睡梦医生

1，当年谁能想得到还有机会看得到《闪灵2》呢？更没想到看了之后感觉还不差！你要飞拿它跟库布里克那版比确实有点欺负人了，但是忘掉那些欣赏这一部也不失为不错的选择。

2，离库神虽然远了点，但是离金神更近了。更让斯蒂芬金迷高兴的应该是原著中提到的重要线索在库布里克电影版中直接被删掉的锅炉房在《睡梦医生》中终于出现了，虽然只有寥寥几个镜头一笔带过，但是作为粉丝看到之后体验还是不错的。

3，我很喜欢小树林枪战那场戏。因为你期待着一帮巫婆怪物准备开始斗法结果大家忽然掏出枪械一顿射击这种感觉让我有了加特林菩萨准备讲经说法时候忽然掏出六管机枪一顿扫射的既视感，非常能满足我的恶趣味。

4，对我而言唯一的小问题是可能我实在太喜欢《猜火车2》了导致我一看到伊万饰演的男主脑子里回荡的全是《猜火车2》里的画面。

为斯蒂芬·金改编电影并不是不可能的事情。但如果要为“电影之神”斯坦利·库布里克的电影续上一个“Part 2”的话，就要做好“吃力不讨好”的准备了。

其中一个重要的原因，就在于库布里克和库布里克的时代，对作者和作者型电影的宽宏大量（马丁·斯科塞斯对MCU电影的看法或许也源自于此）。《2001太空漫游》和《闪灵》都有着强烈的诗意——这不仅仅在于因为缓慢的节奏，也在于对表象以外的，更高层次意义的表达。

诗人和他的灵魂是难找的；但好的匠人并不难找。1984年的《2010太空漫游》叙事简洁明快，以商业类型片的角度来看，并不能算作是失败的改编——可问题是，它不是库布里克。

《睡梦医生》也落入了同样的困境之中。导演迈克·弗拉纳根打造过本世代最好的斯蒂芬·金改编电影（《杰拉德游戏》）和最有金氏气质的非金氏美剧（《鬼入侵》），而片名中的“Stephen King's”也表示了《睡梦医生》要更加强调其斯蒂芬·金的属性。弗拉纳根想要达成的目标，就是在金氏叙事与库布里克的影像风格之间寻找平衡，以同时满足两方粉丝的期望。

但遗憾的是，弗拉纳根和他诠释的斯蒂芬·金显然要更加适合小荧屏。细腻的情感和松散的情节，不要说与库氏《闪灵》的极简大相径庭，在大银幕上也面临着冲击力和表现力不足的问题。《睡梦医生》没有库布里克将原始素材彻底再造的自信与魄力，尽管有着一定潜力，但完全不能相提并论。

这种差异也来自于故事焦点的变化：库氏的《闪灵》是关于疯狂、偏执和幽闭恐惧的故事，最主要的角色反而是远眺酒店及其象征意义，而“闪灵”甚至对整个故事都可有可无；但在《睡梦医生》中，以“闪灵”为代表的金氏超自然力量是故事的重要内容，多场景多角色，矛盾冲突都是在人与人，人与自身之间发生与展开。

在这样的情况下，如何安置库布里克的宏伟意图，就成为了极具挑战的难题。弗拉纳根在这一点上并没有失掉太多分数，但《睡梦医生》松弛的新故事与动作惊悚元素的混搭并不抓人——当然，这个锅也许要找回到斯蒂芬·金的身上——《闪灵》过于个人化而锋芒毕露，《睡梦医生》过于类型化而缺乏趣味。

显然，金氏叙事与其改编电影或许能找到最优解，但与库布里克搭得上边的，暂时还没有找到。

毫无疑问地，迈克·弗拉纳根和他的多年班底带来的《睡梦医生》，是一部尚可的金氏改编电影：有着可靠的表演和角色，在超自然惊悚之间游刃有余，也充满了斯蒂芬·金标志性的自我对抗与自我和解。摄影师迈克尔·费穆格纳瑞设计了独特的调色盘，尽力与《闪灵》保持同一视觉语言。而在配乐、艺术指导和场景设计上，也对原作实现了充分敬意。

饰演标题人物的伊万·麦克格雷格，在《睡梦医生》中的表演虽然显得有些低能量，但却有着定心丸一样的作用。尽管好莱坞的工作机会似乎更加青睐于同样来自苏格兰，但年轻稍许的詹姆斯·麦卡沃伊，自“high ground”之后游离在主流大片边缘的麦克格雷格并没有失准，在对手戏中的领导作用也是显而易见的。处在上升期的丽贝卡·弗格森的表演也颇为成熟，也毫无疑问地，是《睡梦医生》中最大的亮点。

然而，长达两个半小时的《睡梦医生》的节奏还是拖得过了头——一小时梦呓式的铺垫后才渐入佳境——故事也缺乏必要的紧迫感和节奏感，使得多处桥段和高潮并没有取得预期的效果——这也是有着大量动作戏的《睡梦医生》的整体观感，反而更类似于文戏居多的，Netflix《鬼入侵》的番外篇的重要原因之一。

《睡梦医生》的另一个命门，还是要回到《闪灵》的身上——这也是多数观众入场的主要动力。电影成本只有4500万美元，这是一个不上不下的数字：今秋华纳的另外两大力作，5500万美元的《小丑》大量依靠实拍，7500万美元的《小丑回魂2》特效依然露怯，但已经比2年前的《小丑回魂》翻了一番。受限于此，《睡梦医生》自然不能跟史蒂文·斯皮尔伯格的《头号玩家》一样任性，用大量CG去复刻库布里克的远眺酒店，连灵魂出窍的粒子特效都显得有些假——更不用说基本息影的杰克·尼克尔森，和因为库氏魔改，而产生的剧情和角色衔接问题了。

弗拉纳根的对应策略，实属穷办法中的没办法：重选卡司再演一遍。

这也就导致了影片在最后半小时里的最大错位：明知不是粗制滥造，却不能真心称赞这些“模仿秀”们勇气可嘉。亨利·托马斯（《鬼入侵》）和艾丽克斯·埃索两人，无论是外形还是演技都离着杰克·尼科尔森和谢莉·杜瓦尔有一段距离，但却硬要再现后两者充满爆发力的经典表演，只能说画猫说虎了。

这种富有间离感的操作，尽管可看做是对同一影像文本的不同诠释，但在同样的场景和运镜下，总归是如鲠在喉。迪士尼在投资2亿美元（!）的《侠盗一号》上实现的塔金总督“完全复活”，自然是无法重现在零头都不到的《睡梦医生》，这也完全能够理解。

但有没有更好的演出方式呢？比如比如使用高清修复的《闪灵》镜头，避开相同角色的正脸/近景呢？值得思考的是，这两种方式在《睡梦医生》中也都存在，只不过没有被看成是这一问题的解决方案而已。

由此也就看出了弗拉纳根虽然稳妥，但不够大胆的创作特点。而对于接续库氏《闪灵》的《睡梦医生》而言，也实在算不得是吹毛求疵——毕竟上周的《终结者：黑暗命运》刚刚重造了92年的康纳母子。对于那些不解详情的普通观众来说，落差自然是可以想象的大。

毕竟没有对比，就没有伤害。

接续经典作品自然是令人头疼的。就算是《黑客帝国》式的亲自操刀，也难以避免水准和期待的错位。和HBO的《守望者》剧集类似，《睡梦医生》作为《闪灵》的后续故事已经足够努力，但更好的问题是，我们需要这样的后续故事吗？

库布里克用他那冷峻的优雅气质，已经将斯蒂芬·金的作品完全变成了库布里克作品——这也是前者的最大不满——斯蒂芬·金对自我的保护，自然是《睡梦医生》不可或缺的一部分。但有的时候，是不是也应该意识到，《闪灵》也已经是库布里克体系的完整代言了呢？

有的时候，另起炉灶的翻拍，或许要比强行接续要来得更轻松，也更有可能自成一派，另成山头。

以《鬼入侵》惊艳观众的弗拉纳根，自此应该有了更深的了解：并非接续任何既有，而是彻头彻尾的重新解读，反而塑造了去年下半年最好的剧集之一；而强行为《闪灵》续貂的结果，只能是似貂也非貂。

重要剧透：片中最重要的男性角色和女性角色最后一起去了酒店。

很久很久以前，在一个遥远的星系……年幼的主角丹尼跟随父母来到位于科罗拉多的远望酒店暂住。以写作为生的父亲杰克在灵感枯竭的焦虑感折磨之下，精神崩溃，遭到酒店邪灵的吞噬。丹尼和母亲在酒店厨师Hallorann的帮助下，拼死逃出了父亲的魔掌。

丹尼其实是一个原力敏感者，他的绝地武士名字是欧比旺肯诺比。在他这个维度，原力被称作闪灵。Hallorann就像其他绝地大师一样，死了以后还阴魂不散，冷不防在欧比旺面前显灵，说一些高深莫测的话。小欧比旺离开远望酒店以后，时常被噩梦中的妖魔鬼怪吓尿。只有让自己的原力觉醒，他才能战胜恐惧。

第一幕的催化剂是主角丹尼学会用意念世界里的盒子封印恶灵。他获得了超能力，貌似生活应该开始变得顺利起来了。然而作为一个成长中的主人公，他的缺陷也是与这种超能力相伴的：他害怕显露出与众不同的一面，因此在人生中的大部分时间里都过分低调，甚至可以说是碌碌无为。

长大后的欧比旺完全沦为一个废柴大叔，成天喝酒、打架、约[哔]、磕[哔]，经常一觉醒来先把脑袋塞到马桶里一吐为快。有的时候运气不好，药掉进马桶里，还不得不整个人钻进苏格兰最恶心的马桶里去捡药。

影片在第一幕分成三条线索，男主角丹尼只是其中一支，另外两条线分别关于女主角Abra和反派Rose。其实对故事起到主要推进作用的是反派这条线，这伙人登场早于两位主角，在影片开场画面即展现出残害儿童的邪恶一面。到第一幕后半段的争执、辩论部分，三股势力已全部浮出水面。男主角纠结的是他还要不要继续过这样堕落的生活；女主角则展现出明显不被她的父母欣赏的异能天赋；反派势力的争辩主要围绕拉新人入伙这件事展开。

Rose一伙想要拉拢的是一个专门利用催眠能力惩罚恋童癖变态大叔的“水果硬糖”。我一度以为这个说睡就睡，指哪睡哪的少女才是片名所指的“睡梦医生”，结果她矜持了没有两下就上了反派的贼船，从专治恋童癖的女侠变成了诱拐虐杀幼童团伙的骨干成员。大反派Rose给她开的价码是永葆青春。伴随着她的入伙仪式，故事进入了第二幕。

欧比旺远走他乡，参加了戒酒互助会，还在医院做起了临终关怀的护工，他利用自己的原力帮助病入膏肓的老人们克服对死亡的恐惧。跟他搭档的是一只猫。这只猫基本上就跟柯南一样，走到哪就让人死到哪。

第二幕的游戏、娱乐部分就是主角和反派分别用他们的超能力帮助和伤害他人。影片的B故事则是男主角丹尼与女主角Abra的友情，两人会在这一段交往中，克服自身性格缺陷。在第二幕开始后不久，丹尼在黑板上发现了Abra的留言，这是A、B故事的第一次交汇。此后二人就成了笔友。

故事推进至临近中点处，情路坎坷的奇迹男孩惊喜亮相。自从因为胡乱拿老爸的无人机去偷窥别人亲嘴而被禁足之后，他就在家里刻苦锻炼臂力，终于成为了一名出色的棒球运动员。可惜即使他拥有了强健的体魄，还是敌不过擅长催眠术的诱拐犯。如果他当时戴的是铁血战士的手套而不是平平无奇的棒球手套，胜算应该还会高一点。反派一伙保持青春的方式就是吸收小孩子因恐惧而泄露出的闪灵气息。这让我想到了近年来甚嚣尘上的关于富豪通过与年轻人换血延长寿命的都市传说。

奇迹男孩遭到虐杀的过程被“三眼乌鸦”Abra感知到了。之所以说她是三眼乌鸦，是因为她也喜欢潜入别人的意识、发功时爱翻白眼，而且她的宿敌也是一帮子眼珠发蓝光的怪物。不过她比起那位我们更熟悉的、在权力的游戏中躺赢的三眼乌鸦，有个最重要的优势，就是腿脚比较灵活。光是在黑板上留言还不足以表达她的关切，她干脆亲自跑到了欧比旺面前。影片中点处，A、B故事产生了更深的交汇。

Abra称呼欧比旺为丹尼叔叔，她希望两人联手利用超能力为死去的男孩讨回公道。丹尼拒绝了她的邀请，并劝她低调行事。后来他的精神导师再次显灵，鼓励他去帮助小姑娘。这个一直游离在主线故事之外的男主角终于下定决心参与到正邪对抗中来，还把自己的好朋友也拖下水。

第二幕后半段的“恶人逼近”主要是Abra和敌人的数次交锋，每一次都是主动出击的反派惨遭吊打，给人一种在看《小鬼当家》的感觉。这种吊打在剧情设置上应当属于“虚假的胜利”，然而过于悬殊的实力对比，让这几场胜利显得完全不虚。

反派倾巢出动来抓捕女主角结果遭到各个击破的那场树林枪战，算是把上面提到的那种《小鬼当家》质感发挥到了顶点，配乐要是再欢快一点的话，完全可以当喜剧来看。这一段让我觉得别扭的主要原因，在于一部带有强烈奇幻元素的影片，除了决战以外最重要的一场动作戏居然是与核心设定无关的战斗方式，颇有凑数之嫌。

随着这场枪战戏结束，影片终于也摆脱了《小鬼当家》既视感。催眠女弥留之际施展了一次超能力，带走了主角的朋友——一个非常典型的注定要在恐怖片里用自己一条命换回白人主角一条命的有色裔悲催配角。反派团伙的二号人物也趁同伙们送死打掩护的时候潜入女主角家，杀死了她的父亲，并将她绑架。主角一方陷入了“一切尽失”的境地。

遭遇重大挫折之后陷入“灵魂黑夜”的丹尼仓皇逃回住处，几乎要再度向酒瘾屈服。墙壁上Abra的留言让他重新振作起来。他发动自己的闪灵，用心电感应与Abra交流，联手解决掉了女反派的最后一个同伙。

进入第三幕，两位主角成功会师，A、B故事再次交汇。正邪双方都准备使出浑身解数来展开最后的决战，反派吸光了积攒多年的闪灵气息，功力大增；主角则准备发动一场“风暴袭击城堡”。丹尼选择的决战地点是留给他深重童年阴影的远望酒店。五要点结局的第一步是集结队伍、厉兵秣马，丹尼进入酒店唤醒恶灵，设置陷阱，这里他又重新见到了自己的父亲，后者已经成为酒店里的一名酒保，不但名字、职业变了，连演员都变了，顺带一提，本片似乎一个老版的演员都没有沿用，相比之下，特地用特效还原三主角二十多年前面容的《终结者6》至少在这方面还是比较讲情怀的；第二步是执行计划，正邪双方在当年杰克尼克尔森码字的酒店大厅里对峙，丹尼释放出被他困在盒子里的恶灵，女反派被吞噬 看似胜利在望；第三步是高塔意外，解决女反派之后，丹尼也遭到恶灵侵袭，像他父亲当年一样，对孩子举起了斧头；第四步是再次深挖，Abra唤醒了丹尼仅存的意识，后者为她争取了逃出酒店的时间；最后尘埃落定，丹尼在大火中与这间邪恶的酒店同归于烬。

终场画面，丹尼的肉体虽然被消灭了，但魂魄仍然时常陪在Abra的身边。两人都不再隐藏真正的自己，骄傲地展示闪灵能力。

对我来说这部电影最值得夸的一点，是给喜爱丽贝卡弗格森小姐姐的观众提供了一次在看完《黑衣人4》之后洗眼睛的机会——放弃雷人造型，小姐姐终于又美回了原来的高度，虽然角色本身乏善可陈，但是演员的个人魅力能弥补一大截。

本片从片头刚出厂标时就开始薅《闪灵》的情怀羊毛，一直薅到结尾。然而通过上面的剧情介绍，应该都能看出来，故事的主线其实跟《闪灵》没什么关系。这个故事完全可以让小女孩做第一主角，把她的导师改成随便哪个别人，也完全成立。当然，影片故事的单调乏味也会因此暴露无遗。

作为核心卖点的致敬《闪灵》部分，主要集中在影片的第三幕，这也是预告片素材的主要来源。本片表面上看似乎是男主角因为结识了小女孩进而使自身的人格得到完善，其实反过来看也同样成立，甚至会让剧情更加顺畅。所以丹尼本应是小女孩的陪衬，他这个主角身份仅仅是来源于戏份、演员知名度以及该角色与大名鼎鼎的《闪灵》的渊源。这种主角带着自己的创伤乱入到别人的危机事件并成功抢了主线故事风头的设定，很像前几年的《招魂2》。那部电影的核心事件本来应该是解决英国的吵闹鬼，但是最后的决战却被替换成了从美国赶来捉鬼的女主角与她随身携带的鬼修女的斗法；本片也是如此，本来应该是小姑娘和礼帽女的异能互斗，最后却替换成了丹尼与他随身携带的酒店恶灵的恩怨了结。观影过程中大家很容易被视觉奇观唬住，尤其本片又充满了对《闪灵》的致敬，更容易让观众情怀上头而忽略了影片在叙事方面的生拉硬扯、强行拼凑。

我最早知道这部电影是通过《小丑》之前贴的预告片。在写《小丑》的那篇东西里我也断言过，《闪灵》也好，《小丑》也好，如果好死不死拥有了续集，那肯定跟它们本身不是一个物种。《闪灵》是包着恐怖片外壳的惊悚片，而本片是包着恐怖片外壳的奇幻片。之所以说二者都包着恐怖片外壳，是因为两部电影都有鬼，而且鬼的出现方式以及本身形象还是比较吓人的。但是《闪灵》最让人震撼的不是闹鬼的视觉冲击，而是主人公心灵扭曲的过程；类似地，本片的重头戏不在鬼的身上，而在正邪双方的超能力对决。所以本片当然跟《闪灵》不是一个片种，本片的同类是《哈利波特》和《X战警》。

其实《闪灵》也是有奇幻元素的，但是因为整体风格太过冷硬扎实，少了一点天马行空的卡通感，反而会导致我这种自作聪明的观众选择性忽略其中的奇幻元素。这次结合续集，重新回去看《闪灵》，才反应过来，原来黑人大厨和小丹尼那段关于“闪灵”超能力的对话不是瞎扯淡，他们的心电感应也不是剧情需要的巧合。从这个角度出发，我觉得《睡梦医生》对于观众进一步了解《闪灵》还是能起到一些积极作用的。

之前我擅自猜度本片的立项目的是为了跟《小丑回魂》组建一个“斯蒂芬金电影宇宙”，如今看来似乎是我想多了，本片并没有跟《小丑回魂》形成联动，甚至《小丑回魂》自己的续集都有一种赶紧对付过去完事儿的乏力感，压根儿没有一个要组建宇宙的干劲。作为一个喜欢诛心的人，我现在又转变了怀疑的思路，认定本片是华纳兄弟看着去年《头号玩家》那段致敬《闪灵》的戏份反响不错，所以搞了一次更大尺度的致敬。有《头号玩家》珠玉在前，“大尺度”也就成了同样吃《闪灵》红利的本片存在的主要价值了。

《头号玩家》里主角们发现第二把钥匙指向《闪灵》，主要通过那句谜语“被创造者厌弃的造物”，这背后是一段《闪灵》原著小说作者斯蒂芬金不满库布里克电影改编的典故。我猜相比《闪灵》，斯蒂芬金先生应该会看本片更顺眼些，因为本片对奇幻设定的依赖度更高，也就意味着导演得从原著吸收更多养分，当然会更尊重原著。不过“尊重原著的改编”和“好的改编”经常不能同时存在于一部电影上。比如金庸先生的小说改编的电影，大家记住的要么是《东方不败》这种魔改的，要么是《东邪西毒》这种串味儿成古龙先生风格的，忠于原著的反倒没有在影坛留下什么痕迹。还有一些原著本身作为文学读物没有多高的地位，改编成电影却成为一代经典的，比如同样由库布里克执导的《发条橙》。当然，这些都是电影方面的例子，如果是电视剧的话，资金、时间允许的情况下，改编时还是忠于原著为好。

这不是库布里克导演的电影第一次强行被续。之前他的《2001太空漫游》有部续集《2010威震太阳神》，也是换了别的导演，有小说家的原著打底。那部电影当然也不烂，还在当年奥斯卡收获了一堆装修奖提名，只是相比前作显得过于平庸罢了。如今无论是《2001》还是《2010》都过去很久了，尤其是《2001》，去年上映50周年是个炒冷饭的好时机，然而好莱坞的大佬们居然没对它下手，真让人意外。不过现在开始也不算晚。既然《闪灵》的续集可以拍成《X战警》，那么我觉得《2001》在新世纪的续集照着《银河护卫队》的路子拍成沙雕喜剧，应该是个不错的选择。

当你好像已经做了一辈子Old Dan，眼角已经挂了一辈子褶皱和岁月，只有在妈妈和童年时的小鬼那里，你依旧是最受欢迎的小Danny。

故事很工整，虽然工整往往于老套相辅相成：上一部作品中劫后余生的主角收获了残破的家庭和严重的PTSD，在贵人的指点下有所缓解，但大家都知道他总是会死的。后来妈妈也死了，主角酗酒，滥交，自残，冷漠恰好介于鱼肉百姓和草菅人命。某天他顿悟，踏上一辆方向不明的巴士决定随便换个地方重新开始，从此幸运地遇到了普通人生活中从不会有的男菩萨，给他面包，给他房子，给他工作，甚至给了他机会实现自我价值。他于是过上把过往封存或与之和谐共处的人生，撸撸猫，撸撸老头，以为命运诅咒的终点在脑后，视线尽头唯安宁。

新角色就在这时候出现了。她有和主角一样的经历或能力，且比他还要强大，还在这基础上有过于理想的家庭和人际关系（也有作品的新角色走另一个极端），除被反派盯上以外几近无敌。主角于她很像自以为年轻而天才的我看如今不到十岁的孩子，我也曾做过她，小小年纪戴着国家甚至世界级的荣誉远近闻名，她或许将来也会成为我，如果她也被病祸临头改写一生的话。也像迪士尼童话电影的续作里，公主们都成了妈妈，观众的视野焦点注定不会再是明日黄花，万物都只有百日红，但总有人在盛开着。

反派和新角色相互纠缠——巧了，新角色还有觉悟敢为天下先，于是决定找到主角，叫上他一起立立既开。主角开始不同意，上一部的贵人于是：pretty plz?这一般是最后一趟，有时候这贵人还会友情噶一下以表诚意。这时候新角色正在独自面临前所未有的危险，主角深受触动后，在其他电影里会救她一命，两人携手展开冒险之旅，反派也志得意满决定卷土重来。这时候电影已经过去了一半，三条线首次交合，男菩萨也作为麻瓜兼炮灰英勇加入战斗。他是个好人，相信主角的疯言疯语，为一个伟大的目的铤而走险；他身上或许有一定足够他笑傲普通人的技能，也确实帮了不少忙，但一定是会死的。而且一般会和反派那边最疼爱的小辈儿极限一换一，让人在2/3左右开始难过，再一直把情绪传承到结尾。如果片子够长且角色够多的话，再用反派的二当家制造个危机，给反派带来难以磨灭的精神创伤和十足干劲儿，为什么love啊darling啊报仇当然是第一生产力。

最后的故事情境会设置到第一部的主舞台，加入很多希望可以慰藉影迷的大小彩蛋，要流连，要怀念，要展现一些让观众瞬间回到上一部电影中、回到自己第一次看上一部电影的岁月中去的对话或镜头，好像面前这个胡子拉碴纹路纵横却眼睛闪亮的男人真的是那个会弯着手指和镜子对话的波波头小男孩，我也真的还窝在楼下会客厅沙发上抓着妈妈的手，说Danny好可爱我想和他交朋友。过了一会反派来了，新角色很强，但主角会本着照顾新人的原则+“老子才是主角”的心态让他先跑，导演也会凭“这货片酬不能白这么高”的心态让新角色听从安排，让主角和反派一对颜霸打一分钟嘴炮，打一分钟仗，反派把主角按在地上摩擦并花三分钟慢条斯理地逼他哭爹喊娘，主角用三十秒绝地反击，外加五分钟的解释甚至长镜头。再后来，主角也死了，重新回归他破损的家庭，从头迎接一个如果幸运的话或许不会再有PTSD的鬼生。新角色则毫发无损地逃出这个地方，远处是呼啸而至的警铃。她会接受心理咨询，也会在日记中或在旁白中或in this case在卧室里和主角以及死去的亲人朋友继续对话，她可以继续幸福。而主角居然也真的会远远地笑望着她。

影片从此结束了。同时有一部前传在酝酿，幸运的话又能掀起一波话题度，引起人们对原作者、第一部导演和第一部演员的怀念和敬意；第二部会面临旧作粉丝的无情贬低，他们抱着同时期待本片有所超越从而延续传奇又期待不超越从而停驻经典的复杂心态走进影院，稍有不如意就抱起双臂大骂一通。因此电影刚开始的口碑不会很好，但日后可能逐渐回升，在前传上映时或涨或跌，最后稳定成老一代人记忆里模糊的狗尾或新一代人心中模糊的图腾。尤恩老师和丽贝卡妈咪则有比这更容易被世人记住的理由，新角色或许之后会爆火，大家就会叹“原来是她呀”，也许不会。谁知道呢。

本片总体上无功无过，和老库比属实太欺负人了，但作为一个独立故事来说确实还算优秀。演员十分加分，Rebecca，我命运般的Rebecca，第一次get到美女，快乐到无以复加，ur the prettiest women Ive ever seen呜呜呜呜呜呜。尤恩老师一如既往妖孽，润物无声地带人走入良夜，夸过他太多次，再夸就烦了。但说起来他演的角色类型范围真的非常广，随便一想除了欧比旺和两部猜火车居然几乎没有类型重复的，奥斯卡你一天到晚就瞎捧些假猫王之类的丑油罐子，你莫得心也莫得眼珠子= =希望将来或许有可能拿点大奖吧，说起来上午看了MEW，下午看了尤恩，这俩人还真是两口子（我一天到晚都在干些什么）

小女主人设不错，演技有待进一步发展；反派疼爱的小辈儿同理，或许年纪还小，但小Danny literally更小。Jacob宝贝发挥空间不是很大，但他好可爱啊——我那未成年的小墙头——让我rua一下muamuamua，突然想他有点适合演Tim Darke，去你的橘皮茶。其余角色还都不错，Danny妈妈重现斧头那里也还算精彩，如果老爸让老Jack来演就好了，世间公平唯阿兹海默（）

哦吼吼Rebecca（x）

哦对，开始看到影片名字里有“DC”，我：是谁又拍亏钱的电影啦~哦，又是我们DC呀~看了一半顿悟人家是Director's Cut

但是那个Doc John是N52和UTRD老蝙蝠的cv，听这个声音说my ass别有一番风味hhhh

3小时的惊悚恐怖片，已经很过瘾。

有一个细节，丹尼宿醉在一个女人家，那女人还有个孩子，他偷了那单亲妈妈的钱。。后来丹尼去到小镇，遇到好心人给他租房子，睡到半夜被一个女鬼楼着，那个女鬼就是他之前一夜情的单亲妈妈，然后那个女的说，因为经常把孩子一个人放在家里，女儿经常哭，死的时候也没人发觉，因为大家都对她女儿的哭习以为常，导致现在都没有发现。。。丹尼的离开可能也间接让那单亲妈妈死亡，且他还偷拿了人家的钱。所以后来黑人厨师的灵魂劝他帮小女主的理由之一就是——丹尼还有欠债！

《睡梦医生》：“这是一个充满着饥饿的世界”

给予我噩梦的盛世佳作《闪灵》的续集 是想看又怕看不完的三小时 值得一提的是 换了导演和时代背景后的“闪灵” 有着强烈的风格变换 “无声夜”里的白噪声压抑 “鬼遮眼”里的瞳孔特效 无论是观看效果上还是故事输出都符合独特现代恐怖片审美 “潘多拉魔盒” 的概念和游戏“小小梦魇”的窥探视角着实让人眼前一亮 虽说原班人马早已物是人非 但是看到长大的“丹尼”是伊万来演 忐忑的心放下了一半 剧情方面 美中不足的是 由于长篇幅的关系 影片采用章节式叙事的手法 头疼的是嬉皮士般的反派确实让人难以接受 要我说吸入灵气的反派 就算他们活过的世纪再长 丝毫没有必要将他们描写成一批带着不同种族 不同年龄 不同类型的乡巴佬 角色塑造和剧情中所描写得经历过人类大部分历史的“神们”丝毫不沾边 新的小伙伴阿布拉的加入 毫无疑问是一部续集的必要因素 不过跟“遗传厄运”里完美音效不同的是“睡梦医生”没有了传统的库布里克交响和合成器惊愕 “闪灵”特有的移轴镜头 和对称构图 以及片尾部分眺望酒店的还原还是让人鬼迷心窍 随着伊万一步步深入酒店 一盏盏回忆的灯在我心中点亮 就像每个人心中的237号房间 捆扎着阴暗和潮湿 也怀揣着光明和温暖 伊万穿梭在酒店错综复杂的走廊 幼年“丹尼”骑着的三轮车车轮在酒店地板上刮擦的咕隆声再次响起 上锁的舞厅和草地迷宫 无论是在哪个季节 都是整齐划一 《睡梦医生》则是量化了《闪灵》中那不可思议的能力 用极其写实的社会意识和人性将其拟人化 不得不说卡司用了伊万也是非常重要的 无论是“大鱼”里的浪漫男子 还是“猜火车”里不羁的奋进青年 伊万都以极其丰富的演绎形式将角色诠释 眺望酒店那迷人的寂静和无形的吸引力 无论是在充满探索精神的八十年代还是在现代 它深深的在观众里埋下了一颗极其绚丽却又无法挣脱的种子

“展现你的闪灵吧 尽情展现” —Danny Torrance