间接伤害英语

在看之前，是没有想过这么好看的。其实让我觉得好看的电影大体有三类，一类如LotR，那是看书时早奠定的基础，第二类如1900，那些美丽的台词，第三类就像Collateral和 Interview with the Vampire，都有一点小腐，老实说夜访已经不是小腐了……

想想莱斯特，癫狂美丽，动作优雅却是生活白痴，还自大得以为全世界都是他的，可是他有那么黯然神伤的一缕时光，就这样把我吸引了。那是在路易负起而走的时候，莱站在窗前，看外面细雨如丝。从某些角度来说，Vincent还真的跟莱很像，就比如坐在Taxi里看见窗外走过的郊狼，那眼神简直太相似。

睁得大大的，仿佛纯净，无辜。可他们都是杀人如麻的人。

最近正好在看迈克尔康奈利的《最后的郊狼》，那个场景自然就分外触动。

其实还是觉得汤姆克鲁斯比较适合这样的角色，虽然这有可能是看那些诸如碟中谍等片子产生的审美疲劳。他演反派确实很好啊，因为他的发嗲（笑），还有一些我们都不知道的原因，使得他所塑造的反派比起他的正派人物更加丰满，或者也是因此莱和Vincent都获了最佳银幕坏蛋奖吧（虽然不记得是什么奖了，MS是MTV？）。

洛城最敬业出租车司机Max真的是很好很好很善良的人，一出场就成功感动了我。这样一个小人物，每天对着马尔代夫的照片看个十几次就当度假，想着也许某一天就能成立自己的豪华出租车公司了。让人觉得悲哀，因为不论从哪个角度来说，Max都像是我们自己。只是我们没有他善良。

为什么他会这么善良呢？还是怯懦？

“你总想着有一天，我的梦想会实现。然后等到某一天一觉醒来，你发现自己老了。”

互相刺痛的两个人，到底谁更痛一些？其实他们应该都明白，只是Max更加自欺欺人而已。Vincent很清楚，因为当Max问道“Then what are you?”的时候，他只是回答，“Indifferent.”。

Vincent和Max的每一次谈话都是对Max的洗脑，直到他自我觉醒。“我以前，从来不会这样看问题。”从教他骂上司那里开始，一步一步，唤醒Max所以他才能从Felix那里活着走出来（虽然Vegas的赔率都不看好他XD），所以他才能打电话给那女孩，所以他在说了Let her go之后才能够毫不犹豫地开枪，所以最后，他才能站出来，那么勇敢。

“每个人所相信的一切，都是些完美的谎话。”如果不是的话，他们为什么会共同生活在这世界上？

也许是Vincent让Max知道，这个世界并不美好，但值得我为之奋斗。我们可以想象，也许就因为这次邂逅，因为这样一个支离破碎的夜晚，Max才能够凭着自己的双手真的撑起他那个他潜意识都认为是遥不可及的梦。

“Limos, huh?”

最后，还是说说电影里的小腐吧。

有那么一些台词，一看就觉得很有趣。就比如上面那句，其实在他俩一起去医院看Ida的时候的台词都蛮可爱的。“你要拿枪指着他才能让他办事。”时Vincent看向Max明显调侃而嘲讽的眼神。最可爱的是Max学Vincent讲话，“什么时候轮到你和我谈判了？”“Darwin. I Ching.”看得我简直想拍案，Max同学你咋就这么可爱呐。

至于腐情节简直数不胜数嘛。

其实也不能叫腐，因为都是顺理成章的。Vincent一出场就说地铁里有个男人死了，六个小时都没有人发现他是具尸体。他说LA是多么人情淡薄的城市，一来他就巴不得离开。可是他怎么会知道他居然就这样遇到了一个这么有人情味的司机呢？…all the cabbies in LA, I get Max, Sigmund Freud meets Dr. Ruth…

看看那两个可怜的小痞子，不就是因为抢了个公文包，至于捱三粒子弹么。而Max把那包包扔出去被卡车碾得粉碎，Vincent虽然生气却也没拿他怎么样（虽然这人是还要利用他没错，而且后来也成功地整到了他XD），只是说“看看你还能干啥。”

结果Max同学就不停地问“你为什么不杀我？”嗷，还说呢，你不就是仗着这一点吗？

仗着Vincent不会杀我，才敢飙车，才敢说Let her go还开枪。

飙车的那一段，也真是大有腐头。其实我觉得Vincent大可一枪毙了Max然后跳过去踩刹车，反正那又没铁网拦着他动作又那么矫健。可是他居然没有，只是徒劳地声音一如既往镇静地喊了三次Slow down。而另一方面呢，撞完以后Max的第一句话居然是，你没系安全带吗？

><

看这人，虚伪的。

不过当时Vincent失魂落魄，确实没系安全带。在豆瓣上看到一篇评论里面有句话，“身受重伤依然像马蜂一样盯住目标”。

还有最后一幕，夜色中开枪那段Vincent败给Max，无外乎两种猜测，一是Vincent开枪要走套路，打中间打头，还在一线，结果自然都打到了门上；另一种当然就是他并不是真想向Max开枪，之前那么久，他都可以开枪，为什么没有呢？

职业杀手被击中，从没用过枪的菜鸟却得手。我觉得第一种说法成立的可能性还是比较小，他们并不是一直看不到对方，总不至于之前Vincent都没有注意到那有一扇门吧，而且当时那种情况也容不得他耍帅，囧。

算了，这个场景不需要纠结，因为重要的还是后面。

看第一遍的时候我居然没注意，原来Max说的是，我们马上……就要到下一站了。

说完这句话，如果V没有说话，他又会继续说什么呢？

他总不会真的说，我送你去医院吧。既然不可能是这句，那么会是什么？

Guy. Gets on the subway. Dies. Think anybody’ll notice?

原来自始至终，是这个。

正像主题曲里唱的People die alone，正像V之前说的，我就是“无关紧要”。那么你说Max，我死在地铁上，会有人知道吗？

不知道当时Max在想什么，Annie肯定很莫名其妙，想为什么这个司机会和要杀他的杀手这么熟。杀手还不停地说，Max, I do this for a living. 所以，无关道德。你为什么要生气，为什么要恼火，为什么要在乎？

看着影片最后Max和Annie走出地铁，天似乎已经快亮了。

当时我想，也许过了许多许多年，Max终究会后悔。但是后来又觉得，他决计是不会后悔的，只是过了那么些年，他会觉得难过，不后悔，但难过。

他怎么可能后悔呢？他为民除害了，还救了女孩的性命。

可是那样一个人，就像郊狼般孤独。曾经在他母亲面前绅士的微笑，善意地调侃；曾经那样看着他，好看的绿色眼睛澄澈深邃，仿佛无辜，仿佛求助。

有很多大片，其实未必好看，因为硬伤处处，比如这部借刀杀人
杀手，尤其是一个独自做了六年未出问题的老牌职业，应该是什么样的呢？可以没有《喋血双雄》那样的侠义心肠，冷血！可以没有《全职杀手》那样花里胡哨，不过举枪杀人罢了，枯燥！可以没有《机械师》那样思维缜密，《杀手47》那样身手了得……
第一幕就从哪里开始说呢？文森特选择了女检察官坐过的出租车？还是第一个死人从窗户里摔到车顶上？两个失误全部PASS，文森特为什么没有杀掉麦克斯而选择继续用这辆问题车做下去？？？
当代入编剧的思维方式，你才能继续看下去，于是明显对男女不同态度的话痨麦克斯悲情地差点被巡警捏住、两个瘪三因他送命——这里特别交代，文森特枪法精准，精准到在地铁里一枪未中！
文件被麦克斯扔掉于是才有警察监视到，这一段我一直看不懂，反正结局文森特已经度过了警察追捕这一麻烦，略过也罢。那么作为一个职业杀手，在有了母亲病房逃跑的前科、知道那张名片是第五个人的前提，究竟是多么粗大无匹的神经，还要去断电杀人浪费时间？至于那个刷卡进入……
还有，文森特跑下楼又是怎么判断他俩不是去大街而是上地铁？又是上的上下哪辆地铁？至于作为一个职业杀手，居然被第二次开枪的麦克斯打伤，我们还是选择忽略吧——因为硬伤处处，如此硌人
仅仅为了凸现出所谓“人性”、“社会现状”之类的东西，便可以如此胡编烂造经不得深思——我其实是冲着靓汤去的，可惜只在夜店那短暂的疯狂里，随着法宁的死而被终结，于是在九年前并未看到一半的今天，味同嚼蜡了将近两个小时
你可以把我看做是“砖家”“叫兽”，我也只想说看电影只是为了消闲，我不想发掘什么深度的东西，思考形而上的问题，那么，我对它的评价：很差

给大家看看这个人写的影评
http://zhidao.baidu.com/question/77006818.html 下面是我复制的
借刀杀人——生存的勇气

片子一开头，展现的是一个忙碌繁华的都市。音乐也相当的暖洋洋，各种各样的人都在做着自己的梦。随着镜头的展开，你会看到人人都有自己的烦恼，以及各种各样的化解（逃避）方式。对于那位主角之一，黑人出租车司机麦斯，他的方法就是看着马尔代夫群岛的照片，想象自己可以在渡假圣地过上无忧无虑的生活。当他遇到心仪又投机的那位漂亮女检控官，他只能装作很潇洒幽默，当她下车离去的时候，他摇头叹息：他离开这种美女和上层社会的生活实在是太远了。他骨子里有着一种自卑，甚至那位女子给了他名片，他连打个电话的勇气都没有。所以，他接过名片的时候，又一次叹息。命运就在你不经意的时候，给你突如其来的袭击。——阿汤哥出场了。阿汤和那司机第一次说话的时候，那个黑人还在想着刚才的事，他把照片送给了那个女子，心不在焉地整理车里的东西，没听到阿汤的话。正当阿汤哥要转身找另外一出租车的时候，他回过神来，招呼了一声，载上了这位他不知道应该憎恨还是应该感谢的特别顾客。有时，就差那么一点，人的生活的样子就完全不一样。出租车里例行公事地问答，开向旅客要的目的地。此时的音乐，开始变得有点冷。钢琴声飘荡在夜晚的都市里，尽管依然灯火通明，但是却有说不出的冷漠。这就是为什么阿汤哥说：“每次来到洛杉矶，我都等不及要离开。”其实，他的潜台词是，来到这个世界，他也觉得很冷。阿汤哥和司机都是观察力很强的人，彼此说话不需要费力，就可以懂得对方的意思。这也是阿汤哥欣赏司机的地方。阿汤哥也一眼看穿，司机所说的计划筹备资金开自己的公司，只不过是他欺骗自己、逃避现实的借口——这个司机过着一种庸庸碌碌的生活，但自己不肯承认和面对。这种人，胆小怕事，应该很好控制，阿汤哥估计。两个人都对自己职业内的事相当在行，所以，他们达成了一个协议：阿汤哥今晚包下他的车，多付给他钱。一切都很顺利，如果不是因为那个胖子摔下楼的话。很多人说阿汤水平真次，杀第一个人就露馅了。导演并没有给我们镜头，在楼上发生了什么事，也许，那个胖子被射杀的时候刚好就在窗边，也许他是本能的逃到窗边，一边想要拔枪还击然后被射杀……阿汤哥是杀手，不是上帝，他可以保证要杀的人一定没命，但没法控制现场发生的事。况且，他一点都不怕被那个司机知道这事，他一开始就想要借刀杀人，用这个司机当替死鬼。他觉得是可以吃定司机这种人的。（从后面警探的谈话中，可以看到，这种做法是有先例的，以前有一个司机杀了三人，然后自杀的怪案，估计就是阿汤干的）反正一晚上要杀五个，迟早是会被知道的。早点让他吃惊，就早点镇住他，让他就范。这个司机有一定的正义感，但作为一个平凡人他非常的平庸和怕死。如果他想要见义勇为跟阿汤哥搏斗，或者有胆子偷跑，他很快就会没命。阿汤哥就是吃准他了，无论是性格上还是气势上。阿汤这个杀手很专业地立即清理了现场，这也是后来剧情发展的关键之一。警察无法立即判断现场发生了什么事，也就没法立即联想到这是雇佣杀手连环刺杀跟某案有关的人。警察甚至还判断不了那个失踪的胖子到底是被杀、自杀，还是跑了。司机也是个很好心的人，他关心那两个巡警的生命，甚于关心自己。在检查车辆的时候，他是完全有机会逃走的。但是他没有那个勇气。那么好的机会，他甚至没想到要逃走。他对环境就是唯唯诺诺地适应，他没有生存的勇气。接下来他跟出租车调度员的对话就充分表现了这一点。面对咄咄逼人的侮辱，他甚至不敢说半句不满的话。这让旁边的阿汤哥很不爽——阿汤哥是个独来独往，不受任何人管，而且自信对环境和他人都很有掌握能力的人。他甚至受不了看别人对环境的屈服。他强迫司机对上司强硬起来，就像对他强硬地灌输自己的生活理念、杀人的哲学。阿汤哥上楼办事后，稍微冷静下来的司机还是想到该逃走了。他已经断定阿汤不仅是个杀手，还是个疯子，迟早会威胁到自己。他按喇叭求救，却招来了两个混混。很多人质疑这片的结局，其实要质疑的话，这里也可以。为什么他就招来了混混，而不是警察，或是热心的好人？故事的发展就可以立即改写了。生活里很多事情没有解释。要解释的话，只能说——这就是命运！就像开始，如果他没招呼阿汤哥上车，整个故事都跟他无关了。阿汤哥很干净利落地收拾了两个混混，注意，他开枪是有声的。第一场杀人，他很好地控制了现场没枪声，用了无声手枪，杀那胖子没有证人听到枪声，立案的性质和调查方向是完全不一样的（杀酒吧老板也是无声手枪）。杀这两个混混，完全是计划外的事，生活就是有意外！这两个混混身上的枪弹和死法，也成了案子的线索之一。让那个干练的警察意识到，这可能是专业的高手干的。生活里的每件事都有千丝万缕的联系。当你触动了其中一个机关，所有的关联都会作用到你身上。但那个司机还是不知道。他和阿汤哥最大的分别就是在这里，阿汤哥将他的信念融入到生活方式里，融入到他做的每一件事。他知道自己在干什么，他用自己的哲学解释一切事情：工作、女人、好坏、生死……那个酒吧的老板也没意识到这一点，很多人觉得阿汤哥杀他不守信用。那老板明明答对了问题，为什么要死？其实阿汤哥问的是潜台词：你要选择什么样的生活？你是继续在这里干你的音乐（就意味着他可能像正常人一样出庭当证人），还是回到黑道上？老板如果想要活命，他应该立即跟阿汤说：我要回去摆平这件事，给我一个机会——阿汤确实有给他机会的意思，不然就直接射杀他了，当然阿汤不会就这样放走他，会让他回去跟老大自己谈，这是最大可能的让步了。那老板选择了继续现在的音乐生活，他就必须死。不管他答对了还是答错了那个问题。这跟禅宗很相似了，你不能光从字面上理解有关生死存亡的大事。司机麦斯被震惊了！他无法相信阿汤就在谈笑风生中杀死了这样一个好人。这也使得他对杀手刚起来的一点好感荡然无存——本来，他见到阿汤的身手、气度，还有敏锐观察力，是相当佩服的（他一生人就是缺乏这些气质），加上在酒吧里三个人坐在一起有说有笑，拉近了不少距离。他的潜意识，觉得阿汤本质也许不是那么坏，甚至，有成为朋友的可能。也许，阿汤真是在替天行道，杀一些坏蛋，清理社会垃圾？这就是阿汤这位生活化的杀手与众不同的地方。在酒吧里的事，彻底粉碎了他的想法：阿汤只是一个冷酷无情，把工作视为第一位的杀手。他可以用任意的冠冕堂皇的哲学，解释自己杀死的任何人都是有理由的。阿汤的演技我觉得在这里也发挥得淋漓尽致：在酒吧里他不断地观察周围的环境，等待最好的动手时机，同时谈笑风生之余，真的让你觉得他对老板的音乐才华是惺惺惜惺惺的。这些细节，只有很入戏很用心研究过角色的人才能做出来。在那里，他真的就是一个杀手，带着他的哲学和信念，一丝不苟执行的杀手。司机已经完全失控，无论是理智上还是情绪上，他都接受不了眼前发生的事实。阿汤必须重新对他进行掌控。刚好总台通知麦斯，他妈妈接二连三第打电话来。因为他没去例行公事地探望她。于是阿汤就抓住这个机会，一方面可以让司机调节一下情绪（带着胡思乱想的脑袋开车是相当危险的），另一方面，他觉得找到了司机的弱点，他的妈妈，可以用来要挟他，让他继续就范。事情未必会向阿汤想象的一样，但他就是一个相当有自信的男人。以当时他的计划和环境来说，这也是一步相当妙的棋。况且，时间已经不允许他另外找一个替罪羊了。当然，他低估了麦斯的善心，这是一个愿意为他人牺牲自己的人。况且，现在有危险的是他母亲，麦斯迫不得已抓起阿汤的公文包，跑出医院，他只是为了引开阿汤。司机的这个特质，也是阿汤身上没有的，也是人性里可贵的。司机并不是一个一无是处的人。他的才华、机智和勇敢，只是被一向屈服于生活和环境的习惯掩盖了，尘封了。麦斯毁了阿汤的笔记本电脑，里面装着要杀人的名单和住址。整个计划被他破坏了！有人觉得阿汤这样都不杀司机，很不合理。其实杀了司机才是真正不合理——东西已经毁了，杀司机只能泄愤，于事无补。阿汤是一个相当冷静有原则的杀手，他想到的是怎么样才能完成任务，如果完成不了，怎么才能掩人耳目，全身而退。另一方面，如果杀了司机，就等于承认自己失败了，他是一个从来不承认自己失败的人。他要保留司机。一方面，是要借司机来投石问路，让他去黑帮重新拿资料，试探客户的反应。如果客户生气杀了司机，说明这生意黄了，阿汤没必要继续；如果生意继续，他还是需要一个替罪羊，来演出“借刀杀人”的老套路，掩盖自己的身份。无论哪一种情况发生，被杀的司机都会被认为是阿汤自己。这是他混迹江湖多年的过人之处：冷静，随机应变，安全第一。这件事让他暴怒，但他还是忍住了，不过此事也更坚定了他用麦斯当替死鬼的想法，司机后来如果不反抗，是死定的。导演在医院又安排了一次命运的小笑话，杀手和警察在电梯里不期而遇，还互相谈了两句——有时你想要的东西，跟你是那么近，你却不知道。查看4具尸体，警察发现杀手的枪法很有特点：总是胸口两枪，额头补一枪。（这是个细节，也是阿汤这个杀手的习惯，后来在舞厅也是如此。）在黑帮老大的地盘，司机遇到了生死存亡的关头，老大对他丢了名单很不满意，几乎要干掉他。麦斯随机应变的潜能也被激发出来了——当你面对极大的危险，还依然懵懂胆怯，你就死定了。这一场充分说明司机本身不是一个苯人，阿汤的确有点低估他了。（我们是不是也有点低估了自己，我们以为，我们就该是现在这个样子）经历过这事，司机已经开始有点转变了。他在沉睡中，有一点清醒和自信的迹象（从他走出老大地盘的样子可以看出一点）。不过，他重新走进出租车的时候，还是要屈服在阿汤的控制之下。因为阿汤说过，他不听话就要干掉他老妈。去舞厅杀另外一个人的时候，路上出现了一条狼。很诡异很突然，阿汤和司机都一时无言，注视着那条狼。狼孤寂地在夜晚的街头匆匆而过，狼是一面镜子，映照出车上两人各自的生存状态，他们都有一个类似的特点：孤独。对阿汤来说，他是太聪明太有能耐，看破了一切，觉得这个冷漠的世界一切都不可信，他不可能有朋友；对司机来说，他忙忙碌碌在社会的底层应付生计，没有时间去认识另外的朋友，而且他也太胆小，没有勇气去改变眼前的一切。两个人都陷入了沉思之中……舞厅一战，充分表现出阿汤饰演这个杀手的专业素质，高的惊人——充分利用环境，以少打多，逐个击破，身手敏捷，枪法如神……总之你能想象出的赞赏词汇，用在上面都不为过。同样的赞赏我要给予导演，这一场战斗的经典，同类的片子很少见到。那队警察因为一开始就选错了目标，所以无所作为。真的很喜欢在舞厅杀人的那一段：多少人在昏暗的灯光下，嘈杂的音乐里乱舞，对阿汤哥在身边杀人一无所知——多少人在这个世界上昏昏欲睡，对近在咫尺、生死攸关的大事视而不见？阿汤哥如入无人之境，干净利落，一个个收拾外围的保镖。他那双充满自信的眸子，就像豹子走进了羊群。这里不得不提一下那个干练的警探，他从一开头的蛛丝马迹就判断出这晚上发生的事情很有跷蹊。他头脑冷静，心地善良，相信那个司机只是无辜的替罪羊，一心想要查出真凶，救出那个司机。可是，他还是死了，死的那么突然和无声无息，就在舞厅门口，被阿汤两枪穿心射杀。请问他在专业领域内有犯过什么错误吗？根据他掌握的资料，和他所处的职位（如果他是指挥者，情况会大不一样，可惜他只是一个小警探），你能找出他行动上出过什么漏洞吗？在相同的处境下，谁能比他做的更好？他还是死了。他输了什么？我只能说他输了运气。很多人质疑最后阿汤在地铁被打死的一幕。如果你能接受警探的死，那为什么不能接受，阿汤最后也是输在运气上呢？其实在片中是有很多地方都可以质疑的。这部片子可以有很多分支很多可能的结局，导演和编剧给我们看的，是他们认为最有意义的一个结局。如果片子拍成一个常人思维内的大俗套，又何必专门去看这片子呢，找以前的警匪片看不就得了？回头说剧情。阿汤杀死那个警察，开始让司机觉得愤怒。先前杀的人，可以说都跟司机麦斯没什么关系——而那个警察芬宁，是关心麦斯，相信他清白的，就在他眼前，被阿汤杀死了。但是阿汤还觉得是自己救了司机，况且，死个把人根本就不值一提：“宇宙是百万个由千亿星辰构成的星云，而其中一个瞬间里的一点微尘——那就是我们，湮没在太空之中。警察，你，我...谁又会在意？”阿汤哥如是说。他甚至没法在意自己，这也是阿汤心里的悲凉，虽然他很有本事，很有钱，但他很孤独。在这个世界他找不到任何可以关心和寄托的东西。这就是他们这两类人不同的世界观，不同世界观的人，是永远没法真正沟通的。麦斯开始痛恨阿汤，包括他那一套处世哲学理论。两个人很自然的争吵起来。阿汤哥毫不客气地戳破麦斯的伪装：“某天？有天我（你）的梦想会实现？有天晚上你会醒来，发现自己一事无成——它只会与你擦身而过，从不会发生，而猛然间你的年华已逝。那尚未发生，而且永远不会，因为你从未准备去做！”“你会把它压抑在记忆中，然后钻进你的宝贝出租车。在你的下半生里，接受白日梦的催眠。别和我说什么谋杀，你所做的也许只是付过林肯房车的订金。或者说那个姑娘，你甚至不会打电话给她！你他妈的干嘛还在开计程车？”多少庸庸碌碌的人就是这样生活的？这些话像闪电一样惊醒了麦斯！他沉默了很久，回答道：“因为我从没试过鼓起勇气——直面自己，我曾尝试，我试图从低谷中摆脱出来，可那不过是次注定失败的尝试。”在那一刻，他已经被迫面对赤裸裸血淋淋的现实：他这一辈子都不会有出息！无论是情感上还是道义上，他都痛恨这个给自己和他人带来那么多痛苦的阿汤，他也决心和阿汤哥同归于尽。飞车加速的时候，他有一丝报复的快感：你比我强么，现在大家一起抱着死，你也有被我掌握着命运的一刻！其实整部戏的高潮是在这里出现和完成的。后面的东西已经无关紧要了。在司机决心和阿汤一起死的那一刻，他算是重生了。为此他还应该感谢阿汤，阿汤是他生命里的一道闪电，照亮了所有的道路，让他看清楚自己到底是一个什么样的人，正处在什么样的状态。生命就是这样奇怪，当接近死亡的时候，它才显露出它的辉煌。你是否也过着同样的生活？不知道自己在干什么，你尽力地逃避生活的真相，用各种借口麻痹自己。你哀叹生活没有给过你机会，但是当机会出现在你面前的时候，你是否有勇气去面对，你是否愿意付出那个代价，去变成另外一个全新的你？你真的可以为爱去冒险吗？阿汤最后失败了。我觉得是导演的安排，阿汤死了，才能反映出人在命运之下的无奈。他死在冷冰冰的地铁里，就那样坐着，阿汤像开篇自己嘴里讲的一样：尸体随着地铁周游这个城市，不会有人知道。没有人会在意。你可以质疑这个安排不合理，也可以不喜欢这个结局。就像我反复讲过的，这片子你要质疑，可以找到太多“不合理”的地方：如果一开始找的不是麦斯，如果那胖子没摔下来，如果麦斯逃跑或被杀，如果那警察杀了汤哥……有太多的可能性，什么又是合理的呢？麦斯刚撞车，晕头转向，就能抢到那警察的枪，合理吗？他完全可能直接就撞死了！阿汤哥在舞厅里弹无虚发，别人却一点边都没打着他，合理吗？结局并不重要，你我都是匆匆过客。重要的是，导演将他要表达的意思，在片子里很好的传递了——你是否有面对真相生存的勇气？

It was known as “the movie in which Tom Cruise played a really bad guy.” That was as far as i knew before we walked in Coronet, our neighborhood theatre that had definitely seen better days.

The giant auditorium was occupied by forty or so audiences. We congregated under the center of the giant dome like a herd of lost sheep huddled together on a stormy plain: stay close enough to be aware of each other’s presence but far enough to avoid eye contacts. City sheeps. :)

The mood projected by the movie fit perfectly with this audience.

The opening sequence resembled a 007 movie. Jigsaw of images: Thai newspapers and street signs, airport crowd, expensive looking leather suitcases changing hands between two handsome but rugged looking men in silk Italian suits.

But then, the pace suddenly slowed down. Chaos was replaced by order; high adventure was replaced by mellow dialogs between a black cab driver and his passenger. The enclosed space of the taxi cab allowed the audience to see every facial expression shifts of the two characters, the shifting of the eyes, the pause of an opened mouth, the contemplation of an answer, a smile, a sigh,. It was meticulously done, polished and intimate.

As LA’s neon nights flew passed outside of the taxi cab, like a languid river winding down to the ocean, we rode with the characters in that particular non-007 mood throughout the movie: melancholy and contemplative.

Moments I enjoyed the most:

1. Vincent’s face, as he stared out to the night, contemptuously stated his low opinion for the indifferent inhabitants of LA.
2. The climatic moment when everything broke lose like a volcano eruption. Max and Vincent treated insults as they pointed out the fatal weakness of each other.
3. The finale. What exactly happened? What made it happen? was it the finally arrived (first?) emotional connection with a fellow human being? Or was it the other way around? We’d never know.

A story of the night.

I like that. The sparseness of people, the space that surrounds us seems to grow under the cover of darkness. Our emotional tentacles reach out to people and places, where we wouldn’t or don’t feel safe to do in the day light.