导演万岁！

2007年的这部作品，确实真是展现了北野武的困惑——当他的作品因暴力表现而受到推崇、当“北野蓝”成为固有名词，也同时限制了他更多的可能性。依照惯性去继续拍片，显然不是北野武所想要选择的结果。因此才诞生了这样一部肥皂片式的电影，把它当作北野武的作品，感受不到其中的趣味，却会有一些错愕。但这些，也从侧面说明，北野武并不擅长于拍摄那些更依赖剪辑技巧的电影。
影片通过一位导演思考“拍什么样的日本电影”，而以分段电影的形式展示了日本电影的多个世代，如模仿小津安二郎风格、平静漫长，喝酒喝茶的长镜头就可以有三十分钟，“令人着急”的电影；追寻纯爱浪潮的电影《追忆之门》；展示昭和30年日本贫苦阶层人民的《柏油力道山》；顺应恐怖电影风潮而拍但失败的类同搞笑片的《能乐堂》；近年来颇受关注的新时代剧、运用大量特技的古装忍者片《苍鸦忍2》；又或者受观众欢迎的科幻大片……北野武作为这些电影的介入者，让这些电影无法成型地叙述故事，而旁白则更似多一层注解。
与其说是电影，这倒不如说更像是一本书，作者北野武考虑着“自己改拍什么样的电影”，并且一一罗列自己会怎样拍摄各式类型片——而这就是思考结集，无非用影像表达的方式，反而令人感到奇怪。无论什么类型的电影，总会出现一些言不及物之处，在大框架之下却总有一些古怪的疏漏。
在《导演万岁》之中，北野武逐一指出各种类型片的无聊之处，而又不忘自己加上些沉闷的恶搞场面，比如拉面店打架、空手道馆闹剧、甚而不忘记恶搞齐达内、骇客帝国以及E.T.外星人。人物造型也不忘记一番乱来，铃木杏手持一只鹅的样子颇有趣味，而北野武自己更是请出一个木偶来做替身。最大的恶趣味当属最后一幕：整个电影的结束却仅是另一个电影“导演万岁”的开头——就是说，全片只不过是另一部电影的引子而已——这个手法或许有趣，但未免让观众有些被冒犯感觉。虽然时代已不接受“情绪”与“暧昧”，但是“没品的富人与穷人”，也会想要看一场好电影的。

熟悉北野武的观众肯定都知道，在当演员以及导演之前他是日本颇有名气的相声艺人，当时的艺名就叫彼得武，在他的自传《浅草小子》中详细记录了这段成为彼得武之前的时光。所以或多或少的早年表演喜剧的经验会体现在北野武的作品当中，尤以《性爱狂想曲》和这部《导演万岁！》更甚，两部作品无论是天马行空的叙事还是本着严肃精神恶搞的态度都是出奇的相似，只是后者多了北野武对于导演这一身份的思考，故而有人把这部作品和之前的《双面北野武》一起凑成了北野武的“自省系列”，听起来不无道理但还是有些沉重，我更愿意把《导演万岁！》看做是北野武用自我调侃的音符谱写出的一首足以颠覆平庸的狂想曲，至于片中的那些冷幽默应该都算到彼得武这个分身的头上。

无论是当演员还是做导演，北野武好像一直发展得顺风顺水。第一次在大银幕露脸就碰到了大岛渚这样的巨匠，而且在片子里他的戏份还不轻，这之后又有《大逃杀》、《御法度》这样的经典作品傍身，可以说北野武的演员之路走得还是相当平坦。同时其首执导筒的作品《凶暴的男人》也获得了一致好评，并由此奠定了暴力元素在其作品中的重要位置。可能是拍摄的黑帮片给观众留下了根深蒂固的印象，在提到北野武时人们想到的总是“暴力美学”之类的词语，但缕过北野武导演作品年表就会发现他的风格着实令人摸不透，上一部还是简约到极致的《那年夏天，宁静的海》，下一部就变成了用枪火交织的《奏鸣曲》，你以为《花火》里的绝望是他永恒的基调时，他又出其不意地交出了一部清新扑面的《菊次郎的夏天》。所以说把北野武单纯地定义为某一种类型的导演都是不公平的，至少你对他是不了解的，他这种不愿意重复自己的性格让观众看到了更多面的北野武。

在相继尝试了黑帮片、喜剧片、文艺片，甚至是武士片之后，北野武开始在电影里进行自我剖析，《双面北野武》中大导演和小龙套这两种身份的互相拉扯暗示了成名后的北野武陷入的重重焦虑，而在这部《导演万岁！》中北野武通过玩转各种类型片进行了一次彻底的自我颠覆，表面上是一个导演在瓶颈期寻求出口，实际上刻意制造的loser感突出了戏谑的本质。对于所谓的“江郎才尽”的评价，北野武以低姿态巧妙地给予了回击，甚至在结尾借医生之口说出了“北野武脑袋坏掉了”这样令人啼笑皆非的段子，骨子里的自信还是显而易见的。在片中北野武将自己塑造成了一个拙劣的模仿者，相继拍砸了小津式的温情片、爱情片、怀旧片、惊悚片、动作片，以及科幻片，在每一次失败后他都会将自己批评得体无完肤，而且还会和身着同款蓝色衣服的玩偶一起反思，在搞笑的同时顺带致敬了自己的影片《玩偶》。如果说电影的前半段是北野武对类型片的解构的话，那么围绕着无赖母女的最后一个故事则是导演自身冷幽默的集大成者，看似毫无意义的剧情就像是北野武跳跃的思维一样让人难以捉摸。片中的笑点并不高级，甚至说还有些愚蠢，尤其是像角色反复撞门以及敲鼓时再三出错这样的段子的确透着些冷，但当看见北野武模仿尼奥躲子弹时的神态也就明白了导演不过是玩心大开而已。

不管表面上呈现出的是什么类型，北野武的电影里总透着一种孤独，即便是这部恶搞性质的影片，褪去浮夸表象下导演的无奈也跃然而出。有的观众一边将北野武定义为黑帮片导演，一边还要诟病其在类型上的“不思进取”，这其中的矛盾可见一斑，所以面对质疑，北野武要借《导演万岁！》回敬那些满腹牢骚之人，这其中最妙的是北野武对于小津的模仿，酒馆里的独斟独饮以及父女间的情感代沟都被他学了去，只是怎样看都是搞笑的成分居多，北野武自己也承认他不是做豆腐的材料，由此可见大师的轨迹都是各不相同的，你做你的豆腐我卖我的炸猪排，各有市场互不干预。片子里还有一个好玩的地方是玩偶会时常代替北野武，有时是因为作品太糟需要谢罪，有时是要跟打手对峙，再不然就是开会太无聊，简直就应了三T公司“替你解难、替你解闷、替你受过”的原则，总之在身处尴尬境地时都可以用玩偶来躲避，虽然在现实中并不可行，但也算是北野武通过电影完成的美好遐想吧。

我居然听着日文原因，看着英文字幕把这部电影看完了
应该说，这是一部相当诡异有趣的电影
根本就没打算催你泪下，发你深省
要说故事，就是北野武开始自己跟自己玩了
暴力血腥电影拍不下去了
家庭温暖电影在小津安二的时候也已经风华绝代不可超越了，似乎你要是真超越了别人也不会拿正眼看你，全都满口经验指摘你，识相的至少要打着祭奠的招牌先从效仿做起，也免了贻人口实

从名字就能看懂《导演万岁》，这根本就不是一部本着观众出发的电影，没打算商业，没打算好看，导演万岁，不是观众万岁
其实艺术行业就应该建立这样一种理念，如果你搞得是娱乐，那就应该属于第三产业，顾客至上，如果你搞得是艺术，那就是艺术至上，好看与否本就不应该在考虑范围之内

北野武在这部影片中起用了日本顶尖实力派男星江守彻、日本第一美女——松坂庆子、《花火》中出演北野武妻子的岸本加世子、《菊次郎的夏》吉行和子、曾参与早期港日合拍电影《香港之星》等的宝田明以及藤田弓子等实力派演员，还有内田有纪、木村佳乃，最后，还有我们中国青少年朋友最熟悉的《头文字D》里的铃木杏

如此耀眼的阵容，拍了一部如此标榜个人特色的影片，就算不是上上之做，也算是个人总结了，从小津安二的怀旧风，到北野武长大的昭和30年代，再到日式血淋淋的长发恐怖经典，还有《座头市》里的武打，貌似库布里克的科幻原子未来还有着点点日式洛丽塔纯爱风格，北野武把这些不同元素，很自然的穿在了一起，反映了很多了日本，很多了时代，很多种电影风格，很多条心路历程，所有的片断分开来看支离破碎，但是在这其中，夹杂上北野武式的搞笑，还有那只北野武玩偶……何其完整的一部片子

你说这是一部闹剧吗？好像不是，但很多地方很是恶搞
那这是一部深刻的片子吗？好像也不是，但是医生的诊断可以适用于很多很多的人，甚至是我们这个社会
what happened to my brain?
Broken

如果你认为它是美的，千万别想着去阐释他！

我们只是全民脑子坏了
不只北野武一个


这令我想起了新概念四上的一段文章，这段文章时常会出现在我的脑海中，让我觉得生命是如此美丽，虽然他出现在一部英语书上，却依然不是他的魅力

But, if this world is not merely a bad joke, life is a vulgar flare amid the cool radiance of the stars, and existance an empty laugh braying across the mysteries; if these intimations of a something behind and beyond are not evil humour born of indigestion, or whimsies sent by the devil to mock and madden us, if, in a word, beauty means something, yet we must not seek to interpret the meaning.
If we glimpse the utterable, it is unwide to try to utter it, nor should we seek to invest with significant that which we cannot grasp. Beauty in terms of our human meaning is meaningless.

用一下何其薪的解释，让我感觉翻得比写得还好：
如果这个世界不只是一个拙劣的恶作剧，如果人生不只是群星寒光中平凡的一闪，如果存在不只是对神秘事物的一阵空虚的笑声，如果某种玄妙事物的暗示不是消化不良引起的邪恶情绪，也不是魔鬼为了捉弄我们，使我们发狂而送给我们的邪恶，一句话，如果美有某种意义的话，我们千万不要去阐明它的意义。如果我瞥见了只可意会不可言传的事物，企图把它说出来，那是不明智的；对于我们不理解的事物，我们也不应该去赋予它某种意义。用对我们人类有意义的词语来解释美是没有意义的。


所以说，这部电影什么意思，
别解释

上一部《双面北野武》有些找不着北，这次更加过火，不过这部《导演万岁》的后半段似乎看到了北野武的新希望，也许也是他拍着拍着找到了新希望。
    全片似乎被割裂了，割裂的有些残忍，为什么前面那么废话，一上来就开始Cult不行么？我就是受不了这种残忍的割裂！
    很容易让人想起那部《性爱狂想曲》，但显然没有那么简单，漫才的身影不见了，节奏也就相应的变成了进行曲，最后还出现了南方公园式的剪贴画，可以说这是一次没有信心的涅槃。
    全片最经典之处要数北野武在桶里洗澡的段落，确切的说是他的玩偶被烧着后，全身只剩下了铁丝，通红的在路上裸奔，哈哈哈！于是，我们和母女俩一起惊呼：“哇，北野武变形了！”
    
下面是对他的期待：后面做得很CULT，估计不是只有我一个人会这么说，但还不够彻底，节奏的控制还需要增加训练，像桂正和的画风那样巨变，在大病一场过后，我们希望看到一个更亮的玩偶。

只看过座头市，就来看导演万岁，事实证明是不可以的。
看得我一头雾水。如果不是有学日语这个动力支持，我是无法看下去的。
这老家伙拿刀的样子真的是帅得可以啊。
这片得留着。

话说，这部片子算是自我剖析之作，或者在创作力溃乏时期的反醒和体悟，亦可以算是向自我的致敬。

黑泽明是他的指路明灯，小津是他的同路人。凡在电影里提到的名字，必然有点儿份量，至少，导演以为是和他有相同水平的同行。
大师牛逼哄哄地说，我不寂寞。在现代语境下，大师多少有点讥讽之意，北野武老师一定明白这一点，所以，他之黑色幽默，时时浮现，自嘲和搞笑的桥段比比皆是。

这部电影也可以算是东方哲学的阐释，所谓昨日之我非今日之我，试图通过对过往心路的总结，开辟全新的北野武风格。