四大探长国语

今天来聊一聊《追虎擒龙》这部影片。

孟子曰：“穷则独善其身，达则兼济天下”，这部电影为我们展现了上世纪60年代香港警队贪腐成风、黑白两道公然勾结，黄赌毒泛滥的社会大背景下，一群有理想有抱负的香港青年为了还社会一个清正廉明的政治环境而舍身奋战、兼济天下的故事。影片立意不错，选题也选取了“四大探长”、“四大家族”这一最富神秘色彩的时代题材，演员方面更是没的说，梁家辉、郑则仕、吴镇宇、林家栋、古天乐、姜皓文，每一个都是影帝级，演技不容置疑，再加上布景考究、服化道精致，按理来说应该是一部上乘之作，奈何，还是没有拍出所谓的“港味”，着实可惜。除了一众年轻演员为了角色塑造硬凹造型造成的扣分外，剧本更是硬伤，不知道什么时候开始，港片剧本开始“低幼”化，观众几乎可以自行预估到整个电影发展脉络，更有甚者连细枝末节都能被猜中，这部电影便是如此。当林家栋对古仔说“你的方向跑偏了，应该继续跟贪污这条线，而非缉毒”开始，我们就能猜到接下来肯定是个陷阱，正方这边将损失惨重，而林家栋饰演的ICAC元老级成员注定会牺牲，从而将影片矛盾升级，推向最后结局的升华。另外，前面说到每个“老”演员都“身经百战”，演技可谓炉火纯青，但剧情设置仓促，使得人物前后连贯性不佳，给人突兀之感。比如：“黑仔”姜皓文饰演的阿七，原本是众多受贿“黑警”的一份子，更是“吕乐”的得力干将，但是在一次宴会上由于滋事寻衅被“吕乐”当场“贬为庶民”，更是被“坡豪”手下一班古惑仔胖揍到鼻青脸肿，就在此时，古仔和林家栋饰演的陈克和白松安好像有预知能力一样，在他最窘迫的时候“闪现”，动之以情晓之以理，顺利将其收入麾下，而后，阿七就好像发生了断崖式脱胎换骨了一样，从“地痞流氓”瞬间变成了一个一身正气、英勇不凡的ICAC调查员，不得不说改得有点“狠”。最后，影片里为了贴近“坡豪”原型刻意带上硕大假鼻子的梁家辉、为了体现“胸有成竹”而时刻展现招牌式微笑的面部浮肿的古仔，和为了表现深沉老练而刻意抿嘴“僵笑”的吴镇宇的表演，也给影片减分不少。

都说现在的港片没有了“港味”，确实，在80年代是香港电影的黄金时代，那时的港片不仅风靡亚洲，更频频走向国际，在那个百花齐放的年代，随便拎出一个半个都是巨星咖，这些人如今大部分或已成功资本上岸，其余归隐的归隐，嫁人的嫁人，留在幕前的只有几个屈指可数的沟壑纵横的老港星还在积极发挥余热，能够认出面孔的青年演员基本没有，一来面部识别度不高，二来演技平平没特色，或许前人的光芒实在太过耀眼，即使是比肩，都是难以企及的高度，更不要说赶超了，这也印证了星二代或富二代通常都没有老爹老妈们厉害的道理吧。

另外，我想所谓的“港味”，还有一份我们这代人的童年情怀在里面。在那个信息闭塞、物资相对匮乏的80年代（暴露年龄了），电视机里唯一能收到的港台频道就只有凤凰卫视而已，而那里的电影远比六公主来的好看。那时的港片题材自由，立意大胆，演员演技好、长得靓也放得开，诸如王晶的赌片、英叔的僵尸片、周星星的无厘头、发哥华仔的枪战片、成龙大哥的动作片甚至是奇谋妙计五福星这类完全无需用脑的薯片电影都是我的爱，为我们孤单无聊的童年贡献了不知多少欢乐，同时让我们见识到了人生百态，意识到人生原来有这么多种“活法”。因此，即使是现在再看，还是那个最爱的味道。

我曾经怀疑，是不是因为数码电影代替了传统的胶片电影才导致港片“港味”的流失，只能说是一部分原因吧，但占比不大，譬如：《寒战》虽为数码电影，但由于其剧本逻辑严谨，演员演技过硬，因此，能够成为近年来为数不多的港片代表。究其根本，还是因为香港演员断层，人员流失严重，青黄不接。加上利益驱使，认真钻研演技、打磨剧本的工匠精神的已被消耗大半。这样“脱轨”条件下呈现出的作品当然观众不会买账，短期看最多不过是影响票房和口碑，长期来看，则是伤了香港电影的根基，如今想要恢复往日辉煌，何其艰难。回归本片，在硬件配置上应该已经尽力了，有豪华的演员阵容和精致的服化道的加持，如果在剧本打磨上再精雕细琢一些，应该可以成为一部“代表作”，不过，仍然可以从本片中看到香港电影回归“正轨”的决心，我们还是要对香港电影抱有信心的。

第一个悲哀：这个题材拍了多少次了？怎么拍、以什么角度拍都拍不出新意来。光王晶自己从09到现在都第三次拍这个题材了吧？炒冷饭没意思。第二个悲哀：香港影坛没新人了，来来去去都是那几个面孔，尤其是涉及到警匪题材的。看看那几个面孔都老成什么样了，还要拍年轻角色，不尴尬吗？！哎。最后回到电影本身，太多尬演的桥段了，毫无逻辑。

王晶像极了纵欲过度的武林高手。几十年不动手，正正经经出一次手才发现武功荒废了。 从大上海、金钱帝国、追龙开始，很明显感觉王晶想要很认真地讲好这类勾心斗角的故事，但他真的是越讲越糟糕了。。。 上一部上院线的《追龙2》剧情再一般，但追车、兔兔色诱、拆弹等等段落都拍的很精彩。 这部《追虎擒龙》除了两场枪战是合格线水平，其他地方普通得就像一部豆瓣评分人数不足的网大。

好得出奇的英雄片、烂得出格的喜剧片，都是王晶值得被喜爱的原因。 但这次真的让人失望。因为它不好也不坏。普通得不值得称赞、也不值得批评。

反派刻画得太简单太弱智，做坏事的手段低级到极点，所谓几个杀人灭口全部失败，还把相关人员都赶到了对立面。搞刑事侦查的警察的完全没有情报工作，对手的信息动向完全没有，反而对手几个刚刚参加工作的知识分子，无论情报工作，攻击能力，都甩龙啊虎的几条街。导演编剧们，你们能用点心，拍点对得上观众智商的电影吗？

在香港电影鼎盛的时期，黑帮片，喜剧片，武侠片呈三足鼎立，贡献了一个百花齐放的影视生态圈。我们耳熟能详的‘你有权保持沉默，你现在所说的一切都将作为呈堂证供’‘Yes sir /Madem’，都是来自香港电影和TVB，成为一代人的回忆。

《追虎擒龙》讲的是廉政公署的发展历史。古天乐饰演的陈克试验的法律从业者亲眼目睹了香港警署的腐败:差人过街如同蝗虫过境，小贩惊慌失措，小孩被撞倒受伤，黑帮分子因争夺地盘群殴，被捕的却是受害者，香港在黑帮老大跛豪和署长徐乐的勾连下暗沉无光，事事要交保护费，有权有势的嚣张跋扈，没权没势的任人鱼肉，在正义感的驱使下质问徐乐并收集证据准备状告，却遭到殴打警告。白松安找到了他，两人有着同样的理想，同样的热情，恰好港督要建立一个独立部门来彻查清扫腐败问题，两人搭档后招兵买马，廉政公署就此诞生。

一面是遮天蔽日的旧势力，一面是理想正义的新联盟，一场正邪之战拉开序幕。徐乐当年也是个人物，在英国人手里一点点爬上来，给灰色产业置定游戏规则，通过画大饼人人分得一杯羹获得权柄，所谓的时势造就英雄。作为一方枭雄，他有勇有谋，心思深沉，当着面和跛豪称兄道弟，话里却是要从虎口夺食，围绕去泰国进货这个提议，两大戏骨前后两次争锋，把两人利益至上的联合状况和黑帮黑警的心机手段彰显的淋漓尽致，张力十足。面对陈克的步步紧逼，徐乐两次规劝‘年轻人，有理想是好事，可是理想也是会变的’，虽然是倚老卖老，但还是有两分真感触，怎样从屠龙者变成恶龙，只有他自己最清楚。权力对人性的腐化，足以让一个人变成另一个人。陈克和白松安之所以相信自己的决心，归根结底是因为廉政公署是独立于官僚体系之外的部门，要想不被腐化，办法只有一个，就是永远不要接触权力。

人性是永远经不起考验的，有七情六欲就有弱点，有点弱点就有了桎梏。猪油仔心疼孙女，想着移民英国，年轻的差人组员想上进，想得钱，追虎擒龙，讲的是背叛。组员背叛廉政公署，导致全员在仓库被黑社会围堵，刀斧棍棒中，组员三人受伤，两人死亡，牺牲的两人中就有一个是白松安；猪油仔在跛豪和徐乐两大势力的夹攻下，被机场枪杀事件吓得魂不守舍，终于被廉政公署敲开嘴巴，决定做污点证人。最紧张的武戏和文戏场面，就在背叛和说服中进行。权钱是永恒的，而对生的渴望更急迫的压倒一切，人们熙熙攘攘为利而来为生搏命，其实和工蜂工蚁又有什么区别？

徐乐和跛豪的被捕，说到底是一个时代结束了，旧秩序不再适合新时代的大众利益，只能被淘汰。

王晶对四大探长和跛豪的那段黑历史，大约是真爱了。

这不，又双叒叕弄了部《追虎擒龙》。但是豆瓣开分没到6，在这个假期也没真正冒尖。

似乎是观众看多了此类故事有些审美疲劳吧。

没错，的确是新瓶装旧酒，但其实它还是个双重闭环。一头是《金钱帝国》，另一头则是《追龙1》。

把廉政公署、吕乐和跛豪串起来再玩一遍，反正是娱乐至上。

01

较量，角力全港恶势力

先来看看这部作品的大致格局吧。正义感爆棚的陈克，甫一出场便和黑白通吃的大探长徐乐来了个针尖对麦芒，把原本平静的宴会搅了个不欢而散。

这么个狠人还真是初生牛犊不怕虎，他不仅没想到徐乐党羽众多，凭一己之力难以匹敌；

更不会想到自己很快会遇到伯乐，也是自己患难与共的好兄弟白松安，并从此跻身廉政公署，开启一段组队勇斗全港恶势力的非凡生涯。

从招兵买马起，陈克和白松安便是另辟蹊径，各正规行业的基层精英几乎捞了个遍，只要有才能还人品好。

犯了众怒被徐乐踢出警队的混子警察，收；觉得留在腌臜警队看不到未来的，收。

开片就是一顿操作猛如虎，招兵买马和徐乐斗智斗勇。

这似曾相识的感觉，其实就是《金钱帝国》里廉政公署和徐乐功角力过程的延伸。

再一看徐乐纸醉金迷不可一世的奢华生活，走哪带哪的收租人猪油仔，雷打不动的四大家族之首跛豪，顿时感觉有内味了。

02

狠人，败给失衡的戏份

要想能唬人，人设要够狠。

事实上王晶从《金钱帝国》开始一直如此，从《金钱帝国》到本片，王晶翻了三个版本的吕乐。

《金钱帝国》的徐乐功（梁家辉饰）、《追龙1》的雷洛（刘德华饰）、本片的徐乐（吴镇宇饰）。

三个版本的总华探长各不相同，徐乐功是典型的暴发户式豪横，雷洛是黑白通吃，对好兄弟跛豪又有情有义，而徐乐，内敛狠辣且老谋深算。

光把吕乐的人设拔高自然是不够的，在甄子丹把黑道情义玩到极致后，又给梁家辉安排了个阴狠老辣的版本。

盘完各版本的人设思路，乍一看王晶好像还真是动真格的？

实际上到了本作，尽管人设算是升级了，仍旧没撑住。原因很简单，戏份严重失衡，全员狠人也不行。

全片百分之60-70的戏份是廉政公署和徐乐掰手腕，在这种情况下跛豪几乎是真空状态。

跛豪如何开拓毒品交易渠道？徐乐说了算，去不去泰国打点关系都是徐乐一句话的事。

如何展现跛豪的心狠手辣？跛豪的亲信出马，从廉政公署找个内鬼做套，在毒品仓库围堵廉政公署。

表面上看徐乐是明线跛豪为暗线，戏份不均造成了结构上的头重脚轻。

因此本作虽然弄了个全员狠人的格局，实际叙事和人设支撑效果，比起《追龙1》来无疑是倒退。

03

败笔，转折生硬导致的降维

除了戏份不均的问题，导致这出大戏站不住脚的另一个问题是转折生硬。

讲真，也可以说是典型的后半段毁了前半段。

前半段和徐乐的交锋还算节奏紧凑，廉政公署广泛开展涉黑探长调查，徐乐把被查探长逐一灭口。

廉政公署堵了跛豪的毒品，徐乐立马赶到现场救火。

廉政公署鼓励民众举报贪腐黑警，徐乐就以警队自查为由变相罢工。

大开大合的见招拆招确实让观众过了把瘾，怎么看都比《金钱帝国》相对精简的后半段要到位许多。

可到了影片后半段，愣是来了个智力降维打击。

抄底跛豪的毒品仓库被打得铩羽而归，并且是损兵折将。

陈克一计不成再生一计，借口请猪油仔回廉政公署喝茶，在猪油仔的打火机里安装窃听器。

猪油仔居然这么大条，都不知道换个打火机或者检查一下。

随后故事变得如多米诺骨牌一般全盘推倒。

陈克等人借窃听器了解徐乐的动向，再用拷贝录音带促成跛豪火拼猪油仔。最要命的是，跛豪这么个阴狠老辣的大毒枭居然还真的起了内讧。

好好的徐乐跛豪覆灭记变成了反派死于智熄的俗套故事。

其实这种大条思路早在《追龙1》的结尾已经颇为明显，从表面上看是王晶太过热衷娱乐的后果，在我看来其实是创作态度问题。

典型的讲故事讲一半不高兴讲系列。

如果我们把《悬崖之上》看作是酿酒大师偶尔酿了瓶啤酒，那么《追虎擒龙》就好比是酿酒师酿一半曰：“我懒癌犯了，不高兴酿了，各位自己对付下吧。”

反正也只是一次娱乐，而不是《无双》这种认真打造的玩。

只不过，四大探长那段历史，是玩一次少一次了。