台北飘雪

    我在想，如果没有“天然无公害”的陈柏霖担当主演，这部电影还能剩下多少票房呢？
    在拍摄完成之后，制片方选择了雪藏两年才让这部电影供应，面上自然有各种冠冕堂皇的解释，但看过此片后，我越来越相信这是影片本身的质量问题，否则投资方在决定投资一部电影之后，是绝不会任由影片搁置而丝毫不想着尽快收回投资的。
    《台北飘雪》改编自日本青春小说，有日本的电影公司介入，又选择了颇有日本风情的菁桐古镇作为外景地，走日式抒情小清新路线的倾向一览无遗。选择霍建起来执导，我猜测大概也是因为《那人那山那狗》和《暖》这两部电影在日本的电影节上获得了广泛认同的关系，起码日方会认为霍建起即符合日式美学，又带有中国式典雅的电影风格，应该是非常适合《台北飘雪》这部电影的。
    但霍建起还是失败了，他的失败和他的成功同样属于这枚名叫“霍建起”的硬币的两面——《那人那山那狗》和《暖》的根基是中国乡村，这个基础霍建起是熟悉的，他只需给熟悉的东西渲染上一层日式的隽永即可；但《台北飘雪》正好相反，它需要在日式的缓慢小清新风格里混搭进中国因素，这显然让霍建起手足无措了。
    有些人在看完《台北飘雪》之后，非常嫌弃影片的慢，认为是一种无高潮的沉闷，让人忍无可忍。无高潮这件事确实是该片的一大败笔，但事实上，一部无高潮的电影仍然可以拍得很好看，正因为电影改编自日本青春小说，而“慢”这件事又恰恰是日本文化的一大特点。我们看日本电影，无论是早期的小津安二郎，还是后来岩井俊二的作品，都能感觉到电影的缓慢，这些导演在影片中大量使用长镜头，这在许多被美国大片的快节奏喂大的观影者眼里，是绝对无法忍受的。但这些导演的作品仍然能成为经典，是因为从影片的整体来看，这些长镜头为影片最终能散发出那种舒缓、隽永的味道起了非常好的服务作用。在这类影片当中，手持摄影和频繁的镜头切换都是绝对的禁忌。
    在《那人那山那狗》和《暖》中，霍建起还是一个沉得住气的导演，他毫不吝啬长镜头的运用，而这些固定机位的长镜头也给了他回报，成就了两部质量颇高的影片，尽管在国内的票房不理想，但起码获得了非常好的口碑。到了《台北飘雪》，霍建起大概是觉得一部青春题材的商业影片不应该是那么缓慢的，因此几乎抛弃了长镜头，图寻求一种轻快，频繁的镜头切换和晃动的拍摄手法，一旦遭遇波澜不惊、几无高潮的剧情，根本就是一场灾难。讲述爱情的文艺类影片本来是非常适合情侣观看的，但看到一半能让人烦躁起来的影片，或许会成为情侣吵架的导火索吧。
    霍建起是美术设计出身，他对电影的美学风格有非常高的要求，但在《台北飘雪》中，他的要求显得过分刻意，有观众已经找到了很多破绽，比如在绿树环绕的桥上撒上黄色的枫叶，而水里却一片叶子都没有等等。作为一个1958年出生的导演，在处理这部显然属于80后的电影时，处处显露出对年轻一代文化的陌生感。影片中有一段是May、阿雷和莉莎三个人在台北街头游玩的画面，霍建起用了孟庭苇的《冬季到台北来看雨》作为配乐，这个音乐和镜头以及演员的服装搭配结合起来，让我恍若有一种看二流婚纱影楼拍摄程式化的新人外景MV的感觉。让May对口型唱陈绮贞的歌也是一大败笔，文艺青年们对陈绮贞的歌实在是太熟太熟，童瑶的脸配上陈绮贞的歌，是不会给May的歌手身份加分的——怎么看都像是在假唱。
    台湾综艺节目这个东西在霍建起的生活里大约是从来就没有存在过的，所以，一个模仿艺人来到他面前的时候，他会觉得如此新鲜，以至于浪费了将近十分钟的镜头来让这个不知名艺人模仿吴宗宪和周杰伦，殊不知80后90后们早在《康熙来了》、《大学生了没》等大量的台湾综艺节目里看惯了模仿秀，质量几乎都比这个高。霍建起向青春靠齐的努力，在这些观众面前完全成了一个笑话。
    在这部电影中，小莫和May之间的感情发生，并不是干柴烈火的那种，同样是舒缓的，需要氛围去衬托，但整部电影看下来给人的感觉就是两个人爱得莫名其妙，这其中除了导演的失败之外，童瑶生硬的表演也要负很大的责任。在May的身上，丝毫看不出她对小莫的爱意。大概因为不是主线故事的关系，霍建起处理杰克和文文（纪培慧 饰）之间的感情发展，反而轻松许多，也更站得住脚。当然全片并不是一丝亮点都没有，杰克与小莫在咖啡店里的那段对话还是很感人的，大意是说如果失踪的人没有人去找寻，那么失踪还有什么意义，讲得颇动情。而老戏骨金士杰再一次不负众望，举手投足之间，一个外省人的辛酸故事呼之欲出，在May面前对小莫点到为止的赞美，更是表演的典范，这功力够童瑶好好学上几年十几年的。

不好！一旦进入演艺圈那么爱情就没有那么唯美了，再美的爱情也会变质，这对情侣首先就胎死腹中，而且女主角也不是那么漂亮啊！男主角不错啊

真的受不了这个电影了 写这个评论时我真的还没看完。。我实在看不下去了 毫无剧情毫无可观性 尤其是女主 不是说她不好 是实在不适合这种调子啊 如果说电影的失败剧情占了60%，那女主则占了40%，我的陈柏霖我的大仁哥啊，被这电影给毁了 真的枉费了你极力想把电影拉回小清新文艺风的苦心，那么治愈系那么灿烂的笑容，真的被这暗黑的毫无可看性的电影淹没了。。
其实看之前报了很大期望的，觉得这种类型的片子，一般演员选好，场景拍好，剧情即使很白痴很简单很俗套，也还是有可看性的，尤其是有陈柏霖这个王牌。但是看预告时就感觉女主的风格和整部电影很不搭，尤其是和伯霖演对手戏，真的感觉完全不来电呢，想起多年前看过的《五月之恋》，那时觉得刘亦菲和陈柏霖的组合就比较勉强，但看过之后至少给人留下很美的记忆，自那也知道了台湾那个飘着五月雪的叫做三义的地方。
查了一下童谣的资料，云南昆明人，姑娘长得挺漂亮的，清新自然那种，大气的美，极像章子怡，但是一到拍到侧面她穿的很飘逸的站在那里，就恍惚有种卧虎藏龙中玉娇龙的影子，有时就错以为自己在看一个女侠。。这样的选角真的是硬伤，毁了片子也毁了演员。
剧情方面没什么好讲的，感觉东一榔头西一棒子的不知所云，没有特别清晰的主线，但就算是文艺片都如散文一般人家还讲个形散神不散呢不是。。
菁桐和平溪、十分这几个小镇和车站都是很美很小清新的地方，我也刚刚是寻着《那些年》的足迹，特意在去台湾游玩时去闲逛了一天，但电影基本上没怎么体现出这些场景的美，反倒多数都取景在黑漆漆的夜里，连放天灯那么美的场景在剧中也是一笔带过了。。
再说也是这话，真的好失败。。。

好不容易看了场电影忍不住要吐槽一不小心点了部李大仁主演的电影，陈柏霖是一如既往的帅，但没办法的是女猪脚是童瑶，本来我是不认识这姑娘的，但是看着章子怡一样的面孔还硬生生往小清新上搬，整个死板和想办法的生搬硬套，最主要的是，最后把陈绮贞的歌给童瑶配嘴形，哥觉得实在是太山寨了。！

     不管你喜不喜欢，反正我是被折服了，这种给屌丝华丽逆袭的精彩电影，我是给跪了。首先让我来梳理一下情节哈！
   从前有一个屌丝，住在一个穷镇里，爸爸死了，妈妈跑了，自己一个人默默搬搬砖过日子，如此境地仍然还有一个咖啡店的女孩为她怀春不已。（可见屌丝魅力无上限啊，当然也可以理解为导演智商无下限）然后莫名其妙来了一个白富美，她忧郁，她唯美，她纯洁。于是屌丝毫不犹豫的把她当作了心中的女神，妄想着有朝一日能够来一次华丽的逆袭。还好这个白富美比较特别，因为一些本屌丝都yy无数次的情节下，终于被感动了，于是她温柔，她向往有一天能和屌丝在一起。在这跌宕起伏的情节快要有一个温馨的结局的时候，导演觉得屌丝的魅力未能完全发挥，于是屌丝亲手送走了白富美，原因是。。。。。。。他妈的我也不知道，于是本屌丝又一次为现实而恐惧，为屌丝而无奈！但就在这时，对！结局到了，本来还为涉世未深的屌丝捉鸡的时候，白富美又一次出现了，而此时的白富美已经不同了，已经从小白富美变成了大白富美，她再一次来到了原先的地方找屌丝，然而屌丝却不见了，就在众屌沉浸在无尽悲伤之时，一次华丽的转身，那一刻是屌丝迫不及待的逆袭，将整部片子推向了高潮。于是屌丝与白富美幸福快乐的生活在了一起！整部片子可谓是屌丝居家之经典，深刻阐释了白富美如何拜倒在屌丝的香港脚下，以及白富美最终和屌丝的结合是必然结果的深刻道理！可谓是一部屌丝的励志片啊！
  这是属于屌丝的呼声，这是一部来自屌丝向高富帅宣战的经典，让众屌的逆袭来得更猛烈些吧！把本属于我们的草莓味木耳化作缕缕飘雪，在纯洁的天空中飞舞，让那属于白富美心中的深度孤单不再悲伤。
    
  

台北飘雪3颗星。主要是投给陈柏霖的。否则我真想打一颗星。要文艺文艺不够的东西，不伦不类的。完全是糟蹋了陈绮贞的歌。

作为陈柏霖的粉丝我果断的去看了《台北飘雪》。怎么说呢，看到导演是霍建起，我的心就咯噔了一下。顺便说一下，我纯粹是为了看陈柏霖的。里面其他的演员，我都不认识。
影片看到三十几分钟，我就受不了了，于是直接切到豆瓣去看剧透。因为我实在不知道，这到底是个什么高妙的剧情。因为真的感觉这故事这么的文艺，而且是很傻的那种文艺，而且是看了开头就知道结果的那种。里面想表现无公害的陈柏霖对老街的感情，对妈妈的感情，只是剧中的对话显然不够说服力。结果导致成了陈柏霖的个人纯情秀，天呐，那我还觉得我去看李大仁吧。
女主角不够吸引人，我不知道男生看了这个女主角会是什么感觉。总之，站在女生的立场，这女孩太普通了。外表普通也就算了，里面演唱的歌曲直接拿了陈绮贞的来对口型。这个实在让大众不能接受。好歹你也找个会唱的来唱首惊人的曲子吧。要不然真的很没说服力。即使她真的和片中的音乐制作人有什么暧昧关系，也表现出来好不好，这个表现的也不够。那我怎么说呢，完全无法去说。这片就等于讲了个故事，高潮没有，平静又不够静。看这部片子我宁愿去看100遍《挪威的森林》。