因为想要看张艾嘉的新书《轻描淡写》,终于下定决心翻出了1986年的老片子,也是张艾嘉的导演处女作《最爱》,这是一部留在记忆中令人印象深刻的片子,再看却有与之前不同的况味。
初看这部电影还是小时候,但是不知道为什么却能领略其中求而不得的渴望与痛苦,对于芸芸与俊彦的感受知之甚深,尽管现在看来那似乎更像小时候的一厢情愿,但是伴着“一生只爱一个人,一世只怀一种愁”、“自古多余恨的是我,千金换一笑的是我,是是非非恩恩怨怨都是我”的声音,怎会不沉醉其中,一直大爱的《最爱》、《最爱是谁》原来都源出于此,《最爱》是钟晓阳的出品,喜爱之余一直想不出歌中的意境该是什么样的,看完这个电影之后恍然,歌词就像为芸芸量身定做一般,“纤纤小手让你握着,把它握成你的袖”,那样的心甘情愿、一往无前是只属于女人的勇敢吧。
多年之后再看这部片子,看出了更多内敛的感情,彼此的角力,也看出了男人的犹豫与女人的坚持,俊彦即使再爱芸芸,他依然没有勇气面对真实的自己与爱人,让几个人陷入了各自的痛苦,很多人会批评俊彦的懦弱与无担当,但是其实每个人都做出了自己的选择并无他人逼迫,爱情大半是我们内心塑造出的美好样子,并且甘愿为其赴汤蹈火,芸芸只不过是做出了符合自己内心的选择罢了,虽然在世俗的眼光中,她分明是离经叛道的,但是起码她选择了忠于自己的内心。现实生活中,张艾嘉、缪骞人、林子祥都因为爱情走过了太多的分分合合,或许那首《最爱是谁》才是最好的注脚吧,为何离别了却愿再相随,为何能共对又平淡似水。我们最难以捉摸的始终是自己的情归何处。
更为人感叹的也许是失去与得到吧,在得到与得不到的痛苦之间选择,很多人宁可承受得到的痛苦,却不知得到后幻灭的痛苦,也不懂欣赏求而不得的美丽,或许就是那样一次浅尝辄止的因缘际会,才让相遇永远凝固在最美丽的时刻,而之后的生活中,会拿那句“有值得记得的事情,总归是好的”来安慰自己。在片子的结尾,两个男人都离去了,只余下两个女人,大家依然在桌前谈笑风生,生活又兜兜转转回到了原地,但是一切似乎又不同了,但是唯一欣慰的是每个女人都勇敢做出了自己的选择。
更愛的張艾嘉或許不是她的巔峰作品,也不上心動和203040這樣的傑作,但是老片總會給人一種難以形容的慾望讓你追憶它。孤獨的人愛一個牽強的的人,或許Sylvia 作為導演,作為編劇,也作為主演,放縱了自己的內心,把33歲時候她內心的獨白寫了下來。李宗盛為她寫了最愛,簡直是完美的一首歌,粵語版則是盧冠廷寫的最愛是誰,也是美至極點。仔細揣摩,李宗盛愛著張艾嘉,為她寫最愛是一個最愛的人寫給一個似乎遊走在不愛和愛之間的妳的感情。到底,再過多少年我才能把妳內心說的那種孤獨轉換成愛。
剛剛聽了張艾嘉版的最愛,年輕時候的撕心裂肺,。聽了李宗盛版的最愛,年過半百已覺得最愛在但是已經沒那麼多必要了。
聽了林子祥版的最愛是誰,疑惑中漸漸放不下的情。聽了盧冠廷的最愛是誰,你才覺得原曲作者想要說的世間所謂最愛是什麼。
love u Sylvia.
孤獨寂寞,言語道斷不是只是一個跨度,想想或許如此。
《我是歌手》里杨宗玮唱了这首《最爱》:红颜若是只为一段情\就让一生只为这段情\一生只爱一个人\一世只怀一种愁\纤纤小手让你握着\把它握成你的袖\纤纤小手让你握着\解你的愁\你的忧\\……啊……啊……啊……\自古多余恨的是我\千金换一笑的是我\是是非非恩恩怨怨都是我\只有那感动的是我\只有那感动的是你\生来为了认识你之后\与你分离\以前忘了告诉你最爱的是你\现在想起来最爱的是你\以前忘了告诉你最爱的是你\现在想起来最爱的是你\红颜难免多情\你竟和我一样
词写得真好,据说出自于很久以前一位15岁的才女之手,想想那时候的才女,是真的带着一个老灵魂来到世界,看透世情,写一片深情。
喜欢“生来为了认识你之后,与你分离”,就像这部电影里白芸与俊彦之间。阿明就像是两个人的介质与桥梁,他们共同认识阿明只是为了彼此相见。白芸认识俊彦一场,只为了知道这世界上有人与她心意相通,爱他一生,为他生一个女儿——我也觉得如果很爱一个男人,就为他生一个女儿。甘医生是个好人,他承担了白芸的爱产生的错误的结果,所以白芸才那么自在地爱俊彦一生,与阿明貌合神离做了一辈子朋友。如果白芸只是独自诞下孩子,日子恐怕不那么好过,而她可能也没有那么多闲情去一生只想一个人。
虽然心里很明白阿明对好友爱上先生先生爱上好友这件事应当生气,应当去耍心机,但还是不喜欢她争气的方式,不喜欢她自以为的大气,就像不喜欢俊彦明明知道了自己的爱却不争取,有了妻女却因为得不到的爱而总是板着脸——好吧!也许只有这样的男女,才更需要在一起。
俊彦钓到鱼马上与白芸换鱼钩博她一笑,还算是个懂情趣的男人。
阿明与白芸虽然是好友,但气质迥异,我想与她们的母亲有关系。两位母亲出现得场面不多,但比较起来,阿明的母亲是有怨气,讲话也太过圆滑,白芸的母亲相对恬淡,女儿受伤喝醉回来,只是默默地给她换掉衣服,并不教唆和批评。——有底气的女儿,需要有底气的母亲培养出来。看到最后,阿明仍是为女儿操心,仍在试探白芸;白芸则一副听之任之的态度,想必两位的女儿,长大后也是不一样的人吧!市井的终归市井,遮都遮不掉。
看张艾嘉的电影,就会觉得这个女人真是气质入骨!
爱情不过是一种普通的玩意
一点也不稀奇
男人不过是一件消遣的东西
有什么了不起
谁人是最爱,最爱是谁人?
第一次看完《最爱》的时候,我斩钉截铁地觉得,白芸(张艾嘉饰)谁都爱,但谁都没有真的爱,她最爱的是她自己,她爱的是爱情的Passion。英文片名Passion,回答了中文片名最爱(是谁)的提问。
第二次看完《最爱》的时候,我有点犹豫了,仍然觉得白芸谁都爱,但没有最爱,甚至她自己也不记得,或者不想去知道最爱的是谁。
张艾嘉作为《最爱》的编剧兼导演,这个剧本拿了第23届台北金马影展最佳原著剧本的提名。
这是部两个女人的戏,在一个休闲的午后,反复聊起一个已经死去的男人。这个男人,在她们的人生中似乎非常重要——林俊彦,是阿明心水的认定的唯一的丈夫,也是阿明闺蜜白芸多年前喜欢的男人,后到的白芸和林医生也有过段情,并且这段情差点让林俊彦取消和阿明的婚约,也差点让阿明和白芸多年情谊毁于一旦。很狗血。就是我的闺蜜搞上我的未婚夫,但抢走未婚夫未遂的故事。
张艾嘉怎么把白芸的爱情“合理化”,是这个剧本,或者整个故事化腐朽为神奇的地方。
张艾嘉,在两处着力了:
第一处是好朋友和丈夫,谁比较重要?
一开始的几段东拉西扯,旁敲侧击挺有意思的。
中年阿明问白芸,是不是一个女人再聪明再漂亮,也比不上一个命好的女人。白芸问,什么算是命好?时代不同了,命好的定义也不一样了。阿明又说,我知道你不相信命运,还是呢,你早就认命了?白芸没有回答。
开局的时候,阿明觉得自己命好,嫁了好丈夫,白芸再聪明再漂亮也怎么样呢?还不是抢不走自己的丈夫?白芸不以为然,嫁个好丈夫就算是命好了?这种想法太落伍噜,但她没有直接说。阿明感受到白芸不以为然,但还是加了一句,你呢,看起来阔达,其实呢早就对命运投降了,搞不到我老公,就随随便便就嫁了个老医生。白芸听懂了,但是她没有搭腔。
看起来,聪明好看的白芸,好像情路、人生并不是这样光鲜亮丽啊。
镜头再转回来,阿明得意洋洋地结案陈词:我们做了一辈子的朋友,你不得不认命。
白芸啊白芸,你是聪明你是漂亮,但是还不是和我做了一辈子的朋友,还不是抢不走我的丈夫?
白芸没有说话。
阿明接着就问了,你觉得好朋友和丈夫之间,谁比较重要?这一问,是全剧的第一个高潮。
但是,白芸没有直接回答,她反问了,她说,怎么比较?你觉得呢?
阿明是怎么觉得的呢?阿明当然是觉得丈夫更重要啊。毕竟女儿嫁了是人家的,老公死了还是自己的。
那白芸是怎么觉得的呢?被抢老公的也不是她啊,她不需要做选择。但是阿明其实想问的是,好朋友和爱人之间,你更爱谁?你会选谁?阿迷为什么要明知故问?白芸“明明”没有得手,但是白芸就是“胜似”得手了。林俊彦知道白芸匆匆结婚后发脾气,知道白芸美国回来生了女儿后发脾气,阿明都知道。阿明除了陪林俊彦半夜洗车来消化怒气和无力,也只能装傻了。能装的傻,都是心里真的明白。白芸是她婚姻里面永远的刺。
白芸看似表面输了她,但是其实阿明根本没有赢。只有白芸赢了。因为白芸最爱的是自己。
张艾嘉第二处的着力点是:白芸最爱是谁?
白芸没有被抢丈夫,所以好友和丈夫之间谁更重要,这一题,她避得开。但阿明没有放过她,她问她,你爱甘医生吗?白芸说,夫妻一场,总是有感情的。阿明盯着她说,可是你不爱他。白芸坦白了,我很尊敬他。阿明继续问,你最爱的不是他。白芸说,这个年纪无所谓了。
是啊,人到中年,最爱是谁,还重要吗?
阿明接上话头了,现在当然无所谓了,年轻时也一样吗?白芸说,不记得了。阿明还问,你觉得俊彦这个人怎么样?白芸不答,人都死了,还问来干嘛。阿明也直爽,就是死了才问。
两个女人一下午的推拉试探,演到这里终于迎来了高潮。阿明质问白芸,那天到底有没有和林俊彦私会。阿明告诉白芸,那张卡片是她写的。白芸表示痛心并且不敢置信,然后坦诚了那天确实和林俊彦见面了。
我其实不相信白芸不知道这张卡片是阿明写的,白芸只是在这样已经“撕破脸”的时候,还演,还给自己留点颜面。不然卡片先到,林俊彦后到,这样的伪劣的招数能骗过她吗。是纸上写的那几个字,“相见不如不见”,彻底击溃了她。而这几个字,显然是出自阿明妈妈的意思。
“相见不如不见。”是林俊彦这个人不值得。阿明认为林俊彦和白芸这一场,不过是“一时的冲动”。白芸心里难道不知道这不就是一瞬间的激情,一瞬间的“Passion”吗?白芸不要林俊彦的情,也不要林俊彦的爱。她把自己高高兴兴地送出去,也伤心落泪地收回来,因为她知道林俊彦懦弱,根本接不住她。
阿明不理解,白芸一个聪明又好看的女人,值得吗?大好青春,大好年华。
白芸说她满足了,她还有个最好的女儿。阿明更加震惊,更加不解。她以为白芸只是想抢走她丈夫,但是没有成功,她猜测过,可能是好朋友的重量比情人要重。但是白芸默默地为了林俊彦生了小孩,嫁一个老寡夫!她想要抢自己的丈夫,轻而易举!但是她没有,这么多年都没有!可怕的女人!她到底图什么呢?
白芸说,一个人知足才会快乐。这句话多么像一个赢家对输家说的话,但是张艾嘉没有演得志得意满。她在后面说了一句台词:你记不记得我们以前有多少的梦想?
阿明没有回答。白芸也没有继续说下去了。
到处为止,白芸回答了她最爱是谁——
爱情很瑰丽,是因为自己美丽,和男人无关。这场爱情的开始,需要林俊彦荷尔蒙的激发,但是到了后面,他是如何的人,他如何如何,都在这场爱情里面不值一提了。白芸爱的是这场爱情,在这场爱情里面自己的奋不顾身,自己的热情和生动,所以她不计较得失,因为她也无所谓得失了。其实也是,为这个男人,失去梦想,不值得。“相见不如不见”,是阿明母亲最后的警告,小家碧玉的白芸刚找到工作,想要好好大展拳脚,不得不好好想想。
都说只要爱情的人,是很可怕的,因为很多人都给不起爱情,给不起感情。但是偏偏,很多人就像是做慈善,爱你,全部奉献给你,不求任何回报。但依然有人不敢要这样纯粹炙热的爱情,因为他们说收回就收回了。这就正是,有些人在感情的世界里一世都是富翁,有些人永远是乞丐。
张姐这部1986年编导的电影,认真点看,一点都不文艺也不小资,很老练,很独立女性。有些传言说这个故事映射了她的很多感情故事,我相信也是有的,张姐那双少女灵动的眼,谁她都敢爱,谁会不爱她呢?
最后,题外还想说一下,这部剧的服装搭配和镜头感真好啊。
珍珠耳环非常少女,手表也搭得刚刚好,是小家碧玉非常低调的心机
白芸和林俊彦的爱情,都是明明灭灭的光线交错。
白芸说,不用送我,我有车。林俊彦说,有车,我也可以送你。
不要你的东西,也不要你的人。可以理解为其实我也不爱你
结尾非常意犹未尽。罗美薇的演技也是牛逼,可惜她去做张学友老婆,息影了。
最后的最后,就送上导语的那首歌,出自林俊彦的饰演者林子祥的妻子丽莎唱的《卡门》:
什么叫情 什么叫意
还不是大家自己骗自己
什么叫痴 什么叫迷
简直是男的女的在做戏
是男人我都喜欢
不管穷富和高低
是男人我都抛弃
不怕你就有魔力
爱情不过是一种普通的玩意
一点也不稀奇
男人不过是一件消遣的东西
有什么了不起
彩蛋?
1986年的电影,这样的主题,在当时应当算是前卫的爱情电影了吧,要知道那时的民风是有多保守,即使是比大陆开放得多的香港,----这可是讲一个闺蜜小三儿的爱情故事呀。亦或,现在的本地人文气息更稀薄,这故事放在此时更是双倍拉仇恨吧?得有一大帮大奶蹦出来“批判”它三观不正。
这电影我看过两遍,看第一遍时可能是十岁左右吧,电视里看的,直到现在都印象相当深刻。小时候,没有自己的成熟视角,只觉得如果主角做的事,就是对的,应该支持的,因此特陶醉于男女主的真爱,痛恨缪赛人拆散了有情人;还有另外一个原因,那个时候,电视里播放时是删去了张艾嘉和林子祥家中私会的那一段儿的,因为,,,,时代不宜嘛。。。。所以我一直以为张、林是没见成面的呀,是纯洁的精神恋爱呀,纯爱了一辈子呀,一辈子呀——非常高的道德至高点了吧,这时代局限性耽误了我多少年早熟的机会呀!
第二遍,就是今天。半辈子都过完了,再看这电影已经不局限于故事内容,缪、张一出场,反倒是惊艳了一下缪的演技。缪以二十多岁的年龄,却比较准确的表现出了五十多岁老年妇女的气韵,看那微驼的走姿,顾盼时稍僵的动作与缓慢的眼神。虽不完美,也许有人会说表演痕迹重,可她才二十多岁呀,能看出她的努力与成绩。反观张艾嘉,在这一点上的细节表现力就稍逊,感觉和演二十多岁时神韵没多大变化,只是更硬郎了些。
再看她二人演绎年轻时的样子,都是本龄本色出演,这个时候张演的更为自然,至于是否其人有过真实经历就不深究了。缪演绎直肠子的美丽大姑娘时非常到位,毕竟比较简单好演。
再看林子祥,我认为是这三人中演得最好的!不多说。难怪叶倩文会着迷于他,很有魅力的男人,放在这三角关系中很具有合理性,尽管颜值不是主流的,但他的表演生生让观众忽略了“脸”这东西。
说说故事本身吧。要不怎么说“人还是要成长才行呢”,心智成熟了,跳出“主角即正确”的小孩儿观念,对张艾嘉这个角色除了同情也就不剩别的什么了。尽管故事着重于男女主在各种场景下发现彼此间的默契,几个月间感情快速暗涌,铺陈出了一个看似合理的起源,可现在的我只能说这是铺陈出一个男人存心别恋(偷情)的轨迹。
首先,缪、林是工作关系上下级起步,感情始于一起工作一两年后缪开始每天给林带一个苹果,恋爱、订婚,整个过程在几年间发生,看似平淡,其实感情基础非常稳定,高质素办公室恋情里对彼此工作能力的欣赏是非常重要的因素,况且二人不仅工作默契,缪人又漂亮、情商还高(丢苹果),一个性格及工作内容都刻板无聊的律师爱上她这样的女生实在是太合理的结果。这种感情升级过程是在彼此的心里逐步筑建起来的,不是一场第三者带来的突然的爱情风暴就能摧毁的,除非两人的关系早已千疮百孔,否则甚至当事人自己想推倒它都比较难,因为付出心血的东西是难割舍的。戏中并没交代什么缪林二人感情不好的情节呀?好吧,我为男主的感情出轨列出了第一不合理性(或者叫不可原谅性),——没人逼他和缪订婚,这是水到渠成的事。
然后,男女主开始偶遇了。我跟几个旧友在同一个三线城市里的十年间没偶过一次,请诸君参考你们和前男女友的同城偶遇率,其中要考虑到家庭住址、工作地址、个人喜好等。好吧,人家就是偶遇了,怎么着吧?遇就遇吧,女主向男主展现小时候的喜好及私人世界?她对缪介绍给她的男生可是一句“菜市场”就给顶走了。她从最初就在拒绝别的男生,而放男主进入她的世界!她在干嘛?
再然后,停留在蠢萌阶级的缪仍然经常带着她搞团体活动,缪的初衷是想张多认识男孩子吧,可张好像只愿意跟林单处。。。。这时候电影里缪好像总在闹失踪,张、林总有那么多独处的机会,我只能说“他俩自己在努力制造机会”。连深夜钓鱼这么浪漫的事缪都不出现,她去睡觉了?不会呀,明明是一帮人都去了,只有缪不在,编剧你是自欺欺人呢,还是欺负小孩观众呢?
谁说的,世上唯有三样东西隐藏不了:…… 真是有大智慧呀,真正的情意真的是隐藏不了的,当事人的眉梢眼角头发丝都渗透出“我在恋爱”的讯息,还以为别人都是瞎子。蠢萌缪终于在老妈的提醒下幡然醒悟了,本就是聪明人,只不过因为单纯和对那俩只的绝对信任才致盲,如今看清形势,几手漂亮的不露痕迹的反击就让女主灰头土脸,请参考缪的”提议结婚、找女主布置新房、不给男主翻盘的说话机会、带女主一起试婚纱,冒名写卡片“。这一系列做的多好,大智若愚,——求婚的机会抓得好、打击情敌的方式厉害又体面(我马上婚了,你多年朋友好意思搞破坏吗?找你帮忙,因为我这么信任你亲近你,不想和你闹掰)。可以说,缪能做的都做了,以保留大家的颜面为前提,敲山震了那俩人,可惜她了解闺蜜的良心底限,却低估了一个三十多岁男人的主见和他撩嫩妹的能力。出轨压力骤增,反倒让他反弹了。。。。以致有了其后的私会。挺同情女主的,一个感情经历单纯的少女太难抵抗一个见多识广的成熟男人的魅力(勾引)了。
从这个男主的角度,怎么都给人一种过腻了按步就班的生活,突然一缕清新的空气过来,他就毫不犹豫的大口吸进去了的感觉。虽然表现过他试图向缪摊牌,但也就是那么无力的欲言被止,就没有了。他偷吃时可没见这么拖泥带水的。
爱情是没有道理的,我也认同,因为荷尔蒙不是理智可以控制的。但是,我们能尊重爱的人吗?一次只爱一个人,多爱几次没关系,千万别脚踏几只船还为自己寻找一些“左右为难”之类的拙劣借口,那只是自私而已。
最后表明一下立场,同情女主张,一直沉迷在自己勾画的忠贞爱情世界中;很想鄙视男主(但林演得实在很有魅力,理解女主为什么抗拒不了他);女二缪,她很伟大,勇于捍卫自己的爱情,又以高贵的仁慈包容了两个她最爱的人对她的伤害,隐忍了一辈子,知而不言,简直是港版韩媚兰。至于最后的结尾,太假了,张艾嘉单方意淫的吧。
以前忘了告诉你,最爱的是你,现在想起来,最爱的是你。红颜难免多情,你竟和我一样。
北影节第八场。其实到两人见面的一瞬间就知道了张艾嘉的孩子也是林子祥的“大小老婆”同时怀孕应该是很多男人值得骄傲一生的事情吧。观众直到最后才发现医生“喜当爹”而爆发笑声,so naive。反而这一“见面”让我觉得它值得四星,孩子和那句“给了一点怕我想要更多”形成了多么讽刺的呼应。
学了一分海滩的一天讲了一个亦舒故事,但是好看啊香港住豪宅的中产阶级时装爱情片,缪骞人演得阴惨惨,张艾嘉亮眼得不通人情,但时时刻刻确实都温柔又美,如兜一圈听情人的眼泪。林子祥好好好帅。
86年的作品,如果留意张艾嘉的感情生活,就不难明白身兼编剧和导演的她现实中的犹豫、困惑、愧疚、不舍...片中采取倒叙,当张艾嘉和缪骞人年华老去,从闲话家常到深入回忆当年的三角情缘,起码在基调上,我们可以很放心,因为片尾确定是无仇无恨的happy ending,这也是张艾嘉对现实感情纠结的一个期盼。缪骞人和林子祥这组合是不是许鞍华给的灵感?
午后,两个女人的一生或者更多(张艾嘉感谢下杨德昌的《海滩的一天》吧)。
云云和明明都很2,这么个男人,至于吗?送给我,我都不会要。这种男人我只想给他两个大嘴巴,真是看得我火冒三丈,什么玩意?太恶心了。这哪是最爱啊?我要真爱上一个人,我觉得配不上他也许我会选择放手,但放手了就是放手了,我又不能给你,我他妈还把你给睡了,让你等我一辈子,太自私了吧
“红颜难免多情,你竟和我一样” 中年版《七月与安生》。
86年的张艾嘉就已经这么知性了,看现在的苦情装逼言情剧情何以堪,只好剧情上狗血加喷血,执子之手已经Out了,最好是分分离离最后脑残变态加生离死别。本片风格上已经类似于后来的杨德昌+岸西合体。剧情现在看来有点矫情+苦逼,总体上不温不燥,最后令人唏嘘,7.7
格局非常小且没有丝毫悬念的爱情小品,但张艾嘉太懂女人也太懂拍女人了,她不仅知道女人的阴暗面,更知道在上面裹上一层柔化的平和其实会更锋利。所以她不动声色就可以赢得很漂亮,就连非常出彩的缪骞人都败给了她波涛暗涌的表演。她的智慧其实是带着狠劲的,所以太迷人了。
张艾嘉对生活细节的捕捉完全投射在了影片之中,一对闺蜜在看似平淡如水的往复间芒刺涌动,姐妹情是真、争爱之心更坦诚无比。马楚成颇为讲究的摄影构图为影片气质加分不少,而缪骞人在表演上甚至比张艾嘉显得更游刃有余。
剧情常见极了,难得的是本片细节铺垫的非常合理,两位女主角演绎的非常细腻。一个三十多岁的男人需要婚姻的时候碰上一个条件不错的就订婚了,未婚妻眼中他不懂浪漫,后来碰上另外一个女人时,突然懂了,因为爱了。“一个女人再漂亮再聪明都不如一个女人命好”。和不爱自己的爱人厮守终生与跟互相爱的爱人生一个最好的女儿,不知道哪个算是命好。
相當雋永的小品,有點類似《流金歲月》,但角色多了點心計,亦添幾分成熟;80年代的愛情片即使會觸及人性「陰暗面」的,看起來依然比現今純粹,沒有那麼多複雜的計算;時代變了,人心也變得愈來愈難以觸摸。
张艾嘉自导自演,看了开头就知结尾的戏,说细腻也不见得,倒是有种刻意的文艺腔在里头。李丽珍罗美薇特别客串。
张艾嘉论颜并不见得有多出众。可是就是一身戏啊,拍照时打闪光灯时惊讶的一瞪眼都不知有多得意啊~~ 缪骞人演过白流苏,其实她倒是适合演演曹七巧。 那首《最爱是谁》 原来出处是这里。
马楚成,张叔平,卢冠廷,幕后也很强大。两个女人情商都蛮高的,不够缪骞人最美还是在恐怖分子里。
《最爱是谁》与《最爱》,歌与电影互作最好的注解
86m版本 3.5/5 我一直把《最爱是谁》的歌词理解错了 不谈卡司各自的现实八卦 阿Lam确实适合演三角关系 不苟言笑 才华横溢 绅士恰到好处 有趣的地方都内敛得很 看起来很容易懂的一个人 心事其实触及不到;这样的故事我们后来都看过无数遍 抖落的两个包袱 也该早有心理建设 喜欢镜头克制&婚后厨房那一幕
张艾嘉跟林子祥爱火燃得略缺说服力,当然她美过缪骞人,也聪慧过她,也看得清林的性格和情意深浅,没那张卡片还是这结局,“无论如何我要试一下”原来是那个意思。她在意的不是他多爱她,而是她最大能付出到什么程度得到多大安慰又同时保全所有人的幸福(世界太平),她当时一定非常爱她后来的丈夫。角色和本人都是真女汉啊!两位老母亲早已看穿了这场三角恋,用不同的方式教育女儿,处理事体。“你怕我会忘了你?我不会忘的……”
本来好纠结的。。。结局囧到了。。我不懂林子祥那个角色那种男人有什么好值得争。
跟着lam唱的《最爱是谁》来补《最爱》,还真挺好看的。面对自己未婚妻,就是木头一般的好人,却会为了芸芸变得浪漫起来,沙拉里面的番茄玫瑰花,临时调换的鱼竿,他绝对不是不浪漫的老好人,只是没有遇到对的人罢了。剧情也许现在看来略显俗套,但平铺直叙的演绎 真的很有爱~三个人本质都是克制的,虽然最后该发生的总会发生。当一切都如过眼云烟的时刻,两个女士携手饮酒,谁又赢了谁呢~