我要成名

   做演员的，哪个不想得奖？
   获奖要看实力、看时机，其实更要看运气。娱乐圈就这么神奇，有一出道便当主角，一当主角便获奖的，奖项对她（他）来说，易如反掌，比如梁朝伟、张柏芝；也有从茄喱菲做起，一直做到老，仍然是茄喱菲，比如余慕莲；也有从低做起，终于熬出头的. 这样的例子就更多了。所以，在电影一开始，黎耀祥感叹：做一个演员是命，做一个不好的演员也是命，做一个演技很好但偏偏不好的演员更是命！

    身在娱乐圈中，谁不想获奖？
    梁家辉曾经说过：一拿影帝衰三年。
    确有其事。1987年，26岁的他凭《垂帘听政》拿了金像奖影帝，但被台湾演艺圈封杀，香港电影资金大部份都来自台湾，如此一来，就没有再找他拍戏。为了生活，他做过小贩、推销员，几经浮沉才恢复的元气。
   
    刘德华有一首歌：影帝无用。
    他唱是这么唱，路人皆知他对获得影帝的渴望。有一次在金像奖颁奖礼中，他与刘嘉玲联合颁某个奖，刘嘉玲笑称自己很想演刘德华的女人。刘德华酸酸回应：我更想做你的男人啦，次次都得奖。---他说的是梁朝伟，是有这种人，获奖轻易如吃生菜。
    伤心人各有怀抱。
    他拍过一百多部电影，红遍大江南北，凡有华人处，无人不知刘德华，但他偏偏就是没有获过影帝。一直到1999年，他凭〈暗战〉获得影帝。（插播一句：当时他的对手就是刘青云。）这个心结才算消失。他的演艺事业才算完满，他继续志得意满他的娱乐大业。

    香港娱乐圈只有一个刘德华，但在香港娱乐圈，刘德华式的遭遇并不少见。
   演技好，演过很多戏，人人称赞，但就是没有获奖的运气。
   2009年的金像奖，入行十几年的张家辉终于拿了人生第一个影帝。他感叹：到老方知非力取，三分人事七分天。最佳女主角鲍起静做戏几十年的老戏骨，同样是她人生中第一个影后。

   《我要成名》里刘青云就是饰演这么一个“演技人人赞好，但偏偏次次落空”的演员。同样的题材在《新不了情》里也有出现过，刘青云饰演落魄的词曲家。不过《新不了情》是力捧袁咏仪，当时的刘嘉玲、刘青云也只是红花衬绿叶。到《我要成名》时，薛凯琪、郑伊健、草蜢、余安安、梁家辉、黎耀祥，甚至大导演尔冬升、张之亮、许鞍华，风光出场只为衬托刘青云的黯淡的演艺事业。

    刘青云饰演的潘家辉十年前初出道就得过最佳新人奖，]十年人事几番新后，他演技进步，人人称赞，但即使他再怎么认真演，再怎么磨练演技，他始终是众人眼中“演技好，但不红”的演员，经纪人的合约越签越低，他觉得自己都快要放弃自己，甚至觉得自己很潦倒了。他但他的臭脾气、坚持原则、不肯做低伏小让他始终没有遇到好角色，也没多少人缘。他会为新人但是红人的糟糕演技而生气；为别人没有尊称他一句而动怒；为场记没有安排好他的座位而发火，为经纪公司的低条条而愤慨。这种种情绪，其实是源于他对自己的怀疑和失落，源于他对自己的高要求但没有做到的焦虑。他甚至问从小带着他出入片场的父亲：他是不是入错行了？

    这时候，他遇到了从内地到香港的小演员霍思燕，她崇拜他，向他学习演技，成为他签约的艺人。在教导她的同时，他同时擦亮了自身，清醒自省，开始恢复斗志。他变得心平气和，不再偏激。他放下已有的头衔和奖项，从头来过；他仍然很认真对待但是放低心态不再愤怒。。他去找导演推荐自己而不再只是焦虑地等待别人找他；他学习与导演和对手沟通怎样演这场戏才更好。
    应该说， 这其实是一部相同主流相同鼓励的电影。刘青云在片中的潦倒的艺人非常切合他当时的情景，很多出名的明星也经历过那样的时候。梁家辉在片中劝导他：你不努力不挣扎冒头，别人怎么看得到你怎么请你拍戏啊？影帝？影帝都要努力嘅！
   梁洛施在《伊莎贝拉》里说过同样的话：别人不是看不起你，别人是看不到你！

    坚持，肯付出，总是有出头天！
    其实，《我要成名》在刘青云所演的电影中并不见得特别出色，只能说是正常发挥，但他的演技在娱乐圈是有口皆碑，连金像奖也无法忽视。他与金像奖评委都需要一个影帝去确定自己。最终，他对影帝的渴望直逼银幕，2007年4月，他凭《我要成名》获得香港金像奖影帝。大器晚成。
    始终觉得有安慰的成份在里头。其实，2008年，他的《神探》演技、题材更出色，可惜，他又不比梁朝伟，连拿几届的影帝如垂手而得。
  
    片中另一大配角黎耀祥演刘青云的好友，他说：你演技好？我当年在训练班成绩第一的啊！
   黎耀祥同样是好戏之人，在无线电台拍过多年的剧情，始终未能红。直到今年，他与邓萃雯拍的《巾帼枭雄》，大热胜出，红遍香江。甚至有人说：基本拿定了无线电视台的“视帝”。

   又一个熬出头的好演技的演员。

    如果不是在茶几上看到DVD套，我几乎遗忘了周日猛灌的片子中还有这一部：《我要成名》。
    我素来不喜欢霍思燕，大概是听多了她种种恶形恶状的报道。这种喜恶个人色彩太浓烈，因为我并未看过她的作品。所幸《我要成名》给了我正大光明的不喜理由：这个女人，眉眼嘴角没有一处是分明的，或许美，可惜看过后立刻毫无印象。如同路人甲乙丙丁，下次见面，还是新人一个。更可怕的是皮肤不吃妆，最后颁奖一幕，灯光下丝毫不见细嫩柔滑。让我暗自心惊：这样的人，怎么会成名？
    但总有人喜欢她，比如刘青云演的潘家辉。感情蓬发得我莫名其妙，见了她为演戏奋不顾身，不挑捡角色努力地扮演所有的临时演员、替身角色就感动了顿悟了，多年的挑剔坚持都没有了，浪子回头，做好经理人同时改变了生活方式，不懈努力修成正果。刘国昌似乎想告诉我们，只要持之以恒就能求仁得仁。可惜娱乐圈里枯骨太多，太多二流三流不入流在摸爬滚打头破血流。还是新浪影片分类得好——爱情/励志。所谓爱情者，看小儿女你侬我侬，一切朝代背景只为两人离合铺垫，一座城市的沦陷，也只是为了成就范柳原和白流苏，影视圈你沉我浮又有什么重要；所谓励志者，着眼皆虚幻，空许你一个美好未来而已。
    看片子的唯一乐趣，变成了辨认散落在电影里的种种配角，然后八一八英雄当年。
    郑伊健在里面忙着接通告，不过现实他还有这么红么？对他的最后记忆还停留在双琪夺面，貌似随后就越来越没见过他的好作品。细看他面部轮廓越来越刚硬，沧桑感也越来越浓。及其怀念当年他和陈松伶的石生英男，金童玉女不过如此。陈松伶当时是当之无愧的一姐，古装扮相娇美中带英气，郑伊健的血魔扮相，俊美飘逸，一往情深，我迄今仍模糊记得，变成血魔后的他一身红衣，对英男说：我希望在旁边有你陪着。刹时间真如琼瑶阿姨所说：一道闪电划过，照亮了我的心田。宁负天下人，不负英男。从此知道了什么叫悲情男主角，后来玩仙剑三问情，越来越觉得燎日熟悉，细细一想，我靠，不是血魔的动漫cosplay么，虽是坏人，你恨不起来，俊美得你心痛，悲情得你恨不能洒一通热泪。轩辕剑仙剑也貌似越来越喜欢狗血这种邪恶不可恶的男主，每每都会出场骗人热泪。好吧，我不争气，迄今还吃这套。
    草蜢，咳咳，要不是刘青云说“你和草蜢的海报拍得不错”云云，我早以为那几个只是过气男模拿来和二流小女星配对的。苏志威当年就是其中最不靓仔的一个，如今肌肉松弛不见腰身，更是不敢直面镜头，遮遮掩掩用了几个侧面。当年的当年，草蜢可与小虎队叫板，更是梅姐亲密战友，为她和唱、伴舞。我还会哼他们的《岁月燃烧》和《lovely》，而今曲谱依旧在，劲歌热舞不复，草蜢叔叔们安能饭否？
    再看余安安，不是不可悲。我本以为，余片中角色，当是潘家辉红颜知己，潘立志图强，也许两人会有个圆满结局，结果潘搞上了徒弟吴晓菲，我都没好意思直骂老牛吃嫩草，只好安慰自己爱情片里真爱无敌。余真真是配角，作用不过是潘落魄时帮他收拾个烂摊子成功时在电视机前遥遥地看他走上金像奖红地毯。70年代她是无线当红花旦，可惜生活中从来都是个配角。记者采访尔冬升，各个喜欢问他当年为什么和张曼玉分手，没人想到余安安才是尔冬升的初恋情人，14岁就和尔冬升相识，相爱8年，到头来自杀也没阻止分手。随后与周润发的闪电婚姻，被人说不过是发哥为了遗忘（报复？）陈玉莲临时抓的工具，9个月就闪电离婚，更让娱记觉得自己言之确凿，随后公众关心起发哥娶了与陈玉莲一字之差的陈荟莲是否是旧情难忘，再无人理会余安安的悲欢离合。如今昔日男友前任老公旧日情敌，不是知名导演就是著名影星，剩余她47岁还要“以红色胸围上阵,大胆诱惑”，媒体报道时用了“行骚”一次，尤记当年余的婚纱，仿古的宫廷式，价值十万元港币，由余安安亲自参与设计，婚纱公司动用了二十多人，日夜赶工，才把婚纱做好了。今昔对比，悲凉立透纸背。
    还有红姐，演员名字是江美仪。或许觉得耳生，可记得当年发哥主演的百年润发广告中那个唱广告的女子？一代人的记忆，终于这样雨打风吹落去。
    本想写写梁家辉的，下班时间已到，回家去也~~~

有个星期六很偶然地看了一部港片，叫《我要成名》，讲一个过气演员咸鱼翻身的故事。总的来说，故事波澜不惊，失意啦，不得志啦，动摇啦，普通人也会遇到的小情小调。后来男主角刘青云受到大明星梁家辉的鼓励和启发，凭着中移动一样的精神宣布：“我不知道怎么让你相信，但是我知道，我行！”他果然就行了，影片最后获得了金像奖提名，当然他也付出了努力，比如跑步健身，打电话找拍片机会什么的。基本上这是一部立志片，结尾比较光明，营造着只要努力并且相信自己就能成功的氛围。结尾大大削弱了我对这部电影的喜爱，因为谁都知道，现实中更多的情况是任凭你怎么努力怎么相信自己也无法成功，哪怕你真的还有那么一点点潜质。所以说，艺术高于生活。
电影中我最喜欢的片断是男主角和他妈妈的两句对话，男主角彼时正处于不得志阶段，由演员转做了一新人的经济人，他问他妈，你说我是不是入错了行？他妈妈先是很吃惊的看着他，然后平平淡淡的说，你还不如问我是不是嫁错了你爸。又说，错又怎样，还不是将错就错。
我宁愿编剧沿着男主角他妈的话的路子编下去，让男主角在这个行当里继续沉沉浮浮，简单的维持着生计，再也没有机会走上红地毯，只是尽量做多一点做好一点，接受自己的选择，接受生活不过如此。这样的生活大概不快乐吧，但这样的生活才是生活。在剧中，男主角和自己带的新人磨磨叽叽搞得似爱非爱，最终新人修炼成国际明星，在结尾的颁奖仪式上扯了一通出来混多不容易，幸亏她遇到了一位恩师教她这教她那云云，我觉的这算是跟男主角做了个了断，还比较靠谱，没有落入天长地久的俗套。事业爱情双双落空，这才是每天每分钟都在发生的故事，比没事喊什么“我行”“我能”之类的现实多了。当然，如果故事现实了，就压根不会有搬上银幕的机会了。
所幸还有‘将错就错’这样画龙点睛的台词。严格的说，电影的后半截也并没有背离这个原则，将错就错本来就有两种结局，一种往上，一种往下，只不过电影表达了前者，现实中更多的发生是后者。爱情也好，事业也好，不走到最后很难说是对是错，有的时候大概已经折腾的精疲力尽才发现白费了力气，要调头重走却又发现无路口走。其实谁又知道什么是对什么是错呢，一步赶一步也就走到那里了，迈每一步的时候你都以为已经计算清楚，但是到最后才发现幸运的总是少数。所以大可不必费心去想什么是对什么错，对有对的过法，错有错的招数，与其后悔当初，不如将错就错，如此浅显的道理，我们却总是不肯安心接受。我觉的电影还是少些苦尽甘来的立志片好，给年轻的孩子画很多不现实饼，还是拍些苦尽不甘来的故事吧，给愿意将错就错的大多数指条明路。

   暑假有人去了香港和台湾，回来对香港一顿抱怨，说那是一个没有人情的地方，匆匆忙忙，一切都太现实。
    有时候，在电影中反映一些现实问题，却还真好看。轻轻松松、打打闹闹，也能让人花点时间去想一下它所提到的“现实问题”，这些问题朴素而可爱。香港导演其实挺牛的，在一个竞争激烈、狭小的地方，还能快速的拍出一部又一部好玩的电影。比如《后备甜心》、《六搂后座》、《千杯不醉》之类的小电影。现在又多加了一个《我要成名》。
    我喜欢这个大俗名，直接点题，决定看之前绝不用先查N多资料来判断是否值得一看。电影的中的自嘲精神，实在是太好玩了，男主人公的名字是家辉，一个第一部电影就获奖的演员，但之后的十多年里就只剩下郁郁而不得志了。“家辉”？这不是说的是梁家辉吗？他的第一部电影就得了影帝，但之后的很长一段时间里只忙着给双胞胎女儿赚奶粉钱。而扮演者就是刘青云，他多次获影帝提名，但一次也没得，只好借电影的嘴巴过过瘾，并说句公道话：轮也要轮到他了。最后颁奖典礼时，“家辉”与家辉还有一个对应剪辑，爆笑。
   而女主角就更好玩了，串演了N个张曼玉的电影，最后并以“美好的时光”获得了威尼斯影后。对了，期间成名是拍了一部三级片。
   这都哪跟哪阿。张曼玉和舒淇全都上了。
   但我还是喜欢这样的电影，无论用的是谁的故事，他都讲了一个令人信服的从失败到成功的例子。而成功也不仅仅是以“获奖”为标准的，到了后来，他们都明白了自己要做什么，并认真、努力去做。没什么深奥抽象的对白，生活的话就是那么的朴素。