命运之夜天之杯Ⅱ：迷失之蝶

聚焦于爱情的Heaven's Feel

熟悉Fate系列游戏的读者们应该知道，Fate游戏本身包含了三条剧情线： Stay Night（简称FSN）、 Unlimited Blades Works（简称UBW，无限剑制）与Heaven's Feel（简称HF，天之杯），并分别对应了三位女主：Saber、远坂凛与间桐樱。但在这三者中，HF是唯一一条在爱情上做足功夫的剧情线。

笔者曾在从命运长夜到天之杯：浅谈卫宫士郎由人生导师向真正主角的华丽蜕变一文中总结过：三条剧情线有着各自的实质主角与各自的成长主题。这里的实质主角是指真正在故事前后有了巨大成长与变化的人物。FSN线的主角是Saber，她的成长在于学会放下，由原先无比自我苛求的道德完人转变为了学会接受命运的普通女人，是一种自我悦纳型的成长，接受了“我也可以有做不到的事”；UBW中的主角是红A（Archer），他的成长是某种意义上“重拾初心”接受了曾经自己的选择（当年择业不慎选了天坑专业），从悔恨中解脱，是一种类似克服中年危机的逆社会化的成长。在前两条线中，卫宫士郎本身并没有决定性的改变，相反，他承担了促进Saber与红A两位实质主角进行成长的“导师”功能。直到在HF中，卫宫士郎终于开始了成长与蜕变：由于与间桐樱的爱情，他由原先“渴望成为正义的伙伴”转变为了“成为守护樱一个人的伙伴”。

看到这里大家或许可以发现：三条剧情线中，只有HF中主角的关键成长与爱情紧密相关。第一部中Saber和士郎的情侣关系并没有起到促使其转变的关键作用，Saber的变化在于受到了他人的关爱、了解了俗世生活的美好以及更重要的事实——圣杯不可用；而在UBW中，主要矛盾为红A与士郎的对垒，凛的感情线对于主线任务相比之下也可有可无。换言之，在FSN与UBW中，即使主角与女主的关系变为亲密战友，也不会影响情节进展，直到HF中，爱情变为了影响主角动机的关键因素，而其进展的背后，则是横跨三条剧情线中，卫宫士郎英雄情结的成长与蜕变。

爱情与代价

心理测量学中会将变量分为潜变量与显变量，前者是我们假定存在但难以直接测量的因素，如人的智力，后者则是可以被测量的成分，如智力测验结果，即智商。就像用智商反映智力一样，潜变量需要通过显变量来测量，即使不一定准确。

在文艺创作中也会遇到同样的问题——爱情也属于难以直接测量的成分。为此我们常常采用另一个可以直接观测的指标——为爱情付出的代价。为了证明“某人很爱我”这个命题，常用的代价包括金钱——我老公帮我买了包、时间与精力——我老婆每天帮我捶背、道德与节操——是否愿意为重病妻子偷药的伦理难题、乃至损害他人的利益——霸道皇太子因为心爱的女人生病斩了一百个御医。而与损害他人的利益相对，另一个极端是牺牲自己的生命——如罗密欧与朱丽叶、希茨克利夫与凯瑟琳，他们之所以爱得感天动地，是因为都死了，毕竟靠直接描写再怎么爱得死去活来，读者也感觉不到啊！

HF对爱情的描绘基本也是基于代价，为了拯救樱，卫宫士郎不断地付出与放弃。他放弃了作为正义使者的梦想与全城人民的安全，最后放弃了自己的生命，最终完成了拯救樱这一愿望。同样，与士郎不断投入形成对称的，是樱也在矛盾与挣扎中一步步肯定对士郎的感情，但在命运（编剧）的恶意操纵下，她的行为不断产生更具毁灭性的结果，与士郎的拯救行动相对应，构成了贯穿全片的主线。通过每次士郎为了樱的放弃，与樱为士郎的痛苦挣扎，得以在叙述故事的同事，展现两人感情的深化。

爱情本质

尽管“代价等于爱情”这一套路在HF中应用得十分成功，但并不意味着这种套路是完美的。相反，笔者认为过度强调代价而忽视对爱情本身的关注，对人物形象的深度十分有害。

例如以通俗作品神雕侠侣为例，我们都知道杨过可以为小龙女去死，小龙女也可以为杨过去死，两人为了对方竞相抛弃生存的机会，非常感人，代价不可谓不大。但是，从爱情本身的纬度讲，无法回答以下问题：杨过和小龙女为什么相爱，他们的关系能持久么？他们有共同的价值观么，有共同的兴趣爱好么？杨过古道热肠，爱和人打交道，喜欢反抗体制权威，小龙女避世倾向严重，讨厌与外人交往，对祖师奶奶深信不疑，否认权威更可能是因为从小没接受过相关教育。忽略偶然的因缘因素，这两人彼此间是否契合，就有些令人怀疑了。

那卫宫士郎的爱情刻画是否也面临着相似的问题？首先，既然他可以和Saber与远坂凛相爱，是否代表他和樱之间的爱情并没有特殊性呢？其次，男性择偶与女性不同：女性由于在繁衍种付出成本更大的原因，在择偶时更挑剔更谨慎，男性则表现得更“来者不拒”，是不是相比两人的契合，樱本身的主动对这段关系的贡献更大？最后，士郎与樱之间存在独有的灵魂沟通，即更本质的爱情贡献因素么？

关于以上问题，不同的读者或许有各自的答案。但笔者个人认为，樱对于士郎是存在特殊性的，她是相对于其他两位女主，与士郎更契合的一位。原因则在于士郎独有的“英雄情结”。

英雄情结

回顾下前两条剧情线，我们或许会发现主角与女主除情感关系外，还拥有其他的角色分工，即冒险中的队友关系。而只有在HF中，士郎真正扮演了英雄与保护者的角色。

FSN中，士郎与Saber的队友关系更接近骑士与君主。除情侣外，士郎是Saber的优秀助手与侍卫：当女王Saber遇险时，士郎身为骑士奋不顾身保护，虽然可能帮不上什么忙；女王作战时处于下风，士郎投影出兵装协助作战，充当了支援后勤的角色；结局时女王打大Boss金闪闪，士郎就去料理小Boss言峰神父。士郎一直没能从骑士升级为保护者，在于Saber本身更强。

而UBW中，士郎与远坂凛则像学生与导师的关系。远坂凛在精神上毫无弱点，比Saber更接近完人，也是士郎的有力支持者。士郎没有技能，远坂帮忙开发；没有魔力，远坂远程供魔；作战时远坂制定计划，士郎只需要完成自己的任务就行，就连远坂遇险时拯救她的英雄也不是士郎，而是未来的自己——红A：这点似乎有些讽刺，无论是现在还是不知名的未来，士郎最终同样会被远坂的人格魅力“驯服”，受其驱策。

但HF中的间桐樱完全无法与前两位接近完人的女主相比。从幼年时期，她就生活在巨大精神与肉体折磨中，成为圣杯后的身心创伤更让她在崩溃的边缘徘徊。谎言、内疚、情欲、软弱、嫉妒与复仇之心，间桐樱拥有着前两位女主不具备的黑暗特质，但为什么这个角色可以俘获卫宫士郎呢？

因为间桐樱是一个不幸的人，是一个需要帮助的人。她身陷痛苦，希望得到救赎，而正义的英雄不能对此视而不见。在FSN的铺垫中，士郎“拯救”Saber的动机在于不能忍受对方的痛苦，在UBW中，红A为了让身边的人永远幸福而成为了正义的杀手。为此，就像樱渴望关怀与保护一样，卫宫士郎似乎天生就被弱者所吸引，他对樱的爱情其实与正义的伙伴人设并不冲突，相反，这与他的英雄情结一脉相承。

什么是正义的伙伴？跟据前两条线中卫宫士郎的行为与红A的独白，他眼中的英雄情结，或正义，并不是保护所有的人，或是其父卫宫切嗣那样保护多数的一方，而是保护自己周围的人、自己所爱的人、需要帮助的人。在这种朴素价值观的驱使下，他站到了樱的一边，也只有樱让他成为了真正的保护者与英雄，满足了他对英雄的向望与渴望，这是当骑士王的下属与远坂凛的学徒所给不了的自我实现感。严格地说，他的理想也并未变质，由空泛的正义伙伴转变为具体拯救一个需要帮助的女孩、一个自己所爱的人，某种意义上符合了先修身齐家，才能治国平天下的朴素伦理，是成长成熟的表现。与之相对，普通高中生心怀天下、每天看新闻联播、为非洲中东人民的苦难日日流泪才是异常的。如果说FSN中，士郎的英雄情结开始苏醒，UBW中这一观念首次受到红A过来人经验的冲击，那HF就是其英雄观念经历痛苦蜕变与重生的历程。

这一转变纵横全三处剧情线十分完满可信，但在HF单线中却显得略显单薄。除了失去了一些其他剧情线的铺垫外，也受制于主角的设定：不同于红A，卫宫士郎毕竟只是高中小朋友，为了不当所谓的正义伙伴没有真正牺牲过什么。正义伙伴这个概念也太过抽象中二，听起来实在不如放弃打篮球、放弃升学读书之类的实在。

但Fate系列为什么能获取今日的成功？个人认为，很大程度上是因为它很好满足了青少年人群的需求。青少年的特点是渴求作为成人而被承认，但他们真正想要的不是真正繁琐、平庸而无情的成人世界，而是看起来深刻而成人化的东西，即所谓的中二与宅向：打败成人、异性的青睐与凌驾于现实评价体系外的价值（魔法与超能力）。但尽管存在一些局限，Fate依然是同时代作品中的翘楚；HF作为三条剧情线的终章，极大的丰满了卫宫士郎的艺术形象，而爱情线与士郎、樱二人的塑造一脉相承，成为了本条线的最大亮点之一。

相信路人朋友应该不会像上一部播出时那样误入本片，毕竟标题上写了一个“II”嘛，这不是说明还有第一部吗；而且同期还有狮子王3D，所以请务必不要带小朋友观看此片。

想要入坑的朋友建议先看电影第一部《命运之夜——天之杯：恶兆之花》，感觉第一部看不懂可以补2014年的动画《命运之夜 无限剑制》第1季第0集。或者直接玩文字冒险类游戏《Fate/stay night》，虽然画面不如现在，但这款2004年发售的游戏仍能打动人心。

如果真的误入影院，个人感觉应该比第一部容易看懂，毕竟第一部以闪回的方式略过了游戏前期共通线的内容。第二部就是人物出场，聊天，打架；新人物出场，换个地方聊天，打架；最后留下悬念，让大家展望第三部。按时间顺序描述，没有太多跳跃，偶尔回忆杀，总体叙述结构并不难懂。当然，这是我的想象，实际大家会怎样，我也不知道…………

个人观影体验很好，影院的屏幕比上次我看第一部的时候要大，声音效果也更好。观众不多，都很有素质，而且大部分到片尾曲放完才走，感动…………

以下是粉丝滤镜模式：

一开场看到那种屋顶就感觉画面真的精致，打斗虽然是ufo一贯的光污染作风但我很喜欢，我最喜欢的一个片段是液体圆球上突然长出很多很长的尖刺那个画面。

打斗的BGM超级赞，可以说非常燃了。还有就是主题曲的适当插入，让人很感动。片尾曲很好听，因为听歌才坐到最后的，aimer的歌声很有力，那种绝望中挣扎的感觉非常到位。

虽然整个片子主题可能偏黑暗沉重，但是电影整体氛围并不是一沉到底，通过美好而摇摇欲坠的表面，反衬残酷的命运。氛围经常随着场景从可爱到恐怖无缝切换，一对比就更掉san了。

删减部分只有过于血腥和暴露的部分，完全不影响观看。

以下有剧透：

跟游戏相比，电影没有原来那么悬疑，毕竟大家都了解剧情了嘛；把一些后期才会说破的内容提前说了。增加了原来可能只是侧面提到的打斗场面；而且各个角色都有顾及，原来是完全以士郎的角度推进的，现在更像群像一点。以及两处突然变成卫宫饭现场，让人不禁回想游戏里确实就是前一天晚上肠子都流出来了，第二天还在想着做饭上学（。

士郎终于从原来土土的形象转变成现在时髦又帅气的样子了，留下了感动的眼泪。害羞的时候超棒呢。以及nori应该还配了一个士郎内心的声音，梦里的形象是白发黑皮的样子，声音和形象都很帅。最喜欢他和樱的互动是“我知道樱是坏孩子”。跟脏砚在间桐家对话时候周围都是蓝色光芒的蝴蝶，感觉蝴蝶有点隐喻樱，也是点题迷失之蝶。

毕竟是樱的剧场版，有丰富樱的内心和行动。我感觉游戏里的樱有点过于被动，电影里面更多地展现了樱的行动。雨夜里樱说“我做不到”真的很打动我，就是……就是……原来都一直遮遮掩掩的，突然就直白地说出来了，我想说的就和士郎一样：“喜欢”。还有就是梦里像爱丽丝梦游仙境一样变成了公主，旁边是各种蘑菇和奇怪的小动物，桥下浮着一排玩偶，还唱歌，场面又温馨又掉san。这里真的超绝可爱。

凛凛相比UBW线更冷酷一些，这也是为了最后的剧情反转，但是我也相当喜欢这样的凛……看到凛凛我就觉得安心真的。

黑呆超级帅啊啊啊啊啊，两个人的打斗再次感叹B叔你那么大个是怎么做到那么敏捷的，以及光炮连发真的爽。

伊莉雅部分增加了游戏里没有提到的部分，一个是说脏砚忘记了初心；无意中听到了老虎说切嗣有找过自己。还有红A对伊莉雅的反应。很暖的一点是，B叔是半蹲半跪把伊莉雅从肩膀上放到地上的，这一幕真的温柔。

闪闪贯彻了金发男路人方针，路灯倒下的时候我满脑子只有“论路灯王的倒下”……不过形象非常正面呢可喜可贺可喜可贺……

最后吹爆红A，他有这么——————————————————————————好~话不多但打斗次数最多。士郎到远坂家的时候不肯泡茶，但是身体很诚实地拯救了士郎两次（大概），本片傲娇巅峰。Rho Aias继UBW线后第二次出场，当时真的是眼泪都下来了。最后温柔地抚摸凛的脸…………不说了，弓凛是真的！

节奏快慢不当，重点体现在，咦我已经知道你们很恩爱了，士郎你能跑快点吗，这一段我觉得可以快一点了。哇红a摸头，下个镜头没了，喂导演这一段可以长一点嘛，根本没有感觉。金闪闪怎么没了，就几个镜头啊，怎么就是个过场啊，什么都没交代啊。有些剧情真的有种云里雾里之感。这也间接导致感情戏很突兀，红a死了完全没感觉，因为没给你时间品味，士郎和樱也没感觉，因为你们跑了这么久都给了我一种不合理的错觉，我满脑子都是你怎么还跑不过去，根本没思考感情戏。其次人物立场变换太快，导致你会想这还是不是同一个人？凛和士郎擦肩而过，有点分道扬镳之感，结果他们看呆毛王和海爷打了一场就和好了，为什么？？？这两个人打和你们的矛盾有关系吗，怎么就和好了，然后红a就送了一条手臂。ridder一开始没和红a认真打，然后变成不想打，最后直接开大差点团灭友军，几分钟变了几波操作，而且缺少语言铺垫，真觉得有点突兀了。樱独自赴会，我去阻止爷爷！嗯，有点感动，结果到达目的地开始收拾东西，然后被二爷按在床上。这。。。连二爷都没有反抗的觉悟，你要怎么打大boss。同样二爷刚进来一脸善意的扔了一个药水，放心那个不会害你的，我天真以为他要洗白了，然后额。。。。。你们到底想干嘛，人物行为真的琢磨不透。

最后我给三星半，为什么？凛真的很好看，打斗一如既往高水准，剧情虽然槽点多但故事本身硬核，只要你肯把那些奇怪的人物操作忽略掉，其实你看下去还是能体会到动漫的乐趣。

顺带一提 ”我不是处女”这台词真是不能再神，补魔的剧情刚开始全场都开始尬笑

。。。。。作为粉丝向作品已经合格了，8.1的高分，说明月厨们已经心满意足，也确实没必要苛求什么，但总觉得fate还能做的更精彩一些，不是吗？

#依然是在cinema听完女神的歌才肯离场 （不管有没有彩蛋都要听） 由于在看之前就已经刷了几次黑saber和b叔的激战场面，而且已经知道预期结果只是抱着看导演怎么叙述的心态去看电影，全程两小时总会有些走神以至于可能落下了一些关键节点。总之觉得两小时如一瞬，看完之后还是有点乱（毕竟没有玩过原作）。 相比第一部，节奏真的快了很多，有好也有不尽人意吧。（一般总要说说不好，毕竟观众期待很高嘛）精彩的战斗场面减少了，取而代之更多内心戏的刻画以及氛围的渲染，记得须藤友德说要表现出这些珍贵的美好的时刻对于樱是多么的重要。的确，有一些场景还是蛮打动人的，不过樱从教会出逃士郎找她那一段总觉得缺少一点什么，特别是糟糕的台词总是让人想入非非（虽然原作是工口漫），但是“i''m not a virgin.”这种拒爱方式真的吓到我了，虽然被慎二玷污的樱真的不洁，细想来好像樱确实会很在乎这一点（为自己的卑劣、肮脏和不洁而感到耻辱和羞愧），不过可能翻译或者别的什么原因让这里有点尬，之后也有一些台词也是这样（甚至有那种媚俗的嫌疑）。另外，因为是樱线，所以很多的视角是从樱出发，士郎、凛、伊莉雅、慎二的言行很多都有在樱的心理活动上有所影响，算是比较立体的人了吧。 说到人物刻画，须藤友德说主角是士郎和樱，所以远坂姐妹之间慎二和樱兄妹之间的爱恨情仇虽然只交代眉目不过也算是分寸控制得当。士郎的“背叛还是不背叛”这句台词出现多次，hf线中，士郎不再是作为世俗英雄存在的所谓的“正义的伙伴”（只有除去所有的恶才可以拯救一切），他“要成为樱一个人的伙伴”（高举士樱大旗），期待他下一部怎么改写樱的宿命。 比较出彩的情节设计是樱梦游出来吞噬灵魂那一段吧（在b站上看游戏真的有点震颤人心），导演把它变成极具象征意义的城堡玩耍，把吃人以吃糖果来体现，不过闪闪的戏份少了很多真的，也是一直等一部的彩蛋等了很久才出现。还有补魔hhhhh虽然看着很悲情。 最后提一下配乐，《i beg you》真的很给力，想起aimer的另一首《insane dream》，这趋于癫狂的电音的悲鸣，诉说着就要崩坏，已经在劫难逃，Sakura已经神志不清，人格分裂。不过，梶浦由记你给我出来，配乐为什么都是和声还有很温馨的场景也有那种很大气的和声，我已经辨别出很多首原声了，拜托请不要这么敷衍好吧ヽ( ￣д￣;)ノ ending，士樱大旗不倒！祝幸福！

虽然影片一经上映，就拿到了枪版资源。硬是凭着毅力和对第一部的良好观感按下不看，8月份事务繁多，也一直不得空，于是在昨天拿到了BD资源。

这个在14年在UBW接触而入迷的故事，在17年又被我全通了游戏。Ufotable确实是最适合Fate的制作公司。打斗的演出、对魔术的体现不是寻常可比。

HF线本身角色繁多，矛盾重重，而这一切的核心，应是立于中央的少女，Madoru Sakura，这也意味着一旦她的视角崩坏，一切都会发生质的变化。本身电影就不再是游戏中的士郎视角，而转化到了第三人称，如何处理视角的转换顿时成为重中之重。电影与小说最大的分歧便在于，从文字信息到影像的转化。电影是不可能将小说中的每一句旁白加以实现的。倒不如说，处理不当的旁白反而会加大观众处理信息的难度、劣化观感。但如果省去大量旁白，甚至为之删减剧情的话，在之后的连贯又无法达成。

而HF剧场版第二章，从结果来看，暴露出了第一章没有处理而留下的诸多问题。

首先，我们感觉最明显最违和的部分，H Scene。

在原作中，在士郎与Saber往柳洞寺寻敌之时，樱躺在自己的房间里辗转反侧，然后自发安慰了自己。

在此之后便下定决心要“让士郎远离危险”。

正是因为这一Scene的铺垫，即使我们看到樱在学校里被媚药泼中之后，露出的表情，也不会有太多违和的感受。樱本身便对士郎有着一种强烈的主动的占有欲，同样通过这一Scene体现给了观众。剧场版中则将之延长到了后方，首先与吞噬Saber的直接原因便难以联系了。其次，这种被动的方式使得观众无法理解樱性格中“小恶魔”的一面，这样，士樱的感情，便继续由士郎把持着主动。但实际上HF线是士郎（玩家）最被动的一条线，无论之前我们抱着怎样主动的态度探索故事，到了这一条线便都要统统作废，而且此时故事也应该开始向失态的方向发展了。故此，核心角色的性格的崩坏，实际上意味着整个故事基调的偏移。

从整体基调的偏移这个结论来反推故事的问题吧。

我们错失了进入HF线的，最重要的一个选项。

玩家在UBW线中的每一次挣扎和选择，都是在为了选项1增加分量，而选项1增加分量的同时，选项二才变得尤为珍重。在这一次选择中，我们彻底将主动化为被动。与其说我们选择成为樱的保护者，不如说，是我们接受了樱所有的一切，为之不得不放弃了自己的一切。

而剧场版对之的处理是什么呢？

它修改了顺序，降低了这一次相遇的重要性。这本是一个玩家最踌躇难策，最煎熬的时刻。这个选择本应让我们停顿许久。

却变成了雨中和伊莉雅的不经意一遇。

连同伊莉雅那句“保护自己喜欢的人是理所应当的啊”，都变成了灌输。

这TM可是HF全线的第一个高潮点啊！！！WTF！！！

这个点一经破坏，之后雨中的相拥就成了无病呻吟和抒情过度，这也就毫无疑义了。

既然不知道为了保护樱，放弃了什么，那么也就不可能在两人相拥之时感觉到热诚的情感。

失却了付出的价值，那么，性也就变成了兽性。

HF线的H Scene本是笔者感觉最自然、最流畅，也是最浑然一体、水乳交融的。如今沦落到纯粹的兽欲，宛如将爱情动作电影搬上荧幕，那么便只能给出“令人作呕”四个字。

类似的处理失当数不胜数，樱的梦游明显是对《红辣椒》的致敬，但未免也太不合时宜。删去了在吉尔伽美什肆意屠虐樱时樱在清醒意识下的反应和剧烈的痛苦。改编为梦游的本意是希望给观众一个樱几乎没有自主意识，而可以获得救赎的空间。但既然她并未因被利剑贯穿胸膛而哀嚎着想要活下去（游戏），而是如boss一般轻松反杀，那么我们又有什么理由去拯救她，而不是将她当做真正的恶魔呢？

于是，士郎停下手中的匕首后，本应该在原作中由樱开始的对话，根本就无法实现。犹如随意抛弃病弱的女子一般，如果只有性的关系，士郎和樱根本就无法维持所谓的救赎。那个救赎，如果是被情欲收买而下不去手，瞬间就变得无比廉价，跌落深渊。

不想继续往下写了，实在是崩坏。

只剩下崩坏，片甲不留的角色崩坏。

这样的角色，已经不适合Normal End或者True End中的任何一个了。

Bad End或许更加合适吧。

（未完待续）

写在前面：我对fate了解有限，本体游戏又是在四年前玩的，所以可能出现知识性错误，欢迎指出。

一、蝴蝶

让我们首先谈谈间桐樱这个核心角色。

如果让我用一个词评价她。我会选择：普通。

Saber是遥远的史诗中的女神，凛是别人家优秀闪耀的大小姐，而樱从表面上更像是我们身边隔壁邻居家的女孩。

每天做做早餐，和暗恋的学长一起上学。放学后，就是收拾收拾衣服、看看电视。假如把这些类似的活动填满我们的生活，也完全可以。

但苦难却恰恰落到了一个普通人身上。

家人的抛弃、刻印虫的折磨、慎二的强暴、姐姐的漠视......用她的话来说，就是身边的世界都厌恶她，都对她充满了恶意。

然而，在面对这些恶意时，她都选择了逃避。

这和我们普通人的选择别无差异。我们面对过于惨淡的现实所采取的态度就是逃避。

在电影中，樱在被慎二打后，第一反应是：我是不是做错了，才会受到这样的待遇？在被慎二强暴时，首先想到的是：和平常一样，没什么，再忍忍就行。

她的童年充斥着黑暗，她的未来毫无光明。她可能根本都没有反抗这个概念。她只能默默独自承受这一切。

我们不难发现，樱小时候的衣服基本都是黑色的。

然而直到她遇上了士郎。

士郎把家的钥匙给她，意味着接受她是家中的一员，她总算有了归属。士郎不介意她的过去，意味着她可能有未来。士郎说要把她带到阳光普照的地方。

所以，在士郎的照顾下，樱慢慢展现出了自己的人格。一个纯洁、善良、善解人意的灵魂。想到她的童年，我其实很难想象她竟然会有如此美丽的灵魂。

她的人格就像一只翩翩起舞的白蝴蝶，纯净无暇，宛如天堂中春天的使者。

遇到士郎后的樱的衣服都偏暖色

当然，纯洁的只是她的人格。她的身体被玷污过，甚至到最后她的人格也会慢慢消失，变成一个黑化的圣杯。

充满戏剧性的冲突，不是吗？

二、人偶

“人偶”这个词语多次在电影中出现。

我所理解的人偶，是一类虽然有自己的意志，却被其他事物所操纵的事物。

慎二对樱说，你只不过是我的人偶罢了。脏砚对iriya说，你只是家族制造出来为了赢得圣杯战争的人偶。并且对脏砚来说，樱也是他的人偶。

甚至樱在设计之初的概念，就是人偶。

祭品，不就是人偶吗？

好像在Fate的世界里，人偶这概念总是频频出现。想想zero、魔伊......都多次提到人偶。

如果我们仔细思考，人偶有自己的意志，却被其他事物所操纵，难道这个操纵人的事物不能是命运吗？在Fate的世界里，每个事件的发生都有着它的偶然性，然而所有事件的有序与无序却令主人公走向了最后趋同的结局，这难道不是命运吗？在Fate的世界里，每个人都是人偶。

然而在现实生活中，我们又何尝不是呢？

三、有关理想、善恶、正义、救赎

Heaven's Feel 译为天之杯，指的是大圣杯。

然而，故事的主角樱就是圣杯，一个人造的却又被人厌恶的充满人世的恶的黑圣杯。

圣杯的黑化又是从何开始呢？

在第三次圣杯中，爱因兹贝伦家族为了获得胜利，在圣杯中增加了一个阶位:复仇者

这个复仇者，就是安哥拉曼纽，被加上"此世全部之恶"的普通青年。

他因为与波斯神话中的黑暗主神同名，被村里人当作“恶”的祭品。 他被关到山顶上，然后被挖去右眼，斩断双手双脚，作为绝对的恶被轻蔑地持续拷问着。

村里人这样做，只是为了定义一个恶的存在，从而证全世界的人所拥有的善。

这种善恶二元对立的思想常常出现在蘑菇的作品中，

说到这里，我想起小学时老师让我们写反义词。当时我的词汇量匮乏，遇到不会的词语就在前面加个"不”字。

我们都知道，善的反义词是恶，那么不善又是什么呢？

如果说与白色相反的颜色是黑色，那么灰色又是什么呢？

但我们如果再仔细想想，善又是什么呢？是不是无恶就无善？

对善的理解中，有一条我以前十分认同。

“只有善的意愿和恶的意愿，无意志的生物无法定义为善恶。而对群体性动物来说，做对群体有利的事情就是善。”

但如果这种理解成立的话，假如有一种情况下杀一个人可以拯救两个人，甚至更多的人。那么这种行为就是善的吗？

恐怕很多人也并不认为这就是善。

大家都知道伦理学中的电车难题。而在Fate中，切嗣的选择是杀朋友杀太太从而拯救大多数人。HF中作为切嗣的继承者，士郎同样面对着他的电车难题，是杀樱从而拯救世界还是拯救樱而放弃世界？

他的选择是：拯救樱而放弃成为正义的伙伴这一理想，放弃世界。

他放弃了道德上的功利主义。

接下来让我们仔细谈谈他的理想、

“成为正义的伙伴”

什么是正义？

正义通常分为两部分，一部分为报应的正义、另一部分为分配的正义。Fate里所涉及的正义，大多是报应的正义。

说白了，士郎的理想，就是让善有善报恶有恶报。

但我们再往下追问

那么，属于樱的正义呢？

那么，少数人的正义呢？

切嗣与士郎的理想，实际上是成为多数人的正义的伙伴。

而通往地狱的路往往是由善良的意愿铺成的。宛若天堂，也宛若地狱。

Fate hf并不是一个关于理想、伙伴、理想中的爱情的故事。

而是一个有关救赎与现实中的爱的故事。

这，就是反反复复一日又一日轮回地发生在我们每一个普通的人身上的故事。

我们卑微，我们无善无恶却又小善小恶。我们渺小，我们没有轰轰烈烈却有平淡如水。留给我们的，是一个无阳光普照也无日月无光的灰色现实。

我们无知，我们无法确认何为善恶，无法确认最好的道德。

托斯陀耶夫斯基曾在 《卡拉马佐夫兄弟 》中写到：“假如说，你自己要建造一座人类命运的大厦，目的在于建成之后为人类造福......但要做到这一点，必须而且无可幸免地要折磨死一个，而且仅仅是一个小生灵....且在它未曾申冤的眼泪上缔造这座大厦，在这些条件下，你是否同意做这座大厦的建筑师呢？告诉我，请如实的告诉我!"

答案或许在我们心中。

答案早就蕴藏在我们心中。