摩托日记

看了《摩托车日记》，讲切•格瓦拉年轻的时候，跟朋友阿尔伯特展开了一段纵贯南美洲的旅行，他们骑着一辆破摩托车，从布宜洛斯艾利斯出发，穿过草原，经过女友的城堡之家，经过智利，用医术、报纸“骗”来免费食宿、修车，以及姑娘。他们爬上马丘比丘，怀念一个不知道的世界，他们拜访秘鲁的“美洲心脏”，被贫苦原住民的生活所震撼；在利马他们得到麻风病医生的帮助，得以乘船前往麻风病人之村做志愿者——在豪华轮船的尾部，切被牵在后面的土著人小船所震撼，而阿尔伯特则被美丽的土著姑娘所吸引。他们在麻风病人之村做了很多工作，他们用自己的方式消除病人与健康之间的界限，重要的是让这些陷于疾病与歧视的人群得到了平等、无私的关爱与奉献，当他们离开的时候，整个村子里的人都出来送行。
片子中有很“人文”的摄影，是按照切在旅途中拍照的方式进行拍摄的，我觉得这一部分非常动人。在电影这样一个动态的世界里，人物保持静止、肃穆的方式，想远古雕塑一般，留有永恒一般的影像。
他的朋友，阿尔伯特，一开始就显得充满活力，随后的旅程则显得更为世故、圆滑，比如他会为了得到房子而诓骗对方说我们是专门治疗麻风病的医生，准备自己履行去帮助这个国家，以及整个南美大陆。事实上他并没有行医资格，他这么说只是为了得到当地人的帮助。欧内斯特则显得更为诚实，当地人脖子上的肿瘤他治不了，他就实话实说，不会声称自己能治疗以获得食宿；而在智利的小镇上，当他听工人说自己的母亲已经病重希望他去看看时，他没有因为姑娘的盛情邀请而推脱，而是毅然离开姑娘去看望病人；在利马的医生希望听到他俩对于他的小说有何见解时，阿尔伯特说了很多奉承话，而欧内斯特则实话告诉医生“很糟糕、很难阅读，事实上你应该做你做在行的事情”——结果弄得对方怔了半天，说：你是唯一一个跟我说实话的人，唯一一个。
当他们终于到达委内瑞拉，欧内斯特为了学业不得不提前乘机飞回布宜洛斯艾利斯，临别前，他对阿尔伯特说：我们旅行了这么久，有一件事情发生了，我看到这个世界有太多的不公。...“我已经不是我了，至少已经是不同的我”。这趟旅行，促成了欧内斯特想要改变世界的理想，可以说，正是因为摩托车之旅，让欧内斯特变成了日后的“切”。要说有什么旅行的意义，也许这就是吧，它让人看到了世界的真实，让人变化，让我已经不再是我。
（2011年1月3日）
补记：刚看完这电影，不久就听到剧中人，非法医生阿尔伯特，带着年轻的欧内斯特上路的阿尔伯特，最后定居古巴的阿尔伯特，2011年3月5日去世，缅怀……

他，是一个哮喘病患者。
当他还只有2岁时，因在河边玩耍洗澡，患上急性肺炎并引发了哮喘病。由于时常胸闷气喘，他在马埃斯特腊山区打游击时，就开始抽香烟、烟斗和雪茄，在此后的旅行与战斗生涯中，哮喘病曾多次差点要了他的命。后来，他自己总结说，他这一生对平喘药物的依赖要强过对枪支的依赖。这个病，伴随了他一生，并对他的性格产生了重要的影响，使他锻炼出超人的意志。

他，是一个最彻底的流浪汉。
当他1952年1月4日，和好友阿尔贝托、骑着一辆破旧的39 Norton 500开始他们的第一次穿越南美洲之旅时，他一生就开始在路上了，医学博士的荣誉、亲爱的妈妈、心爱的女友都无法将他留在某个安静的地方。他一生的足迹和战斗遍布阿根廷、智利、秘鲁、哥伦比亚、委内瑞拉、刚果、古巴、玻利维亚等南美各个角落。

他，是一个时尚而坚定的共产主义者。
1952年3月11日，当他在距离阿根廷4960公里的智利阿塔卡马沙漠邂逅一对因为信仰共产主义而失去土地的夫妻时，他就开始成为一个国际主义者。从这个时候开始，他的旅行不再只是单纯行走与看风景，他与贫穷、饥饿、疾病亲密接触，看到孩子仅仅因为缺乏足够的资源而死去，看到由于饥饿和持续的掠夺，人们已经麻木到了这种程度：当父母失去子女时，他们再也不会把这当成大事对待，而这些，已经成为拉美家园司空见惯的事情；看到所谓的西方文明让这些千百年的土著居民失去土地而远离家园，触目所及，皆是美洲的贫瘠。到了秘鲁，在佩斯塞医生这个秘鲁共产党员的指导下，他的思想开始形成，他看到美洲问题的关键是土著人的土地，这需要每个美洲人民团结起来，需要一个英雄领导。而他，也自愿参加了菲德尔·卡斯特罗的“七·二六”突击队，他选择放下医药箱，拿起武器，成为一名战士。

他，是一个理想主义者，是乌托邦、青春的同义词。
他帮助古巴建立了政权，成为古巴的第二号人物，先后担任工业部长与国家银行行长。他经历了7、8年的社会主义时期，也当了7、8年的国家领导，他没有一刻背叛过自己的初衷：他始终没有成为一个“官”，在他身上没有“特权”阴影，他每天工作16小时，每周末参加义务劳动。最后，他终于受不了“整天只能坐在办公室里批公文，其他人却在为他们的理想出生入死”，而挂印辞职，秘密前往玻利维亚，支持那里的人民取得解放与独立。

他，诚实、坦率。他战斗经验丰富，却又可爱得略显幼稚，因为要见到毛泽东这位游击战的老前辈激动的说不出话。他个性鲜明，在庄严的党代会上，只有他坐在主席台的桌子上讲话，他在参加联合国大会时，一身劳动装在西装革履中特别扎眼。
他拥有圣徒般的容貌和个人魅力，女人总是被不由自主地吸引，他也爱女人，但最后他却因一个爱他的女人而死，这女人是一个双重间谍。他爱摄影，从第一次旅行开始，他拍摄了无数照片，结果因为照片忠实记录了他在玻利维亚的活动而被当局作为证据抓获，最终被杀。

他，只为理想而生而战斗。

一切，都是关于一个叫切·格瓦拉的男人。他只在世界上上活了39年，他在离开42年后依然被世界牢记，他的衣服、帽子、语言成为一种精神符号。

引用切的一句话吧：
如果说我们是浪漫主义者，是不可救药的理想主义分子，我们想的都是不可能的事情，那么我们将一千零一次的回到说：是的，我们就是这样的人！

改变人生的电影

       开场才几分钟，已经让人一阵激动——当格瓦拉和好朋友骑着那辆破摩托上路的
时候，对这个世界是那么的好奇。大概只有年轻的时候，才会站在每一条路的起点，都
觉得眼前一片开阔。

       那个时候，格瓦拉23岁。

       你23岁的时候，是不是已经丢掉了对世界的幻想呢？

       从什么时候开始，我们还没上路，就已经知道了终点是坚硬的现实？是从听到“太阳之下无新事”的那一刻开始，还是摸着头上撞到的包开始故作老成的那刻？

       这电影的宣传语据说是：“让这世界改变你，然后你就能改变这世界。” 在这一趟青春的旅行之后，格瓦拉开始走上了改变世界的道路——他把年少的狂想，变成了行动。的确，不是每个人都有毅力可以承受他后来所面对的那些磨难，不是每个人都有资格把狂想变成行动。但起码，我们还可以在每一天做的更多一些，不指望改变世界，但也许能让自己变得更好一点。

       讲回电影本身，《摩托日记》并非什么绝世经典，但好久，没看到这样觉得会有改变人生可能的电影了。讲回导演，《太阳背后》（Behind The Sun）是沃特·萨拉斯（Walter Salles，《中央车站》导演）关于南美饱含期许的一个寓言，而《摩托日记》则是情深意长的以古寓今——简直就是南美版的杜琪峰......

 网上前几年盛传一份“支持台独艺人”名单，引来我国爱国有为青年口水无数。其中五月天是榜上有名的团队，当年我也就此问题向袁哲同学提出小小质疑，他是五月天的fans（不知道现在还是不？），他轻描淡写地说，这种台湾愤青大都支持台独，起码是绿营的！时过境迁，现在的袁同学以及在下的人生观与价值观都发生了很大转变，我深切同意袁同学当年的明断。我要是台湾人，肯定也支持@#（此处删去敏感字眼2个）。
   上文提到的“台独“乐团有一首名为《摩托车日记》的歌曲。前奏响起，阿信就在不断地哼哼，“切切切切”，不明就里的听众会想，哥们在抱怨什么呢？其实，他是在呼唤一个大英雄的名字。
上周陪东吴剧社跑楼宣传，一个大一孩子看了以前的剧照，不禁说，这是那个谁，瓦格纳吧！话说到这份上，知道我要说谁了吧，切.格瓦拉。
这是一个被符号化的名字，外界赋予给他的重量恐怕切活到今天也难以承担，不过他要真活到了现在，也不会有那么多美名和拥趸了。
2年前一次要临时去上海有事，我怕万一买不到现走的票要独自等待，便向熟导借书看。熟导递给一本《切格瓦拉——反响与争鸣》的红皮书，大约是这个名字吧。介绍了一部以格瓦拉命名的话剧，包括了文本与外界反响。当时在火车和轻轨上翻了一遍，不以为然，没看戏之前，我就主观臆断，这是部形式大于内容，口号大于艺术的戏。剧社6月上演了此剧，不论演出效果如何，我好歹也领略了此剧在舞台上的效果，怎么说呢？
此剧主创的2个哥们，毋庸置疑，极左。美帝当然是不共戴天了，当今我们社会主义伟大祖国的很多不完美的地方他们也极尽攻击之能事。忘了说一句，这部戏根本没有一个格瓦拉的真实舞台形象出现，都是靠演员塑造正反两面的人物，加上格瓦拉身前的一些片段，再添加一些半摇滚半民谣的演唱而成。
两个主创，其中一个叫张广天，竟然还是基督徒（很遗憾，我尽管不是原教旨主义者，还是要给他戴个帽子——伪基督徒，或者说好听点，毛派基督徒，吊诡吧。此人事迹，有兴趣自己去搜下，按下不表）。
我善于发表一句话比较评论：《切格瓦拉》句，简直是抗战时的广场剧口号剧的现代版。戏中演员会大声斥责，如果你如何如何，请你退场！那么，提前走人就是人民公敌了。哪怕演的再烂，也得看下去，小心被人民公判！
此剧中有句台词记忆犹新，“他是新罗马帝国统治下的尘世基督。”好嘛，已经抬到近乎神的位子了。我下面谈点对格瓦拉本人的看法。上文提到的五月天的歌曲，就是纪念格瓦拉的，纪念一位共产主义的圣徒，还是由一个貌似“泛绿”的乐团所崇敬，吊诡。不光在台湾，整个世界上，格瓦拉在腐朽的资本主义世界拥有比红色社会主义国度要多得多的粉丝。我觉得，你在中国，问个中老年人，贺龙陈毅是谁，肯定知道。格瓦拉是谁？是谁？估计不会有人答上。相反，年轻人却大多了解，至少听过这个名字吧。都是打游击的，差距咋这么大呢？格瓦拉在中国的影响力，倒还真在很大程度上是从腐朽的欧美传来的，不知毛派基督徒如何认识这个问题？
下面看个老一辈无产阶级革命家，人民心中的好总理周恩来爷爷的对格瓦拉的评论：
现在日本学生的思潮还是复杂的，有托派思想，有格瓦拉派的“游击焦点”或“游击中心”的思想。所谓格瓦拉的“游击中心”，就是跑到那里放一把火就走。就象我们的盲动主义似的，脱离群众，没有党的领导。这种思想，在世界上相当一部分群众中有影响，我们过去没有注意。这一年各方面来的人多一点，谈一谈，才发现了。格瓦拉跟卡斯特罗在某些问题上有点不同意见，但基本上他们是一致的。古巴的武装斗争成功是带有偶然性的。当然有群众，没有群众，他也不能成功。由于当时反动独裁统治很厉害，群众非常反对，而且美帝没有意料到那个地方会被武装的小队伍夺取政权，所以，是个偶然性的胜利。他们不是依靠长期坚持武装斗争，建立农村根据地，以农村包围城市，来逐步取得胜利的。那个地方小，不可能时间搞得那么长，美国在那里还有关塔那摩军事基地。但是，自从这个偶然性胜利以后，他们又想在拉丁美洲到处用这种方式推翻亲美政权。格瓦拉就跑到国外去搞这一套。。。。。。《格瓦拉日记》我们国内有没有翻成中文?(耿飚：有，印了一些)，很值得大家看一看。你们做外事工作的，当人家给你扯起格瓦拉的“游击中心”时，你不懂得不好，看一看那本书就懂得了。那上面有卡斯特罗的序言。格瓦拉在刚果(金)东部的时候，带了一百多人，他不是帮助人家打游击。而是把游击队集中起来，对抗刚果的雇佣军，打阵地战。雇佣军有美帝、比利时等几个帝国主义国家的支持。本来刚果的游击打了两年多，很有成绩。格瓦拉一去，就把人家的军队集中起来，脱离群众，打阵地战。他曾通过我们驻坦桑使馆，送了一封信给我，上头有格瓦拉的签名，我不大清楚，格瓦拉怎么从坦桑尼亚到了刚果。他在信中，提出要什么东西。很奇怪，要一个很大的广播电台，要使整个非洲，连美洲都可以听到。游击战争怎么能用这样大的电台?想法不对头，我没理他。后来，我们驻坦桑尼亚使馆证明，他们从那里撤退了。牺牲了很好的一个游击英雄。而格瓦拉坐船回到了坦桑尼亚，走掉了，给人家惹了一场祸，使人家遭到了失败。格瓦拉离开刚果，回到古巴，后又转到玻利维亚山地，从阿根廷那边带来了一批古巴人、阿根廷人，也有一些玻利维亚人。完全是搞盲动主义，不找群众，甚至把群众抓起来做俘虏，怕人家走漏消息。武器没地方存，存在山洞里。这样怎么能发动游击战争?虽然格瓦拉会西班牙文，到处可以用，但毕竟在本地没有群众基础。他每天都有日记，写得一清二楚，就是采取大烧、大杀，脱离群众最后被俘，反动派把他杀了，因此，全世界都闻名了。。我们说“星星之火”是可以燎原的，但必须那个地方有了燎原之势，才能燎原。他们认为不管有无条件，只要放一把火就可以烧起来，这完全是冒险主义和拼命主义。其结果是游击队员一个个牺牲了，最后他自己被杀。我国革命过去有盲动主义血的教训，有战争的失败经验教育我们。拉丁美洲人民没有这个经验，他们觉得格瓦拉是个英雄。我见到智利的一位朋友，他跟我说，他没想到在他儿子的房子里挂了两个像，一个是毛主席的像，一个是格瓦拉的像，进去一看，使他大吃一惊，后来他发现，智利农村这样的情况很多。现在我们知道，不止拉丁美洲，甚至非洲、日本都有这种情况，不但挂毛主席的像，也挂格瓦拉的像。青年就是崇拜英雄嘛。知识分子开始辨别不清，尤其在初期找出路的时候，各种想法都有。我们搞了二十二年的武装斗争，艰苦奋斗，经过万里长征才取得了胜利。他们想点把火就一举成功。所以，他们就看不到格瓦拉失败的教训，而觉得他是一个“英雄”。
有点长，说的多好啊！到底是高屋建瓴的老革命家！一眼就看出了流寇主义要不得！要想为穷人做事，真要靠暴力革命这条路么？我觉得，比起格瓦拉，特雷莎修女更配得上尘世基督之名（原教旨主义者对此要抗议的），也更伟大。当特雷莎嬷嬷把一个没人料理的，甚至人人避而远之的临终的麻风病人抱在怀里时，天使的光芒要比炮火的光要明亮多了。我不是否定格瓦拉，只是要提示下，他是个被妖魔化（我常用的词）的人物——往好的方向妖魔化，或者叫，天使化，神化。西方腐朽势力是恶毒啊，把一个共产主义的战士用商业化的办法包装了，塑造成一个时尚人物，于是君不见，是人是鬼都可以把切的头像穿在T恤上，把切奉为神明的都是摇滚或伪摇滚者、所谓诗人、嗑药者之流。切牺牲后，西德的红军派、意大利的红色旅、日本的赤军都接过了他的衣钵，知道这些组织么？就是20世纪60、70年代的基地组织。
可能耐心看到这里的读者要愤怒了，你有什么资格在这里说风凉话！好吧，我检讨，让我检讨的理由是一部片子，就叫做《摩托日记》。这是一部2004的作品，和《十面埋伏》一起去戛纳角逐过，呵呵。导演是沃尔特•萨尔，巴西大导演，《中央车站》就是他的作品（一个巴西版的《菊次郎之夏》）。本片可以算作公路片范畴吧，讲述了格瓦拉年轻时和友人穿越美洲大陆12000公里的故事。
  导演应该擅长公路题材作品，《中央车站》亦是个轮子上的电影。再说演员，盖尔.加西亚.贝纳尔，一个墨西哥帅哥，演年轻版格瓦拉。初看海报，不是太像，但观完全片，觉得还真是挺神似的。公路片，估计是受《在路上》这样的公路小说影响而诞生的。暴走，是垮掉的一代的惯常做法。公路片我其实看的不多，就看过台湾的一部叫《单车上路》，还是冲着我家小灵珊在里面出演去的。
本片与其说是公路片，更像是纪录片。格瓦拉也不是一般的垮掉男，医学博士即将毕业，出身不错，对了，他还是布宜诺斯艾利斯的（听说敌人无比强大，可是阿根廷人就是不信），并不是出身古巴。大好青春，一腔热血，也没想太多，就和一个朋友，生化专家格兰纳达一起暴走。值得一提的是，此君至今仍健在，住在古巴，本片很大程度上还是靠他的回忆完成。
格瓦拉是个传奇人物，自然与我们从小看到的无产阶级大英雄不同，不是个高大全的角儿。影片前半部，他和友人骑一辆车，先去600公里外看了马子，给她一只狗，差点发生奸情，顺道也骗了点钱做下面赶路的盘缠。之后，半推半就地与友人在智利小招摇撞骗了一把，又在舞会上与修车店的老板娘调情一把而被追砍。这哪是个共产党员的样子啊！
峰回路转开始了，他们的车坏了，两人不得不步行，以近乎乞讨的方式前进。格瓦拉接触到了真正的无产阶级，从矿工开始，他开始愤青了，把从马子那蹭来的钱也给了穷人。一直到最后，很真实，也还蛮感人的，不做作。
全篇高潮，两人在利马街头偷喝别人的牛奶，被那家主人，一个医生发现。好心的医生收留了他们，还推荐他们到一个麻风村服务。带着神性的人都有为麻风病人服务的经历，比如耶稣、特雷莎修女，还有格瓦拉。格瓦拉不戴手套，主动和麻风病人握手，震惊了现场每个人。一个尘世基督的形象在这里才算彰显出来。二人的志愿行为结束后，一个晚宴加格瓦拉的生日会为他们举办。在觥筹交错中，格瓦拉却跳下了亚马孙河，游向对岸的麻风村（让我想到本朝的M太祖游长江，哈哈）。在服务期间，格瓦拉与病人一起吃饭，打鼓，踢球，甚至让主管的修女不满了。我相信，他不是作秀，是真心的。在那种穷乡僻壤，也没人知道这个小伙子是谁，将来又会是谁。
貌似对电影，能说的就这么多了，有点头重脚轻啊！我想到了歌德，当年的中国人都在关注写《少年维特之烦恼》的年轻歌德时，冯志先生却更青睐晚年充满哲思的歌德。当人们都真真假假地去崇拜倒在美国人枪口下的格瓦拉时，我却更佩服那个23岁，行进在南美大陆的骑手，那个与麻风病人、矿工打成一片的格瓦拉。格瓦拉叫欧内斯特，与海明威一样。这注定是个属于真男人的名字。
把《摩托日记》中的格瓦拉搬上舞台，胜过满场的鼓噪、口号和怒吼。
格瓦拉已经成了娱乐人物，文末也娱乐下，打过《大航海时代》不》里面有个葡萄牙小孩叫卡斯特路。一个新手在论坛提问，不小心把卡斯特路打成了卡斯特罗。底下跟帖说，卡斯特罗？那他的初始港不是里斯本，是哈瓦那了！我想，可以扩充下，他的初始伙伴是格瓦拉，初始船叫“格拉玛”号，初始资金15比索。玩家可要小心，不要尽早触发与美帝的战争，就先在哈瓦那外面打打幽灵船好了，哈哈。
我小时候打过一个红白机游戏叫《古巴战士》，最大的优点是game over了，仍然可以打下去，很适合我。里面的2个战士，据说一个叫卡斯特罗，一个叫格瓦拉。格瓦拉说，“革命是不朽的！“所以，玩家永不会担心游戏结束。

片子是青春激扬下的公路片外壳穿插着大量让人无法呼吸的美景，静止的动荡的，以及透过年轻的切眼中看出来的贫穷落后的南美三国生活状况。那些民众的眼神真实地象刀子插进心里。
世界先是改变了你，然后你去改变世界。
我承认我实在太容易被优雅的煽情方式感动，这注定了我永远无法理智地看待问题。

当旅行逐渐从开阔壮丽的风景深入到让人困窘的现状时，我认同了逐渐改变的切，认同了这个完全不同于真实中的有着那么一双匪气凛然的眼睛的切。

银幕上的盖尔（Gael García Bernal ），笑起来有一颗本来隐在唇中的小虎牙，78年的他简直青春无敌美貌无双。身材略单薄了一些，但在50年代复古装束中显得是那么的得体和雅痞。
他那略带忧郁的和陷入沉思中就深邃起来的眼神，象幽静的湖水，有种摄人心魄的东西存在。
我喜欢这样的切。
他让我从切那脍炙人口的“时髦”形象中抽离出来，所以我真的忘记了那个本尊是如何地曾经提倡过暴力革命，并且以民众的福利应在战斗和鲜血中获得永生为信念。

我只是被Walter Salles的左派式人文关怀打动了。当切毫不介意那些麻风病人跟他们打成一片的时候，当他不顾哮喘一定要打破那条划分开疾病跟健康的界限而夜游过河的时候，我想到的是，他只有24岁啊。
而我24岁的时候还几乎象个白痴。
因为这种打动，我不得不承认我当时有点泪悬于睫了。

我明知道这就是导演终篇下来藏着的杀手锏回马枪，但仍不得不羞涩且一无反顾地被煽了。
被煽的同时，我又恶心了。我鄙视自己，一个社会主义国家的子民，从小到大诸多类似的舍己为人的英雄人物花团锦簇地在意识形态里灿烂着，你还没炼成钢铁般的意志水泥般的心灵啊？
你怎么能屈服在这些似曾相识的表现手法上呢？
你怎么能软弱在这些以自我牺牲来彰显人性的桥段上呢？

于是我找了许多借口。是因为..........那些壮丽的秀美的让人喘不过气来的风景和人文地理啊。
还有那有着天然乐感频繁摆动的男女臀部，麻风病人树疙瘩一样的手拍出的眩目节奏，老胖子阿耳伪托充满了人性化的小自私小虚伪小欺诈和小软弱，还有片中随时出现的震撼人心堪比精美相册的黑白人物特写长镜头。


当然最最最最最让人赞叹的就是配乐。出自阿根廷作曲家Gustavo Santaollala之手。
既有公路电影的雄浑壮阔，又有调情时的欢快惆怅，更多的是大篇幅的若即若离即将消失的水面般的绵吟。擦弦，揉弦，低沉高亢，声音竟和景像一起联手做出了拍者的家国之情，看者的恋恋不舍。
除了吸气，屏息之外，再无别的选择。

回来在官方网站上找到可以听原声配乐的地方，无疑又重温了一遍。最喜欢的是一个女声唱着的巴沙挪挖式的忧郁“AL OTRO LADO DEL RIO”，好听到直想捂着心口，让里面默默地流着泪。
怎么就可以这么好听呢？
好象前半生那么久的时光就这么一下子在这曲子里流走了。

看完电影回家的路上，空气冷得象用冰过的不绣钢凿子刷着牙床。
我问他觉得怎么样？
他只说风景好。
那其他呢？
他冷笑着说：嘿，切不死的话，那现在被拍出来接受赞美的就应该是他的好兄弟伟大的革命战友卡斯特罗。
他的话比那天深夜的空气还他妈冷。一锤定音地就把我看电影被煽起的激情残余的那点尾巴也全扑灭了。


（后记：今天看完了OLIVE STONE拍的《指挥官》，是他对卡斯特罗的INTERVIEW纪录片，做的很好。完全有大师风采，黑白景象，发问冷静，桀骜不群，一点都没有在独裁者面前的紧张劲。卡斯特罗也很有特点，谎话张嘴就来，但这谎话在真相面前是那么地不堪一击，没有人去点破，只是似笑非笑着，看他作秀。虽然他作秀的时候，让人不得不相信他是绝对真诚并自信的。
他也会玩一些小把戏，譬如在片头例行公事地歌颂了切的伟大，但到片尾快结束的时候，终于忍不住八卦本性发作（啊，原谅一个独裁统治了43年的欧吉桑吧，八卦是人性的根本来者）——他在海明威酒吧（应该是吧）对斯通谈到了世人瞩目的切为什么出走问题。
他的结论是：切同志太没耐心了。
............—_—||||）

祝福你的人生与众不同　
――关于电影《摩托日记》

引言：
1951年底，年轻的格瓦拉和他的朋友阿尔贝托格拉纳多一起骑一辆破旧的摩托车，开始了他们第二次漫游拉丁美洲的旅行。在这次旅行中，切格瓦拉由一个理想主义者，成长为一个具有初步共产主义思想的革命战士。《摩托日记》这部电影以切的旅行日记为线索，重现了他们当年艰苦而浪漫的旅程。现在，就让我们跟随着镜头，再现那些光芒万丈的青春岁月吧。


“这并不是一个感人的故事，而是两个人生命中的一部分――切格瓦拉和他的朋友阿尔贝托格拉纳多，在那些时刻，他们为了共同的希望和梦想在他们的旅途中奋勇前行。”他们的目标是，在四个月的时间里，以一种顺其自然的方式，穿越他们在书本中认识的拉丁美洲。。。

年轻的格瓦拉严肃木呐，而阿尔贝托则开朗幽默，喜欢喝酒也喜欢女人，但他们都有一个共同的性格，就是酷爱自由，不安分，充满梦想，以及 “对这个大陆无休无止的爱。”

在出发的时候，格瓦拉跟他的妈妈深情告别：“妈妈，你会收到最美丽的信的”。而阿尔贝托则豪迈地说：“年轻的格瓦拉以及我自己，将踏上通往人类精神最偏僻的地方的征程，在那里，我们将见到新的土地，听到新的赞美诗，吃到新的果实。。。”

“亲爱的妈妈，布宜诺斯艾利斯在我们后面了，在我们后面的，还有可怜的生活，以及那些教师、考试和让人犯困的论文。在我们前面的是整个的拉丁美洲，从现在开始我们只相信我们的摩托车。。。。我希望你能够理解我们，我们象是冒险家一样，四周充斥着激情、钦佩和羡慕。。。”

辽阔的潘帕斯草原上，雪山，草地，牛羊成群，面对这无边的辽阔，格瓦拉静静的说：我真高兴，我们已经把文明甩下，亲近大地了。。。

“妈妈，当越过国境的时候，我不知道自己是怎样一种感觉，时间好像凝滞在那一刻，忧郁被遗忘在身后的土地上，在新的土地上我充满了激情。”

在那个国境线上的湖边，切深情地说：“等我们老了，不再喜欢旅行了，我们就在这个湖边开个门诊部，给每个患者都进行最好的治疗。。。”
阿尔贝托：“算上我，兄弟。”

在智利，格瓦拉为一个垂死的老人看病，面对无法改变的死亡，他伤心地说：妈妈，我知道我们没有能力帮着这个可怜的女人，她最多只能活一个月了，我只能尽力让她活得体面一些。在垂死的双眼里，流露着无助、恐惧、绝望，还有濒临死亡的空虚，似乎她的躯体很快就会消失在围绕在我们四周的巨大的不可知当中。。。

在他们的摩托车报废之后，阿尔贝托问道：还要继续吗？格瓦拉说，当然，因为，人生只有一次30岁。于是，他们就开始了徒步旅行，这种方式让他们更加接近了大地和大地上的穷苦百姓。

在智利的一个矿山上，他们遇到了一个共产主义者的家庭：我们什么都没有，除了一点干涸贫瘠的土地，土地一直都属于我们的，直到有一天地主把我们赶了出来。这就是他们所谓的进步，我们却不得不背井离乡出来找工作，还要时刻注意抓我们的警察，因为我们是共产主义者，我们的很多朋友都神秘地消失了，很可能被人丢到大海里去了。。。我们准备去矿山，要是幸运的话可能就能找到工作了。工作很危险所以他们不会在乎你属于什么党派。。。

格瓦拉把身上的衣服给了他们，还有身上仅有的15美元。他说：“这是我生命中最寒冷的夜晚，和他们的相遇使我对这个世界有了更深刻的认识，忽然间对这个世界陌生起来。。。当我们离开丘吉卡玛塔时，可以感觉到世界在改变――还是我们变了？我们愈深入安第斯，碰到的原住民就愈多，他们在自己的土地上无家可归。。。”

在跟底层人民的接触中，他们真的变了。在智利的库斯科这个“美洲的心脏”，他们亲眼目睹了西班牙殖民者对当地文明的破坏，一个印加女人说：我没上过学，因为我要看牲畜；我不会说西班牙文，只会喀珠雅语；我觉得我小的时候，有足够的钱可以负担一切，不过现在钱不够，没有工作可做，这对我们的影响越来越严重了。。。

在曾经创造了伟大文明的山颠之城马丘比丘，格瓦拉问道：印加人懂天文、脑部手术，数学，但西班牙入侵者有弹药，若换个情形，美洲今天会如何？

顺着亚马逊河漂流而下的时候，他们看到了现实的巨大差距，有钱人乘坐设施完善的大船，而穷人只能坐由大船拖动的小草船。小船上的人很拥挤，人畜混杂，人们无言地躺在吊床上，眼光迷茫而麻木。在有钱人的娱乐声中，格瓦拉望着那些无助的穷人，显得无比的孤独。

他们来到了亚马逊河旁边的圣帕布罗，这里有一个专门治疗麻风病的村子。在三个星期的时间里，他们跟麻风病人一起劳动，一起欢乐，使他们享有了像正常人那样的生活，也给那些已经绝望的病人带去了坚持下去的信心。

在麻风病医院为格瓦拉举行的小小的生日晚会上，切深情地表达了这样的愿望，他说：“虽然我们是小人物，不足以提倡这么崇高的运动，但我们相信，这场旅途也印证了这个信念，美洲分裂成不稳定的虚幻国家，完全是假的。从墨西哥到麦哲伦海峡，我们是一个民族，为了让我们挣脱狭隘的地方主义，我要敬秘鲁，还要敬团结的美洲。。。”

这次旅行终于走到了终点，在委内瑞拉首都加拉加斯，两个好朋友最终分别了。阿尔贝托成为一个医生，而切格瓦拉则继续他的生命旅行，几年后走上了革命的道路，成为一个伟大的革命家。

“这不是英雄事迹，而是两条生命的短暂平行。他们有着共同的志向和梦想。我们的视野太偏狭草率了吗？我们的结论太不知变通了吗？或许吧。在美洲流浪，为我带来意想不到的改变。我已经不再是我，起码不是相同的我。” 是的，他们的生命，从此改变了。

格瓦拉和阿尔贝托，在八年后才再度相会。1960年，格拉纳多受邀到古巴定居工作，邀请人是他的朋友切格瓦拉，当时，格瓦拉已经成为古巴革命最著名的将领之一。后来，切格瓦拉则前往刚果与玻利维亚，为了理想而奋战并遭到逮捕，而且在美国中情局的支持下，于1967年10月被杀。格拉纳多留居古巴，并且创办圣地亚哥医学院，他与妻子德莉亚及子孙住在哈瓦那。


后记：
半个世纪以前，以美国为代表的发达国家里，出现了被称为“垮掉的一代”的人，在面对生命意义的追问时，他们找不到答案，于是只能叛逆地走在路上，用惊世骇俗颠覆一切正常的社会规范，以此来证明生命存在的意义。用无聊来表达意义，那是发达国家的人们无法超越时代的命运。但是在贫穷落后的拉丁美洲，却养育了像切格瓦拉这样的理想主义战士，他们不安的生命和年轻时代的激情，通过这样一种方式，最终和底层人民的站在了一起。

在我们生活的这个时代，一个不愿意随波逐流的灵魂，必然面临这样的矛盾：生命本身的无意义和对意义的本能追求。这一团难以遏制的生命激情在心底燃烧，需要找到一个发泄的出口。在这里，我再次向你们介绍了这个浪漫的故事，朋友们，我请你们回头，望一望那些久违的土地，还有生活在这片土地上的人民。我希望，我们能够抹去生命中的浮云，走向一个与众不同的未知。我知道，这种艰难但是有血有肉的生命历程，才是我们最终的幸福之源，我们应该去追求它。

（本文大量引用了格瓦拉在旅行中的日记）
 
发表于2005-11-25