纵情四海

人物缺乏动机，导致故事有点散，这是主要问题。也不能说是缺乏，就是找爸爸找到一半忘了，但是谁能说巴黎不是一个令人不想离开的地方呢。没有清晰的主线，而是用大环境推着人物前进，人物被塑造为一个流浪者、见证者、幸存者而非参与者，这是很棒的创作方式但很难做到，我觉得这部电影已经很成功了。只是好像在某些地方错误引导了观众导致与观众期待上有差距，但具体是什么地方我还没想明白。但提这个角色让人眼前一亮，没有让人觉得无比痛恨，反而为他感到一点同情，这种二战时期轴心国立场却非传统反派的主要角色还是比较难得的。 这个选角实在是绝妙到让人无话可说。里奇（当时的）清纯中带着聪颖倔强和一丝凌厉；凯特大魔王又年轻又艳丽。最绝的还是德普，从头到尾德普给我的感觉就是“woc这tm怎么能帅成这样”，虽然德普颜值一直高度在线，但这是目前他所有电影里唯一一部让我不停这么感叹的，这种吉普赛造型套在他身上就是为祸人间芳心纵火的。

这部出自英国著名导演萨利.波特的影片，不知道影片名为什么被译为《纵情四海》，其实直译是《哭泣的人》这是两个气质相去甚远的译名。看完整部影片才发现主角从俄国到英国、法国最后去美国的辗转经历，期间伴随着失去亲人、家园以及收获工作、朋友、爱情最终因为战争不得不面临生死离散的命运。最后她找到当年去美国发展歌舞剧事业的父亲，已是病榻暮年。是颠沛流离的纵情四海，是无数默默垂泪哭泣的人。 这是一个吉普赛犹太姑娘的寻根（家）梦，她血管里流着四处流浪的但家族观念深重的吉普赛人的血。父亲遗传了她一副好嗓子和对音乐的感悟。这个大眼睛的圆脸的可爱姑娘叫飞莺儿。俄国，美丽的吉普赛村庄宁静祥和，飞莺儿和父亲快乐地玩耍。为了生计，父亲忍痛远走美国。

不久村庄遭到洗劫，年迈的奶奶拿出平日攒下的金币和父亲的照片交给小姑娘，托付给大点的孩子，她就此踏上流浪逃亡的路。误打误撞登上去英国的船，被一对中产夫妇收养取名苏茜。

长大的苏茜（克里斯蒂娜.里奇）凭借歌唱技艺考取了巴黎的歌舞团，去了法国。遇到了团里的俄国舞蹈演员罗拉（凯特.布兰切特），“贝里文”歌剧团的台柱，低看、仇视吉普赛人和犹太人的旦丁（约翰.特托罗），以及她后来深深爱上的落拓不羁的吉普赛马夫凯撒（约翰尼.德普）。 我与这部电影的缘起是大魔王，基本就是冲着她看的，所以要重点说一下大魔王扮演色罗拉。仿佛是印象里的高贵跌落成的艳脂俗粉，凯特浓妆艳抹的亮相是夸张的舞台剧演员范儿。吉光片羽的浮华里裹挟着荒诞的喜感。

她看似傻白甜的叙述包含无限摸爬滚打的生存智慧，用几乎浮媚的口吻描述世俗行之有效的游戏规则。她高大、热烈、主动、真诚，有着北方游牧民族与生俱来的飒剌剌的豪放，她世故却善良，爱慕虚荣又头脑冷静。她仿佛就是上帝派来拯救冷清、安静、孤傲的苏茜的天使。

罗拉处处照顾苏茜，和她成为室友，带上苏茜争取到“贝里文”的面试机会，参加新的演出等等。影片里有一个很美很动人的场景，两个姑娘在雪地里的松枝间微笑相对，并兴高采烈地摘了一大枝做为圣诞树。她们装扮着圣诞树，那一刻我甚至想到了《卡罗尔》的圣诞树场景，呵呵。那种带着大颗雪粒的浓绿松枝，是俄国的植物，童年的苏茜曾在下着雪的松林间流连忘返。她们爱这浓绿和洁白，这是属于两个姑娘忘不掉的特有的乡愁。

彼时二战硝烟起，德国的铁蹄已抵达法国北部，直逼巴黎。歌剧院的生意一落千丈。意大利作为德国同盟国，“为了意大利，为了音乐，圣母玛利亚，请让德国赢吧。”意大利人旦丁哭着祈祷。并且此前旦丁勾引苏茜不成，就向德国军官泄露了她是犹太人的秘密。如此已经委身于旦丁的罗拉深深觉出他的邪恶与薄凉，她必须重新为自己和苏茜做一番打算了。

电影里有个很美的中景对称构图镜头，蓝色华丽的欧式浮雕装饰的房间，门的两边是两盏青花瓷台灯，一明一暗，罗拉依靠在门楣上思索的侧影。这个大智若愚的女人。她比旦丁懂得大是大非，比苏茜圆滑、有判断，行动果敢，又比凯撒现实，四个角色里罗拉是活得最通透、最拎得清的那个人。她装作轻描淡写地和苏茜说要一起去美国的愿望，与旦丁一起“不愁吃穿”的积累关键时候派上了用场，她已准备好两张船票，还用“男人得到甜头便信不过了”打马虎眼，劝苏茜离开其实已经很危险的法国。这风尘中人的义薄云天，衬得凯特格外美。她第一次卸掉浮夸的娇嗔，认真凝视着苏茜说：“信人很危险，爱人也很危险，你说是么？总之，千万别回望，也千万别后悔，千万不要。”珍贵的友情挚爱啊，多么难得。凯特.布兰切特演活了这个重情重义的舞女，她的演技总是这么一人千面。

穿插一下凯撒和苏茜的爱情。面对迫在眉睫的战争，为了活下去，必须分离。这是影片的爱情主线。这个清秀、迷人、沉默的马夫，骑着温驯优雅的白马，在巴黎铁塔明媚夜光的追逐中，带着苏茜再次融入吉普赛大家庭的欢乐。苏茜绝美的歌声唱起：“当我归故土，但愿我的错误，不会在你怀里，构成担忧。怀念我，但忘却我的命运。”血液里的吸引与融洽，而战争让一切戛然而止，灰飞烟灭。分别前夜，凯撒的眼泪里是放手的爱和愧疚，是对散落的吉普赛人命运的无奈，也是对战争无声的控诉。

说回罗拉。在去美国的船上，负责人间烟火的罗拉又搭上一个老头：祖，据说可以带她和苏茜去好莱坞发展。这个生存能力极强的女人。她有些自卑、自我解嘲地仿佛叹息，祖的年纪是大了点云云，“苏茜我们有彼此，我们会开心，我们可以忘记那些小小的分别，对么？”她安慰、鼓励着苏茜，有这样的闺蜜，夫复何求。

她强打精神笑着面对苏茜，却在无人的泳池中蜷缩着捂住脸庞。水上芭蕾是她的挚爱，她也曾憧憬她和姑娘们《出水芙蓉》般的精美表演，那时她的脸上满是理想的荣光。这一刻她终于疲惫了，回归了那个毫无保留的自己，涣散出她生命中的哀痛。德国人的炸弹落下，罗拉死在泳池里。我对这结局特别不满意。超级心疼罗拉。这段伏着“忧郁星期天”《Szomorú vasárnap》（Gloomy Sunday）的歌剧唱腔，象为罗拉送葬的挽歌。很美很伤。

这也是部电影的特别之处，宏大、高亢、哀婉的意大利歌剧贯穿始终，很喜欢比才歌剧《Les pêcheurs de perles》（采珠人）中的咏叹调《Je crois entendre encore》（我仿佛在花丛中），相当贴合影片气质。还有热情洋溢的吉普赛音乐，配合着剧情延宕、角色的处境与心境，为影片增色不少。

影片对战争的直面描写着墨不多，多是在黑暗场景里的火光和噪杂的马蹄声，侵略者觥筹交错地欣赏华丽的歌剧，而被掠夺的村庄却一片狼藉。无辜的犹太人被无端抓走。多的是默默流泪的人们，强忍悲伤、背井离乡、被迫分离的情亲和爱情、生死相隔的曾经的笑靥。 战争带来的如此苦难、生命被剥夺、美好被撕碎、文明被践踏，战争使人水深火热，战争使人失去信仰。这样惨痛的人类历史历历在目。 可是，战争会结束么？

“使我彻夜难眠，无数黑影，在我身旁缠绕。白色小花，不再重燃。星色马车，满载哀伤。不知把你送去了何方，众仙却都未曾想过，让你返回人间。我欲与你共登极乐，却又怕把众仙惹怒，忧郁星期天。 梦，我在做梦，醒来却找到你，酣睡在我心深处。亲爱的，但愿我的梦不会令你动摇，我的心与你倾诉，我曾多么渴望你。”——《忧郁星期天》