傻瓜大闹科学城

Joseph Stalin. He was a communist. I was not too crazy about him.

He had a bad moustache, a lot of bad habits.

This is Bela Lugosi. He was the mayor of New York for a while.

You can see what it did to him there.

This is Charles de Gaulle. He was a very famous French chef.

Had his own television show. Showed you how to make souffles and omelets.

This is Scott Fitzgerald over here. A very romantic writer. Big with English majors, college girls, nymphomaniacs. Very well.

This is Chiang Kai-shek, who I was not too carzy about either.

This is Billy Graham. Very big in the religion business. He knew God personally.

Got him his complete wardrobe. Used to go out on double dates together. It was a big thing. They were romantically linked.

This is some girls burning a brassiere. You notice it’s a very small fire.

That’s a photograph of Norman Mailer, who was a great writer. He donated his ego to the Harvard Medical School for study.

This I can tell you already, this is a centerfold from a magazine we used to call Playboy. These girls didn’t exist in actual life. They were rubberized. You had to blow ‘em up. And you could spread ointment on them, or anything that you…

I’ll just take this and study it later and give you a full report on it.

今天是老头子伍迪·艾伦86岁的生日，想着该随手写一部他的电影意思意思。

如今谈起伍迪·艾伦，最多被提及的可能是诸如《午夜巴黎》、《午夜巴塞罗那》、《蓝色茉莉》这些让小资情调的文青们津津乐道的精致作品，又或者以资深影迷自居的朋友会更加推崇他和黛安·基顿在上世纪七十年代合作的《安妮·霍尔》、《爱与死》、《曼哈顿》等经典作品。

不过我今天想聊的却是一部伍迪·艾伦早期的作品——《傻瓜大闹科学城》。个人觉得这部电影的特别之处有三：其一，这是伍迪·艾伦少有的作品中有科幻元素的；其二，这是伍迪·艾伦作为导演第一次与黛安·基顿合作；其三，在这部电影之后，伍迪·艾伦就进入了《爱与死》、《安妮·霍尔》的创作成熟期，个人风格逐渐形成。

现在人们谈起伍迪·艾伦的电影风格，可能第一反应会是“话痨”和“讽刺”，以至于很多人可能忘了，伍迪·艾伦是一名出色的喜剧创作者，更加是一位杰出的喜剧演员。

在《傻瓜大闹科学城》中伍迪·艾伦就展现了他极尽夸张又恰到好处的肢体语言，喜剧效果不俗，明显有默片时代喜剧大师的传承痕迹。

故事方面，《傻瓜大闹科学城》只是将科幻元素做了个壳子，事实上全片无处不透露着伍迪·艾伦对现代科学的质疑和戏谑，“化繁为简”的orgasm机器、橡皮泥一样的未来食物、造型粗劣的机器人以及每一次发射都只能炸到自己的火箭筒，科学在电影里几乎是一脚将人类的文明踩扁了。

当然，伍迪·艾伦戏谑的对象远不止科学，对政治体系的讽刺，仆从们对着元首的一个鼻子敬若神明，对权力机构的调侃，地下组织的首领必然会是下一个暴君，对中产阶级的揶揄，他自以为诗酒风流的生活实则空虚又愚蠢，以及对宗教文化的不屑一顾。

当黛安·基顿在片末问伍迪·艾伦到底相信什么时，这个穿越了200年文明的小矮个儿回答道“sex and death”，接着两人拥吻，全片结束，戛然而止，意犹未尽。

《傻瓜大闹科学城》时期的伍迪·艾伦在我看来，创作意图不过“过瘾”二字，他把所有想表达的一股脑儿塞进这个鬼马的科幻外壳中，道尽了，过瘾了，根本无心好好结尾，这可能影响其作品的艺术性，但丝毫不减其趣味性。

这个时期的伍迪·艾伦已有后来“话痨”的风格，台词密度极大，信息量也极大，全片玩梗之处更是数不胜数，两位主角反串《欲望号列车》，正面调侃戴高乐、菲茨杰拉德和蒋介石，绿灯AI似乎也呼应了哈尔9000？

即使是密集台词的“真空期”中，伍迪·艾伦也让配乐充当了台词的作用，影片中大多数BGM都是轻快的节奏和诙谐的旋律，往往配合伍迪·艾伦妙趣横生的肢体动作，二者相得益彰。

总的来说，《傻瓜大闹科学城》是一出克制但纯粹的低俗喜剧，是伍迪·艾伦在自己早期的几部喜剧之后的一次升级，但同时《傻瓜大闹科学城》也是伍迪·艾伦个人风格形成的一个铺垫，如今再看，那些让人会心一笑的歪脑筋其实早已有迹可循了。

这部片子从头至尾洋溢着一股欢乐甜蜜的气氛，这两个人的眼神中都藏不住自己对于对方的爱慕，这一定是他们最开心的一段时光。特别是伍迪艾伦，他对于黛安基顿的喜爱溢于言表，那样子就好像巴不得每隔一分钟就要去吻她。在伍迪艾伦看来，死亡无人幸免，人生没有目的，灵魂永远孤独，因此，通过性将自己与所爱之人连接，一起共鸣，也许是他为数不多觉得自己真正活着的时刻。

看完这部电影我更加深刻觉得拍喜剧，说得更大一点拍电影，是一件很个人化的事情！

既然是我要去拍这部电影，前提必定是我想去这么做，而且一旦开始拍摄，那么电影里所呈现的一切内容或形式都是被我所具体化和感观化后的想法。

看完这部影片，说实在的我没有多少感到愉悦的时刻，原因是我时常对Woody过分夸张的肢体动作而感到不适，其次是Woody对科技的讽刺和厌恶情绪也让我不能理解。试想一个偶然机会生活在比自己原始社会进步200年后的现代社会，Woody所饰演的角色迈尔斯非但没有为此感受到惊叹和便利，而是抨击了科技的荒唐和它对人类的束缚。

Orgasmatron

Orgasmatron（性高潮器）则是最典型的证明对象。这东西对迈尔斯来说简直就是一堆废铁，因为比起在那里面享受不到十秒钟的做爱快感和让人享受高潮的机器，迈尔斯则对自己在性技巧上面的表现尤为自信。

这部影片虽然是作为一部科幻片，但它并没有给我一种去期待未来生活环境和科技技术的感觉，反倒是让我觉得更应该好好享受活在属于自己时代的自在与乐趣。Woody就是这么通过场景、演技、配乐来让人间接感受这一点。

而影片最直接明显的观点传达则是在结尾露娜对迈尔斯的提问。“Sex and Death”才是Woody所坚定的信仰。

总而言之，不论是谁看这部影片开口大笑与否，它都不重要啦，能否领会到导演所要表达的意图才是我认为最主要的事情。当然这些Woody是都不看重的，如我前面所说，拍电影永远是件很个人的事情，Woody他不会去拍那种以广受欢迎为目标的电影，他只会拍他想拍的电影，他也尽量不会去揣摩大众心理，以免（在创作上）向轻松，合家欢方向靠。

因此看完这部影片不论笑没笑，都是次要的，分得请主次才是关键。