克隆丈夫

很多评论说最后的床戏整个崩坏了。但我却觉得这个情节极为合理顺畅，把情节推向高潮，两个人物都升华了…

女主对男主的抚养是源自爱情，所以男主对女主一直有情欲上的感觉，当知道自己的母亲另有他人，男主压抑的性欲，夹着愤怒，疑惑，责怪，全部汹涌而来…
此时，女主有面对这突然举动的惊讶，短暂的拒绝，之后是释放，多年压抑的付出获得回应，委屈得到理解，还有一份沉重的对死去男友的思念，甚至还有对男友的死的愧疚，终于得以释放。

两个演员演的极好，我几乎都能看到他们内心的呼喊…台词如此少！

这个片子场景就那么几个，缓慢沉稳安静，却传达出极为丰富和多层次的意义，导演编剧功力深厚比如。比如放大镜那场戏，镜头带出对时间，生命，的解读，几乎无法用言语来描述，而爷爷被吵醒又没全醒，小孩子溜出去，这些桥段又别有趣味。

教科书一般的镜头语言。

人物的行为不是编剧的选择，是人物性格使然，人物自己的选择。此片即是如此。

多好的表演，这么少的台词，人物的内心表达确出奇的丰富。缓慢的镜头，确表达了丰富的多层次的含义，常有哲学意味和戏剧效果…
看似是个爱情小清新，但充满了对时间 生命 和人性的思考。

我并不爱看慢片子，但这部片子确实丰富，镜头慢，但传达的内容极多。很奇怪评分居然这么低。相信好片还是不会被埋没。


全是熟脸，女一不用说，男一是doctor who的小十一，女二和妈妈也常在英剧里出现。

本人的佛教知识都是道听途说得来，壮着胆子用这个略显装逼的标题，其实没什么底气，不过是觉得这句若颠似痴的很符合本片的意境，姑且用之再姑妄言之吧。

片中贯穿的大海潮起潮落的空镜和画面里空旷清冷的意境如同国画留白，等着你填补大把大把的想象力，然后再联系影片纠结往复的剧情，很容易想起“轮回”这个佛教词汇，然后把自己一下绕进去了。如同金庸小说里描写男主看见心上人：“...见到她脸颊上亮晶晶地兀自挂着几滴泪珠，不由看得痴了...”

看痴了后禁不住自问：女主生下的是自己的儿子还是自己的爱人？爱人可以再生，爱情也能再生吗？克隆可以让我们长生，我们还会信仰宗教神佛吗？女儿可以生下父亲，女友可以生下恋人，现有的亲情关系还能存在吗？路上碰见一个一模一样的陌生自己，会是路人还是朋友？克隆后的自己还是真的自己吗？......细思恐极！

回到影片上来。 虽然《子宫》类型标签上缀着 “科幻”俩字，但片中没有怪兽超体钢铁战士、没有宇宙太空未来城市、没有飞来飞去的公交系统，甚至都看不到滑来滑去的触控屏...刨除预设的“人类克隆技术已成熟”的故事背景， 《子宫》在画面上看不到一丝科幻片的影子，其实是个蒙着科幻薄纱的生命与爱情纠缠不清的故事。

影片摄影很出色。空旷简约的外景高调画面搭配大量浅景深的内景和特写画面使影片显得非常干净。铁链、松塔、渔网、密集的蟑螂、彩色的毛衣等隐喻基因和染色体的影像也令人印象深刻。蜗牛、小木屋、浴缸等符号化道具和场景的运用也显示了导演和美术的独具匠心，称得上赏心悦目。

开头前10分钟，导演用一片海滩、一座木屋、一只蜗牛、一艘弃船和两辆自行车就将一个两小无猜、情窦初开的故事讲述的刻骨铭心。然后镜头一转，一别12年，男女主相逢一笑，再续前缘。紧接着一场车祸男女主生离死别，女主毅然决定要用基因技术延续男主的生命和他们过早夭折的爱情。手术之后，俩人的恋人关系自然而然的转化为母子关系。随着孩子慢慢长大，这种母子关系越发不明朗起来。男孩身上男友的属性慢慢恢复，母亲身上恋人的感觉也渐渐清晰，这种匪夷所思的关系慢慢积聚，最终在一场五味杂陈又无视人伦的床戏中爆发。结局悲凉中带着奇异的希望，孩子离开了母亲，男人离开了女人，女人的《子宫》里又孕育了一个新的生命。

大脑里抛开故事中克隆带来的缠杂不清又惊世骇俗的人伦混乱后，我佩服导演用这么前卫的视角、如此颠覆的伦常来描述这段唯美的爱情，更佩服女主蕾贝卡义无反顾勇往直前的这分“痴”情。这份痴情如同利刃，一下穿过我心中哪些柔软的部分。

人生无大事唯生死系之。
男主死后，蕾贝卡其实是想殉情的，她几乎已经淹没在潮水起落中。这里可能还有爱死人亦亡的双关设置。当蕾贝卡决定用自己的子宫延续爱人的生命的时候，其实已经算死过一回了，克隆手术后算两个人一起重生。子宫是生命的容器，而生命是灵魂和爱情的容器。“结束了！我会永远对你倾诉，哪怕你不回应！你走了，同样你也来过！或许，我需要的仅仅是这份礼物，你最后留给我的这份礼物。”这是影片开头女主的旁白，而影片开头正是续接结尾的。女主的这段话过滤掉了影片伦常混乱带给我的些许不适，让我只看见女主心中对男主圣洁的爱。这是一份超越伦常，超越年代，无比坚定又无畏无私的爱。

未曾生我谁是我, 生我之时我是谁。
据说是顺治皇帝出家时做的一段揭语，个人理解像是作者用佛家轮回之说解释自己命运没有得到答案时发的一句牢骚。假设真有轮回，那么纲常辈分之说就不攻自破。灵魂飘忽于六道之中，永生不灭，人只是轮回里的一个形态。父亲的前世可能是儿子，女友的前生或许是女儿是母亲..... 如此说来，亲情其实真不如爱情来得实在，女主给自己生出一个男友也没那么诡异了，反而到是冥冥天意里的一种幸运。

影片结尾，儿子（男友）转身离去。寒风凛冽，沙滩荒芜，孤单的小木屋寂寞的立在画面中，突然一点昏黄的灯光闪亮，一下温暖了整片的凄凉，留下一份美好的希望。这时我突然想篡改一下那句经典的祝福：愿天下有情人终成母子！

最后……
二代Thomas怀着复杂的心态离开了，背影在海滩上渐行渐远，最终变成了黑色的圆点，而此刻Rebecca的小屋忽然亮起了灯，仿佛暗示了永久的守望……两个痴情的男女，最终用这样的方式诠释了自己的爱情，一代Thomas儿时用纸条写下的承诺，成了Rebecca一生的樊笼。
爱情，因这张纸条而圆满，也因此而干涸。
＂I will wait for you for as long as you take＂
电影通篇色调冷冽，叙事手法舒缓，素材原本应该是大胆而出位的，但导演却没有选择把镜头聚焦在冲突暴力的表达上，而是用草蛇灰线的细节和一个个近景特写叠加出人物心理细腻的变化，就如同一个垂垂老矣的妇人在夜幕降临时，独自回首岁月中最厚重也最深刻的情感记忆。
可以说，很多影迷对伦理片的关注点更倾向于欣赏角色如何处理这种身处危险边缘的平衡，面对内心与世俗不容的情感时的痴态与疯狂，剧情也因此而产生巨大的张力，导演却反其道而行之，让整部电影弥漫出一种欧洲范儿的文艺，文艺到开头的演职员表不得不让我死命快进……但个人觉得，仍不失为一部值得回味的佳片。
女主被塑造成了一个与男主截然不同的人物，循规蹈矩、内敛而坚定，而男主则是个特立独行、可爱调皮的问题份子，一段戛然而止而又重燃的恋情，未等销魂便又再度匆匆消逝，明明是那么相爱，却又有那么多的空白，这份不甘藏在Rebecca在车中坠落的泪滴里，化作一张克隆授权书，成了Rebecca子宫中孕育的新生命。
二代Thomas情感也异常丰富，从小周遭就围绕着不少的朋友，还会带异性小伙伴回家过夜，这种行为在他青年时期越发出格，甚至最终带了女友回家和母亲同居，让母亲隔着墙壁聆听做爱的动静，这对Rebecca而言，无异于世上最残酷的惩罚。
我认为Rebecca从某种程度上既认同自己身为二代Thomas母亲的身份（畏惧世俗的眼光、让二代Thomas叫自己妈妈、从不阻止自己儿子和异性交往），也矛盾的保持着对一代Thomas刻骨铭心的爱情，从小对儿子有着过度的依赖和亲昵，对儿子保留了异性的渴望（留下电脑做好了二代Thomas最终知晓真相的准备），所以她最终说出的是不是“我爱你，我需要你”，而是——“至少，你还活着”，这是女人对爱最高的献祭。（不知道这种解释是否能说服一些质疑导演为何要如此矛盾处理剧情的影迷。）
二代Thomas对Rebecca，也就是自己的母亲也曾经是怀有欲望的，从幼年和母亲打架的片段，成年后在女友面前演的那场母子戏就可以窥见，不管出于什么目的，能够做到这样，就已经说明了许多问题。和同性伙伴一起埋葬的恐龙玩具，埋葬的其实是母与子之间被他人质疑的情感，或许可以大胆猜测，二代Thomas在海边没有朋友，当他把生活中的一些细节分享给唯一的同龄伙伴时，却遭遇了来自外界的压力，他粗浅的认识到了这种“错误”，并试图纠正，所以当Rebecca把小恐龙带回来时，孩子的表情显然并不是欣喜的。更有可能他把女友带回来同居，就是为了设置一个警戒标志，切断在他看来属于人伦禁忌的欲望。
亲生母亲的出现，最终打破平衡，他不断的追问，她不断的语塞，不知从何说起，而他也不需要她从故事最开头说起。于是，他以她所不希望的蛮横方式知道了一切，却没有认同曾经的爱情，他幼年时不认同复制人的话语、认为自己独一无二的幼稚的发言成了一个天大的笑话，对二代Thomas而言，这何尝不是一种致命的痛苦。
两个心力交瘁的人做了一场纯属发泄的爱。
Rebecca再不敢也不能够拥抱自己曾经的情人、如今的儿子，何等讽刺，又是何等凄美。
男主主演过《神秘博士》，看影评很多人抱怨长相，其实看顺眼了，也能入戏，从角色性格设定来看还是比较适合他的。

我的小爱人


小蜗牛在桌上留下浅浅的泪痕
窗外枝桠随风摇曳
我看着西沉的红日
不知道我的小爱人去哪里

沙滩上只有脚印一串
用手机记录海风的声音
我们童年的风筝被沙子掩了大半
不知道我的小爱人去哪里
        
放大镜下爷爷的皮肤沟壑纵横
墙壁上依稀有你的涂鸦
水流哗啦啦也有声音
不知道我的小爱人去哪里

邻居尚还记得当初的小女孩
看家的老狗细细地打量我
我的小爱人他还等着我。


（前小部分有感）





以下剧透，勿看。
《克隆丈夫》，看到这个电影名字的时候，我是抱着美国大片的想法去下载的。
但不想更偏向温情文艺片。
整个影片镜头节制冷静。
阔别的恋人重逢，在接吻的时候却觉得奇怪。在了解的过程中重拾回忆，然而还未开始却已结束。
恋人的死在这个冷静聪明内敛的女人面前很快用自己的方式解决问题，正如片名所言，克隆她的爱人。
不用太多语言，只需要一个坚定的眼神，说服了汤米的父母开馆。
独自一个人住在童年的老房子里，带着肚子里的他。
和其他妈妈在一起显得格格不入。
男孩一天天长大，认识他的小玩伴。
又因为受到克隆人的歧视而搬离老家，住在汤米生前最喜欢的海边。
偶尔问起父亲，女人冷静地回答。
电影的每一帧都是美丽的一幅画。
但我猜想女人的内心是煎熬的，听小汤米叫她妈妈，辛苦地等他长大。
等到男孩长大，她却青春不再。
男孩和女朋友青春活力的笑声，在一起嬉闹的身影。
无一不刺激女人脆弱的心。
我以为人的心再坚强，也应该无法承受了吧。
男人的母亲找上门来，却只是看了一眼就离开。
男孩恐惧地问女人，那个女人是谁。
女人沉默，一如既往地沉默。
几乎要把男孩逼疯，他隐隐知道，自己的出身不寻常。
在最后一次坚持中，女人把装着真相的笔记本给了男孩。
他听不进任何啰嗦的解释。

也许只有崇尚宗教和哲学的欧洲，才会有这样的作品。
男孩对女朋友说的大段大段羽毛不同论，是我这样的理论盲无法理解的
男孩对女人的隐瞒不满，想杀死她又爱她的矛盾。



看完片子后，我无法思考什么。
也许伦理一直是说不清对错的。

太恐怖了！！怎么会有这么难看的男主角！！！那么标志的圆脸正太怎么能长成鞋拔子脸大叔！！！！本来就有点让大众难接受的剧情简直能让鞋拔脸大叔把接受度狂削掉几十个百分点啊！！！！原本小正太和Eva的部分是多么温馨有爱，美妙纯情，等大叔一上场简直是噩梦的开始啊！！！耸着一脑门的褶子那不叫清纯粉嫩啊！！！不是撇着嘴笑就是年轻可爱啊！！！一张沧桑的脸还跟Eva叫Mum，被回叫uncle都不过分啊！！！还有最后的床戏，真让我想把他从Eva身上扯下来啊！！！！！

如果一模一样的一个人站在你的面前，唯独缺少了你和他相爱的记忆，他还是爱你吗？

《子宫》大概就是围绕这个问题的一部电影，抛开克隆人的伦理道德，当他再出现在你面前时，还是那头发型，还是那深邃的眼神，还是那张熟悉的脸庞，还是那声亲切的声音，他记得你是谁，唯独忘记你们相爱过，所以他还爱你吗？

当Rebecca一把屎一把尿把Tommy再抚养成人，再看这Tommy和和Monica明目张胆地在“母亲”面前过着甜蜜的同居生活，只是因为Tommy压根没有爱过Rebecca的记忆。

Tommy还是那个Tommy，就算克隆再生还是深爱生物科学，各种细节依旧不变，但对于再生的Tommy，Rebecca只是他的母亲，他是谁他为了而诞生，如果仅仅为了复制和Rebecca相爱的那个Tommy的话，难怪最后Tommy背着行囊离开。

这么说的话，爱情是个两个人共享的那段记忆，只要任何一方忘记或中断，爱情就不成立。这大概也是“我对你没感觉了”的写照吧？

这是一部很清淡的电影，OP和ED都是那么宁静，压根没有声音。不断重复出现的海边孤独的老木屋，和那老朽的秋千。这是一幅画，被框在沙滩，木屋，秋千，浪，雨的世界里。

因为这一切，就是Rebecca和Tommy童年到相爱的所有记忆。

Rebecca就是这样在Tommy去世后，一生生活在自己构筑的世界里。Tommy还是Tommy，爷爷的老木屋还是老木屋，海边依旧下雨。

只是Tommy喝了孟婆汤，压根就忘记那段所谓的爱情。

所以说，爱是记忆。