新海神号历险记

我居然没有看过《泰坦尼克号》，所以大家的对比我无法体会。而且也没有兴趣去对比。

公司请客，今天在电影院看了《海神号》，感觉有点苍白。

导演似乎喜欢故弄玄虚，从一开始Dylan跑步起，就喜欢用大量的旋转镜头，让大家头晕目眩。实际上作用是什么呢？

整个故事简单得不能再简单。不过是大船遇上海啸，翻船，死的死，逃生的活剩几个。

甚至到最后还没有让人完全记清谁是谁。

几个转折都颇为生硬——似乎要让人觉得那里面有些什么联系。啊？我说的是什么情节？我也记不清了，我不知道是我记性问题还是影片问题。但看完确实感觉不到有什么沉淀的东西。

最后Dylan几人脱险的时候，我并没有办法像Dylan他们那样兴奋。我甚至没有松一口气的感觉——因为结果都在意料之中。他们还居然没有拿出什么花样让我惊喜一下。

然而因为其貌似恢弘的其实，因为电影城那不错的音效，更因为影片中主角等人不间歇地为了求生而挣扎，让我也一度不自觉也跟角色一起呼吸了。

似乎很着力刻画人性。可是刻画得太苍白了，不深刻。这方面鲜有亮点。

稍好的是市长的父爱，刚强，坚韧，被电死也要想办法拯救女儿，男人的光辉形象。

可是，有着太多苍白之处的《海神号》，正如我这篇苍白的评论，有什么值得称道的地方，我不知道。

只能说一般。

刚从电影院回来，我只能说，在电影院里看的效果真的很不一样。海水冲破舷窗涌进大厅的呼啸声，巨轮翻转的嘎嘎声，尖叫声，玻璃破碎电器起火的爆炸声，一切一切让人觉得仿佛置身海神号之中，随着众人一起恐惧嚎叫。

我看了不少灾难片，这是一部最紧凑和最让人没有感动的电影，因为你确实看不到太多危难间的舍身成仁。可是你问我，如果被抱住脚吊在门外的人是我，我会不会踹那个让我先过的人下去，我的答案是会，因为两个只能活一个，那么没必要两个一起死；如果我是那个寻找弟弟的女孩，会不会大喊大叫不肯钻进狭窄的通道，答案是我会，因为我精疲力尽，我害怕这一次真的到了死路，而我不想死；如果我是那个父亲，会不会牺牲自己弄停发动机轮成就女儿和她的男朋友，我想我也会，因为我爱我的女儿，既然我已老去，那么让可以陪伴她一生的人替我陪伴她吧。。。。。。

所以，这部电影本来就不是来感动人的，它只是展现给你最真实的人性，碰到危机时或恐惧、或绝望、或积极、或听天由命的人性。他们的一切行为都是遵循着本能，我们看到光辉的一面和黑暗的一面也不是上升到什么层次的伟大或者龌鹾，那不过是你我共有的自私和爱，交织冲击矛盾但并存的性格，不是什么，只是真相而已。

我坐在电影院里等到灯亮，听到直升飞机的声音隐没而优美的女声响起，我知道遇难者得救了。偌大的海神号只逃生了6个人，多么讽刺，但是，又多么的真实。

勇士跟英雄的区别,在生死光头,一个人的牺牲好过一群人的死亡.但是对于去牺牲的那个人却是一样的.
泰坦尼克号更多的是在煽情,表达男人们在死亡面前对于女人跟儿童照顾的高风亮节.而海神号更多的是教会人们怎样与自然抗争,讲一群人的故事.

《海神号》是部不挺不错的电影。为何媒体怎么能拿它与《铁达尼号》来比呢？就只因为它们都是以海难为背景？要知道，两部电影的主要题材都不一样。一个是爱情人性的故事，一个则是名副其实的灾难的故事。

还没有看到《海神号》的时候，就在听到很多关于《海神号》的消息，出现频率同样多的字眼就是《铁坦尼号》。也许每个人心目中都不自觉地拿两者相比较，同是灾难片，同是发生在大西洋，地点同是一部豪华游轮。就时间来说，《铁坦尼号》三个小时，而《海神号》只有短短的一个半小时，在情节的叙述上，可以想像是相当紧凑的。我一直觉得，《海神号》是不能超越《铁坦尼号》的，即使其实我并不喜欢那个作主线的爱情故事。但对于人物的刻画，情节的铺排，可能由于时间的关系，会相对单薄。


电影一开场，镜头由主角的跑步带动，展示了海神号气势磅礴的全貌，在叹为观止的同时，我们心中一直在等待，等待这座十三层的豪华游轮的毁灭。导演也没有太浪费时间，在新年快乐的气氛中，数位主角轮番上场，通过不同场景的对话将他们的背景与关系大致地带了出来。对故事发展早已明悉的观众来说，单刀直入的安排也许会更对我们的胃口。

一轮孤月下，失意的教授走向甲板，在他跨上护栏准备投海自尽的时候，灾难终于发生了。警报响彻游轮，巨浪形成一个大口，刹那间把海神号吞噬了。那道巨浪确实做得漂亮，如一道瀑布般，倾泻而下，侧面的效果很震撼，但同时我在想，为什么不再加一个正面的镜头呢，让巨浪铺天盖地地压下来，以观众的角度去体验，不是更具压迫感？这样才更能增加紧张与恐惧的情绪。

十多秒后，船身整个翻转，来不及反应的人们瞬间已是生死相隔，在强大的自然力量面前，人们一向引以为豪的智慧也来不及发挥作用了。

接着下来，我们跟着主角一路逃命了。本来想独自逃生的迪兰，在不得已的情况多了数位同伴，而且在无形中成了这班人的领袖，这里可以体现出西方人的个人英雄主义真是无处不在。昨天晚上明珠台刚好在放映72年版的海神号，两帮逃生者的结构与关系都不尽相同，也许导演翻拍只是取其创意，而并不像金刚那样仍按原版的情节。72年版的海神号，同样地有一个发起人，是一个牧师，但他一直劝说着所有人离开，只是看开他的说服力不足，只有少数人肯跟他走。甚至这少数人里，也安排了一个总跟他作对的探长的角色，总是一直在怀疑他。一路逃生，他也不得不一路去说服这些人，到了最后，将近逃出生天的时候，他牺牲了自己，才能换取探长的最终理解与脸上一点悔意。或者牧师都只能这样的吧，只有牺牲自己来拯救世人，这样他才能上天堂。

在重新翻拍的海神号，主角迪兰的工作就简单得多了，一路上大家相扶相携，互相信任，互相帮忙。不过，也有矛盾的时候。当他们跨过电梯到另一面的时候，餐厅侍应让老教授先走，这点真让人感慨，生死关头，还懂得谦让，这些与生俱来的品德与出身无关的吧。可是当餐厅侍应将掉下去的时候，迪兰发出指令，把他踹下去！老教授毫不犹豫地一脚比一脚重地踹下去，残酷的一幕，也让我感到讽刺，刚才灾难发生前，这老教授明明不是想自尽的吗？怎么忽然地这么自爱？人真是极其矛盾的！

两个版本的海神号，逃生的历程都是相似的，向上走，只有向上走才有生机。新版中，那一段大家都塞在气口里，等待小男孩拧开螺丝的时候，我也暗暗地紧张，虽然明知一定会开得到。大家屏紧呼吸等待，下面的水一路地涌进来，迪兰几乎都要被浸没了，大家都在紧张地等待。随着啪一声螺丝的拧开，我相信在场的观众多多少少都会舒一口气。还有他们放水自溺的一段，纯粹是一种赌博，输掉的话，就是那么多人的生命，真是看得惊心动魄。一路走来，也不是顺利的，途中总有人不得不被放弃了，也只有这样才能衬托逃生路程的艰辛。虽然赶着逃生，导演也见缝插针地安排一些煸情桥段，父亲的牺牲，单身母亲与迪兰拯救小男孩，诉说着人类当中最不可分割的亲情，丰富了剧情。旧版中则侧重于描述爱情，那对难舍难离的老夫妻的感情，是最让我感动的。他们的对话：我们有多久没有向对方说我爱你？谁知道呢，20年，还是昨天？相濡于沫是什么？也许这就是答案。

若要比较两个版本的海神号，也许由于科技的发达，可观性当以新版的为高，且相对来说，旧版有点拖泥带水；但人物的安排，旧版并不示弱，它有足够的时间来交待每个人，并一路逃生，一路丰满他们。不过站在一部灾难片来说，我还是觉得新版更胜一筹的。

看到他们最终逃出海神号，以为终于完了，导演还嫌不够刺激，加多一幕翻身沉船，让我们不得不再提起心弦，再度紧张了一下。最后，大家终于可以松一口气了，迪兰向上发射信号弹，夜晚漆黑的天空里，焰火盛放的那一刹是多么的美妙，还有什么比否极泰来的更好呢？两部直升飞机来拯救，两束光芒射着他们，在黑茫茫大海中，一叶小舟漂浮其中，只要有勇气，再大的海洋也不过是舞台，让人们继续展示无尽的智慧。相对72年版的海神号，只安排白天顺利地被救上飞机，这一幕安排得更加巧妙与更有看头，

不得不说的是，虽然海神号一路紧张震撼，这是不可否认的，但相对于《铁坦尼号》来说，由于过于注重了节奏，不及《铁坦尼号》所叙述的包罗万象。《铁坦尼号》虽然以爱情为主线，但其中穿插着许多让人感动的小情节。比如相拥一起面对死亡的老夫妇，与船员共存亡的船长，仍然从容演奏的乐手，虽然我只看过一次，但这些场面我一直印象深刻。也正由于有了这些情节，才能让所有人看《铁坦尼号》看得感动。面对灾难，人类该何去何从？深化了的主题让影片提升了高度，引发一轮轮的思考，也让《铁坦尼号》成为了经典。

    从还没有看到《海神号》这部电影开始，我就对各路媒体纷纷将其与当年的《泰坦尼克》相提并论心存怀疑，理由只有一个，《泰坦尼克》的片长将近200分钟，而《海神号》只有不足100分钟。当然，这样讲绝不等于说短片不能成就优秀的电影，但是对于既要合情合理地推进故事发展、充分完整地刻画人物性格、恰如其分地铺排煽情段落，还要张弛有度地安排对观众的视觉冲击的一部灾难片来说，区区100分钟显然是不够的。最终，事实证明了我的怀疑。
    电影中的灾难来得太快了，影片开始仅仅十几分钟，我们还没来得及融入到新年将至的欢乐气氛中，还没来得及看明白每个人物背后的故事，体会他们的甜蜜、痛苦、愤怒……甚至还没来得及记住他们的名字，滔天的巨浪就掀翻了海神号。当灾难来临的时候，影片没有塑造杰克与露丝那样的情侣、相拥赴死的老夫妇，也没有刻画视死如归的乐队，海神号上有的只是盲从无知的一群人和不想坐以待毙的几个人。在占据了影片大部分时间的逃生段落中，我们没有看到任何表现人类智慧的细节，逃生者不掌握海神号的结构图，也从没有想过穿过一道门、爬过一段管道会不会是死路一条，他们就像蚂蚁一样只知道水来了就要向高处爬，而不可思议的是命运之神却总是眷顾着他们。尽管逃生之路并非一帆风顺，但诸如螺栓在最后时刻被拧开、与母亲即将阴阳两隔的孩子在最后关头得救之类过于老套的桥段根本无法满足越来越挑剔的观众的口味。
    今天的《海神号》是根据1972年的《海神号遇险记》重拍的。《海神号遇险记》当年获得了仅次于《教父》的票房亚军和八项奥斯卡提名，但最终仅捧回最佳视觉效果和最佳原创歌曲两座小金人。之所以如此，想必是该片除了在特效技术并不发达的七十年代以逼真的场景设计、当时难以想象的视觉效果获得认可之外，在思想内涵、人物塑造、导演技巧等方面并没有突出的成绩。如此看来，三十四年之后的重拍片不仅没有去设法弥补原作的不足，使影片更加丰满完整，反而沿着原作的老路走得更远，我们甚至可以这样以为，整部《海神号》就是为了那几个惊险的瞬间而拍摄的。
    回顾近几年来灾难片，我们不难发现，随着人类认识自身局限和反思科学技术的日渐深入以及生态意识的不断加强，大多数灾难片都蕴含着人类的自醒和对人与自然关系的重新思考。《泰坦尼克》——巨大的灾难源于人类的盲目自大；《完美风暴》——主人公们的悲剧中包含着海明威《老人与海》中桑地亚哥身上的那种精神；《后天》——如果人类继续肆意破坏环境世界末日就离我们不远了……几乎没有哪一部影片所表现的灾难是一次完全的天灾，几乎没有哪一部影片不是在强烈的视觉冲击背后还要引发观众们深入地思索。但是《海神号》却恰恰与之相反，海啸是“纯粹的”，灾难是“纯粹的”，数百名死于海难的人们除了让我们感叹“命运不济”之外竟然不能引起我们任何的悲痛与反思，而我们却能够分明地体会到影片对于利用高科技特效手段表现人类灾难的迷醉。
    电影的编导们显然是忽视这样一个问题，即使在上世纪七十年代，故事内核缺乏张力、以特技取胜的影片都没有能够真正得到人们的认可，更何况今天已被视觉盛宴惯坏了的观众。他们早就通过各种途径知晓了电影特技效果的制造过程，知道了哪些镜头采用了微缩拍摄法，哪些又不过是电脑狂人的指间游戏，所以妄图单纯以特技取悦观众的影片，就像泄了底的魔术和被“刨了活”的相声，毫无魅力可言。
    因此，我们真的没理由为《海神号》拍手叫好。原因很简单，如果灾难片不能让观众们意识到故事中那些与我们相似的人正在“遭受不该遭受的厄运”并反思该如何避免厄运的再次降临的话，影片就是失败的。还有，特技是吓唬不了人的，我们见识过“9·11”事件，见识过印度洋海啸，也见识过印尼日惹地震，现实生活或许比虚假的幻想更具有震撼力。