛋纯情小狗;青衣,帅强惨聪明老婆。
啥叫一见如故,啥叫并肩作战,啥叫生死患难,吴宇森你真的好了不起!!!——
这就激情创作同人,好冷的坑,但是我愿意……
今天看了这个[奸笑]嘉禾出品[强]不够好看也够硬!吴宇森在早年拍摄剑戟武侠片的时候就已经有很强的个人风格了。与同期楚原,张彻这些导演强调的招招见生死——斗狠玩命式厮杀完全不同....吴宇森着重刻画的是暴力的美感,把一招一式都取的清清楚楚,如同芭蕾一般。这种个人特点或许奠定了他后期作品的风格和成为枪斗教父的必然。但是放在当时这种拍摄手法却给人一种戏班子武生斗戏的感觉,快感度大大不如同期张彻等人的作品!虽然在那时这种风格当然是不被时代精神所接受的,但是不得不说到了后来的《剑雨》吴宇森还是做到了。《剑雨》作为一部港味不是很浓的港片却做到了暴力美学的新高度。吴宇森依然沿用《豪侠》的个人风格把剑戟片的魅力全部表现在招式上面,让舞动的暴力升华到一种至高美学的程度!感动的,所以说坚持自己的热情不一定要被时代所接受,绝对是有价值和收获的![强]
我对朋友,从来都不防备。
韦白真是越看越顺眼,在片子里,把脸部过于瘦削的刘松仁给比下去了。可惜,韦白的作品好少啊。吴宇森的这部电影里,女主角想和男一号做知己,有爱着浪子男二号。最终,男一号和男二号同反派生死浴血奋战,直至生离死别,都没有想起过这个女主角的存在。这真是典型的张彻风格啊。
刘江年龄最大,老戏骨了演技自然没说,刘松仁年轻时也算的上的风度翩翩,韦白年纪最小,演技肯定比不上那两位,不过这部戏也是韦白颜值最高峰的期间。加上背景音乐看上去很有一种古典意境的感觉。
我对朋友,从来没防备。
「曾經相見是緣分/同心揮刀劍破敵陣/漫天血箭都當尋常/踏遍千山把風雨吞/無端相見又離別/湖海奔波各有命運/面對幾多苦與困/世間千般稱賞/明日變了忌恨/傲嘯走江湖/名利化傷感/如今相看似舊目/誰知刀光里滿是恨/慾拋戟劍只歎我未能/亂雨淒風幾許怨忿。」劉松仁的那一份灑脫,韋白的那一份單純。
四星半,最后一分钟加到五星,作为第1000部实在是值了。难怪刘松仁那么多粉丝,年轻时气韵实在不凡,好像满片场都是演戏的独他一个剑客喝着酒飘然而来。细趴趴的小嗓音里都全是戏。
为妓女赎身可以花一千两,买豪侠神刀张三的命只需要五百两,江湖人命贱啊。电影拍得很张彻,那时的吴宇森还没想明白:人们并不需要另一个张彻,需要的是第一个吴宇森。
(6.0/10)那时的吴宇森虽然没有鸽子,可是各种男人间的基情戏份给得是真足啊。观看体验挺差的,和后期的变形金刚一样,打就完事了。
包可以替换韦白,囧却不能替代刘松仁.
N百年后,张三转世成宋子豪,青衣转世成了小马哥。吴宇森的创意和野心之作,用舞台剧的风格拍武侠,剧情也从张彻式的残酷复仇变成强调“士为知己者死”的主题,只是故事粗枝大叶,刘江最后全程开挂还会飞,武功那么神带上冯克安就可以报仇了,干嘛还要布那么复杂的局?三星半
太好看了。。。冷面婆妈刘松仁,暴躁天真小韦白,两个人打怪极其有效率,眼神微笑就可以了。吴导做到了让中二台词成为经典,就是在正常话中间搀合进去,一次不要说太多。最后还是盘肠茄汁了。。看到小白白爬向青衣,快哭的我还是笑场了。。。张导弟子无误。
嘉禾片,刘松仁眉眼如丝,生而为古装cosplay,只是打斗像广播体操,从而显出冯克安动作的灵动——手腕有戏。醉佛刀,喷火,都很有杂耍的趣味。主题曲加入K歌list。弹幕一通夸女配美啊,脸盘是古典的圆润,古仔版神雕的黄蓉呢!——当年被同学吐槽是大饼脸大妈。
双雄片。只是片子还不是很成熟,张彻的影子过多了。
对某些作者导演而言,所谓经典电影母题在其早期作品之中便已成型,只是碍于当时自身技巧经验尚显稚嫩,或者所套搭的电影类型演员风格等客观因素的制约,无法像巅峰作品那样使其做极致呈现。比如在这部吴宇森早期的嘉禾古装功夫片里,我们见到了熟悉的:一、“失去的东西,我一定要亲手拿回来!”……不是从顶天立地小马哥,而是以反一号的角度推出。二、开始以谦卑甚至可怜姿态示人,最终蜕变为凶狠狡诈大恶咖。片中刘江可与英雄本色李子雄小有一拼。三、背信弃义出卖朋友,事后必在小团伙酒席豪饮时被男主只身闯入血洗。本片草草急就,远不及枫林阁那般饱满激荡。四、男一(韦白,狄龙)虽为故事主线,却被男二的风流倜傥肝胆义气舍命相助抢去了风头(周润发、刘松仁)。五、两男一女,情感纠葛。吴式三角关系乃法式口味:浪漫,暧昧,弱排他性。
双雄戏就很张彻,区别就是没怎么光膀子,兔子牙酒鬼刘松仁比韦白可爱多了,难怪妓女把韦白当知己,爱上的却是刘松仁
韋白不好好和劉松仁談戀愛,和馮克安打了那麼久,真是的
想来想去,此片最大的不足是,大反派刘江太丑,又不够魅力,否则来个三角腐,敌人还是朋友的高级腐,那才算是精彩。 老吴当年还是潜意识,没有今天的各路腐导那么刻意,才没有设计好。
吴宇森这部,和同时期邵氏、嘉禾的古装片差别不大,除了慢镜头基本没形成个人风格。有时候台词学古龙,不冷不热玩宿命无常。人物搭配上,还是师傅张彻那种,真男人不爱女人爱兄弟的路数,坏人的行事逻辑有时也费解,韦白、刘松仁两大豪侠的本领则堪忧,时好时坏的,不是功夫好是气节高,血淋淋的,拼赢的。二十出头的魏秋桦真漂亮。
我就是buy这种年代久远硬派粗糙却磊落的故事啊!兄弟情要比爱情神马的激动人心多了!松哥真是潇洒到让人心漾啊!连鱼尾纹都艳而不淫!!另,这前半部不是一部侠累托聂政嘛?!
故事和打斗有古龙遗风。