异形2

这句话很显然就是指本片被Ripley救出的那个小女孩Newt，这也是她的扮演者Carrie Henn到现在唯一的一次演出。这部电影上映后，曾出版过讲述长大后的Newt跟异形作战故事的漫画。遗憾的是，这些美好的愿望却被一个叫大卫·芬奇的人给搅和了（这也导致那些漫画不得不改掉女主角的姓名）。
话说我能接受这点全在于这是我在看《异形3》前已经知道的事情，让我提前做好了心理准备。如果我在什么也不知道的情况下看到这件事，对我来说这还真不是一件容易接受的设定，看来有时提前知道点剧透也并非是坏事。

其实也不用说后来对Newt的设定，本片詹姆斯·卡梅隆安排Ripley在太空游荡了57年后才回到地球的设定也真够玄乎的了。我看完前作的时候曾幻想过Ripley回去后该怎样给地球上的本部交待，但看到本片却发现已经不用交待了，因为时间已经过去了57年，早已物是人非，此时的地球本部恐怕早已忘记当年交给飞船的那个秘密使命了。而且这57年间发生了不少Ripley想不到也无法去控制的事情（这些事情她若是能插手是一定会干涉的）。
因为有了上次的经历，让Ripley开始对地球本部有了防备。这时对Ripley来说最不幸的事恐怕在于上次经历的幸存者只剩下她一个，到现在没有跟她有同感的人（那只猫倒是还活着，可惜在这里是无法让猫跟人说话的），而且现在几乎所有人都不大相信她所说的话。本来已打算就此隐退的Ripley突然再次被授予任务，或许因为此时Ripley对地球本部仍然保留着一份信任，让她再次踏上了征途，但她却无法预料将来到底会发生什么事情。
因为上次机器人给她带来的坏印象，这次Ripley刚见到“主教”时也是有所防备的，但她后来却发现这次的机器人“主教”是个值得令她信赖的人。这次的机器人不再怀有邪念了，但这次“怀有邪念的人”却藏在真人里面，这或许也是本作在设定上相对前作的一大进步。不过“异形”系列的机器人给我的感觉就是完全跟真人无异，除了毁坏的时候几乎看不出带有机器人特征的地方，如果把这些角色换成真人也没什么问题。
到最后Ripley几乎消灭了LV-426星球上所有的异形。不过我发现，以后的续集中再也没提过这个星球的什么事情，即便是到后面还有异形出现，难道后来指导这个系列的导演都以为LV-426上的异形真的被彻底清除干净了？虽说或许在有些人看来若这个系列离不开LV-426会对创作的束缚太大，但在我看来若是在此后跟LV-426彻底隔离开来也是不可原谅的（大卫·芬奇就不用说了，法国导演宁愿让Ripley复活也不愿再去一次LV-426）。

看完这个电影系列让我居然想起一个游戏系列，就是任天堂的“银河战士”系列。但可惜Ripley无法成为Samus那样的女英雄，异形也无法成为Metroid那样的外星生物。这个系列的导演似乎也无意让Ripley能跟异形产生真正意义上的感情，也没人愿意造出性质跟异形类似但却有更进化特征的外星生物。

Ripley的扮演者Sigourney Weaver后来还在詹姆斯·卡梅隆的电影《阿凡达》里面扮演女科学家Grace。曾看过有人分析《阿凡达》的剧情发生在《异形》和《异形2》之间，那我可否借此联想一下Grace就是Ripley的亲生女儿，等她长大后被派到潘多拉星球上去执行任务……

       在80年代的美国拍出这样的片子非常让人钦佩，中国在80年代的电影可能还在拍黄土地上的穷儿女如何生存和与封建的道德伦理搏斗之类。
    20年后的今天，中国的科幻电影可以说还是零。我一直以为中国人崇尚的是“柔性”发展，人们喜欢美好的东西。在电影里，则表现为表现人性的血与泪或者生活的各种琐碎，即使偶尔涉及科技方面的东西也必然是好的角色设定，比如几年前的《机器侠》，机器人与人类和谐相处是主旋律，又比如《长江七号》这类美好的“小玩偶机器人”。
    在美国则恰恰相反。美国的科幻电影里面各种奇怪的现代机器生物常常是美好与丑陋共存，有时候丑陋的一面甚至是更为突出的。我们常常可以看到非常“恶心”的高科技衍生出来的“异形”生物或者外星人。他们是高科技的产物，同时又往往是商人利益的来源。在《异形2》中，依然可以看到商人为了自己的利益，不顾队员的死活，而这种不耻的行为最终会让这些自私自利的巨贾自食恶果。他们与自己创造（另一个层面可以说是他们“创造”了这些怪物）的异形人无疑最后是同样的结局。
    似乎有这样一条模式可循，奇怪的生物先是被某些人发现，而其他的人并不相信，而后来经过一系列事情之后，其他人终于相信的时候灾难已经悄悄来临，其中必会参杂着商人的利益以及人性化的光辉，两条线索并行发展。在本片里，我们看到了女主人公在后半段对小女孩的承诺，让人感动。
    科技带来的不仅仅是便利，不可忽视的还有负面的影响。在灾难来临的时候，人类何去何从，在许多的美国科幻影片里都成为了主题。只是在美国电影里常常极端夸大化了这种科技带来的矛盾，也不失为一种警示。
    不管怎么样，这部较早的影片还是值得一看，它的特技效果当然不能和今天的《变形金刚》相媲美，但是这反而从给另一个方面给了主人公们更大的发挥余地，毕竟他们才是主人公，而不是那些花花绿绿的高科技影像效果。

你们这些小不点儿，都是从AVP才知道有Alien这个商品的吧。哼哼，老爷我在89年的时候就用松下L15录像机看这片子了。那时候录像带被转录的一塌糊涂，满屏雪花，但还是让俺看的目瞪口呆，H.R.Giger的超暗黑恶心设计把俺带入了审美新时代。想想啊，那是1989年，全国人民还在为神探亨特倾倒呢。当然了，不排除另有元老人物，早在机关大院的闭路电视里就欣赏过1979年的Alien了，美曰“内部参考“，看看资本主义多么空虚腐败，变出个怪物吓唬人。

Alien系列的四部片子都很好看。喜欢低头作人文思考状的，请看第一集；喜欢娱乐大片的，请看第二集；喜欢低头作便秘样人文思考装13的，看第三集。象偶这样迷上Sigourney Weaver，或者变成四角怪兽死忠粉丝的，请看第4集：里面的Ripley几乎变成女超人了，真是正宗女王样，什么野上寒子凌波丽之流通通让路！

第一集里偶注意到Sigourney的身材真是修长苗条，天生贵族气质。没办法，她家庭出身太好。穿着短小内衣的Ripley进入睡眠仓的镜头是在影片最后，算是Ridley Scott把偶们吓得魂飞魄散之后，最后来一点小甜头安慰一下。

第二集就是彻底的摇滚音乐会鸟。里面的海军陆战队的阿兵哥一个赛一个火爆，死的也一个赛一个精彩。吾罗马皇帝Commodus在角斗场看台上看得舌头都爽出来了，James Cameron就要的是这么个感觉。这一爽可不得了，80年代的宅男粉丝们开始力挺这个商品，把Alien的种类，发育，能力和阿兵哥们的武器，装甲到APC，都总结分析归类，俨然成了一个完善的另类宇宙数据库系统。知道英国部队的DPM装备和影片里的差别么？知道Apone说“还有10秒钟”之后，到底过了几秒钟？宅人们一清二楚。天下宅男的考据热情，由此而来。

阿兵哥们里，最受欢迎的是那个颇有樱木花道风格的Hudson，因为他属于典型的红脑壳，说话之前不过脑子，括噪的象只大乌鸦。为此队长Apone时不时要给其来点小灶，大概是50个俯卧撑之类的。Hudson是真实的，真实到随时可以在街上找到他：一个被荷尔蒙驱使的二愣子。所以他被Alien吓破了胆，他会大叫Game Over，哭丧抱怨着准备束手待毙。但被那个小女孩一激灵，他又回过味儿来了，扛起枪继续该干什么干什么。这丫领盒饭的风采都是很强势，很经典的：丫对着脚底下一群怪物狂扫：“Come on! Come on! Come and get it, baby! Come on! I don't got all day! Come on! Come on! Come on you bastard! Come on, you too! Oh, you want some of this? Fuck you!

据统计，Fuck这个词在片子里用了25次，18次来自于偶们的大兵Hudson。

第二个阿兵哥，就是算男主角Hicks了。这家伙是Hudson的难兄难弟，台词都是一唱一和的架势。但Hicks比Hudson似乎多点心眼儿，而且挺安静，更有女人缘些。第一次向观众介绍Hicks的镜头也很妙：海军陆战队降落到LV-426的时候，所有的新手都紧张的要死。坏小子Hudson在得意地大叫woo-hoo!有人注意Hicks在做什么？他睡着了。Hicks在队长Apone领盒饭后担当了领头儿的任务。他干的还不坏，虽然战友们都死的七零八落的，但好歹把Ripley和小女孩送上了飞船。Michael Biehn的眼睛太大太水灵，演的战士形象都有种骨子里的纯洁和脆弱（请联想T1里的Kyle Reese）。更要命的是Hicks这人还挺害羞，想找Ripley搭话都不知道该怎么开始，于是拿出一挺榴弹炮来给她手把手的上课。结果酷爱重火力的御姐Ripley立刻就兴奋起来鸟。

八卦一句：卡导似乎很喜欢"虐“Michael Biehn,在T1, Aliens和Abyss里面，都有不同的人物去狠狠咬他的手...而且大都是小女孩去咬 XD

另一个名字很长，但形象难忘的是女忍者似的Vasquez，扛着巨酷无比的德国造MG 42改装的未来机关枪（传说中的MG 42啊！大萌）。要不是开场穿着紧身小背心，她大概会被人看成是个男滴。所以Hudson就问：你丫被误认作男人否？Vasquez反问：你呢？此女演员在T2里演John Connor的养母，宅人们记得否？

另一个酷哥是Bishop，少言寡语但有着一双悲哀的神经质大眼睛的生化人。这个角色是如此讨喜，以至于在第3集里导演要把Bishop想办法“复活“过来。可见但凡想找人气角色，生化人是首要选择之一。

然后是隆重介绍的女王Ellen Ripley出场。让乃们看看Sigourney Weaver有多淘气：她对James Cameron说，她想在片子里拍三个情节：不碰枪支，死掉，还有和一个Alien OOXX。结果三个愿望一个也没成，她反倒是老老实实的拍了4集Alien。（确切的讲，她差不多死掉了，也差不多和Alien OXOX完了，所以还算不是特别失望吧）

James Cameron喜欢拍强势女人的片子，比如Alien, T2,Abyss和Titantic之类，里面的御姐们个个身强体壮挥着斧子杀开一条血路....偶已经迫不及待的要看Sigourney在Avatar里面Kick Ass了！（其实很大可能她Kick Sam Worthington的Ass的机会很多....汗）

看完《普罗米修斯》之后，迫切的想把没看过的《异形》系列补一补。

记得初中的时候，在电视上看的《异形1》，当时这部片我看得并不觉得恐怖，反而觉得好奇，那漂亮的飞船，机械未来感极强的内部构造，奇怪的生物，突然转折的剧情，每次狙击异形的人都消失的无影无踪，这些元素让我惊讶不已，可能从那时候就奠定了我理工男的特性了吧。。。

后来看了《普罗米修斯》，然后翻阅了各种《异形》系列的介绍，才知道这一部是卡梅隆大神的作品，立刻毫无犹疑的找来看并且收藏。

现在看来，本片真的有些怀旧的感觉，看到当时电影的模型设计，宇宙表现，各种科技，觉得人们的科技想象力变化真的很有趣，在当时，人们认为或者喜欢的未来武器和科技的设计，就是更加复杂，而非现如今的简约、流线型和微缩化。也许，当时人们认为未来的手机就是一部瑞士军刀一般的东西，而非现如今只有一个按钮的单屏幕超薄设计。这么看来，人类的想象力还真的可怕和有限，未来什么样子，真的很难预测。

本片的剧情是典型的《异形》剧情：出事儿－调查－查出有异形－和异形打－全军覆没orz。。。其实《普罗米修斯》也是如此的剧情，所以，《普罗米修斯》也算是老导演回归自己的一部作品吧。西格尼年轻的时候，确实很有气质和女子的英武，偶尔露出的小裤裤也有些小性感，小女孩儿也是可爱到极致，导演用的几个细节，建议广大电影工作者学习学习，不是抄袭，是学习。

至于硬伤，那就是幼稚的军队，那些大兵感觉就像一帮幼儿园小朋友去爬山，然后出各种状况，“不打无准备之仗”这种话，对于成年人来说应该算默认选项了，中小学生还知道考试前要复习做习题。在已经掌握了异形主要攻击方式的情况下，还赤裸全身张着大嘴上前线，只能说，要么编剧是故意的，要么现实中这帮大兵就是酒囊饭袋而已。异形现在看来，就是强酸＋锋利的尾巴和手，其威力不比一个冲过来的自杀炸弹恐怖分子高多少。

生化人好像在《异形》里的戏分一直不多，并且一定要被撕成两半，只有这样才能体现出这是个生化人。而《普罗米修斯》里，生化人成了主角，这可能也是导演希望将主题转移一下。

看完本片之后，我觉得《普罗米修斯》就是部文艺片，就是一部没有高潮的前戏，或者说前戏太多而实战部分才不到2分钟。异形的三元素：生化人，女主角，异形都齐了，固定套路的故事模式，生化人的戏份过重，全片除了场景秀丽基本没有其他养眼镜头。不过，毕竟导演不是卡神，不是迈克尔贝。想起来挺有趣的，有些人一边嫌弃那些只会做大场面的导演，一边嫌弃一些片子没大场面。