青蜂侠

       其实影片拍得还好，如果以看电影的角度来说影片本来就是如此刻画主角的，那么主角本身就不存在什么问题。如果以演员阵容来说，有了周杰伦就代表电影下了档次，那么我只能说主观意见太强了！
    剧情依旧是老实本分，多了一些特效，拍成3D似乎有些牵强，但是还是具有可看性的。这个可看性在于电影的前身，不过就卡司而言放下那些条条框框还是算有点火花吧。
    周杰伦属于本分演出，也许就是那些本分触动了大家的评论！不过我想说的是人家实际上就是歌手，能够真实到位本分演出也算得上不错了，一个歌手如果不经过培训就能成为影视巨星那么就不会有很多人单单是歌星了！
    电影本身就是一个偏搞的题材，如果用没有智商的平常心来看这部影片是可以觉得开心的，但如果硬是认为此片是一部大片的话那么未必失望死一大堆人，因为大家会鸡蛋里挑骨头！纵使再好的情节再好的剧情，如果你是第一次看或者是平常心去看，那么影片会带给你无限的乐趣。
    不过我想说的是，无论在那个国度，即使是再新的笑料和题材其实在过去的几十年里它确确实实出现过的，至于有未发现问题在于的只是自己对影片和卡司阵容的相信罢了。
    所以放宽心看，即使周杰伦无法与李小龙比，至少加藤没有在现今沦为真正的他国人！

“自古雄才多磨难，从来纨绔少伟男”，偏偏美式英雄多纨绔。除了基因突变如蜘蛛侠、闪电侠，外星物种如超人、绿灯侠；凡人想成“侠”，则非富二代不可，其中佼佼者有大名鼎鼎的蝙蝠侠、钢铁侠。美国人并不仇富，因为美国富豪擅做慈善，动辄裸捐。何况，高科技的武器装备、酷炫的形象包装，本非有钱人无法置办；出则香车宝马、入则美女簇拥，这等侠少风流，也非富二代不能代言。于是，白日里花天酒地，享尽罪恶的快感；半夜里行侠仗义，救赎罪恶的心灵。正义与罪恶的好处，被一人占尽。

“青蜂侠”的人物设定也是二世祖，但有蝙蝠、钢铁珠玉在前，如何在二侠的股沟里开出花来， “编剧+主演”合体的塞斯•罗根，显然很是动了一番脑筋，最后根据自己一贯的人品和出众的外表，决定不跟托比•马奎尔比纯情，不跟克里斯蒂安•贝尔比酷帅，也不跟小罗伯特•唐尼比颓废，哥只比谁龌龊、谁傻逼、谁恶心。我承认，他真的做到了。一个比反派还欠揍的大虾，就此诞生。

没有从小双亲遇害的惨痛经历，也没有被恐怖分子劫持后的心灵涅槃，一朝成“侠”，竟是在某天醒来，突然意识到“活着，最沉重的负担不是理想，而是无聊”。正巧老爸生前的兔宝宝，是个“蝙蝠身手+钢铁巧手”的超龄小正太。两人一拍即合，初入江湖干的第一桩买卖，竟是割下老爸塑像的脑袋，因为老爸当年也拧掉过他玩具的脑袋；而取名“青蜂侠”，其实是感谢那只传言中蜇死他老爸的绿蜜蜂！根据种种迹象，我严重怀疑罗根是潜伏在“父母皆祸害”组的小白菜。

当花瓶的卡梅隆大姐，都快老成青花瓷了，叫正在恋嫩模的周杰伦，情何以堪？至于演反派的沃尔兹大叔，那范儿感觉还在拍《无耻混蛋》，真是浪费了一身的好戏。可怜大叔既没超能力，也没好装备，全靠六亲不认的狠劲，在江湖做些黑吃黑的买卖，莫名其妙就被二百五的青蜂侠找上了门，逼得要跟两个壮小伙贴身肉搏玩3P。也难怪星爷看了罗根的剧本，立马辞了导演，接着又辞演了KATO。

走了星爷，来了杰伦，这对片方来说并非坏事。周杰伦虽不是票房灵药，但绝对是票房春药，只要看看影院里KATO出场时，大批JAY迷们那一阵春情澎湃的骚动，就可验证他的催情效果。自从当年让《头文字D》一柱擎天之后，张艺谋、袁和平等中老年导演，纷纷服用JAY牌伟哥，至于给不给力，其实还是看导演自身的“根”基，反正你挺或不挺，他的水平就在那里。近两年，JAY牌伟哥的品牌效力下降明显，《熊猫人》那样的臭作，估计连塞斯•罗根都嗤之以鼻，所以才自信满满地将杰伦招致麾下。即使在好莱坞，周杰伦也是一副标志性的呆脸，用台语的腔调说英文，用冲优乐美奶茶的范儿泡咖啡，保持着一向稳定的发挥。至于有人说，他穿着那件傻逼织的红毛衣，配上三七分的假发，造型copy小沈阳，我的意见在两可之间。

采访时，周杰伦曾说“塞斯是个好人”，这是完全可信的肺腑之言。毕竟有多少人能像塞斯•罗根这样，明明在自己的地盘上混，却豁出去将自己毁成那样的傻逼？他想冲破超级英雄电影的传统套路的心情，可以理解；他想将自己化作一坨屎，然后开出一朵花的勇气，值得肯定。但他想模仿《福尔摩斯》里的唐尼和裘德诺，与周杰伦玩暧昧——抱歉，你那一身肥肉，实在让人太倒胃口了。

好莱坞磕JAY牌伟哥，毕竟头一遭，中国“杰”变身国际“杰”，更是难得的盛事，票房不差在意料之中。但如果说，能如其他诸侠那样，拍出N部续集、前传，估计不靠谱。要不是因为李小龙，今天《青蜂侠》将永远躺在胶片的坟墓中。当年该剧集在美国反映平平，很大一个原因是主角的扮相太没个性，你看蜘蛛、蝙蝠、钢铁、闪电，哪个不是在造型上先声夺人？而你戴个绿眼罩，就敢叫“青蜂侠”，那你戴顶绿帽子，就可以演“忍者神龟”了。



●又是一部伪3D电影，除了字幕很3D，其它都很2。但我打心里原谅它了。谁叫你白听了周杰伦这么多年的歌，多付的票价，就当你欠周董的吧！

●不仅美式英雄多纨绔，英国的007、法国的佐罗，也都是阔少。有个数据很能解释这种现象，2010年（财政年度），英国1%的高收入人群，将缴纳政府所得税总额的25.7%！西方的富人，真是民族的脊梁！要知道，中国69%的税收，来自工薪阶层。

●当年李小龙版的加藤（KATO）是日本人，据说是因为让中国人当英雄，美国人不买账。那身战斗服，就是当时日本的学生制服——李连杰的《黑侠》、甄子丹的《精武陈真》，都照搬了这经典造型。
李小龙凭借打日本人的陈真，成为影史丰碑；当初，却是以扮演日本人出道，真是莫大的讽刺。
如今，周杰伦版的加藤是中国人，KATO也音译成了凯托。因为，中国已超日本成世界第二大经济体，中国的市场比日本要大得多。一部电影里的人名，也藏着中日两国的暗战。

昨天去看了3D的《青蜂侠》，整场就基本一直在笑。
之前没有太多关注这部电影，甚至不知道它讲的是什么。但就是在这种没有做任何功课的情况下去看这部电影，感觉还是不错的。
周杰伦的英语说得挺好的，超出我的想象。偶尔蹦出来的两句中文更是搞笑，只是周围的老美们没有任何反应。我们几个中国人就自己偷着乐吧！
虽然我觉得周杰伦的那个造型挺傻的，但是我不得不说Kato很有型。从做咖啡的他，到打功夫的他都很有型。
鉴于女主角的戏份如此之少，让我不得不对两位男主角的关系多了些猜测和幻想（呃，其实我不腐的。。。）
剧情并没有太多的新意，延续了美国电影一直的特色。但影片中的对白很搞笑，轻松幽默。就连反派的大叔看上去也觉得好搞笑好有爱~
推荐去看！

上周末，和美国朋友Katie一起去Coral Ridge Mall看了3D的《青峰侠》，回家的路上，她一直特别兴奋地与我分享电影的观后感。Recapitulate一下就是：没想到这部被marketing弄得看上去像一部愚蠢的传统好莱坞超级英雄电影的片子竟然这么有意思，如果不是Lewis你邀请我，我不一定会去电影院看这部片子。而且它既不sexist（Katie是激进的女权主义者，所以这也许是她经常和我这个所谓的minority一起hang out的原因，women和minority在美国总是同时被放在unprivileged的这个title下），也不racist，并且剧本和导演风格（Action-Objective表演模式的灵活运用）都很成功……

诚然，这部片子，不论是对于台湾演员周杰伦，还是好莱坞主流商业电影对Asian（亚洲＋亚裔）男性的representation都算是一个小里程碑，然而，该片对于stereotype的颠覆，并未在李小龙扮演的Kato的版本上有太大的突破。尽管周扮演的Sidekick在功夫和科学小发明方面显得很抢眼，似乎抢了主角不少风头，而我认为，这至多只能算是全球化语境下文化主义（Culturalism）对market imperatives的一次小小的妥协。这就和成龙，李连杰，周润发的repressed Hollywood stardom相同，主要是将Chinese elements作为一种异国的，东方主义化的（exotic，orientalized）卖点出现，而并非是以Chineseness作为意识形态的输出。Kato的角色依然是对Asian的刻板印象的强化与集中——castrated, asexual kung fu monkey king, whitephilia, and model minority science geek.片中唯一一次Kato与女主角的一场浪漫感情戏最终仍以象征着castration的disillusionment告终。同时，作为一个以喜剧为定位的超级英雄片，片中的白人小哥作为主角的地位仍是无可动摇的（不论是从出场时间，还是包袱与笑点设置，故事线索等等都能看出）。有趣的是，该片所隐藏的意识形态还很好地反映了美国主流社会的白人中心幻想以及对维持Asianplotation（Blaxploitation的引申与推广）现状的渴望：Asian尽管各方面overachieving，但再怎么努力，仍然只是白人大哥的sidekick。尽管不情愿，Asian男子注定是默默无闻地在幕后搞科研的廉价劳动力，性压抑，偶尔意淫白人女子但往往以失败告终，而白人男子作为成功的管理者，掌控着资金，到处抛头露面，坐享荣誉与利润，地下室里摆满了各种跑车，床上睡着各路性感美女。

以上对《青峰侠》的论述，只是为了表达一个观点，就是中国与美国的对话，或者说第三世界与第一世界的对话，在后殖民文化的语境里，从来都没有一个平等的基础。当代史上，所谓的中国文化对西方文化的“征服”一直一来都是以“被征服”为代价的，殊不知90年代中国媒体大肆渲染的张艺谋斩获金熊金狮，陈凯歌问鼎戛纳，打着人道主义与弘扬东方文化的旗号，实则是以peddling auto-ethnography, self-exoticism, absent Chinese male body (and therefore Western male gaze) and self-positioning as the sexual other为前提的，五代导演们凯旋的欧洲艺术电影节之旅，在西方学界看来，不过是熟读游戏规则后的自我潜规则。同时，Asian动作明星李小龙，成龙，李连杰“打”出的好莱坞天下，不过是白人主流话语中，与musical, pornography并列的视觉奇观，以及非裔与拉美裔等少族族群被阉割的种族寓言。曾经读过几篇文章说，70年代，功夫片的引入，对同时期出现的黑人的嘻哈（Hip－hop）文化产生了重要影响。Hip－hop，尤其是breaking dance里的一些地板动作以及battle的模式，都曾受到中国功夫的启发，比较有代表性的例子就是纽约著名的Wu tang clan （大家有兴趣可以research一下），同时黑人街头文化也表现出了强烈的攻击性，有人认为这种暴力倾向很大程度上与功夫电影有关，并间接导致了黑人社区的高犯罪率。

成龙的功夫喜剧，从Rumble in Bronx开始，以及后来的Rush Hour系列里面，都体现了一种强烈的black connection，而也有学者认为这是成龙因其电影在美国黑人群体里受到的欢迎程度远远高于白人而做的marketing strategy的调整。李连杰的Romeo Must Die曾在影片末尾有一场他与女主角的吻戏，但由于影片试映期观众反映对此镜头表现出不适应（原文好像是uncomfortable），这场戏最后被简化成了一个拥抱。银幕上的这些对Asian Male的刻板印象化以及性去势直接造成了在美国主流文化语境中，黄种男孩dating白种女孩的困境，以及亚裔男子性感绝缘体的“神话”。与此相反的是，好莱坞，或者说欧美主流电影里，白人男子与黄种女子的浪漫爱情故事，却不胜枚举。从 The World of Suzie Wong里的美国画家到007的特工邦德，白马王子般的white heroes总是能够成功地拯救或者玩弄mysterious而又submissive亚洲女子。

当代西方男权社会里，phallus总是和power有着千丝万缕的联系与象征，对异国女子的征服，往往象征着对该国文化的征服，而对异国男子的性去势则代表了对该国国力的完胜。因而，Asian男子与White女子的配对自然是美国主流（白人）文化所不允许的。尽管，随着亚洲电影市场的潜力升值，这种文化禁忌正在逐渐妥协，然而这种由经济因素驱使的妥协仍然有着明确的意识形态下限。或者说，可以把它理解为好莱坞与美国主流文化censorship的重要部分，只是这个审查制度与国家广电总局相比，更加intuitive和autonomous.

意识形态作为一种隐形的政治武器，就好像是功夫片里的慢性毒药，是通过对大众潜移默化耳濡目染的浸泡与冲击而发挥作用的。作为流行文化的重要阵地和ideology carrier，电影在跨文化传播与意识形态的灌输方面发挥着无与伦比的作用和影响，比如，中国80，90后群体中个人主义，功利主义和消费主义的盛行，以及性开放的泛滥和好莱坞电影的意识形态入侵脱不开关系。

自从anti－miscegenation law被废除以后, Asian-Caucasian couple在美国社会的interracial marriage群体里占了最大比例。在Asian-Caucasian这一混搭中，白男亚女的比例远远高于白女亚男（如果没记错的话，有篇paper上说这个比例大于9:1），这种由白人男子主导的社会性的Asiaphilia现象与银幕上interracial romance的representation不谋而合。而作用于当代中国社会，这些representation与媒体对西方世界敬畏的崇拜，造就了国内所谓的white fever，抑或是white fantasy。在北京上海广州武汉等大城市的大街小巷，随处可见漂亮的中国女子和看似平庸（实则也许更平庸）的白人男子十指相扣，唇齿相依（例子参见百度图片，或出门右转）。当然，其中有大量white trash，但也不乏超越种族，文化，国界的真爱出现。 俞敏洪的夫人好像专门在博客上发表过一篇批评性的文章。对此，我只是提出现象，并不批评，因为本人是既是袁隆平“杂种优势”的粉丝，又是miscegenation的supporter，同时还低烧着white fever（对于中美的审美观以及恋爱观会在后面的部分论述）。此外，个人认为，亚洲的审美观也受到西方文化的影响，呈现出一种白人化的趋势，甚至存在一种white fetish。比如当代中国男性大众以及媒体对于美女的审美标准，往往是偏向于白人的普遍人种面部及身材特征，比如大眼睛，双眼皮，高鼻子，瓜子脸，长腿（相对于上半身比例），白皮肤（白人则喜欢把皮肤tan黑），丰满的胸臀部，高个子，接近欧美标准的头身比等等，韩国明星整容时也大多往这个方向发展。这里不是推行社会达尔文主义或人种优劣论，而是想提出一种可能，即审美观的主观性及可塑性， 这就好比唐代以胖为美，而这在当代社会似乎是难以接受的标准。当然，也有另一种观点支持审美观的普世标准，Discovery曾经做过一期节目，提出某种特殊的身材比例（以玛丽莲梦露和奥黛丽赫本为例，两人尽管一旁一瘦，但臀围与腰围比例相同）是最适合生育，也被认为是最性感的。 我的一个4岁就来到美国的Chinese American朋友（现在是公民，而且英语几乎是母语水平），一次喝醉酒后，她告诉我她date过的所有人都是Caucasian，而且她认为Asain guys不attractive或者sexy。这也许只是她的个人喜好，但不论如何，对于西方文明的毫无防范和无条件接受或许会带来新的xenocentrism和identity crisis，尽管这似乎有些危言耸听。

自鸦片战争使帝国主义与资本主义列强破门而入以来，作为衰败与没落的古老东方帝国曾经无比骄傲的子民，我们的民族记忆与民族文化始终是被侵略与被践踏的民族创伤。带着一种仿佛与生俱来的自卑感，我们的民族存在感与认同感，始终是在第一世界经济渗透与文化侵略的霸权下的一种再确认。不论是“阳刚”的中国足球，抑或是“坚挺”的中国电影，甚至是韩寒吵嚷着“独唱”着的“没落”的中国文学（除高行健以外，华人作家诺贝尔文学奖的空缺），当代中国文化不自觉而又无可奈何地，在韬光养晦的政策与快速增长的泡沫经济之间，在西方世界新黄祸威胁论的唱词与全球资本主义的霸权话语体系里，投射着一种延续的“东亚病夫”姿态和后殖民主义焦虑。

不光是大众文化，在精英文化，甚至是学术批评界里，第一世界与第三世界的对话也呈现出一种前者对后者屈尊俯就的姿态。西方世界的“第三世界批评”首先将第三世界放置在了一个异己的，他者的客体位置上，而其核心的“民族主义”概念则把第三世界看做是第一世界的依附，尽管这种附庸关系的往往是以反思，反抗，甚至是与文化帝国主义的搏斗的形式而存在。

殖民主义时代带来的英语作为世界语的强制通行， 造成了学术对话的基础的不平等。母语习得时能指与所指的一一映射关系决定了第二外语作为表意系统的局限性。同时，象形文字的蒙太奇式的表意系统与字母文字的单词库＋树形结构机制的系统性编码差异决定了东亚国家人口对英语的习得性困难远远高于字母文字的使用者。大部分的中国学者，研究生要经过六年中学和四年本科的英语教育，十年的寒窗苦读，体验GRE，TOEFL的摧残，踏着同胞们在英语考场上的尸体，才能够幸运地拿到funding，获得坐在美国大学的某个教室里与来自英语世界的counterpart们对话的资格。而这种对话，往往是以几个月甚至几年的“无语”与“失语”为前奏的。那纸终生期盼的offer letter里，除了金钱与梦想的诱惑，还有一张无形的，不平等的文化契约。

然而，“无语”与“失语”仅仅只是美国梦的开始，大多数中国留学生，尤其是人文艺术学科的学生，就好像《青峰侠》里的Kato一样，必须付出远大于甚至倍于美国同学的时间与努力，才有可能获得与他们相同的成绩（亚裔也是victim之一，不过原因不一样，主要是与Affirmative Action有关，后面论述）。所以，在美国的大学校园里，每到周四周五晚上，往往能看到一个人种segregation的奇观。White kids打扮得时尚性感在大街上走，准备去酒吧或者参加各种house party，而Asians kids则背着书包，灰头土脸地往图书馆走去。这种说法本身也有stereotyping的嫌疑(but stereotypes are sometimes true)，不过，随着中国经济的高速发展，近年来也逐渐向北美输出了大批富二代，官二代，星二代，他们在改变美国主流discourse对Asian的Stereotyping方面做出了不少的贡献。

如同电影里面Kato对Britt大喊，“如果没有我，你以为你是狗屁的青蜂侠”，这部电影完全是周杰伦的个人作品；或者说，没有周杰伦，这片子绝对的平庸甚至无聊。

我就是冲着这是周董的好莱坞首秀，冲着老婆是周董的超级粉丝，去看这部期待已久的电影的。总体感觉，片子稍显平淡，剧情俗套，但周董的表演绝对亮眼！

既然如此，那我就从周董说起：
周董在戏里面饰演Kato，名字像日本人，却出生在上海。。。好吧，反正我不了解这故事的背景。他喜欢李小龙，那就当Kato是中国人吧，不要翻译成什么 “加藤”了吧，翻译成“卡头”好了。卡头双亲早逝，因缘际会一个人来美国打工，因为会修车认识了Britt的老爸，然后又因为会泡出牛逼冒泡的咖啡被 Britt这样一个游手好闲的富二代认识。
Britt这样的富二代和中国的绝大多数富二代没什么两样，不好好学习不好好工作，天天就是泡妞泡吧开party，心中有着不切实际的侠骨豪情。。。也许是看金庸看的。认识了Kato之后，被Kato的惊人天赋征服：Kato具有很强的机械设计制造能力，从咖啡机到枪械到汽车无所不能，动手能力很强，是那种如果没有沦落到美国肯定就保送了科大少年班的那型。Kato恰好也是李小龙的粉丝，身手不错，于是Britt开始大力的鼓动他，俩人一起干起了“杀人越货劫富济贫”的勾当。。。没有了，他俩也没有越货，不过干掉坏人的同时让警察也受到了重创，无法定性他们的行为。。。

从电影的角色设计来看，Kato虽然名为Britt的助手，但其实是青蜂侠故事的核心人物：没有他设计的那些牛逼装逼，Britt装哪门子逼啊？Britt虽然“贵为”青蜂侠，却事实上是搞笑人物，与钢铁侠蜘蛛侠蝙蝠侠里面的那些真正英雄人物有着天壤之别。所以这片子我说可以看成是周董的个人表演，而美国人是拉来垫背穿线的。
电影为了不沦为一部男人戏，找了卡梅隆迪亚兹来演了一个可有可无的女秘书，还在故事里面搞起了三角恋。不过在我看来，这实在是多余，迪亚兹的戏份完全是可以完美删掉不伤主线的，这个花瓶有些失败。

当然，这故事看的就是轻松幽默，看的就是搞笑放松，不需要牛逼的情节不要过多的演技，看的就是打斗画面的精彩和装备的华丽。所以，从这点上来看，定位于喜剧电影的《青蜂侠》还是不错的。

周董的演技没有什么过多的出彩，但是他绝对稳定，而且亚洲人独特的靠功夫耍帅的风格在他身上展现的淋漓尽致。周董在电影里秀了篮球，秀了钢琴，秀了口音很重的英文，让我们这些粉丝也是看的大呼过瘾。不过话说回来，周董的英文还是有进步的空间，很多时候他的英文听的出来是一句一句跟人学的，而且很生硬，这些如果可以克服，也许这片子会更加自然柔畅，周董的好莱坞之路也会更加平坦。

最后硬要说什么不满的话，那么，这片子的假3D真的是骗钱的！

今天我和张胖儿一起去看了电影《青蜂侠》，在看之前我对本片的期望并不高。在买票的时候，我发现本片的票价比其他电影要贵一些，便问售票员为什么会这样，售票员对我说：“这部电影是数字3D的。”在此之前我还真不知道这部电影是数字3D的，当时我心想：“原来这鸟片儿还是3D的。”而当我看完本片之后，我对张胖儿说：“这鸟片儿还不错，至少比前一阵儿看的那部鸟3D片儿创什么战纪的要好看一些。”
话说我对这种商业大片的要求一向不高，由于我在电影院看电影的时候经常会睡着，所以一部商业大片对于我来说只要没有“睡点”，即看的时候没有让我昏昏欲睡，那我就会认为这部电影还不错。说到这儿我想起前一段时间看那部鸟3D片儿创什么战纪的我就睡着了，另外这两年让我看睡着的商业大片还有《变形金刚2》和《爱丽丝梦游仙境》。

说回正题，继续说《青蜂侠》。众所周知，《青蜂侠》主演之一周杰伦有成为“烂片之王”的趋势，估计这也是很多人在没看本片之前就开始痛骂本片的原因之一吧。
说到周杰伦，我不禁想起前一段时间我的饭友莫筱涵说的这样一句话：“我其实好想看周杰伦不戴假发的样子，虽然我是他的粉，但这个邪恶的想法不是我的错。”很久以前我也看到过一些关于周杰伦戴假发的八卦，而今天看《青蜂侠》，第一次看到3D版的周杰伦，感觉他的头发果然有些怪怪的，希望这只是因为我的某种心理作用在作祟。

除了周杰伦传说中的假发，在看《青蜂侠》的时候，我一直在想这样一个问题：在全球化的时代，无数现代男人都有一个渴望反体制的超级英雄梦，而现代社会对于个人的控制越来越加强了，想要靠个人的力量反体制，这几乎是一件不可能的事了，于是西方的电影导演们就一次又一次地拍这种超级英雄电影。
我相信很多中国电影人也想拍一些和中国社会现状息息相关的超级英雄电影，但不用我说你也知道，这样的电影在现在的中国是很难通过审查的，于是中国电影人就只能另辟蹊径，于是他们会去拍一些将历史背景设置在近代或古代的超级英雄电影，如果他们中的一些人的心里还有一些情怀的话，这些人就会借古讽今，例如姜文的《让子弹飞》，我个人认为《让子弹飞》是中国迄今为止最成功同时也是最好看的一部超级英雄电影。
而《青蜂侠》作为一部超级英雄电影，我个人认为它还算是比较好看的一部了，里面笑点还挺多的。另外看本片的时候，我最大的感慨就是：当一个超级富豪或是当一个富二代真爽啊，因为他不禁可以和一群大长腿九头身美女开群P派对，他还有可能成为一个替天行道、惩恶扬善甚至拯救地球的超级英雄，最典型的几个例子就是蝙蝠侠和钢铁侠，另外还有本片中的青蜂侠。
也就是说，如果你是一个穷二代，你还想成为一个有能力拯救地球的超级英雄，那你基本上就只能去找那只曾经咬过蜘蛛侠的超级毒蜘蛛，然后冒着生命危险让它也咬你一口。

说到这儿我想起我父亲在上个世纪90年代中期不知道用什么办法曾搞到过100万人民币，他本来有很大的机会用这笔钱作为本钱然后赚到更多的钱，进而让我和我弟弟成为富二代，可那100万人民币很快被他吃喝嫖赌挥霍一空，后来他更是欠了一屁股债，这使得我和我弟弟彻底丧失了成为富二代的可能性。
我曾经对张胖儿说：“现在，我最大的梦想就是让你成为富二代他妈，而我则是富二代他妈的老公。”当我看完《青蜂侠》，我就在想，如果我实现了我的这个梦想，那我的那个尚未出生的孩子就有可能成为一个可以替天行道、惩恶扬善甚至拯救地球的超级英雄了，太帅了……

说回到《青蜂侠》，关于本片，我还有这样一个感悟，那就是像本片中的那个跟黑帮勾结的检察官那样掌握权力的人想方设法搞出来的信息不对称是这个世界上的万恶之源，某种意义上，那些见不得人的罪恶乃至极权或专制之所以能存在于这个世界上，靠的就是这种信息不对称。
所以在老外拍的无数部电影中，我们总能看到主人公为了让罪恶的真相公布于众而万死不惜这样一种主题，这在西方几乎都快成了一种陈词滥调了。
我希望有一天，这样的主题在中国也能成为一种陈词滥调，而这也是我除了想成为富二代他妈的老公之外的另一个梦想。