釜山行2：半岛

当片末身负原罪的姜栋元舍身前去救援试图在丧尸的包围中自杀的“圣母”李贞贤时，“半岛”迎来了它最终的情感高潮，然而至此我仍未有太大的触动，很难想象，它和四年前那部席卷全球的电影源出一处。

《釜山行2：半岛》剧照

丧尸，这个在影像中最早出现于维克托·哈普林执导，贝拉·卢戈西主演的《白魔鬼》中的怪物，随着雅克·特纳、乔治·A·罗梅罗（在此再次对这位伟大的老者表示深刻的怀念）、卢西奥·弗尔兹、格里高利·尼克特洛等一代代一位位响当当的名字的发扬光大，由食人的活死人这一简单的可怖形象渐渐形成了一个能够承载时代隐喻的投射系统：种族主义、共产主义、消费主义、殖民主义，不同的年代赋予了这群怪物不同的使命，并作为镜子反衬出人的丑恶与善良，且以此出发，编织出更为大胆英勇的政治批判与人道主义宣讲。

当《活死人黎明》中丧尸冲入超级购物市场，当《丧尸出笼》中被驯服的美国大兵丧尸击毙恶人后摆出敬礼的姿势加以烘托反战主义，当《僵尸世界大战》中耶路撒冷的圣礼将丧尸吸引而来，我们发现，这样一个B级剥削片亚类型，归根结底，竟是在讲我们所生活的世界之中的点点滴滴。

《白魔鬼》（1932）剧照

让我们把时间倒回至2016年，从戛纳午夜展映这一为类型娱乐电影准备的次级单元启程，《釜山行》这辆承载着革新亚洲类型电影疆域使命的“列车”一路席卷全球观众和评论界，导演延尚昊将《惊变28天》《新活死人黎明》《新丧尸出笼》及《僵尸世界大战》中的“疾走丧尸”带到北韩，于封闭的车厢中，在韩国左翼与右翼更替之际，进行了一场沙盘推演般的阶级寓言和人文主义思辨。不同的阶级属性，不同的社会身份，不同的政治格局，不同的代际关系，折射出困扰韩国乃至整个亚洲的泛生存问题，并将答案最终给与了人性最深处的爱与善，有力回击了右翼势力。

丧尸在此所制造的奇观，随着情节的推进，逐步让位给了以孔刘为代表的的主角团所面临的道德困境和生死考验，一行人在车厢内的行进拼杀，是观众对主角们遭遇的揪心和牵挂，亦暗含的是对这个国家良性发展可能轨迹的观察与判断，《釜山行》的类型来自西方，然而它的魅力根源却是深深扎根于亚洲语境，扎根于命运。

《釜山行》（2016）剧照

但是《釜山行2：半岛》是令人失望的，姜栋元饰演的正锡，一个对生存之希望破灭的韩国流亡军人，因难民身份与病毒灾难而在避难所香港备受歧视和排挤，为了还亲人与自己一次救赎的机会，重回半岛，替暴力帮会取回遗失的巨款，一次自杀式的任务，这个乍一看仿佛克鲁佐《恐惧的代价》以及弗莱德金那部更为伟大的翻拍版《千惊万险》中主角的行为动机，本应有机会扛起更为厚重的政治议题，然而延尚昊在接下来的时间里，只有对全盘西化的娱乐性模仿与尽情挥霍的舶来类型趣味。

姜栋元宛如约翰·卡朋特电影中的前往无政府主义地带冲锋陷阵的库尔特·拉塞尔饰演的“蛇眼”，却并未展现出对当权者的任何质疑和抨击，在简单愁眉苦脸了一阵后，便以一个非常潦草的巧合遇上了自己内心的另一层亏欠——以李贞贤饰演的敏静为代表的的沦陷区幸存者，二人近乎白开水一般平淡的接触博弈后冰释前嫌，将人物关系迅速推向韩国电影程式化的煽情高潮，而充斥在这之间的，是冗长的对好莱坞传统末世电影的疯狂临摹：《疯狂麦克斯4：狂暴之路》、《纽约大逃亡》、《末日侵袭》、《死亡飞车》。

《釜山行2：半岛》剧照

延尚昊放弃了《釜山行》中真正动人的情感铺陈，彻底站在了丧尸电影乃至末世电影的类型表层，以东方面孔完成了一部毫无落脚点的美国丧尸末世电影仿作，将这部续集变为了有着强烈山寨质感伴随着大量似曾相识的单调且吵闹的动作场面与廉价类型奇观的纯公式电影，这里没有真正用心创造的人物，每个角色都宛如机械人一般从一个动作场面前往下一个动作场面，同时分别简单承担着过往韩国电影中常规配置的面孔化角色职能：煽情的好人，嚣张的坏人，搞笑的丑鬼，失去鲜明的群像个性，便失去了再次构建寓言系统的基础，所有时间皆让位用来满足延尚昊对看似场面宏大实则调度平庸的所谓大片化愚蠢追求，毫无血肉，没有温度——冰冷无趣的虚张声势下的底气不足与哗众取宠。

《釜山行2：半岛》剧照

当《釜山行》大获成功后，韩国电影对于亚洲类型电影的标杆示范作用再次被拔高，Netflix的韩剧《王国》更是将韩国丧尸电影这一新类型推向又一个巅峰，形成美学层面与表达层面的彻底独立与觉醒，一种新的剥削片亚类型以少见的A级制作姿态在东方问世，反剥削传统是它的本质，并比西方的旧剥削类型更加疯狂与人情世故，又更加强大和反噬主流。

对于西式经典类型模式的学习，工业指标或许并不是最为重要的标准，如何做到本土化移植进而引起地域化共情，是更为关键的衡量指征，毕竟，模仿好莱坞巨大的运作模式、经验储备和硬件支持，从来不是区区四年便能实现的。同时，我们或许不应该对延尚昊期望太多，当那部反映“龙山惨案”的失败之作《念力》问世之时，理应有所警觉，通过延续成名之作加西方大制作的方案来急于证明自己进而重振雄风的野心的失算，也为所有跃跃欲试的类型电影新人们敲响了警钟，除了痴迷于影像解构，似乎更要学会观察身边人的境遇与世界的变化。

随着国内电影院正式复工，积压已久的电影终于陆续定档。中国作为世界第二大票房市场，可想而知将会有效地刺激全球电影业的恢复。而在韩国，电影《釜山行2：半岛》自公映以来便持续热度至今。首周曾拿下超过2000万的全球票房，这也是全球疫情爆发以来的首周最高开画，力证着全球电影市场正在逐步走向回暖。

作为一部非好莱坞电影，《釜山行2：半岛》在疫情当前仅韩国及几个周边地区上映的情况下能有如此的票房表现，足以让人拍手叫绝。这部时隔四年的续作，以其强大的吸金力让人们看到了韩国商业电影的征服力。

但随着该片资源在网络上的流出，我们得以直观地看到观众对于这部续集的评价，可以说并不理想，甚至令人失望。除了韩国本土的观众认可度较为不错外，该片豆瓣评分截至目前已降至5.6，IMDb也降至6.0。相较于前作大爆的口碑，续集已被绝大多数观众列入了烂片的行列。

电影《釜山行2：半岛》究竟是不是一部烂片？这似乎已经是显而易见的、不需要另做回答的问题。但相较于“烂片”这个粗暴的说法，笔者更倾向于认为《釜山行2：半岛》是一部失败的续作；之于前作，它的进步与退步都非常突出。

影片《釜山行2：半岛》的时间线在前作之后，这里需要指出的是，尽管该片是《釜山行》的续集，这个由延尚昊导演打造的系列实际上却有三部。另一部是以动画的形式呈现的《首尔站》，它是这个系列时间线最早的一部，讲述的是韩国丧尸瘟疫爆发前夕的故事。

延尚昊导演

三部作品的主人公尽管不同，但时间线是相互承接的，《首尔站》、《釜山行》、《釜山行2：半岛》分别对应的叙事是丧尸爆发前、丧尸爆发中和丧尸爆发后。

影片《釜山行2：半岛》的主人公是由姜栋元扮演的韩国士兵队长，他在丧尸爆发后亲自护送姐姐一家人渡轮逃亡海外避难。此时的朝鲜半岛，早已是满目疮痍的模样，其危机势态发展到了一发不可收拾的地步。

士兵原本怀抱着逃出生天的希望，以为身在游轮上的家人能够就此躲过一劫。却不料游轮上有人早已被感染，在士兵因职务事宜离开姐姐和外甥的间隙，游轮里的丧尸瘟疫迅速爆发。等到士兵赶回来后，外甥已被咬伤即将突变，而安然无恙的姐姐不愿离开自己的孩子，最终选择被丧尸吞没。

士兵与姐夫最终逃到香港，目睹外甥和姐姐沦为丧尸而无能为力的士兵在香港这几年里过得浑浑噩噩。他被无法拯救亲人的内疚感所折磨着，整个人似乎与行尸走肉也并没有两样。

因为在最后一艘驶往香港的轮船上发现了感染的宿主，相邻的国家和地区不再接收韩国的难民，幸存的士兵与姐夫成为了滞留在香港的最后一批韩国难民。难民们在这里是最低下层的卑微的移民阶级，他们的家园朝鲜半岛已经变成一片死寂和破败的恐怖地带。

韩国沦陷四年后，碌碌无为的士兵接到了一笔价格不菲的买卖。与士兵打交道的外国买家要求士兵一行人冒着危险入境韩国，将他们留在鄂木桥的已经装车完毕的2000万美元钞票带回来。他为士兵一行人设计了可行的方案，需要士兵等人趁着夜间的机会执行。

再缜密的计划也赶不上变化，虽然士兵一行人买通海上警卫队顺利入关韩国，但在这片被夜色包围的废墟上，危险始终在暗处蛰伏着伺机而出。士兵等人一再小心翼翼，最后还是有人被突如其来的丧尸吓到，不慎按到车上的鸣笛器，一时之间车鸣声响彻在这片废墟的夜空。成群结队的丧尸闻声敢来，将士兵等人团团包围。

危机关头一辆车疾速驶来，士兵才得以脱险。驾车的是一名年轻女子，后座坐着一个年幼的小女孩，她们凭借高水准的车技和娴熟的诡计，很快便了丧尸的围攻。很显然，这俩人是没有成功逃难海外而遗留在韩国本土的不幸者，他们在这里摸索并掌握了一套对付丧尸的技巧，像这样的人这里还有很多。

基于人类贪欲的秉性使然，这些在丧尸领域下生活的幸存者并没有如人们以为的那样齐心协力共渡难关，反而还滋生出了权力的斗争和对同类的暴力玩乐，那些向善的人类则成为了被欺凌的弱势者。

士兵得救不久后发现，救他的这些人原来是他曾经逃往海外时见死不救的一家人。后座上的那个小女孩四年前还只是一个婴儿而已，但当时的他实在无能为力，一门心思全都放在家人身上。联想到姐姐的死，士兵的负罪感油然而生，他决定要将他曾抛下的这家人救出去，这是他获得救赎的唯一方式……

作为续集的劣势

前作《釜山行》的成功在整个韩国商业电影史上是屈指可数的，该片不仅本土票房飘红，甚至在最排斥外语片的美国的认可度也极高，豆瓣、IMDb等各观众和媒体评分网站上都获得较高的赞誉，是10年代屈指可数的真正意义上风靡全球的东亚电影。在这部电影的带动下，随后几年韩国陆续产出许多丧尸剧，最典型莫过于Netflix进军韩国市场的《王国》。

众所周知，《釜山行》的成功建立在原创度够高的剧本上。它颠覆了丧尸片的陈俗架设，将整个事件设置在封闭的列车空间中，结合现代人出行的习惯设计险境，继而赋予了观众身临其境的想象力，让整个故事更加靠近观众。作为东亚地区制作的达到接近好莱坞制作线的丧尸商业片，它给人的观感显然是既新奇也精悍的。

从这个角度来讲，《釜山行2：半岛》选择了一个非常好莱坞模板化的保守呈现，整个故事过于强调大场面和惊险刺激的镜头，而忽视了对情节本身的打磨，甚至在对人物的情感交代上也有诸多的解释不通。这是整部电影失败的最主要的原因，它缺乏一个具有原创度、具有新鲜观感、具有辨识度的故事。

作为商业片的优势

在很长一段时间内，国内观众普遍都认为韩国电影的胜利靠的是题材，这在一些真实社会热点事件改编的韩国电影中得到印证，比如《熔炉》《素媛》《辩护人》这样的作品。因此内地互联网上总有这样一种基调，骄傲片面地认为如果没有电影审查制度，这些作品中国影人也能拍出来。

《熔炉》

《素媛》

《辩护人》

但当我们真正严肃地看待韩国商业电影的发展时，我们会清楚地看到，韩国电影工业的进步永远是建立在技术层面上的，而绝非纯粹的题材或者剧本推动。就拿去年在全球范围内影响力最大的电影《寄生虫》为例，抛开它那个独具巧思的贫富阶级的故事，整部电影堪称精妙绝伦的场面调度、不留痕迹的电脑特效、摄影、灯光都令人称绝。

《寄生虫》

而《釜山行2》同样也是一部技术层面进步非常明显的商业制作。较之上一部，这部续集的场面、灯光和特效都已然全面升级，它看起来更加精致和大气。哪怕整部电影中的夜戏占据着很大的篇幅，但在场景保持了黑夜的真实性的同时，观众仍旧看得到电影中场景、道具和人物身上的细节，这需要够硬的技术条件支持。

韩国现今的电影工业毋庸置疑站在了东亚范围内绝对的领先位置，在过去短短几年时间里，它已经能够做到像好莱坞、宝莱坞这些成熟的电影工业体系那样，一方面保持着本土商业片良性循环的市场竞争力，一方面能推出《小姐》《釜山行》《寄生虫》这些在全球范围内认可度颇高的本土商业片。

《小姐》

新冠疫情下首周斩获2000多万美元的《釜山行2》反映的不仅是这个韩国丧尸片IP的巨大影响力，它还反映了韩国电影工业健全的发展，不仅包括电影制作，还包括院线应对新冠疫情的成熟表现：韩国院线在疫情期间迅速恢复了正常的运行。

在电影电视工业上，我们应当正视韩国诸多值得学习和借鉴的地方。虽然《釜山行2》不可否认是一部令人失望的续集电影；但从另一个角度来讲，它的出现也让观众看到了韩国电影业的可取之处，看到了电影院在新冠疫情期间依然能够继续正常运营的可行性。

作者| 多尼达克；公号| 看电影看到死

编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

场面很宏伟，特效也很厉害。但这故事线实在是带不动这大场面，故事老套毫无新意，一猜就知道下一个场景要讲什么。主角们煽情太尬了，最后那里明明在逃亡还在那里一直拥抱，仿佛时间静止一样，一直在煽情却没有一种紧张感，故作煽情。反派也没带智商的，都不知道他们所面临的主要危险是什么，就一股脑的冲动，都不知道怎么活这么久的。 在这里面也犯了太多常识性错误，车里的电四年都还能用吗？小孩的车技术怎么学会的?最后反派不知道可以一起走吗? 所以这电影场面是有，但没有一个好的故事支撑这个场面，导致没有一点故事性，纯粹为了故事而故事，就只就是为了增加主角经历的难度而设置的，漏洞百出。 总之，场面行，但故事差煽情尬。

韩国大热IP电影釜山行于7月15日推出了续作《釜山行2半岛》。釜山行2观影前必须抛开《釜山行1》金玉在前先入为主的观念，因为两部影片除了故事背景承接关联外，主要人物及影片类型毫无关系，以观众的角度看根本不是一个系列影片。但即便作为一部独立影片来评价，《釜山行2》也仅是一部及格的丧尸题材动作商业片。上周8.17-8.23单周《釜山行2》在韩国电影票房排行榜中已经跌落到第六位，累计观影人次勉强突破了380万，而同期上映三周的黄政民、李政宰联手的《邪恶中拯救我》轻松突破了400万人次。《釜山行2》最终观影人次恐怕连400万人次也突破不了。在韩国电影市场绝对是票房口碑双失利。《釜山行2》的失败恰恰折射出韩国电影产业的困境，商业影片投资规模有限，难以达到世界一流商业大片的投资规模。如果不吸引外资美国、中国的资本参与，单凭韩国单一电影市场，韩国电影公司无法制作出国际一流水准的商业大片。

《釜山行1》是韩国一次极其成功的商业影片尝试载入教科书的商业案例。以100亿韩元的投资约6000万人民币，取得了931亿韩元约5.4亿人民币的电影票房，投入收入比高达神话水平的10倍，这要是换到股市也是绝对的大赢家买了10倍大牛股。《釜山行1》长期位居历史韩国电影票房第十位，韩国电影票房总冠军是民族战争片《梁鸣海战》的1350亿韩元约7.8亿人民币，这个票房要是放在中国连年度十大卖座电影也排不进去，在全球电影市场更是名落孙山。2019年中国电影十大卖座电影的票房门槛是15亿人民币，而美国电影全球电影市场十大卖座影片门槛是10亿美金约70亿人民币。数据是冰冷的，足够说明韩国单一票房市场不具备消费本国世界级商业大片的能力，无法给韩国主要产业文化输出急先锋电影业升级至全球商业大片水平提供票房基本盘支撑。对韩国电影市场困境，《釜山行2》制作方是有着清醒的认识的，也正因为如此《釜山行2》的制作目的十分清晰明确用《釜山行1》积累下的口碑，打着釜山行IP的旗号，严格控制成本赚一笔快钱。影片情节无时无刻不流露出导演十分紧张成本超支，把前期特效能减就减，集中有限的资金全部花到最后飙车大战的刀刃上。

既然本片和《釜山行1》没有多大关系，我在此就不过多谈及两部影片的比较。《釜山行1》讲的是漫画《首尔站》之后病毒刚爆发。影片场景多集中于高铁车厢，特效场面十分有限，主要震撼的丧尸场面也是成本低廉的群演完成的，因此影片投资成本低到令人震惊的6000万人民币也可以理解了。《釜山行2》的故事背景就不一样了，是病毒爆发4年后整个韩国沦为废墟变成了不死丧尸的王国。影片情节场景必然会更加宏大，场景是在废墟韩国可想而知全要靠着砸钱各种特效堆砌，虚幻国度加丧尸一想到画面就知道烧钱。与《釜山行2》影片场景类似的是美国丧尸题材商业大片《僵尸世界大战》。《僵尸世界大战》的投资成本是7亿美金约49亿人民币，《釜山行2》不用像《僵尸世界大战》中呈现出全世界，只需要拍出韩国就够了，因此想要拍出《僵尸世界大战》这种世界顶级商业大片制作标准打个对折也要投入3亿美元20亿人民币。如果投入20亿人民币《釜山行2》的电影票房最少要到50亿人民币8600亿韩元才不赔本。那8600亿电影票房在韩国是什么概念呢？韩国票房冠军《鸣梁海战》1761万观影人次才取得了1350亿韩元票房，8600亿电影票房要有1.1亿观影人次。要知道2020年韩国总人口是5200万人，也就是说韩国举国上下男女老幼都去电影院二刷才能撑起好莱坞级别商业大片不赔钱。《釜山行2》要是想拍的好只有加特效达到好莱坞水平的投资，对于韩国影视公司来说是无法实现的。《釜山行2》的投资成本公开报道是《釜山行1》的制作成本翻了一倍达到了1.2亿人民币约206亿韩元，韩国影史最大手笔投资《鸣梁海战》也是200亿韩元，《釜山行2》已经达到了韩国电影产业的投资极限。在制作方投入一切后，导演的小心翼翼不超支也就不难理解了。

《釜山行2》故事背景一开始就出现问题影片格局明显拍小了。为了控制成本废墟中的釜山只有不足百人存活，影片过于小瞧人类的生存能力了，让看惯同类丧尸影片的观众无法接受，要知道欧美影片中可是动不动小到一个镇都有人类顽强的生存下来了。丧尸片的绝对主角丧尸在本片中是史无前例的削弱了，丧尸夜晚看不见也闻不到活人的味道只能听声辨位，幸存者躲在车里不发出声音就安全，丧尸被幸存者耍得团团转。让观众无法害怕的丧尸影片，绝对是一部彻底失败的丧尸影片。观众的智商也被导演调戏了，观众不禁要问了这么弱的丧尸美军竟然也会怕？又是为了控制成本，影片三分之二情节都在幸存者营地中穿梭，没有丧尸追逐没有废墟末日场景，只有一群接近疯狂的军人无聊的表演。影片大部分时间什么丧尸什么废墟通通不存在就是人与人的枪战，人和人打观众早看腻了影片只会越看越乏味无聊了。《釜山行2》值得一看的就是开头逃避丧尸飙车和结尾高潮的飙车大决战，而这仅有的看点也是像极了《疯狂的麦克斯》，从影片结尾来说《釜山行2》拍成了丧尸版的《疯狂的麦克斯》。导演自己也清楚《釜山行2》是要拍成商业动作片，所以《釜山行1》中的韩国电影的标志黑暗社会派风格及要表达的人性的多重性通通舍去，这点也让观众无法忍受。《釜山行2》仅有的人性纠葛也是为了保持了影片的动作商业节奏点到即止。姜栋元知道救自己的母女是四年前自己见死不救的那一家子后，内心的痛苦挣扎被女主角豁然的一句话点破当年是30个人路过见死不救。在大灾难前人性的自私以求自保没有任何可以指责的地方，并不是姜栋元一个人不去救人是路过的所有人都没去救人，自救不暇不去救人不需要有负罪感。影片也没有刻意煽情表达母爱亲情，对于人性的拷问还不如在绝望中努力生存下去。女主角影片中经常对姜栋元说你要是觉得愧对我们就把我的女儿救出去，并不是活在过去指责姜栋元，而是活在当下用尽一切方法逃出去，是母爱让一个家庭妇女变成了铁血女战士。片尾出现的联合国士兵简很明显不是发疯爷爷所说的北约士兵简，更多的是导演的一种象征手法传递出活着一定要心存希望。结尾处和《釜山行1》男主角孔侑一样出于母爱女主角为了保护孩子牺牲自己。不同的地方是在女主角绝望自尽的那一刻，听到了女儿的呼喊唤醒了内心深处的求生本能，在姜栋元的帮助下女主角改变命运逃出生天。这个结局不是导演对《釜山行1》孔侑死亡的可以补偿修复或者商业片的大团圆结局。《釜山行1》是病毒刚大规模爆发，世界末日即将来临更深的绝望还在后面，孔侑的牺牲是不可避免的，只能通过郑裕美和孩子的幸存表达希望存在却很遥远。《釜山行2》世界末日已经来临，幸存的人们已经适应了绝望的生活，人类牺牲得已经够多不需要再牺牲一位伟大的母亲来煽情了。正如影片结尾的台词没有新世界我所熟悉的世界也不赖，影片中最打动人心的也就是这句台词了。影片传递出丧尸世界并不可怕，可怕的放弃生存的希望。

《釜山行2半岛》严格控制成本无法拍出世界水准的丧尸商业片只有纯粹的挣快钱。为了票房不赔钱男主角启用了姜栋元。在韩国具有商业片票房号召力的男影星屈指可数，姜栋元是其中最年轻的一位。当年姜栋元可是以一己之力扛起了韩国奇幻商业片《田禹治》的票房。从票房结果来说导演和制作公司是赢了，口碑再差靠着大热IP和姜栋元第一波观影热潮就赚足了。《釜山行2半岛》上映三周全球票房突破4000万美元约2.8亿元人民币，成本已经收回了后面就是赚多赚少的问题了。我不认为导演和制作公司没有事业野心就甘于糟蹋釜山行IP，导演和制作公司受制于投资规模用尽了全部的力量也只能拍出这个水平了挣一笔快钱也足够了。《釜山行2》的失败值得韩国电影从业者反思，不吸引外资不立足于全球电影市场，韩国的商业大片永远无法比肩好莱坞世界顶级水平。

怎么说呢？很多人觉得釜山行2难看，相比于1来说，确实，但也不至于那么那么难看，这样很多人容易被带节奏，虽说电影中有些东西还不错的，总的来说还是拉垮。

电影质感画面还行，虽然是模式化的剧情，也是有创新的。但是整体看下来还是枯燥乏味的尤其是烂尾，纯纯无语，抒情没有让我感动，然后又有点迷惑。你说这部电影是动作片吧，他是但又不完全是，没有很燃的打戏，大多都是用枪啥的，让我感觉就是低配版好莱坞片子，说实话看完这片子，给我一种感觉就是仅仅是一部电影，没有什么意义，好看又不好看，如果你想看丧尸片打发时间，就还可以。

还有我个人认为男主演技一般，男二不错，那两个小孩演的还行，剧一般再加上演员演技没有非常得突出，这可能也是片子不行的原因之一吧

大家好，我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加，片片。

2016年，一部《釜山行》开辟了东亚丧尸片这个新的电影类型。

随后几年里，日本的《摄影机不要停》、韩国的《王国》系列等，都对这种类型进行了反复巩固。

神秘疫病、狂奔的僵尸、丧尸危机背后的社会隐喻，成了东亚丧尸片最鲜明的几个特征。

暌违四年，《釜山行》也终于推出续作《釜山行2：半岛》。

片片也像很多观众一样，对这部电影充满期待。

但是现实像后妈，一巴掌把我拍进角落。

我苦等四年，等来的竟是一锅炒冷饭！

仿佛看了个《疯狂麦克斯》《速度与激情》《血肉之躯》《寂静之地》《角斗士》大杂烩。

唯独不像《釜山行》。

故事背景设置在危机爆发四年后，整个朝鲜半岛几乎都已经被丧尸攻占。

男主角小白是一名军人，他带着姐姐一家准备乘船去日本避难。

但是船上混入一具丧尸，姐姐和侄儿都没有幸免于难。

轮船半路改道香港，小白和姐夫也只好随船漂泊到了香港。

在香港艰难度日的小白，偶然得到一个接黑活的机会——

帮美国人找回留在韩国的巨额美元，事成之后，小白和姐夫可以每人分到250万。

两人心动了，趁夜潜回釜山，准备找到钱就迅速撤退，没想到偶遇仍被困在釜山的幸存者。

小白遇到的是独自为阵的一家四口，两姐妹、妈妈和爷爷。

这一家子长期在僵尸的围困下生活，显然已经谙熟僵尸的习性了，打僵尸跟玩儿似的。

延续第一部的设定，僵尸在黑夜里就是瞎子，只能没有目标的盲目行走，对光和声音非常敏感。

于是妹妹放出一辆浮夸的遥控汽车，上面缀满彩灯，跑起来还会唱歌，僵尸追逐着小汽车狂奔而去，给活人让了道。

炫酷是够炫酷了，不过就是搞得我以为自己在看《植物大战僵尸》。

回想起第一部的肃杀气氛，突然有种孔刘和马东锡白死了的感觉。

早知道僵尸被一个遥控小汽车就糊弄了，当初那些个部队装甲车，不都白瞎了吗！

行吧，也算是体现极端环境里的生存智慧了。

但是姐夫那条支线可就不能忍了。

姐夫被一群留守在釜山的部队残余带回基地。

这股残余是几年前镇守釜山的正规军，半岛沦陷，他们只能蜗居在这小小的一隅，苟且偷生。

并且因为没人拘束他们的行为，已经变得非常暴戾残忍。

发现姐夫这个大活人之后，这帮兵痞不仅没有善待他，反而扒光姐夫，在他身上用红漆写了大大的61。

看到这儿我就估计，这是要搞斗兽场啊。

啥光景了还有心情培养这种恶趣味。

果然，没多大会儿功夫，斗兽节目开始了。

一群光着膀子手无寸铁的“囚犯”，被放进一个斗兽场，堆成山的僵尸被从大铁皮箱里放出来，人畜互虐。

嚯，眼睁睁活生生一个大型畸形秀现场。

最后跑路的时候，小白和姐夫两条线上的人马飚着车往港口跑。

刺激是挺刺激的，就是分分钟魂穿《疯狂的麦克斯》和《速度与激情》现场。

导演你实在想拍飞车戏，就再开个坑认真飞车，把僵尸当路障是不是有点不尊重这个设定啊？

终于捱到结尾，我以为导演想力挽狂澜，一家四口里的妈妈，准备牺牲自己，让小白和女儿们能逃出生天。

有点第一部里父爱如山那味儿了。

结果煽情开关打开就关不上了，一煽煽了十分钟。

有种被导演按在墙角逼着你哭，哭不出来不让散场的感觉。

整个片子最后几分钟，我都是在查看进度条中度过的，一边看一边默念，“求求你了，快结束吧”。

有人可能要杠了，真那么差吗？

就这么两天的功夫，已经从开分6.7掉成了不及格。

和8.5分的前作实在难以相提并论。

想当年第一部横空出世，红遍亚洲，甚至好莱坞都上赶着想蹭这个IP。

第一部有多惊艳，我就有多期待第二部。

谁成想第二部饱经欧风美雨侵袭，直接成了好莱坞特效大片混剪。

而当初《釜山行》之所以成功，是因为在丧尸的主题背后，人与人之间的情感更让观众动容。

比如忙于工作的孔刘，平时顾不上跟女儿多相处。

但人生的最后时刻，他想起的还是女儿出生的画面。

看到这儿我一糙老爷们儿都忍不住鞠一把老泪；

发现自己被感染后，为了不伤及女儿，毅然决然地跳下火车；

还有马东锡，铁汉柔情。

自己被咬后，也是为保妻女安全，准备和丧尸同归于尽。最后回头告诉妻子，一定要让女儿叫瑞妍。

刚出场的时候，妻子还抱怨，眼看孩子都要落地了，丈夫名字还没想好。

原来，名字早就在老爸脑海里酝酿了千百回，直到现在才舍得吐露。

以及全片结尾，女孩儿和马东锡妻子相互搀扶着走向防御工事。

士兵们难以判断两人是活人还是僵尸，女孩儿一边哭泣一边唱着那首原本想唱给爸爸听的歌。

除了这些让人泪目的瞬间，影片还抛出了很多值得观众思考的议题。

比如，丧尸危机其实源于无良企业的生化实验，而孔刘的公司，恰给那家无良企业提供了继续生存的保障。

那么这场危机的罪人到底是谁？

不是无良企业，不是孔刘和他的公司，而是浸淫在消费社会里的每一个居民。

再比如，自始至终都非常自私的客运段领导。

他的几个重要决定，造成了列车上的旅客大面积伤亡。

当我们都认为官僚主义害死人的时候，这个领导也被咬了，而他残存的一点意识里，首先想到的也是母亲。

个中情感，非常复杂，难以一言以蔽之。

还有和《釜山行》同处一个宇宙的动画作品《首尔站》。尽管豆瓣才5.7分，但我认为这部是被大大低估了。

电影用动画的形式，表现了丧尸危机刚开始在首尔蔓延的情形。

流浪汉横死街头，除了另一个流浪汉，没有人伸出援手；

同是三无人员，其中竟还有三六九等的差别，公益性质的救助站也因此形同虚设。

因为最先遭殃的都是无家可归的流浪汉，公职人员最开始甚至以为只是穷人的暴动。

台词字字啼血，句句诛心。人吃人，好人没好报，暗黑之至。

在整个系列当中，《首尔站》无疑是最有现实意义，也最辛辣的一部。

也难怪豆瓣最高赞长评提到，相比《釜山行》，这部动画片更值一聊。

总的来说，两部前作都充满了现实关怀，探讨的话题也更贴近亚洲语境。

《釜山行2》中，倒是也有诸如此类的高光时刻，但都是匆匆带过，淹没在大段让人肾上腺素飙升的动作戏中。

创作者显然把功夫花在了如何把丧尸危机奇观化上面。

却没有照顾到观众的情感体验，也没有留下更多值得让人咂摸的点。

这才让我觉得，可惜了《釜山行》这个IP，与其这样，不如另起炉灶，省得辱了前作。

在我看来，留守部队如何变成今天这般嗜血成性的样子，一家四口在这几年里如何凭着智慧生活，从1到2中间发生了什么，可能更值得讲述。

其实这期本来是想做成解说视频，但看到一半的时候我觉得，既然只是狗尾续貂，也就没那个必要了。

今天就聊到这儿～

拜了个拜。

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编辑助理：阿苏