《庸才》:古谷实黑色漫画的乐观映画版,如果说原作是一只游走于尼采哲学与奥托·魏宁格观点的“日不见”鼹鼠,那电影的主角则是一只处于物种演化临界点的狼狗,在千万年前,一只遍体鳞伤的狼接受了人类一个被称为“爱”的苹果,个体自毁的狼开始有了“自我价值”而报恩,千万年后在爱的谎言下变成狗。
每一个人都是独一无二美丽的花,不是也有在山谷中无人看到而独自凋零的花吗,花是因为梦想而美丽吗,因为梦想而活着就一定对吗?
无论世界如何支离破碎都无所谓,紧闭双眼,关上心门,没有事是重要的,没有人可以伤害,默默平凡的活着。在这样一个如同假寐的安宁里,还是要不断忍受尖锐的刺激和伤害,世界已经摇摇欲坠,冲向崩溃和破灭。
是自杀还是赎罪,自我制定出的规则,在充满罪恶和伤害的世上,用这种方式面对自己面对世人而活下去吗? 苍蝇混入牛奶,黑白分明,我是知道的,除过自己;懒人和勤者,一看便知,除过自己;我知道一切,除过自己。灵魂在这荒芜世间颠沛流离,跌跌撞撞,如同行尸走肉般的人生,“我是谁,我存在的意义是什么,谁能告诉我?”心灵已经绝望,世界如此黑暗,自己设定的规则,套牢了灵魂,愈挣扎愈感到束缚的力量。在泥泞污秽的现实继续沉溺下去吗,
举起枪放手一切吗,唯有充满勇气,直面现实的心灵才能看得到人生的未来。无论如何,努力活下去吧,带着梦想,重新出发吧!因为每一个人的生命本就是一朵独一无二美丽的花。
“我们的罪孽顽固,我们的后悔无力;我们想让我们的忏悔获得厚报,
我们快活地走回泥泞的小道,
以为廉价的眼泪会洗尽一切污迹。”
_《恶之花》波德莱尔
“我们到底谁才是庸才?”
这部片子两级分化略微严重,讨厌的人可能讨厌的是片子从头到尾让人喘不过来气的“丧系”,一部不园导的园导,又很金基德很古谷实(原作)也很寺山修司,真正意义的虚无主义者的狂欢,直接点燃我想作为一个cult电影编导的幻想。满目疮痍的灾难背景下更深层的绝望,两个破碎的原生家庭的父母都期待着自己的孩子可以早点死去,甚至毁灭了男女主渴望“平凡”一生的梦想。
影片中后期提到了“无差别杀人”问题,无差别杀人的意思就是某些极端分子为了报复社会而上街随机挑选目标杀害,犯罪学者认为,这些案件的犯罪嫌疑人多是年轻人,大多内心孤独,和他人缺少沟通,一旦在情感或工作方面遭遇重大挫折,便会出现作案冲动。片中男主也一样,但是当丧念爆发后杀害了恶毒的父亲后,将各种颜料涂抹在脸上还抱着杀坏人的念头想发泄欲望带刀四处乱走如同行尸走肉般的男主马上也要走上这条路时在公车上遇到另一起屠戮就属于无差别杀人事件,间接激发了男主重新苏醒的英雄主义,阻止了心中即将堕落的恶魔,成为了一个救人者。
在2008年6月,日本东京秋叶原发生凶案。一个叫加藤智大的男子,开车冲进行人专用道。撞倒、碾压多名行人后,又下车用匕首攻击无辜的路人。这就是无差别杀人的起源,甚至前一阵在奥运会期间,在行驶中的开往新宿的快速急性列车中,有一位不明男子,拿着尖刀对陌生乘客,展开了无差别砍杀事件。
包括前一阵“杭州敲门杀人事件”的传言,在高犯罪率的国家,屡见不鲜,推理小说中经常出现的“交换杀人”诡计,这种诡计还很讲究杀人动机,杀人目标,但是无差别杀人最大的特点就是“没有动机、没有目标、不从中收益、强烈的报复社会倾向。犯罪凶手一旦脱逃,便很难找到。”犯罪地区很容易发生“群体性恐慌”,让各路公安陷入倒悬之急。
在影视作品中我们也经常可以看到,比如前一阵爆火的台湾犯罪剧《我们与恶的距离》,就是以一起无差别杀人事件来拉开序幕的。有兴趣的可以去看看。
再说下最近的藤本树老师的短篇漫画《lookback》与京都纵火案。
图片是藤本树的这段,漫迷很容易就看出来这部分剧情的原案矛头直指“京都动画纵火案”的犯人青叶真司,而青叶真司对待自己犯下的罪行也只是用“他们抄袭了我的小说。”来做杀人动机,而漫画中的犯人也用此当做籍口,直接杀害了一个未来的漫画之星。然而经过警方调查,青叶真司从未发表过任何小说,而他的童年性格也与《庸才》中的男主角类似,家庭破碎导致性格扭曲。
回来再谈《庸才》,电影里写了无差别杀人,但是用一个性格更为扭曲的男主的实际行动来强烈的否定了这种行为,而不是加入到这个极端组织当中。“走着瞧吧!谁也改变不了我的未来!我永远不会成为像你们一样的人渣!我会成为优秀的人!”
在男主还钱回家的路上又看到了芸芸众生怪相直接把电影艺术推向了超现实主义的队列之中。
最后镜头转向男女主没有目标的奔跑,bgm响起。
“去自首吧,去赎罪,然后做你想做的事情可以吗?但首先要拯救自己啊!”
“加油!为了平凡,也要活下去。”
一直很奇怪,像日本这样充满病态的国家,为什么总是能拍出人心底的温暖,这部电影依然让人看的泪眼婆娑,一开始那一段废墟的震撼自然不言而喻,人性是不分国界的,觉得也许这会是一部经过灾难的叛逆少年是怎样成长的故事,结果发现完全不是那么幼稚的电影,从电影开始住田的桀骜不驯,不接受任何人的好意,到最后和茶泽奔跑在路上一声声声嘶力竭叫喊着住田加油,这部电影的每一丝细节都充满着深刻隐喻。
1.在电影12分钟的时候,住田第一次被混蛋老爸痛殴的时候,他其实是个内心善良温柔的孩子,对那些需要帮助的人一点不吝啬自己所能所做的,而且从嘴角的微笑,能看出他的快乐,然后父亲的出现,父亲的暴行,让他对某些人的生命产生了疑问,不是所有人都配有资格出现在这个世界,当然他过激的表达,也伤害了地震中失去一切的人。
2.看来混蛋的爸爸不会那么简单的消失,晚上他又如约而至,并且告诉了我们一个可怕的事实,在他的心里没有一点点愧疚或是父亲的自觉,而是无情的阐述自己是怎么讨厌这个儿子,没有他就好了,没有他就好了,他死掉的话自己就有保险金了,他死掉的话自己就会有更好的生活,对于我来说,这是心灵的触动,这样的话对于一个未成年的孩子伤害比肉体的伤害要沉重1000,10000倍。
3.这部电影的绝望在于不仅仅是有个混蛋的父亲,而且还有个放荡的母亲,从在和住客一起装潢的时候母亲的表情就知道这人不会是个省油的灯,果然,最后没有让大家失望,大白天领来自己的姘头,并且很快遗弃自己的儿子去私奔,还大方的丢了几千日圆,还付上了亲笔签名的加油,她会非常开心的丢掉了这个拖油瓶,重投别的男人怀抱,用欣喜若狂来形容不知道合不合适,也许我们更期望她是被迫的,更希望她会有很多不舍,但是从每次混蛋爸爸来的时候她的逃避,对于住田的毫不关心,我们可以说这只能是期望。即使是这样他还是一直在维护自己的母亲。而且这次抛弃,就在住田为住客找寻洗澡的筒以后,可以说温柔的孩子,再一次被抹杀。
4.悲惨的少年即将要练成,之后被黑社会的殴打,他在被怎么殴打也依然是在隐忍,他对于这群坏人的不屑,他知道他的行为会招来更重的暴揍,但是他依然不畏惧,一个少年的勇气叛逆被刻画的凌厉精致,这次夜野叔站了出来,虽然只是多了个人被殴,但是其中有一点是在住田被第一拳的时候夜野说门牙没掉吧,门牙好贵的,到后面的区区600万,可以说当人和钱在做对比的时候,钱是多么的不值一提。PS:揍人的场面很暴力,却不过。
5.电影57分钟的时候以为事情开始朝好的方向发展的时候,混蛋父亲再一次出现(黑社会居然没把他搞死,天理不容啊)再一次对住田进行了一次暴揍,住田终于想要反抗拿起了石块,面对父亲的质问被束缚的他最后还是放下了石块,他不能成为他嘴里的人渣,虽然口口声声说着他死了就好了死了就好了,但毕竟是父亲,他可以不仁我不能不义啊。可是这不知死活的人晚上在没有喝酒的情况下依然不停的说,你没有就好了,我要的是保险金一类的话,如果喝酒的时候可以说是醉话,但是这时候才知道,这混蛋一点点内疚都没有,最后住田拿起了石块,砸死了自己的父亲,他是全然释放自己,只想让他去死,没有一点点束缚,他变成了自己最痛恨的人,暴力的怪物。期间所有住客都目睹了这一切,却没有做任何行动,懦弱的待在自己的小帐篷里,冷眼旁观,谁都帮不了他。至此完成转变,后面住田自暴自弃,把自己逼到了死路,,那个称呼他为知音的杀人狂给他指明了道路,让他变成了以暴制暴的人,在大街上不断寻找人渣。满脸油彩的他,丝毫不顾忌的马路上嘶吼,从此时的疯狂到最后的救赎,其实他一直被自己逼的看不见自己所拥有的,那些住客都是真心在为他开心为他伤心为他痛苦为他执着为他改变,无奈自己都太懦弱,这里着重刻画了夜野这个角色,他为了帮住田还债去偷去抢去杀人,在2000万里只拿走600万,他宁愿自己的黑换来住田的白,他跟黑帮老大说,因为我们只是过去,只是历史,而他是未来,为了未来可以放弃一切!
茶泽的经历其实和住田是多么的相似,每个人都有自己的痛,但是她却有自己的理想(和住田一辈子)而且为了理想不断的努力,其实这对孩子让人真的很伤心,一开始互删耳光,茶泽每一次被住田的不屑伤害的难以承受的时候就捡取一块石子,住田在这段感情的前面一直都是接受者,被施以者,却一直不知好歹,最后117分钟住田终于说了谢谢你,茶泽。第一次高潮。这也是一部小清新纯爱片。 最后高潮住田扔掉了手枪走回岸上伴随着憾动人心的交响乐,他们一直在喊着住田加油,导演也在呐喊着日本加油。
还有很多细节,因为字数原因和我自身的文笔水平就不在去说了,包括老师的话,日本作为被援助国,为自己感到不耻,要自己自强不息,被抢劫的希特勒,每一个人的每一段梦境,住田见到的那些坏蛋,其实都各有隐喻,黑帮的老大,那把手枪,最后的悬念和茶泽扔掉的石头都值得回味,这真的是部很棒的电影,虽然逻辑上找夜野去合伙偷窃,然后被干掉的帅哥小偷,这有点不可思议以外,觉得没有缺点,5星推荐~
你看着这世界满目苍夷满眼绝望,可是你拒绝不了别人爱你,生活未曾绝望。实现一个不平凡的梦想:平凡的活下去
《庸才》的拍摄,或许称得上是世界上对重大事件反应最迅速的电影生产过程。3月11日,9级大地震沉重打击了日本,随之而来的福岛核电站泄漏威胁让全世界昼夜难眠。也在那时,圆子温刚刚改编完这个剧本,他决定尝试着加上这场特大国难以作为新的故事背景,于是住田佑一和搭建帐篷的邻居被赋予了灾难生还者
凭弑父这一段长镜头,完全可以给四星。奔溃后往脸上涂油彩这一段,会想起戈达尔《狂人皮埃洛》,陈英雄的《三轮车夫》。二阶堂富美这女娃真漂亮,有些宫崎葵的感觉,可以期待。
大地震面前园子温也从善了
还是很厉害的,很烂的励志的立意被石头和诗句组织起来,获得了一种形式上的美感。然后这部电影一半的愉悦在于看到所有的老面孔(其实之后一直想起这部片子,终于在161015重看,感觉是スルメ神片,果然老了;杀人变救人是对出租车司机的致敬对吧;后面二阶堂哭着说教的特写用得和爱的曝光的满岛光一样)
加入了大地震的背景之后,为影片赋予了新意,为此几个配角也与原作做了修改。不过,新意未必是好的,尤其是结尾的变化,未免有些太应景了。仍延续很多园子温元素,重叠画外音,晃动与不安、家庭关系等。说到遗憾,竟然没有惯用的很黄很暴力。
几巴掌打出感情来
多年过去窪冢洋介还是那么标准的菜。
园子温的“命题作文”。早期的癔症狂躁,中期的荒诞幽默,现阶段的极端人格与色情暴力。三个时期皆有,借古谷实漫画的壳与东日本大地震之机,回顾反思影像诗的道路。对形式美无抵抗力,步步击碎人心。我们需要童话世界里的粉色城堡,也需要精神病人的冰冷刺骨,园子温帮我们圆梦,望威尼斯柏林好运。
我都知晓,苍蝇掉进牛奶,黑白一目了然;我也知晓,我都知晓。凭借装束便知身份,这点我也知晓;天气好坏,我也知晓,我都知晓;看到苹果树就能识别苹果,这点我知晓;勤者与懒者一看便知,任何事情都了然于胸,除了自身以外。总而言之,我都知晓。
T T
从觉得染谷将太根本就是液化版杨臣刚到完全接受他的好看(过)并且会停下来仔细截他睫毛长长的侧脸,花了差不多一年时间。菅田将晖,菅田将晖可能需要十年吧。
以为他死了。他却突然走出来说,去警署吧。有女人等的男人不会死。
口味变淡了嘛园子温,我好喜欢两人互扇耳光的桥段。结尾不喜欢,不过也没办法,既然引入了大地震的背景,也只好加入积极向上的主流价值色彩,园子温也不敢在国民痛苦上表演黄赌毒的重口味戏份。两个小孩都表现不错,看好。
开篇是我的type,为了开篇几乎都要打五星了,中间部分有点“庸才”了。男女主角的气质好像小一号的绫野刚和宫崎葵,表现都超龄的精彩,前途不可限量。
在园子温的电影中真的是很难看到希望的存在。正因为导演是园子温,很难去打五星。原声方面,希区柯克之后有两个人让我拜服,一个是与胖子同源的诺兰,另一个是园子温。这部的原声真是.....!!!!!!!!!!
苍蝇落进牛奶,黑白一目了然。一切我都知晓,除了自身之外。
园子温这厮绝对是戈达尔脑残粉
在大地震和孩子面前,就连园子温都变得光明且温情起来,相信无论过去发生了什么,孩子永远都是未来的希望。这个残酷且具象征性的命题,像篇命题作文,结局在道德和价值观上有先入为主的必然,即使边缘、犯罪、绝望和弑父等一贯的情节和一贯的风格细节都在。园子温变了,值得鼓励。★★★☆
1、看过最好的一部园子温。2、洼冢洋介还是那么帅。3、二阶堂富美怎么那么像宫崎葵。