狂宴

本来我等了若干年，是想夸一下的，但是后来发现除了CG明显进步外，这个片子问题还是不少，打戏可以有，但是太多了，关键动作还不怎么好看……而且每次配上那个电吉他bgm，震的我脑壳疼，最最不能忍的是我认为书中最感人最高潮的场面就是银尘救主，浑身被缠住鲜血淋漓，像个小孩一样哭泣一步步爬向吉尔伽美什，特么一点也没拍出来，就在那拍麒零修川打打打，打个鬼啊气死我了，而且这一段重点强调了幽花的献血，导致银尘和麒零的告别所有人都在嫌弃他们磨磨唧唧，多感人的场面硬是被弄滑稽了。 作为期待了四年的原著粉，有些槽点实在是不吐不快，当年看预告觉得第二部建模比第一部精细很多，心想这可能是郭敬明扳回口碑的好机会，结果看完发现自己想多了，人物面部表情是有进步，场景色调也要好评，就是这动作……这台词，林允还是中气不足，气都喘不匀，郭采洁陈伟霆两个会演戏的到这里也被郭敬明瞎指导坏了，吴亦凡汪铎勉强好点，尤其吴亦凡，演个低气压角色意外还挺合适，鬼山莲泉台词是过关的，只是这个脸啊，一己之力把电影类型拉到女鬼出没的惊悚片。台词情绪最好的就是两位祭祀了，专业声优就是不一样。 为了弥补第一部打戏拉胯的遗憾，这一部火力全开，其实从画面上来说确实没有上一部的粗糙和单调感了，郭敬明似乎有种赌气继而炫技的感觉，可惜上限也就这么高，动作戏并没有太多出彩的地方，反而冗长拖沓，海战还有修川麒零那真把我弄睡着了。 首先银尘一行人出城到海面这半个小时的打斗完全没必要！！原著就写了 “不要恋战，分开跑最后在钟楼集合。”，所以众人分散开来节省魂力逃跑就是了，而不是在这里秀杂技翻跟斗，再然后到了海面上，莲泉要为了催眠祝福而节省魂力，因此没有去催眠这些飞龙，银尘和麒零负责斩杀，幽花狙击掩护，此处仍然是保存实力逃命为主的阶段，而幽冥是来铁了心杀他们的吗，也不是，白银祭司的命令是来此处扰乱他们，消耗一点是一点，所以幽冥基本是出于看戏状态，只让下属不断去送，而电影拍出来两方人马似乎斗的你死我活的，莲泉坚持不发动催眠技能也不给解释一下，难怪网友会吐槽了。 当然我不是说这里不该有打戏，只是没必要放这么长，此处的节奏应该是非常紧张的，关键词就是“逃”，所有打戏应该以“躲”为先，没必要打的你来我往，而且这种翻跟斗加跑酷似的打戏拍的还不怎么好看。 再说演员，这一部明显重点刻画麒零幽花的感情突出“守护”的主题，但同时在剧情表现上压缩了营救吉尔伽美什的任务带来的节奏感，过一关少一个队友，银尘还那么奋不顾身是因为他得知吉尔伽美什还活着的消息后瞬间变成曾经小小的使徒，也知道拯救出吉尔伽美什是扭转整个战局的关键，因此要不计代价的追随，进入大门前和麒零的诀别是充满愧疚的，银尘回忆起自己失败的人生，嘱咐麒零要当个好王爵，别像自己一样，都是催泪片段，更悲剧的是自那之后两人很多年都再也没见过面，这个情感高潮电影里几乎没有渲染，以至于群众注意力还放在献血的幽花身上，郭敬明更是过分的去掉感情戏改成十几分钟的打戏，这不是买椟还珠是什么。 漆拉我很难评论，他一直像个封建的卫道士，无论正邪与否都严格追随着白银祭司的命令，不知道他是不是和特蕾娅一样有着小算盘。 呪夜寒霜似相比原著更是可怜，连台词都没几句，全程被幽冥丢来丢去，本来书里两人还思考过迭代的意义甚至想到了自己是否会被取代，电影里直接变成工具人＋放映机，意义不大。 特蕾娅对幽花产生怜悯我丝毫不意外，风津道里霓虹受重伤时特蕾娅也显露出了她自己都没意识到的心疼，她和幽冥在一起总是不自觉就牵着对方的手，这一对实在太虐，也不算大奸大恶之人，希望有个好结局。 幽花在书中是智囊担当，作用相当于还珠格格第一部的尔康和第二部的箫剑，可惜电影中分析场景被删减，只剩下和麒零共同宣扬主题的戏份了。 我说了这么久其实反复在强调一个主题——“情感”，郭敬明似乎颠倒了第一部第二部的主旨，事实上第二部情感冲突十分之多，各种诀别相当催泪，幽花对未曾谋面的父亲，莲泉不断想起牺牲的哥哥，幽冥被传送执行任务的那一瞬间满脑子都是特蕾娅，更不用说银尘节省魂力不选择救幽花时被麒零斥责那种矛盾与心酸，以上都是需要缓慢的节奏来不断推进的，打戏适可而止就好了，相反第一部为了吸引路人观众和完善世界观需要更多的场面戏来支撑，主角还没组团所以不需要太多的情感渲染。结果呢，两部彻底搞反了，我期待的第二部翻身始终没能呈现。

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上映前

《爵迹》是我看的第一本或者唯一一本玄幻小说。

鉴于郭敬明的招黑体质，最初我是抱着批判的目光去看这部小说的，前半部分为了讲解世界观每个人无比啰嗦，无视场合科普着各种设定，紧接着故事在细水长流中迎来了一个小结局，即水源故事的结束，此时大部分谜题都被揭开，为世界观的架构和主角的行为目的填上最后一块拼图后，我豁然开朗，这一切还都挺有意思。人们景仰的十二天神是另一个星球流放过来的罪犯。高高在上的王爵不过是实验失败的产物，他们战斗时赖以生存的黄金魂雾总有消耗完的那一天，于是不同国家不同派系各怀鬼胎开始了最终的争夺。

人物设计上也并没有脸谱化的地方，立场及其模糊的漆拉，与吉尔伽美什棋逢对手惺惺相惜，可是接到白银祭司的命令后还是一手策划将其囚禁，幽冥和特蕾娅专职杀戮，视人命如草芥，一方面忠于白银祭司的命令一方面观望着别人对白银祭司的挑衅准备坐收残局，可是想想他们是彼此扶持着从死人堆里爬出来的，不禁让读者感叹可恨之人必有可怜之处。

第一部电影上映时我打了三星，郭敬明在一些细节上拿捏的很好，甚至还留下了不是书粉一定看不懂的镜头，比如十二个盒子，神音的姐姐，但是对没看过原著的人太容易找到槽点然后狂喷了，当它们预设了这部电影是烂片的时候，你表现出的有深意的特写，演员非常规的演绎，在他们眼里都是莫名其妙不明所以，懒得去解读，这算是一种不公平，不过也是郭敬明过于商业化套路化的报应吧，你给了那么多镜头故意表现银尘麒零的卖腐搞基，但懒得拍哪怕一个镜头展示麒零因小镇居民死亡而震撼伤心，苍雪之牙掉下深渊有必要向观众说明它没死，但是连台词都没提一下，这实在给了影评人发挥的空间，什么“狮子特效太贵被迫死亡”啊，“麒零看到狮子死了没什么反应”啊，冤不冤？

作为原著党接受了郭敬明重写爵迹，皇血那段拍案叫绝，新五度六度明显是为tfboys量身打造的角色让人有点抵触，什么时候原著小说要为电影服务了，还有没有点原则，这还不算完，第一部上映后票房失利热度散去，郭敬明小说都懒得写了，两年后第二部准备上映，跟着更了几章正好出书，电影撤档，于是再也没提过小说的事。

我们这些小说粉丝彻底被抛弃，郭敬明这一波没有热度就坚决不动弹的操作令人失望至极，更恶心的是小说重写还没有十年前那本初版剧情进行得快，我一度觉得自己的维护毫无必要。

不管别人觉得小说写得怎么烂怎么不中不西，我既然追上了，就得对自己负责，我想看后续剧情的发展，所以我无比期待第二部，希望能多给一些线索，希望能跟真正对小说感兴趣的人聊聊剧情，而不是预设立场开口就黑。

抱歉我不可以给你S卡，1星给主创的勇气，还有1星给辛苦的制作团队。

我是《爵迹1》的粉丝，如果有10分，我会果断8分。在这几年里，时不时都会去搜索《爵迹2》的动作，所以腾讯视频第一时间能放，我毫不犹豫的花了12块钱去看了这部电影，结果却有些失望了。

从两方面表达下个人看法：

一方面，剧情逻辑上很混乱，比方说（1），《爵迹1》当鬼山莲泉飞在鸟上，双回路还没完全融合的时候，特蕾娅以白银祭司的身份对众人下命令追杀她，还说鬼山莲泉既是5度王爵又是6度王爵，是亚斯兰帝国第一个双生王爵，魂力远在众人之上，现在不趁其不备不杀她那以后都杀不了了，从这可以看出在下一部，鬼山莲泉应该是一个重要角色而且是无比牛逼的人物存在了，可是《爵迹2》刚出场没多久就雷爆了，一个幽冥吊打鬼山莲泉和银尘和两个使徒，这是什么鬼，那是亚斯兰帝国首位双生王爵诶，被摁在地上摩擦………（2），死亡镜面的投射也有问题，按照设定，只有魂力高于幽冥的和没有魂力的人镜面看不到倒影，可为啥在幽冥一挑四的时候，死亡镜面居然可以照射出鬼山莲泉并且复制出了仿品，在后期鬼山莲泉的视觉和感官被控制住去杀幽冥的时候，镜面却又投射不出鬼山莲泉了，按道理她也只是被控制视觉和感觉，并没有增强魂力，前后矛盾，难以理解。（3），这个麒麟，也就一个7度王爵，怎么就可以硬钢1度王爵了？？嗯？魂器只能是锦上添花，绝不是雪中送炭，参考他手举那大刀可以吹散一点乌云，但是只有集合了银尘的魂力才可以有比较大的效果，跟特蕾娅是一样的，那个“彩带”（我忘了叫啥）虽然不错，但在能力差距巨大的情况下，魂器根本没啥用。你7度王爵可以硬钢1度，让人觉得银尘这个王爵是不是弱到尘埃里去了，这可是相差了6个位阶诶，好吧，有人会说这是主角光环。（4）上一部3度和4度王爵的使徒，杨幂和李治廷（我记不清楚角色名字）还是让人有印象的，这一部，应该是要好好交代一下去哪里了，因为按照设定，如果王爵死了，他（她）的使徒会自动成为王爵。既然白银祭司要重新给王爵们换代，那就要考虑到杀了王爵没杀使徒，等于杀了个寂寞，应该先杀使徒再杀王爵，这样轻松一点，参考鬼山缝魂和银尘死了，他们的使徒自然进化王爵，要不然会战斗无休止，说不定就翻船了。（5），有一个片段，漆拉在和特蕾娅、幽冥战斗的时候，做了一个类似于死循环的结界，然后就去找麒麟聊天去了，主题都是关于朋友、利益、情感、暗黑、阴谋的东西，不知道此时的漆拉是不是化身心理医生怕麒麟一个人太寂寞了。我只想问，既然漆拉在参与白银祭司的换代项目，你为啥不杀麒麟？？杀了麒麟，没有武器放入石像中，门自然会关闭，银尘在里面也是死，不就刚好解决了7度王爵的问题了吗？你口嗨了一会儿就走了，你这么闲的吗？你可是4度王爵诶杀使徒还不是分分钟的事。搞的银尘死了麒麟即位又可以打N部电影了。

…… ……

类似于这种想不通的地方还有很多，我相信，在完整小说里，大多数电影出现的逻辑和剧情不通的问题，会少很多，因为有足够的篇幅去解释一个又一个的问题，有充分的空间去给你修改设定，但这是电影。一部电影应该要有完整的叙事内容和设定逻辑，对不起，在《爵迹2》这部电影里，我看不到。

另一方面，情感表达上，没有达到合情合理的基本。说实话，在《爵迹1》里，有些台词就过于尴尬和矫情，但还可以勉强接受。但是在《爵迹2》里，这部分的缺陷被明显放大了，可能年龄在25岁以下的朋友会更容易接受一些吧。我想，可能是铺垫不够。这部戏，很明显文戏太少了，在我看来，文戏的作用应该是表达人物情感，深化角色关系，梳理剧情发展的，但是《爵迹2》大多数的篇幅都是在打斗上，打斗是为了制造剧情高潮和提升情绪感受的，为了身体健康着想你也不能一直高潮啊……满篇有一点很统一，就是迷惑和不解，一直都有“为什么”冒出来，难以理解。一部好的电影，时间可长可短，这应该是根据电影内容表达需要，文武戏应该相辅相成，其中占比真应该值得推敲推敲。

在我看来，小四的导演能力，着实一般，加上他是绝对主创，这部电影的水平如何，他是第一责任人。第一部的惊喜，应该有新鲜感和精神鼓励的成分，这一部可以看出更多专业上的问题，可能小说是还不错，我建议可以换导演，换主创，给更懂电影和更专业的人去表达这部小说。只能说，4年的期待换来一部这样的电影，非常失望与不值。

几年前《爵迹1》上映的时候，郭敬明导演转了我的点评，写了：感谢观影。

虽然他没多久就删了，我倒一直有点愧疚，不是因为我给的分很低，而是因为去那场首映完全是顶替临时有事的朋友，我自己可没有丁点想看的欲望。

所以几年后，我会在一个休闲的晚上从无数待看的电影中选择《冷血狂宴》，完全是冲着郭导当年那个感谢。当然，这也完全不意味着我就会喜欢这个续集。

电影给我的感觉，就像一个长得很好看的女孩子（如果爱好男请自行切换性别），提出要跳支舞给你看，你当然欣然接受，于是她开始跳了。

起初你感到的只是一些疑惑，因为毕竟你不是舞蹈方面的专家，但用不了多久你就能确认那个疑惑——这个女孩子其实一点也不擅长跳舞。

但要命的是，你可以看出来，她跳的时候，是真的非常投入，每一个动作都花费了很大的力气。

更要命的是，你也可以看出来，她是真的相信自己的舞姿非常优美动人。

而最要命的莫过于，她一边跳，还会一边用眼神问你：怎么样，我刚才那一下，是不是很好看？

你当然是个有礼貌的人，所以只能尽可能地用眼神回予她肯定，而在她很辛苦地终于跳完以后，也只能对她说：你跳得很努力，也很大胆，目前至少在国内，还没有像你这样跳的。

但你的心里是满怀抱怨的，这可远远算不上一次愉快的体验。事实上，她明明这么好看，哪怕只是坐在那里聊聊天，讲讲她跟那三个闺蜜吵架的故事，对你俩来说都会省力和开心得多。

可她就是非跳舞不可。

四年前，看完《爵迹》，从电影院走出来时，我的内心是震撼的。还记得我花了很长时间在百度百科上认真研习原作的种种设定——“魂术”“魂器”“灵魂回路”“棋子”……也第一次知道了，“七度”之后除了接“空间”，还可以接“王爵”。更不用说那些仿佛由页游自动生成般的角色名字——天束幽花、鬼山莲泉……（打出这些字时，word贴心地在下方加上了绿色的波浪线，表示这些名字中包含着机器所无法理解的高深语法。）

这种异质文化带来的冲击让我久久不能忘怀，就仿佛打开酒吧的大门不小心误入了一个杀马特聚会一样，他们的泰然自若、怡然自得，反衬出我的局促、无知和闭塞。我看过很多电影，好的、坏的、平庸的，其中有许多在经过几个月后就会在记忆中烟消云散，仿佛从未看过一样。但是《爵迹》不一样，我总是能记起陈学冬僵硬得令人发笑的脸，和……好像没了。

总之，尽管《爵迹》在豆瓣的评分只有3.8分，但在我内心的某个角落，依然暗暗期待着《爵迹2》，想要再次感受郭敬明对我僵化美学标准的大肆凌虐，我想这就是弗洛伊德所说的死亡驱力吧。没料到，这一等就是四年。四年的时间，改变了太多东西，沧海桑田，《爵迹2》变成了《冷血狂宴》，范爷变成了范九亿，院线片变成了网大，乐视拍的片子变成在腾讯独播。

《冷血狂宴》的大线条是极其简单的，就是讲主角团一行人营救吉尔伽美什的故事，老套的过关斩将，简单到说不出什么波折。但是小到每一个段落——如果你真的带着脑子在看的话——其逻辑上的错乱都能让人发狂，更别提时隔四年因记忆不连贯导致的信息过载。花了两个小时看完电影后，我的脑子是嗡嗡痛的，上一次让我有这种感受的，还是诺兰的《信条》。

抛开剧情，哪怕是从郭导最引以为傲的视觉呈现上来说，在电脑上看一个1080p的CG电影也绝不能算是个好的体验，况且四年间我们早见识过了《阿丽塔》、《荒野大镖客》，对于皮笑肉不笑的假脸和面条般的肢体动态变得更加难以容忍。

最值得一看的倒可能是片头和片尾的演职表，比如影片的声音指导延用了大名鼎鼎的陶经，老谋子的御用录音师、北京奥运会开幕式音效总监；配乐则由第一部的梶浦由记换成了岩崎琢，代表作为《黑执事》《浪客剑心追忆篇》等的日本配乐大师。演员方面的全明星阵容甚至也不比四年前黯淡，范冰冰虽然失去了露脸权，却为电影增添了新的逸事，作为演员大放异彩的易烊千玺，像彩蛋一样被安排在最后吊人胃口。然而这些最顶尖的配置堆砌在一起，产出的却是一部不入流的电影，恰仿佛一个人穿着一身的奢侈名牌，却散发出一股扑面而来的莆田味道。

我们对于郭敬明的厌恶，本质上是对于时代的厌恶。郭敬明的电影是对这个时代的高度提炼——极度的虚荣、精神性的肤浅与贫瘠、重视视觉、对于标准美的变态追求、想要改造自己身体的欲望……他在他的电影里不停重复着时代的单调旋律，乃至溢出。无论我们如何排斥、抵御，假装他塑造的世界与我们无关，但事实上我们不用特地走进电影院，就早已被郭敬明式的审美所包围，在短视频里，在小红书上，在偶像选秀里，在流量为王的价值取向中。

如果说对时代的高度“重复”让郭敬明的电影显得粗俗不堪，反过来，只有当时代被彻底洗刷，在与郭敬明电影的互文能中诞生出新的“差异”时，《冷血狂宴》这样的片子才能够得到解放。

因此，我毫不怀疑，郭敬明的价值只有在未来才能得到确认。如果未来是更为萧条的（新冠之后这无疑很有可能）——电影工业大幅塌缩，明星产业岌岌可危，小成本影视大行其道——那么郭敬明的电影将成为来自过去世界的奇观，一个数字的亚特兰大，里面有着曾经的群星闪耀，记录着人类最后的奢靡与辉煌。如果未来变得更富丽堂皇，真实与虚拟更无可区分，郭敬明那技术上早已落伍的电影，则会带来如义乌小商品一般廉价的快乐。

《演员请就位2》中，尔冬升质问郭敬明，“你学的是什么表演体系？”郭敬明当时没有作答。但这个问题其实是有答案的，他学习的是上海大学影视艺术技术学院的表演体系，先是就读于影视工程系，后又转至编导系，最终肄业，并在多年后华丽转身成为知名校友。对于这段经历他或许有矛盾的心情在里面，刚成为作家时他对此专业颇为嫌弃，称其为“理工和艺术相结合的奇怪专业”，当上导演后又在某种意义上隐隐骄傲，觉得自己毕竟是科班出身，以至于脱口而出“我受过的训练体系不一样”云云。

作为一名字面意义上的“作者导演”——既是作者，也是导演，郭敬明想必有着他的骄傲和追求。他总是认为人们对他的厌恶是出于偏见，幻想着在没有偏见的眼睛中，他的电影并非毫无可取之处——或许在他心中，《爵迹》系列的意义并不亚于《比利·林恩的中场战事》，这不都是大无畏的技术革新吗？

他曾痛切发问：“是不是只有我死了，你们才不会骂《爵迹》？”答案可能有点残酷——是的，只有你死了。不仅如此，要连我们也都死了。

在未来，有一天会有年轻人重新翻出郭导的电影，当作小众cult片一样津津乐道，它的拙劣将变成可爱，它的华美将变成猎奇，它的抄袭将被人遗忘。如同中世纪的魔女刑具，或苏联的政治宣传画，其现实意义已经在时间长河中风化了，留下的仅仅是一种文化上的新奇，和一种形式上的趣味。是的，他们会喜欢《冷血狂宴》，就像他们也会喜欢《贪玩蓝月》一样。

如果有那么一天，那无疑是一件好事。因为这意味着，郭敬明的电影，包括它们所携带的时代的弊病，已经彻底远去，无法再伤害那些未来的孩子们了。

而在那天到来之前，在那些如郭敬明所希望的那样、能够以纯真之眼不带偏见地来看待这些影片的年轻赏识者诞生之前，就让郭敬明的电影继续沉睡吧。

student（学生）

seed（种子）

sepcial（找不到翻译）

后面看了b站吃瓜视频跟这位豆瓣网友的文章我才知道原来这写的是英文的特别（special）的意思。有人说s卡是sleep卡我可能也能理解是什么意思了，毕竟这种行为真的让人不得不去那样匪夷所思的想事。

先不评价其他作品怎么样。就单单说这部作品吧。

1.抄袭

2.烂特效

3.画面表达方式差

4.剧情无前因后果

5.演员剧情卖腐

6.审美独特跟不上

看了一下导演获得的奖才后知后觉，不愧是你啊郭“大导演”，5个渣烂奖。您独特的偏好让大家跟不上。

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我们可以尊重你说话的权利，也可以允许你在台上流泪卖惨，更别说宣传独特的审美癖好…

但是我们不同意的你话里的任何观点，不同情你的遭遇，更不打算跟上你奇妙的节奏!!!

第一部已经烂得无可救药，按理来说，郭敬明就算用屁股拍，第二部也能超越第一部，没想到啊，郭居然真的把第二部拍得比第一部还烂。第一部虽然很混乱，但是每个角色出场都还挺不错的，动作还有魂力战斗画面渲染得也算可圈可点，而这部除了乱晃的镜头就是全体反派做啥都要邪魅一笑，然后他妈的这电影就结束了，两部剧情都毫无逻辑，拍得真好，郭敬明，谢谢你我特么看完之后终于可以直视太阳了，我已经瞎了🤒🤒