呼喊2006

曾经住在精神病院的红衣女子死后化作怨灵报复那些天天乘坐渡轮路过精神病院的乘客 那是一个被世人忽视及遗忘的地方 里面的病人过着凄惨的生活：不遵守规定就会被头浸入装有海水的脸盆直至窒息以示惩戒。红衣怨灵用类似催眠迷惑的方式让这些曾经的漠视者用同样的方法杀死自己身边最亲近的人 意图唤回他们的记忆以及忏悔 但除了警察一个人之外 没有人想过探究原委 所以最终怨灵原谅了警察：“我原谅你 只原谅你。”只有警察在女友鬼魂和怨灵的庇护下逃脱了警察同事的追捕。
也许我不该将它故事化 就像楼上说的这是一部寓言

说实话，大失所望。所以给个2星。同样是带有悲情描写的鬼片，国语片《诡丝》都要比这部影片好太多了


日式鬼片很多注重情感描写，这一点是日式的长项，但问题是情感如何传达给观众。不能说导演觉得自己满怀悲情于是拍出来就一定能让观众体会到悲情，有如自我陶醉中写下的文字只能给自己看，别人是看不明白的。

这部影片要表达的主题似乎是“孤独”，说远一点可以扯到现代日本的人心冷漠，所以片中涉案的几个人都是面无表情。这种看似描写超自然现象实则描写人心的手法并不少见，日式作品里常见的一个说法就是“鬼来自人心”，问题是这部影片描写人心的部分很不成功



（以下部分涉及剧透）：

故事主线其实很简单，海岸边一所战前就有的精神病院里，一个女病人天天站在窗前孤独地眺望过往的船只，盼望着有谁来看她。直至死去化为白骨。

女病人死后化为女鬼开始影响其他人，制造了4起杀人案-------主人公吉冈杀死同居恋人、市川杀死红衣女子柴田、医生杀死儿子、OL杀死爱人。
（为什么说主人公杀死恋人是女鬼作祟是因为这4起作案手法都是头部按入海水淹死。头部按入海水是女病人生前遭受过的虐待。而主人公以前并未去过精神病院，不可能自发使用这种手法）

然后主人公通过调查找到了精神病院，收纳了女鬼遗骨得到了女鬼原谅。全片完。


作者的意图大概是试图制造一个人情冷漠的大环境下，女病人的孤独和主人公人性的光辉，但其实仔细分析不难看出，影片里大部分内容都有注水嫌疑。

比如影片前半着力描写主人公的凶手嫌疑，扣子和案发现场的一致，家里电线也一致，女鬼口口声声“是你杀死了我”，使得观众和主人公都怀疑这是个二重人格杀人案（或者杀人后记忆丧失），可惜剧情进展后发现这段完全是导演的误导，纯属为了制造一点儿悬疑来给影片注水

主人公=凶手的误导对于故事的主题毫无意义，因为女鬼作祟的目的，是引导主角去精神病院废墟寻找她。置主角于杀人嫌疑对于女鬼的目的毫无帮助，反而是妨碍。

根据影片里的剧情可以推测出，女鬼选上这几个受害者的标准是“凡是坐渡船经过病院废墟前，并且有看到病院窗户里生前的女鬼的人”------主角是看到过的，剧情里有交代市川和柴田也有坐渡船。另外2人应该也不例外。
所以，女鬼找上主角，是因为他看到过自己，而不是因为他是红衣女子柴田被害案的办案警官------对主角的影响结果，是他杀死了自己恋人春江，而这事发生在柴田被害6个月前。
既然如此，影片前面大费周折表现扣子和电线，再让女鬼来一句“是你杀了我”有什么意义呢。


最重要的一点，女鬼认为这4个人的错是“对自己视而不见”，这一点在影片后半女鬼的台词也是这么说“可是大家都遗弃我”。这说明女鬼自己也承认自己不是被杀害，而是被遗弃的。
怪了，你觉得他们遗弃你，见死不救，无情无义，那你就指着主角痛骂“你遗弃我，见死不救”啊，胡扯什么“你杀了我”来误导观众呢。
所以影片后半女鬼也改口不提“你杀了我”了，真是让人啼笑皆非。

而如果扣子、电线纯属巧合，跟女鬼无关，那也太扯淡了吧，两个跟故事主题无关的细节占去了电影1/2篇幅，恐怕女鬼都会觉得冤枉。


大概有观众会认为---------也许女鬼就是故意制造主人公=凶手的嫌疑，来逼迫主人公去追寻真相呢？
这条也不成立，因为主人公被同僚怀疑，进而愤怒，只是促成了他更加努力去办案，使得红衣女子柴田被害一案真相大白。于是主人公如释重负回到家里-----自然也不会再去继续追查精神病院和渡船的事了。

这对于女鬼的目的自然毫无帮助，于是女鬼不得不使出最后手段，上门直接唤醒主人公对于精神病院的那一段记忆。于是被鬼缠身的主人公不得不继续去调查精神病院。

这段也可以看出，女鬼只要愿意，一开始就可以唤醒主人公的记忆，然后主人公自然会去找她。而女鬼也确实动用了这个手段。
--------------那女鬼早干嘛去了？为什么6个月前不这么做，而非要等到柴田被害一案告破以后呢？
女鬼是为了替柴田申冤？ 拜托柴田在内的4个人都是因为女鬼的影响才被杀的啊。



清理下来就会发现，这个影片主线非常地莫名
↓
主人公在渡船上目睹了生前的女鬼
↓
在女鬼影响下发生了3件杀人案（主人公杀死恋人没有立案不算在内）
↓
主人公的努力下3件案子都告破
↓
女鬼唤醒主人公的记忆
↓
主人公找到女鬼遗骸，女鬼原谅了主人公，被杀的恋人也原谅了主人公
↓
于是一切圆满结束


于是你会发现，其实去掉了中间的3个杀人案，这个故事还是完全成立的。
这3个案子对于故事的主题“孤独”毫无帮助。就是给影片注水而已。
去掉这些水分的话，这片子就是一个很短的小故事“被女鬼纠缠，找到女鬼的遗骨，万事大吉”，几分钟就结束了。



日本的确是个人情冷漠的社会，最近新闻报道有老人死在家里30年也没被外人发现，因此会有很多反映都市孤独的作品。可是这部影片里导演的着墨点却不在“孤独”上。或者说导演以为自己表现出了，但观众没有感受到，起码我没有感受到。

女病人的孤独--------天天呆站在窗前看船来船往，犹如被囚禁的公主期盼着有王子来把自己救出这个堡垒，直到死去。这本来可以是一个很悲情的题材，可以让观众产生共鸣和同情。
可是影片里对此的描写只有两处-------一处是渡船驶过，女病人愤怒地拍打窗户，一处是来自OL的间接叙述“她的感情流进了我体内”。总共不到两分钟。就算是惜墨如金，那也得起到画龙点睛的作用才行吧。

而其他人的冷漠-----姑且认为那3个案件是针砭世事，反映了日本人的人情冷暖吧（这种论调其实已经很教科书化了，再说下去快成对万恶的资本主义社会的血泪控诉了），
第三个案子里OL和男人就是现在常见的小三关系，但男人既然已经和原配离婚，也算对小三负责了，这个案子最多说明世风日下，和孤独没有关系。
第二个案子医生因为50万杀了儿子，而儿子索要50万未成只是说“算了”转身离去，这要比国内一些找父母索要未果就暴力相向的不肖子文明多了（笑），这个案子也是最多只能说明世风日下。
第一个案子，市川为何杀害柴田完全没有动机，剧情里柴田除了没有正式职业外没什么可挑剔的。但是日本女性结婚后多数都会离职在家做专业主妇，说市川嫌弃她没工作也说不通，只能理解为鬼迷心窍。

于是，如果说导演的意图是，“通过这3个案件来表现人心冷漠，因为这种冷漠的大环境，因而导致了女病人孤独死在病房里无人关心的悲剧”的话，那也是很没有说服力的。更像是学生时代学习文章硬要归纳一个中心思想。

因为这3个人完全是因为鬼迷心窍才犯案的，跟社会罪恶什么的扯不上关系。
例如第二个案子那个医生在审讯时候已经精神失常“有鬼！不要过来！”而女鬼每次出现主人公都能看见，这说明当时根本没有女鬼，只是医生因为女鬼的影响已经精神失常。而医生杀子是在精神失常下犯下的。能用女鬼作祟来控诉万恶的资本主义社会么？



最后还有一条最基本的，在一条船上观赏两岸风景时，偶然看见了一口破窗户里有半个女人的脸。
有多少人会好奇心爆发，非要去查个究竟呢？看到这篇评论的人设想一下，你会去么？恐怕大部分人在下船时候就已经忘记了这件事吧。

因为这纯属人的自然反应，没有人会特意留心渡船上偶然的一瞥，这个无论放在哪个国家都一样，民风再好的国家也没人会那么蛋痛，这跟现代社会是否人心冷漠、是否孤独，是否世风日下根本毫·无·关·系。

通过这个去引伸出“现代人的孤独”实在是脑补太多了。



看影评，另外一种说法是“女鬼并不存在，整个过程是主人公的内心挣扎和自我救赎”。这个角度固然可以，但如果女鬼并不存在那么无法解释别的人也能看见女鬼并受到影响-------也无法解释最后主角的同事被女鬼杀死。
更重要的，如果这片子只是一个精神病患者自己原谅自己的妄想过程，那么这部片子除了谋杀掉观众的时间外，还有任何其他意义么？




回到开篇说的，不是说导演心理有情感就OK，问题在于这种情感如何传递给观众。美的欣赏的确是作者和读者共同完成的，但是自我陶醉的文字别人是看不明白的。

这部影片要表达的主题似乎是“孤独”，可惜看下来完全没有让人感觉到孤独所在，后面扯出主角杀死恋人也是异常地唐突，莫名其妙（如果说和恋人的相处里有蛛丝马迹可循那么也算情感危机的伏笔，可我们只看到了日本女性招牌式的温柔和顺从，这不能说是好的伏笔）。
三个案子对于孤独的主题也毫无意义，只能看出女鬼的神通广大（顺便一提女鬼在夕阳下如同超人一般飘然飞走时候我笑了，做女鬼还真不赖）。


文艺片和让人看得莫名其妙的影片是两回事。
大学者写出来的学术著作用语往往都很浅显（我初中时候看《梦的解析》就感觉比课文还好懂）

好的文艺片是不卖弄虚悬的，是让你感到每一分钟都是美的欣赏，而不是让你感到花了90分钟吃下一块注水猪肉。

很高兴再次与你相遇，这是《呼喊》中红衣女子的一句台词。很高兴再次与黑泽清相遇，在《回路》到《Loft》的一年期待之间。很高兴再次与你相遇，在2007年8月27日鬼节到来的前夕。这句话就是KUSO了，无论如何，我都可以在这几天推荐下黑泽清这几部片子。

看完《呼喊》未有更多感想，或倾泻不满牢骚的人。推荐下之前黑泽清的访谈，似乎是良好的解读。很明显的，黑泽清的恐怖路线不同中田秀夫，更不同于清水崇。只是在不少中国观众看来，日本恐怖片（J-Horror）都是同一个模子里刻印出来的，该先见直接导致片面强调感观恐怖，而非身心投入去分析深入。（访谈：http://moviegoer.yo2.cn/archives/294191）

顺着破败楼群建筑和大兴土木工地的对比线索，对《呼喊》的观影感受相当满意，糅合着《X圣治》与《回路》，至少是舒服惬意。黑泽清依然用他的长镜头做时间持续的强调，过去到现在组成完整拼接。目的明确的符号表达，涉及着当代与将来。

抛弃《呼喊》中黑泽清作品习惯出现的当代城市背景，那它还不及普通恐怖片那么差强人意，而一旦加入这个无边吞噬的当代背景，影片就告知了孤独的来源。《呼喊》更不如说是具有神秘色彩的电影，如果说黑泽清是个执著于恐怖悬疑类型的电影中年，是否会好那么些？他，曾经，也是个热血的电影青年。正如强调从80年代末期的尝试到21世纪的第六个年头，黑泽清在恐怖类型片上的持续摸索，而非受制于桎梏。

在不纵向对比以往作品的前提下，简单例举的兴趣点有以下：

Spoiler Alert! (以下内容轻微剧情泄露，不影响观看)

1.总是坠楼

不伤感的坠楼，黑泽清作品里的坠楼是在毫无准备的情况下，反复出现，同时独一无二的。黑泽清在潜意识中，为何一定要处理成“跳楼”，从楼而跳，而不是投湖蹈海，乃至跳崖。寻找某个建筑完成这一跳的举动，它还是耐人寻味。可以这么解释，建筑楼群即是当代社会人们不可远离的寄身场所，既然要聚焦于现下，楼本身就不可错过。

《呼喊》中有两处坠楼勾起了本人兴奋点，一处是疑犯突然坠楼，好奇念头来自吉冈竟然直接走过去，而不劝诱，不过罪犯居然也没有死去。一处是红衣女飞身跳走，以为镜头会跟着身躯下落，没想到是鬼魂的漂浮。事实上，下落之时确实有下坠过程，再是红色衣物一般的鬼魂随风飘走，大背景是阴云笼罩的东京上空。

以往跳楼一般都容易联系及电视剧或者警匪片里，你不要过来，再过来我要跳下去，然后两人口水上半天，最后自尽者热泪盈眶，要么镜头放空他/她一跃而下。


2.红衣女子

对鬼魂（红衣女）的特写，一点也不会用奇特的方式来恐吓关注，例如突翻白眼、皮肤开裂。慢镜特写，Zoom in，Zoom out。面无表情的红衣女长得眉清目秀，除了几幕脸色苍白些，鬼魂似乎与常人无异，白天黑夜，来去自如，甚至是可触的——当然，在黑泽清作品中，它本身就不是稀奇的。

红衣女的台词就是孤独噢，孤独。缓慢的，一个字一个字说出，其后才是引发主人公惊骇、绝望、孤独的呼喊。嗯，并不是撕心裂肺尖叫。表面的听觉轰炸，不如说是心理解读。不过她那句：我死了，没有人可以活下去，却是末世到底。

早年的《地狱保安》中，怪物通过滔滔不绝的语言制人于恐怖之间，它讲述女主人公因加班到深夜，被反锁在公司大厦中，那一夜充满前有未有的恐怖。通过语言将主角逼入绝境，一如《X圣治》里的连环杀手角色设置。换在《呼喊》中，那只能是红衣女人的张大嘴型，还有呼喊声。


3.人鬼凝视

黑泽清所处理的凝视效果相当奏效，放大了人与鬼的凝视（事实上，是鬼对人的凝视，一开始，吉冈抱头逃避鬼魂的视线）。熟悉套路的观众可能知道，这多半是他自发幻觉或者精神分裂，而不是纯粹的虚无主义、神秘元素。

要强调的是，这种凝视体验是特殊的，不应该为非真实所笼罩。《呼喊》似乎容易被混淆在二者之中，一般镜头都逃避长时间注视某一张鬼脸，似乎那样失去了神秘感，也不及看下人物惊恐万分的表情来得过瘾。

鬼魂的一大出现方式是现身镜中，或者是能够造成反射的水面、水坑、水盆之类。不过，影片中还有破墙而出，它在第一时间在处理成吉冈的噩梦，之后也有处理成幻觉，直到有几处地方，现实与幻觉被打破——那绝不单是吉冈的记忆闪回。它们编织在一起，透露了孤独的主题。

《呼喊》布满了暗示，在吉冈“命中注定会再次相遇”的主线上，加入了三个罪犯的副线。他们布置了类似的凶杀现场，引观众入套。15年前的轮渡，远距离的相望，破败的黑色楼房。孤独落寞的，隔窗凝望的红衣女子，她被所有人所遗弃。


4.呼喊细节

地震和拆迁是《呼喊》的两大外来影响，一是直接引出鬼魂出现，一是成为左右故事的进程。相信没有人会错漏过，在赶往红衣女葬身之处前，那些镜头留意的新兴工地，热火朝天，又冰冷无情。

红衣女子，红色水母，红色胶布，红色X号。这可以成为一系列的倒序巧合，黑泽清在90年代就渐渐远离了曾有的幽灵凶宅，转入悬念惊悚——在这里，我们还是不将他的作品，归入传统意义上的恐怖片，尤其是日式恐怖片。即便不能被称之为反类型，但黑泽清还是没有轻易放弃拓宽恐怖的范畴。

我们还可以注意到这样一个方式：吉冈和女友的偎依方式，以及红衣女安慰吉冈的方式，其实是一样的。她们彼此作为投射，作为本体，在事实上，始终如一。红衣女历经三次对象转换，先是溺死的不明身份者，再是精神病院的女子，最后才是清晰的，吉冈女友。


5.废墟想象

一个被抛弃的人，和一个被抛弃在过去的人，词义模糊。在无聊狡辩外，它们有什么区别。突发奇想，黑泽清的恐怖片许多是建立在废墟之上，面对废墟产生的虚无与不真实，予人强烈的空洞感——而非厉鬼索命一般的非现实、不可信。

红衣女所寄身的精神病院场所，只是和她留守的孤独一样，矗立在水边，在记忆的注视中破败荒废，化为遗弃象征性的存在不倒，而不是随同其他建筑物一样被拆除，重新在原址上有着更多摩天大楼的拔地而起。不断推翻、不断飞掠的过去背后，是吉冈的遗忘，他甚至想不起自己是否在哪见过红衣女子，想不起自己深处隐藏的冷落与忽视。

如果把吉冈的人物角色与破败的黑色建筑等位思考话，那么被遗忘的既是吉冈慢慢记起的事情，15年前的轮渡忽现，不如说是借力用力。放置在现实中，被埋没未被挖掘而出的失落，既是遗忘的建筑物本身，也是无穷大的都市进程意象。运行中的震动东京势必埋葬一切的旧有，受到自我惩罚也再合理不过。另一方面，则是填海造地，不断向海洋索取的背后黑泽清略去了深一步的追究。

放大来看，《呼喊》不应是一部简单的恐怖片，而是黑泽清的都市寓言。我们应该试图阻止那些曾感动过自己一代人的电影在以后的时代里被湮没与覆盖（四方田犬彦《日本电影100年》）——这里的“感动”不如说是触动吧，就如《X圣治》、《回路》，还有《光明未来》。

http://www.mtime.com/my/moviel/blog/527758/

http://www.douban.com/group/rikkyo/ 立教小组

我看了两遍....
结果还是没有看明白
  也许是导演故意的，我仅仅从演员的只字片语中知道孤独寂寞是不好受的，还有遗忘...但是情节上我真的没有看懂，人物分析上也不行，似乎每个人的存在都有他特定的意义。但是我总抓不住...
我只是明白，男主角是个好人...

片子结束了，这句台词老是在我脑子里转悠。不是觉得恐怖，而是很喜欢，甚至产生了共鸣。莫非孤独过度了，就是自暴自弃的疯狂。
记得瓶子里的那个魔神说，第一个一千年，我要给他黄金，第二个一千年我要给他钻石，然后，在他被关了不知道几个一千年后，他决定，发现我的人，我要杀了他。

孤独，很多时候是自己找的。最后别扭的自己决定要别扭的对待别人。
何况，只是看过自己一眼的人。