圣诞节的那件事

故事很杂。导演编剧想要讨好的目标人群太多。

当然首先是彩虹人群。如果能专注写这条线多好。全剧最让我动容的一句话就是”合法了，我就是想试试能不能天长地久“ （大意如此）。一旦合法了，所谓的纯情坚守的外衣可能就要被脱下，原来，我们不能在一起根本就不是父母的阻拦，社会的偏见，明明就是露水情缘而已。几乎有那么点“胭脂扣”的深刻内涵了。

然后是亲情。一场闹剧之后，大和解结局。又是经典的“那么重要的情节，我偏偏就不要告诉你，然后酿成苦果我自己吞”的桥段，早被预测的结果，让我很难入戏。

再来是为了反转而反转，讨好喜欢反转情节的观影者。其实，何必呢？删掉这条线，故事依然成立。

还有社会公德问题，非法社团问题-----

但是，演员实在是演得太好 。全程在脑中一边吐槽剧情的时候，一边在享受专业演员的全身心演出带来的愉悦享受。

许光汉演什么像什么。人物从一个直男思考的死直男到一个温暖大男人的过程清晰可见。本来这个人物的设定挺脸谱化的，好在许光汉天生微笑唇让人感觉亲近，眼睛里有戏，让这个脸谱化的人物真实了起来。

林柏宏的毛毛值1000分。平时放松下来的时候，就是个牙尖嘴利的，“俏生生”的，可爱的毛毛。但，严肃起来，一秒让你入戏。相比许光汉的角色，毛毛这个角色丰满有趣，撑起了这部戏的骨架。

配角的庹宗华是惊喜。他站在那里，就是一个时代爸爸的代表。沉默，不喜欢解释，但内心柔软，就是因为父亲这个title 让他只能选择强硬。

所以，好的演员绝对能让5分的剧情，有了10分的享受。

那是1997年的暑假，高雄陽光一如既往熾烈，男孩百無聊賴地坐在補習班裡，盯著牆上時鐘，老師的聲音從耳際滑過，好不容易熬到下課鈴聲響，他挑起書包往肩上一甩，跳上腳踏車，就往彼時的美奇萊戲院加速騎去。

早場便宜，他得趕上。抓著找回的零錢，男孩急促尋著影廳外大大的《第五元素》海報，奔進這個他多年後回想起來像個大型黑箱子一般的奇幻場域。強烈聲光和視覺影像，長驅直入瞳孔深處，那是掉進程偉豪心底的第一顆電影種子。

多年後，他坐在Monitor後，成了台灣最受矚目的類型片導演。2015年，《保全員之死》先為他拿下金馬獎最佳創作短片，後從破億的《紅衣小女孩》系列到犯罪懸疑片《目擊者》，再到入圍高達11項金馬獎並讓張震奪下影帝的《緝魂》，秉著兒時被一部部好萊塢電影震懾的後座力，程偉豪走上導演之路，去年再以破四億元票房的《當男人戀愛時》監製身分，拓開眾人對愛情喜劇的想像。

金牛座的他笑說自己唯一稱得上優點的，就是「固執」，當固執延伸為堅持，所有奇蹟都成了可能。「我這一輩導演幸運在於市場有更大的胸襟，願意擁抱不同風格的台灣電影，但我們有沒有準備好？我希望有一天，不要說跟南韓相抗衡，至少不要再被說只能看著他們的車尾燈，能在類型和技術上都走得更遠一點。」

回看首部執導的電影長片《紅衣小女孩》，程偉豪笑說直到現在都還忘不了得知破億時，那種「懵掉」的感覺。「我也不知道，每次都覺得可能是老天爺在選我。」程偉豪或許是幸運的，當年輕導演如過江之鯽，抱著希望步上長片之路，以為將要迎來滿座掌聲，卻是一個大浪打來，就消失無蹤，唯獨剛滿38歲的程偉豪，穩穩站在岸邊，交出一部又一部讓人難忘的作品。

歸根究底，他從沒浪費幸運，總在每一次到手的機會裡，試著突破外界想像，探索既有類型裡的各種可能。「其實在拍《紅衣小女孩》前，我一直想著要用《目擊者》做我第一部亮相的電影，可能是因為讀電影研究所吧，有一些很無謂的堅持，覺得台灣沒有犯罪電影，那我就要當第一個拍犯罪電影的導演。」

但際遇往往不是自己說了算，當時還沒任何長片經驗的他，儘管已拍出一些讓人驚豔的短片作品，空白的長片履歷依然讓他在募資上頻頻受挫，正巧「瀚草影視」創辦人曾瀚賢想著要為台灣帶起新一波恐怖片風潮，鎖定身邊的同輩電影工作者一塊來「幹點大事」，於是找上程偉豪，「他想集結我們這一輩，看能不能做出一些特別的類型來。」

就在掙扎著是否該放下「犯罪電影先行者」的執念時，早程偉豪幾年入行的導演連奕琦告訴他：「很多想拍的東西不一定那麼快，與其在那糾結，不如先趕快拍部長片，拿到一個真正的名片。」這讓程偉豪轉念接下《紅衣小女孩》導筒，就在上映前夕，他意外以先前創作的短片《保全員之死》拿下金馬獎，「我都還記得我站在台上請大家11月27號記得去看《紅衣小女孩》的畫面！」而後《紅衣》創下的8500萬元票房，加之續集破億，終讓程偉豪被整個業界甚至觀眾記住。

「比起很多導演他們成長過程是拿一些DV或八釐米底片機接觸製作，我的啟蒙其實就是看電影，但我也不是看什麼柏格曼那類型的藝術電影，我看的就是好萊塢電影。」

國中時期血氣方剛，正紅的《變臉》、《第五元素》等片以目眩神迷的劇情和聲光刺激深深擄獲程偉豪，儘管對「導演」二字實際上做些什麼還不理解，他卻是一回家就堅定向爸媽宣告：「我以後要當導演！」他仍記得爸媽當下不敢置信的表情，「我爸是土木工程師、我媽是家庭主婦，他們其實很開明，但對藝術這塊畢竟比較陌生，聽到拍電影，第一時間就是連結到演藝圈。」那很亂、很複雜，怎麼會想選這種志向？爸爸有些生氣地回了話。

眼見反應不如預期，程偉豪只得悻悻然回到房間，卻又忍不住回味起稍早和一群陌生人關在黑箱子裡感受影像撞擊的過程，那股在心底萌芽的悸動，就這樣延續到大學填志願前夕，他暗暗決定「要讀傳播或影像相關科系」，輔大廣告系於此成了他接觸影像製作的起點。「那時《無間道》很紅，一堆人在拍各種諧仿影片，我也是大二時幫系上拍這些片子才開始接觸到製作。」大四時一堂「電影導演美學研究」，則再將程偉豪推入更深的地方。

「那堂課從作者的角度去看電影，包括這個導演為什麼會選那樣的攝影師或那樣的美術和配樂，以及他們探討的題材原點，挖得愈深，就讓我愈有興趣。」在考進台藝大電影研究所後，程偉豪自稱像塊「超大海綿」，開始大量涉獵、鑽研各類商業和藝術電影，包括侯孝賢、杜琪峰、張藝謀、柯恩兄弟等人作品，甚至是第三世界的小眾電影，「當時沒事就泡在板橋的林園二輪戲院，加上四處網羅的VCD和DVD，三年下來應該看了有上千部。」

研究所後期他開始投入短片創作，處女作《搞什麼鬼》和畢業製作《狙擊手》讓他確立了「想好好拍類型片」的目標。2007年寒假，在連奕琦介紹下，他進入《不能說的秘密》劇組擔任花絮側拍，彼時國片還處在低迴階段，《海角七號》尚未問世，集結侯孝賢御用班底如攝影師李屏賓和劇照師蔡正泰的《不能說的秘密》自然備受矚目。首次進到長片劇組的程偉豪，在第一線看著各領域大師施展功力，短短幾個月，成了他導演養成之路上極關鍵的經歷。

「光是看賓哥（李屏賓）拍戲就收穫很多，他在現場幾乎像半個導演了，從處理場務到攝影器材，以及怎麼想分鏡說故事，有時只是擺個直軌，靠著運鏡就能做出畫面的流動感和故事性，這是比起之前看大量侯導電影，更能實際反饋到自己製作上的成長。」

大量觀影和從第一線觀察反芻的鏡頭語言與電影美學，為程偉豪往後風格強烈的類型片裡，注入了獨特的藝術品味。

在《紅衣》系列於市場上大獲成功後，程偉豪開始有了底氣，放在心底的「犯罪電影之夢」也再次浮上心頭。「《目擊者》一直是我很想做的類型，我那時看了一大堆南韓的犯罪電影，有些甚至暗黑到讓人承受不住。但我也同時在想，其實我們好多人文地貌、社會事件都很像，那為什麼台灣不能做出類似的東西？」擱置了六年，台灣卻依舊沒有代表性的犯罪電影出現，「這激起我一定要做出《目擊者》的意志，愈少見的東西我愈想試！」

隨後的《緝魂》亦然，程偉豪衝在前頭，挑戰多數人敢想卻不敢做的科幻片，將背景設定為近未來的台灣，結合過往累積的犯罪和驚悚片經驗，交出他口中的「東方科幻作品」，但也因為總想成為先行者，特效等技術環境卻未臻成熟，程偉豪只能邊拍邊摸索，也慢慢從中建立起班底，甚至成立特效團隊，目的就在為未來其他類型片鋪好地基。

「我可能還沒能力做到帶領產業，所以目前能做的就是盡可能嘗試拍不同類型的片，從中建立起一點什麼。」於此同時，他也想著為更多比自己年輕的導演助攻，於是在《當男人戀愛時》的故事來到眼前時，他第一時間想起的是拍出《浪子回頭》等MV的新導演殷振豪，「我覺得這也是屬於殷振豪自己的際遇，他過往在MV裡做出的那個『氣味』正好很適合這部片。」

眼見殷振豪對故事本身展現強烈興趣，積極提出所想的改編思路，兩人認識一個月後便一塊碰投資方，隨後開拍。透過監製一職，程偉豪盡可能提供想法和協助，而看著殷振豪，也讓入行超過十年，長期被票房壓力追趕至身心俱疲的程偉豪想起剛入行時的拚勁，「殷振豪那種盡情享受拍片的樣子，以及在現場和工作人員的互動，無形間都喚起我對電影的某種初衷。」

入行沒多久就在兩年內拍出三部電影長片、三十歲出頭就已拿下金馬獎、坐擁「億萬導演」等頭銜，程偉豪認為自己確實算幸運，但風光背後，他實是獨自對抗著一波又一波的患得患失。早在研究所畢業前，他就對未來是否繼續拍電影這件事感到遲疑。「十幾年前剛入行時，看很多前輩拍長片都在抵押房子什麼的，我就想：哇！我又沒有富爸爸在後面，也沒有房子可以抵押，連拍短片都要自己打工籌錢，我還拍什麼長片？」

和如今相對克難的拍片環境，以及觀眾對國片仍停留在純藝術又沉悶的想像，都讓彼時的程偉豪感到悲觀，即使短片拍出名氣，也沒為他帶來更多長片機會。「拍完畢製時我的患得患失算是達到巔峰，嚴重到覺得我應該沒辦法靠拍片維生，那時對當導演這件事算有點且戰且走。」退伍後他一邊接婚禮攝影、一邊拍商業廣告案，直到完成《紅衣小女孩》和《目擊者》後，他才逐漸相信自己能夠靠著創作走下去。

但即便到今日，坐在剪接室裡，程偉豪坦言自己仍會感到焦慮和不安：「這個好笑嗎？觀眾會喜歡嗎？會不會覺得很LOW？」打從決定做類型片開始，他就決定每部作品都要「面向觀眾」，卻因此常被盲測時的回饋和意見影響，加之商業電影上映頭兩周就定生死的票房數字、如何向投資方交代，各方壓力都讓他感到疲乏，「所以接下來想去拍影集了，影集能給導演的容錯率高一些，少了要短期衝刺的票房壓力，也比較能夠放手去嘗試想做的。」

但說是這樣說，談起同步在進行的第五號電影作品，程偉豪仍難掩興奮，他神秘地笑笑：「細節還不能透露，但是我一直想嘗試的動作喜劇。」除了挑戰類型限制，他還希望透過自己的嘗試，為台灣電影產業做點貢獻，諸如成立特效團隊、養成更多本土技術人才，「讓他們回頭去幫導演們把故事說得更精彩，也讓技術產業變得更活絡。」

他回憶當年拍《紅衣小女孩》時，儘管圈內人才多，卻找不到任何有恐怖片經歷的工作人員，透過拍攝過程才慢慢培養出相關人力，也逐步養成能做類型片的班底。他觀察這些年台灣電影市場上，驚悚類型片的數量明顯增加，案量連帶讓培養出的人才有了穩定發揮的空間，也成了程偉豪繼續嘗試新類型的動力。

「其實我很多時候都會過於杞人憂天，或說有點憂國憂民，就是會很在意一些產業上的事情。」他歸因這和自己早期拍類型片時，整個環境能供養給自己的資源相對少，「所以當累積出一點點資源或人脈，甚至有一些話語權時，自然會希望能盡自己所能貢獻一些什麼。」

至於那些因外在壓力或自我要求而生的患得患失，程偉豪這些年也學著與之共存，拍片之外，他盡可能開發和電影本身無關的興趣，諸如待在大自然裡騎單車、看看當下討論度正高的韓劇，說到此他有些羞赧地笑說近期最欣賞的女演員正是主演《二十五，二十一》的金泰梨。儘管多少還是抱著觀察角度，但抽離暗黑題材、回到觀眾身分看戲，享受其他導演營造的氛圍，倒也成了他某種紓壓方式。

「其實直到現在，每次坐在戲院跟觀眾一起看自己作品的過程裡，我都會想起年輕時一直在思考的『電影之於我到底是什麼？』」直到聽見自己鋪好的笑點、埋好的感性，在一陣笑聲和啜泣裡被接住，「那一刻我知道，這就是答案。」永遠面向觀眾，是他給自己的期許。透著光的背影輪廓，依稀見得到程偉豪的滿足，當掌聲散去，難以形容的集體感動，那被稱之為奇蹟的東西，留在了黑箱子裡，也成了他願意繼續耽溺其中的理由。

👻20230429

谢谢dw能在🇭🇰看到想看电影🎬我真的好开心～

真是“不敢相信”～在湾湾电影里面看到泉州同款微笑自行车🚲好亲切！！！

虽然能猜到结局但是完全不影响过程的精彩🌈🈶️温馨🈶️搞笑🈶️深刻🈶️反转也不失思考！！！

还有yyl友情客串！！！他怎么人设这么渣还能这么帅呜呜呜😭真的属实是我的时代眼泪了呜呜🥹

蔡姐的歌真的绝我超爱🌈爱无赦

“他的遗愿是他“

“消失”的时候我心里突然想到这句：他的遗愿是他耶😭我哭死

毛邦羽，666姓氏并且带上刘邦项羽，真是好名字“王侯将相宁有种乎”生而为人无罪，你不需要

🌈love is love理解万岁

几乎是全员没有坏人但是不沟通真的好伤人呜呜呜🥹

虽然是五毛特效但是非常用心确实是剧情为王我永远爱剧情电影🎬（虽然我觉得写给应该算是搞笑“爱情”热血警匪飞车片吧反正不是剧情片对不起

在新加坡正好赶上上映。

2022年才将同性恋“除罪化”的新加坡已经能院线上映纯粹的TXL主题电影，而大陆凡事沾边就不能过审，也是让人感慨。

直男和（冤）死gay一起破案并感情进化的故事。其实到最后，死gay终究没有逃脱”爱上“直男的命运。吴明翰假装G混入酒吧和毛毛对视的那一刻，毛毛就已经沦陷了吧......最终，毛毛冒着魂飞魄散无法投胎的风险，多次附身，救下命悬一线的吴明翰，那已经不是共患难的友谊问题了，一定是更深的爱了。

反过来，吴明翰奋不顾身的心态是多次层的，为毛毛破案是一部分，作为直男警察对“破大案”“抓坏人”“伸张正义”的“自大”化追求是更大的一种心理需求吧？那是一种本能的反应，而并非全然是为了爱情。

虽然影片里会刻意营造一些直男也动了真情的桥段。如，发现家豪的无情后吴说“我来养你（毛毛）一辈子”，救护车上被问到在和谁说话时吴说“我在跟我老...公“，最后帮助毛毛和毛爸和解......人是感情动物，那是人情，不是爱情。但，毛毛的代入感（或者观影的同志朋友的代入感）一定是不同的吧。

所以，案件结束、生活正常后，虽然吴明翰和毛爸毛奶都保持上了亲人一般的关系，但马上的镜头就是他出门前下载yellow小片。直男终究是直男。

影片喜剧、悬疑的设定，也让故事没有落入普通人就不想看男男（假装）谈恋爱的窠臼，所以看到不少女生带着男友（还是男闺蜜），不见得是什么腐女，男生也不会全程尴尬。

为了斩断这段姻缘，明翰决定揪出肇事凶手为毛毛伸冤，超渡他去西方极乐世界。 明瀚能否顺利替毛毛找到凶手，看似对立的两人，有没有可能在这段相处的过程中，更了解彼此，而去除对彼此的偏见？

程伟豪野心最大的作品！ 有趣不流于低俗、催泪不沦为煽情

挟着去年金马影展的好评，笔者有幸能先看本片，看完后确实觉得这不仅是程伟豪野心最大的作品，也是他目前为止最成熟的作品。 电影杂揉了警匪、灵异、爱情、亲情、社会写实等各种类型和元素，却融合得有条不紊不显芜杂，导演在节奏的掌控上相当稳当，何时该让观众笑，何时留一点悬念吊观众的胃口，何时该感人让观众不自觉流下泪水，导演藉由剧情铺排、台词前后呼应和回溯镜头的运用，让这个看似荒谬的故事尽在情理之中，有趣却不流于低俗，催泪却不沦为煽情， 程伟豪导演示范了优秀的说故事功力。

贴在别人身上的标签原封不动的反贴回来时，才拓宽自己的心眼与视界

一个对同志开口闭口都用「死 Gay」、「你们这种人」来称呼的异男警察，要怎么意识到自己制造的标签是让人不舒服、对人不尊重的歧视行径？ 导演除了安排让明翰看到毛毛生前「爱的比较深」的一面，做为其实「那种人」跟我们「这种人」都会为情所困、为爱神伤的同类证明外，明翰感受到自己最被冒犯的一点是毛毛口中的「你们异男都是这样」？

都是这样是怎么样？ 自私？ 明翰牺牲了自己的时间，投入自己的心力，去帮一个素昧平生的陌生人追凶，不会全然只为了去除自己的霉运，只想要摆脱他？ 他本就有当警察的正义感，他也慢慢有了想要理解一个跟自己不一样的人的想望，所以他当然不甘心被这样标签，也唯有当自己强行安置在别人身上的标签，被原封不动的反贴回来时，才有可能知道自己以前的理解不全然正确，自己的心眼和视界，是有被拓宽的可能。

强化不同角色的刻板印象，却体现了社会现实

《关于我和鬼变成家人的那件事》在强化这些社会加诸于不同性别角色的刻板印象，不仅止于直男和同志，王净饰演的女警也是一例。 她在警局被当成只能帮长官别胸针的花瓶，她被同事私下议论靠长官上位，然而随着剧情后段的发展，我们都知道她的实力，远不止于此。 又如陈彦佐饰演的胖警察，在片中也只是不断堆叠他好吃的形象，不断被叫死胖子，枪战时质问自己为何要当警察，但看来贪吃怕死的他，最后却默默立了大功。

这些刻板印象的不断具现，与其说电影藉由角色强化了这些刻板印象，不如说他体现了社会现实，正因我们社会依然欠缺对同志、对女性或体型较壮硕者的真正尊重和理解，创作者才更需要透过角色说话，说出他们心里的苦，说出他们心理的悲，说出他们渴求被平等看待这再卑微不过的心愿，也道出了同婚通过只是个起点，而非终极里程碑的象征。

导演调度、演员表演为电影大大加分，言之有物、笑中带泪的佳作

综观《关于我和鬼变成家人的那件事》，导演在场面调度、节奏掌控、歌曲选用乃至演员调教上，都发挥了优异的整合能力，我尤其喜欢庹宗华饰演的毛毛父亲一角，在极有可能沦为陈腐不知变通的父亲形象中，导演为他注入了不一样的情感浓度，看到最后你才恍然大悟，原来他是用另一种方式在默默关爱着孩子，在庹哥饶富说服力的演绎下， 你很难不为之动容。

《關於我和鬼變成家人的那件事》～～難得讓我走不出來，看完了還是瘋狂刷採訪、花絮等等物料的電影，未來有機會肯定會再看的！

要先強調！我是上映當天立馬就去看的，真的很好看！非常推薦可以跟好朋友一起觀賞的電影。

先說這部片的缺點：

1️⃣劇情稍滿：電影想表達的東西很多，元素也很多：冥婚、同志議題、警界現況、刻板印象、黑色幽默等等，導演在這部片裡想講太多東西，儘管劇情推動很快，在短短兩個小時多的電影可能還是塞不下，所以如果對劇情沒辦法接受、消化很快的就會很難適應節奏，就比較不建議觀看。

2️⃣略冗長：先前就聽說金馬影展上的時長是130分鐘，沒有想到正式上映居然還是這麼長！個人是認為有修剪的空間，部分環節也可以再俐落一點，但是因為節奏非常快所以感受不到時間的流逝、也沒感覺到冷場，這個缺點對我來說就不算明顯。

3️⃣特效不夠真：這部片的特效真的很好笑，是「怎麼會這麼假！」的好笑😂 不過知道這部片的成本之後，也是大概能理解。但我其實有在想，正是這種誇大的特效才能成就這部喜劇並承載它的張力。

以上是覺得比較不足的部分，但整體來說瑕不掩瑜。

接下來說一些情節的部分，該搞笑的地方搞笑、該煽情的地方煽情，我的心情起伏完全跟著電影的剪輯，雖然情緒高低落差有點大，一下大笑一下大哭的，但幾乎是從頭笑到尾，搞笑的地方甚至整個電影院裡面的人都一起笑了。

整體劇情真的如同我前面所說很緊湊很滿，不過劇情是蠻流暢的，當然也可能是快節奏讓我無法察覺奇怪的地方，電影中的哏我基本上都能get到，也沒什麼特別出戲的地方，這就是程偉豪導演的功力所在了。

劇情方面真的是反轉接著反轉，利用「刻板印象」作為反轉的引子，讓我完全被電影「帶節奏」了，也可以說我是踏進導演及編劇所佈置的名為「刻板印象」的陷阱題裡了，所以思維有點固化，自然就沒想得那麼遠，最後結局是真的是意想不到！

毛爸最後的告白跟前面的救護車情節真的讓我哭到不行，是在我眼中並列最好哭的兩個片段，是打到心裡最深處的感動，沒帶面紙進去的我哭到稀裡嘩啦的出來，超級後悔怎麼不帶面紙進去！！！

整部電影運用了很多的台語、髒話、黃梗，更加入了所謂「冥婚」的傳統習俗，可能會有人覺得不上檯面、不入流，但是正是因為這些細節，讓我覺得這好像是我身邊真的會發生的事情，因為這跟我長大的環境非常相似，可能台灣人就是喜歡這麼講話吧！我會覺得毛毛是我會遇到的gay朋友、吳明翰是我會遇到的臭直男、子晴、毛爸、毛嬤、家豪都是我現實生活中會看到的人物，所以完全能入戲，也非常感同身受，這可能不是台灣人就比較難感覺到。

不過片尾沒有彩蛋我個人覺得有點可惜，因為我認為劇情還有延伸的空間，而且也可以更滿足觀眾心理需求。例如林子晴的後續以及毛毛的下一世等等(我本來都想好想看到毛毛投胎下輩子當吳明翰的狗勾了說⋯⋯)沒有彩蛋說實在的有點空虛，心裡空落落的，相信影廳裡大部分的人跟我想的都一樣，幾乎所有人在電影結束之後都還坐在位子上等彩蛋⋯⋯

電影的核心毫無疑問的就是片名所說的：關於我和鬼變成「家人」的那件事，講述家人的愛。我覺得劇情上沒有讓吳明翰被掰彎蠻好的，立意整個上升了一個檔次，如果被掰彎就會流於一般的同志愛情片，真正的主題反而會被忽略。吳明翰和毛毛，臭直男和死掉的gay，雖然沒有變成親密愛人，但卻變成最親密的家人，是可以做出「養你一輩子」這樣承諾的家人、是相互理解相互包容的家人、更是可以為了對方奮不顧身犧牲一一切的家人，這才是真正的soulmate、真正的靈魂伴侶。

另一個電影的主軸則是「刻板印象」這個議題，電影中一開頭就給主角們貼上了滿滿的標籤，吳明翰的臭直男、毛毛的死gay、林子晴的花瓶、毛爸的老古板等等。但是他們最後都一一撕掉了針對自己的偏見，臭直男也有溫暖的一面、死gay並不像外界所認為的那麼不堪、美女刑警也不是只會拍宣傳片的花瓶、所謂的老古板只是不善於表達自己的愛。有一個影評我覺得說得很好很喜歡所以引用了：「原來恐同直男不是恐同，是對未知的不了解；原來在gay吧狂歡、被說只會嗑藥打炮及時行樂的同志們，其實只不過是希望有人可以愛自己一輩子。」

分析演技的部分，看到大部分影評和我不帶濾鏡的評價都是林柏宏>許光漢>=王淨，雖然我本身比較多是因為林柏宏才進的影院(主要還是因為卡司和預告真的很吸引人啦)，但是很意外地是看到身邊朋友對林柏宏評價特別好，他應該是這部片收穫最多人氣的人，真的是挑對劇本。

林柏宏演gay一開始會覺得是用刻板印象在演，覺得gay就是娘的代名詞。可是看到後來真的會覺得他很自然，陰柔的氣質跟他毫無違和感，但他又能演出一些堅毅、強勢的特質，「娘」的感覺反而沒有這麼重，他不是用表現娘在表現gay、沒有單純地用讓刻板印象再加深的方式去演戲，這點是讓我驚艷的。他的演技是真的會讓人驚訝到，毛毛的演繹他都有精心設計過，包含走路(飄)的方式、講話文鄒鄒的，無不是在配合毛毛的人設，當然也包括毛毛最經典的口頭禪「不敢相信！」也是他和導演的共同創作，會覺得他非常用心而不自覺陷入他的魅力中。我個人最喜歡的地方絕對是在gay bar中沈醉跳舞還有被吳明翰的眼神煞到差點親上的部分，那邊的表情演技真的會讓人感嘆是演技大爆發的橋段。

許光漢的部分我個人認為對他來說也算是很大的突破，顛覆自己以往的形象、學習武打戲以及裸露戲等等⋯⋯也為電影犧牲了不少，不過我認為表情演技是可以再加油的，也只是因為他跟林柏宏搭戲才會顯得有點遜色。

兩個人的些微差距我覺得最大地體現在「許光漢演的吳明翰太像許光漢了！」吳明翰讓我看到太多許光漢的影子，在看電影我有的時候跟朋友悄悄話討論劇情時會下意識地說「許光漢怎麼怎麼樣」而不是「吳明翰怎麼怎麼樣」，不是說演員代入自己是不好的、是不對的，但過多地代入就會像是在演另一個自己，而不是角色；我從頭到尾沒覺得毛毛是林柏宏過，電影中的他在我心目中就是毛毛、一個全新的人物，而不是林柏宏，更誇張點說我覺得他的演技有帶我入戲，所以我才說他演得很成功。

王淨的話台詞功底還有進步空間，而且這部片確實也比較少她發揮的空間，不過她的演技當一枚稱職的綠葉還是綽綽有餘的，只是我用主角的高度去審視她的演技而已。

電影的主題曲我覺得也非常加分，MV的故事可以視為毛毛故事的前傳，建議想要看的人先看完MV再進去，會對毛毛和毛嬤的互動還有祖孫情更有感觸。

亲爱的对象

7.3

蔡依林 Jolin Tsai / 2022

最後的最後，林柏宏真的太帥了⋯⋯帥到整個腦袋暈暈的><之前就知道他帥，可是不知道這麼帥的！之前跟他是真的不熟，但看完後完全垂直入坑了。

當然整部片是真的很養眼，許光漢賣肉賣得很到位、林柏宏也小賣了一點，總之完全是女性觀眾的天堂。鬼家人售後也非常多，這也是除了電影真的很好看以外為什麼我會無法自拔到很想去二刷甚至三刷的原因吧！

附上一些我愛的毛毛

這張真的是被毛毛帥到

更）二刷加上看完導演的幕後花絮之後，覺得導演的這個巧思很值得拿出來說：在「同志」片。藏了彩虹，而所有顏色的光混在一起就是白色，跟毛毛有關的場景、服裝都採用鮮明的紅黃橘紫色；而明翰有關的場景則是藍色系，某種程度上用強烈的刻板印象(藍色是陽剛的、紅色是女性化的)給電影增添了鮮豔的色彩；頭尾的喪禮及醫院都是白色系；在兩人聯手與孝哥對抗的按摩店裡則是象徵著同志的彩虹色，我覺得是很棒的小細節，如果導演沒說真的不會注意那麼多。

然後！王淨的哭戲拜託導演給我放出來啊！！！不要私藏，我知道你剪了很多！