欢迎安装高清版[一起看]电影APP
剧照
剧情介绍
大幻影电影免费高清在线观看全集。
影片以第一次世界大战为背景，讲述三名法国俘虏在德国集中营越狱的故事。 三名法国飞行员在一次任务执行中被德军击落，波迪奥、迈克和罗森塔尔三人被带到战俘集中营。波迪奥与德军监狱长罗芬斯坦都是贵族出身，有着共同的政治见解，二人在狱中成为朋友。三人随后发现狱友正进行越狱计划，他们挖出一条逃跑的通道。迈克和罗森塔尔也加入了挖掘行动。最后他们集体越狱，德军全力追捕，在逃亡中，波迪奥被罗芬斯坦击倒，两名法国俘虏迈克和罗森塔尔逃到一个德国农妇家中，在她的帮助下，二人经过种种波折逃到瑞士。 本片是最早的越狱片之一，被评为最伟大的“越狱电影”之一，同时也是导演让·雷诺阿的反战杰作。钟鸣鸟一朵云不会死去复仇杀神迷妹罗曼史射雕英雄传之铁血丹心粤语对手的心国语反派替身后成了霍总心尖宠-白月光替身攻略阿霞触手可及的你孤注一掷之风云再起教父2（国语版）一针见血捡个将军做男友粉雄救兵第二季新方世玉夜行动物2016三毛学生意千面牛郎河中巨怪第五季浪客剑心Byplayers 3：名配角的森林100日侍者黑炮事件苔丝洪城主宰喀纳斯水怪女孩，女孩沉睡者的妻子意式情歌舞动校园黑暗与邪恶只能亲吻不幸同学了！新征程，舞起来！辛普森一家第三十四季胭脂扣盗者之王奇迹赛季湖上女郎幻想三国志 -天元灵心记-鹿鼎记2：神龙教粤语索菲亚·格雷斯和罗西的皇家探险夜半鬼敲门4：致命的家
影片以第一次世界大战为背景，讲述三名法国俘虏在德国集中营越狱的故事。 三名法国飞行员在一次任务执行中被德军击落，波迪奥、迈克和罗森塔尔三人被带到战俘集中营。波迪奥与德军监狱长罗芬斯坦都是贵族出身，有着共同的政治见解，二人在狱中成为朋友。三人随后发现狱友正进行越狱计划，他们挖出一条逃跑的通道。迈克和罗森塔尔也加入了挖掘行动。最后他们集体越狱，德军全力追捕，在逃亡中，波迪奥被罗芬斯坦击倒，两名法国俘虏迈克和罗森塔尔逃到一个德国农妇家中，在她的帮助下，二人经过种种波折逃到瑞士。 本片是最早的越狱片之一，被评为最伟大的“越狱电影”之一，同时也是导演让·雷诺阿的反战杰作。钟鸣鸟一朵云不会死去复仇杀神迷妹罗曼史射雕英雄传之铁血丹心粤语对手的心国语反派替身后成了霍总心尖宠-白月光替身攻略阿霞触手可及的你孤注一掷之风云再起教父2（国语版）一针见血捡个将军做男友粉雄救兵第二季新方世玉夜行动物2016三毛学生意千面牛郎河中巨怪第五季浪客剑心Byplayers 3：名配角的森林100日侍者黑炮事件苔丝洪城主宰喀纳斯水怪女孩，女孩沉睡者的妻子意式情歌舞动校园黑暗与邪恶只能亲吻不幸同学了！新征程，舞起来！辛普森一家第三十四季胭脂扣盗者之王奇迹赛季湖上女郎幻想三国志 -天元灵心记-鹿鼎记2：神龙教粤语索菲亚·格雷斯和罗西的皇家探险夜半鬼敲门4：致命的家
长篇影评
1 ) 大幻影
让雷诺阿的这部逃狱片至今还无人能出其右。和其他同类片不一样的是.全片始终在轻松幽默的气氛下进行.并没有不加思索地讨论战争的正义邪恶.里面甚至无一个反面人物出现.战争以常态出现,始终遵循着文明的法则.不象其他影片不是穷凶极恶的哙子手,就是乌托邦式的联盟.
导演并没有忽视阶级的存在,同一囚室的贵族和平民始终有隔膜,而两个敌对阵营的高级军官却可以惺惺相惜.影片开头我们看到德国飞行员为法国飞行员的死哀悼.预示这是场理性的文明人之间的屠杀.人性的光辉无处不在,却无法阻挡枪炮.片中贵族上尉也为另一阶层的同胞牺牲.所有人好像都不热衷于杀戮.典狱长克尽职守,俘虏永远渴望自由.战争中的普通军人只是遵守着国家机器制定的法则.最后举枪的德国士兵.知道法国逃犯已在瑞士境内,就立马收兵回营.片中没有神经质般的虐待狂.也没有抗暴英雄.
二战的正义性常常掩盖了战争的残酷.而描写一战的这部影片却让我们从新回到战争这个主题本身.战争不是怪物,确实是我们创造出来的充满理性的荒谬法则.影片超越了无数部同类逃狱片.没有煽起我们对所谓自由平等正义的狂热.却更让人更理解什么是人道.
导演并没有忽视阶级的存在,同一囚室的贵族和平民始终有隔膜,而两个敌对阵营的高级军官却可以惺惺相惜.影片开头我们看到德国飞行员为法国飞行员的死哀悼.预示这是场理性的文明人之间的屠杀.人性的光辉无处不在,却无法阻挡枪炮.片中贵族上尉也为另一阶层的同胞牺牲.所有人好像都不热衷于杀戮.典狱长克尽职守,俘虏永远渴望自由.战争中的普通军人只是遵守着国家机器制定的法则.最后举枪的德国士兵.知道法国逃犯已在瑞士境内,就立马收兵回营.片中没有神经质般的虐待狂.也没有抗暴英雄.
二战的正义性常常掩盖了战争的残酷.而描写一战的这部影片却让我们从新回到战争这个主题本身.战争不是怪物,确实是我们创造出来的充满理性的荒谬法则.影片超越了无数部同类逃狱片.没有煽起我们对所谓自由平等正义的狂热.却更让人更理解什么是人道.
2 ) 逃的艺术
本片准确的说不是越狱片，而是战争片，尽管是从俘虏和看守的角度。
作为战争片，其中的各种人文关怀（如德国军官和法国军官的惺惺相惜、在德国和瑞士边界，士兵遵守条约没有向逃犯开枪），这是后来的战争片所缺乏的。影片并没有展现战争场面，而是着重变现士兵和俘虏的相处、俘虏和俘虏的相处上。值得一提的是，法国军官为了给两名俘虏制造越狱的机会，吸引士兵的注意力，结果死去（豆瓣上的剧情简介有误）。
作为战争片，其中的各种人文关怀（如德国军官和法国军官的惺惺相惜、在德国和瑞士边界，士兵遵守条约没有向逃犯开枪），这是后来的战争片所缺乏的。影片并没有展现战争场面，而是着重变现士兵和俘虏的相处、俘虏和俘虏的相处上。值得一提的是，法国军官为了给两名俘虏制造越狱的机会，吸引士兵的注意力，结果死去（豆瓣上的剧情简介有误）。
3 ) 越狱片之鼻祖
2016.3.19 电影资料馆。
当年看《肖申克的救赎》时，安迪总是把每天挖的土趁放风的时候抖落在操场，我觉得这个细节特别棒~看《越狱》的时候，米帅设计了一场假逃亡，计算狱卒们集结搜寻的速度，我觉得这点子简直太聪明了~
现在才知道，原来都是这部《大幻影》里玩儿剩下的啊！不愧是越狱片的鼻祖！
作为一部1937年上映的电影，所有的剧情都能准确戳中心脏，密集的笑点、军人的尊严、对手的惺惺相惜、战争的残酷、乱世的爱情，甚至还有脑补的Bromance~
经典电影会因时间流逝更加经典的，这种电影在大屏幕上是看一部赚一部啦~
当年看《肖申克的救赎》时，安迪总是把每天挖的土趁放风的时候抖落在操场，我觉得这个细节特别棒~看《越狱》的时候，米帅设计了一场假逃亡，计算狱卒们集结搜寻的速度，我觉得这点子简直太聪明了~
现在才知道，原来都是这部《大幻影》里玩儿剩下的啊！不愧是越狱片的鼻祖！
作为一部1937年上映的电影，所有的剧情都能准确戳中心脏，密集的笑点、军人的尊严、对手的惺惺相惜、战争的残酷、乱世的爱情，甚至还有脑补的Bromance~
经典电影会因时间流逝更加经典的，这种电影在大屏幕上是看一部赚一部啦~
4 ) 短评
由于纳粹的实际性质，所有战后反应二战纳粹的影片基本会将表现出“纳粹性质”作为必要的前提条件，这也使这部摄制于战时的法国电影拥有一定的特殊性。影片表现了超越于战争的、基于一种贵族精神的高尚友谊，及人性固有的善良在远离前线时不可磨灭的光辉。它——与其它更不温和、不轻盈的反战电影相比——究竟是离战时的真相更近还是更远，这个恐怕没有人敢说。对于我个人而言，影片——虽摄于战时——依然充满了从圣桑到莫奈，十九、二十世纪之交法兰西特有的某种绚丽的轻松和不慌不忙的优雅。其与它沉重的题材背景相结合，反而显得很特别。片子神奇的风格可能反映的是法国当时的艺术人对“贵族”这个词普遍的理解。雷•诺阿作为当时法国最好的导演，这样风格的电影也许包含了他最自然的情感表露。（巾城）
5 ) 越狱之高深之境——人性的回归
一 故事简介——主题
（１）
从一种乐观的气氛中，严谨地探讨战争，战争扭曲着人性，同时人性也在抗争着战争。雷诺阿是相信在这种斗争中，人性虽然会在国家、阶级等众多划分中难以揣度，但人性会是终究的胜利者。在这一信念的前提下，人与人之间的界限如何形成，人与人之间的沟通如何可能，是需要不懈追寻答案的问题。
其中，对战争的抨击表现在细节上，尤为深刻。如Elsa忧伤而淡然地说这张桌子已经太大了（丈夫和兄弟都已战死），女人、孩子，有了她们才是真正的生活，她们远离战场却承受着战争带来的最大痛苦，并守护着正常的生活。当Boeldieu两个人走后，还是那张桌子，小女孩坐在那，更显得桌子的大，生活的孤寂，女孩失去父亲的悲哀，同时也留着一种模糊的希望。
（２）
自己是忠实的越狱迷，Prison Break 当时看时惊为天之杰作。没想到在这找到原型，在放风时把挖的土偷偷倒掉，多么熟悉而亲切啊！
气氛不同，雷诺阿围绕着战争，整部影片是积极向上的，可以说其中没有一个坏人，没有本性残暴的人，即使是德国士兵（路过Elsa家门前问路的士兵笑着多么年幼和无辜）。而越狱是黑暗里的一束 微光，倔强地抗衡燃烧，甚至牺牲自我，以谋求自由。当然，两者一致的是相信人之所以犯错，暴劣是由于外部环境的倾扎（包括战争），如Ｔ－Ｂａｇ即使是犯人也不齿，但他有真爱不忍伤害。从这个角度上说，其主题有相似之处。
但雷诺阿有着欧洲电影的传统，他想问的是，什么关系才能使人与人之间亲近？阶级？国家？而越狱，则来源于美国类型片的熏陶，英雄主义的塑造，超越于人之间更深层次的探讨。
在监狱中，都是男性影片。Grand Illusion在监狱之中，男扮女的表演精彩之极。而越狱，更是突出于男人的智力与力量、信任与背叛的张力之间变换的魅力之境。Grand Illusion，在Boeldieu他们逃出之后，遇到女人、孩子，真实的生活渐渐露出端倪，有了渴望、依恋和不舍，便于越狱有了更大方向性的不同。
二 人物塑造
Boeldieu与Rauffenstein的友谊来源于什么？阶级上的亲近？明明知道，战争之中他们是敌人，可在心理上就如同知己，在监狱的狭小封闭空间内的孤寂与倾诉的需要，觉得更多是人性上的自然流露，超越阶级的界限。但Rauffenstein开枪时，我想这份友情终究抵不过国家之分，然而Boeldieu死前， Rauffenstein的坦白与相互的谅解，感受到这是真正的友情，罪魁祸首是战争，即使战争是为了寻求正义，所有的伤害在人性上都是可以谅解的。Rauffenstein转身取酒，听到护士说Boeldieu死了，手停止了一下，继续喝下，把那枝天竺花折下，战争继续，生活继续，但失去的不会再回来，有种疼痛已经埋在心里了。
Boeldieu为什么要牺牲自己？最有个人魅力的角色。
三 电影语言
深焦距，景深，长镜头，结合移动摄影。
“如战俘们正在临时的塔建的舞台上演出，听到法军收复某要塞的消息后，齐声高唱《马赛曲》，摄像机先由舞台向右移动，拍摄群情激奋，同时景深镜头表现了前景的德国士兵与后景战俘的不同情绪与对立，然后摄像机左移，拍摄左边战俘的情景，接着回到了舞台的中心位置，完成了１８０度的环摇，稍微停留后，摄像机又左移，再次拍摄左边的战俘，整个镜头一气呵成，气势磅礴，具有强烈的感染力。”
近似纪录片，注重环境细节，让人深深体会到“诗意现实主义”风格之魅力。”
（１）
从一种乐观的气氛中，严谨地探讨战争，战争扭曲着人性，同时人性也在抗争着战争。雷诺阿是相信在这种斗争中，人性虽然会在国家、阶级等众多划分中难以揣度，但人性会是终究的胜利者。在这一信念的前提下，人与人之间的界限如何形成，人与人之间的沟通如何可能，是需要不懈追寻答案的问题。
其中，对战争的抨击表现在细节上，尤为深刻。如Elsa忧伤而淡然地说这张桌子已经太大了（丈夫和兄弟都已战死），女人、孩子，有了她们才是真正的生活，她们远离战场却承受着战争带来的最大痛苦，并守护着正常的生活。当Boeldieu两个人走后，还是那张桌子，小女孩坐在那，更显得桌子的大，生活的孤寂，女孩失去父亲的悲哀，同时也留着一种模糊的希望。
（２）
自己是忠实的越狱迷，Prison Break 当时看时惊为天之杰作。没想到在这找到原型，在放风时把挖的土偷偷倒掉，多么熟悉而亲切啊！
气氛不同，雷诺阿围绕着战争，整部影片是积极向上的，可以说其中没有一个坏人，没有本性残暴的人，即使是德国士兵（路过Elsa家门前问路的士兵笑着多么年幼和无辜）。而越狱是黑暗里的一束 微光，倔强地抗衡燃烧，甚至牺牲自我，以谋求自由。当然，两者一致的是相信人之所以犯错，暴劣是由于外部环境的倾扎（包括战争），如Ｔ－Ｂａｇ即使是犯人也不齿，但他有真爱不忍伤害。从这个角度上说，其主题有相似之处。
但雷诺阿有着欧洲电影的传统，他想问的是，什么关系才能使人与人之间亲近？阶级？国家？而越狱，则来源于美国类型片的熏陶，英雄主义的塑造，超越于人之间更深层次的探讨。
在监狱中，都是男性影片。Grand Illusion在监狱之中，男扮女的表演精彩之极。而越狱，更是突出于男人的智力与力量、信任与背叛的张力之间变换的魅力之境。Grand Illusion，在Boeldieu他们逃出之后，遇到女人、孩子，真实的生活渐渐露出端倪，有了渴望、依恋和不舍，便于越狱有了更大方向性的不同。
二 人物塑造
Boeldieu与Rauffenstein的友谊来源于什么？阶级上的亲近？明明知道，战争之中他们是敌人，可在心理上就如同知己，在监狱的狭小封闭空间内的孤寂与倾诉的需要，觉得更多是人性上的自然流露，超越阶级的界限。但Rauffenstein开枪时，我想这份友情终究抵不过国家之分，然而Boeldieu死前， Rauffenstein的坦白与相互的谅解，感受到这是真正的友情，罪魁祸首是战争，即使战争是为了寻求正义，所有的伤害在人性上都是可以谅解的。Rauffenstein转身取酒，听到护士说Boeldieu死了，手停止了一下，继续喝下，把那枝天竺花折下，战争继续，生活继续，但失去的不会再回来，有种疼痛已经埋在心里了。
Boeldieu为什么要牺牲自己？最有个人魅力的角色。
三 电影语言
深焦距，景深，长镜头，结合移动摄影。
“如战俘们正在临时的塔建的舞台上演出，听到法军收复某要塞的消息后，齐声高唱《马赛曲》，摄像机先由舞台向右移动，拍摄群情激奋，同时景深镜头表现了前景的德国士兵与后景战俘的不同情绪与对立，然后摄像机左移，拍摄左边战俘的情景，接着回到了舞台的中心位置，完成了１８０度的环摇，稍微停留后，摄像机又左移，再次拍摄左边的战俘，整个镜头一气呵成，气势磅礴，具有强烈的感染力。”
近似纪录片，注重环境细节，让人深深体会到“诗意现实主义”风格之魅力。”
6 ) Peter Cowie评《大幻影》
Grand Illusion
By Peter Cowie
译 备刃兔
《大幻影》是一部为让·雷诺阿在美国赢得了广泛赞誉的大师之作，其不仅仅获得了罗斯福总统的大力称赞，更是在1938年9月于纽约开画后不间断地放映了整整26周之久。在二战期间，《大幻影》在意大利（由墨索里尼）和德国（由戈培尔）都被本国政府所禁，仅在1946年时上映过其删节版，所幸雷诺阿在50年代晚期对这部电影进行了修复工作。
尽管经受了不少磨难，但《大幻影》的音画及历史感最终得以保留。在二战开始的三年前制作完成的这部电影，其目光注视着的是另一段年代中的第一次世界大战，用导演的话来说就是：“这是一场参战各方实力均等，没有原子弹也没有残忍的虐待战俘行为，希特勒还未走向前台，甚至于一度让人们对德国人产生恐惧的纳粹也尚不存在于那个年代。”
让雷诺阿在《大幻影》中将三名背景、性格皆大相径庭的法军军官组成的一个小集体置于被德军严加看管的战俘营这一有限场景中，并在其中展现了人与人在封闭环境中的相互影响与作用。迈克（让·加本 饰）是一名虽缺乏教育但人品可靠正直的法军士官；波迪奥（皮埃尔·弗雷奈 饰）出身法国贵族，戴着白手套和高傲的单边眼镜从另一个营地来到了现在的战俘营里；罗森塔尔（马塞尔·达里奥 饰）来自于一个富有的犹太家庭，以慷慨和宽容打消了他人对于犹太民族的偏见。而除了这三名法军军官之外，给人留下最深印象的便是由好莱坞男星埃里克·冯·施特罗海姆饰演的德军监狱长罗芬斯坦。
在第一期世界大战期间，让·雷诺阿曾在执行一次飞行侦查任务时遭遇敌机追捕，所幸被同机一位名叫Pinsard的少校所救。Pinsard驾驶飞机时曾七次被敌机击中，但几乎每次都在他沉着冷静的操作中化险为夷，使飞机安全着陆。数年后，当雷诺阿在法国南部拍摄《托尼》（Toni，1935）时，他常常被临近的一个小机场中飞机频繁起降而产生的噪音所扰乱思绪，巧合的是，打扰到这位导演的正是Pinsard少校所驾驶的飞机。在雷诺阿的回忆录中，正是这些经历让他构思出了《大幻影》的故事。
《大幻影》跳脱出了传统战争类型片的限制，片中几乎没有狂轰滥炸的场景，战场景象也几乎在观众视野内消失不见。雷诺阿通过独特的手法巧妙地在片中传达了他对于人与人之间的人道主义关怀的崇高信念。没有哪一部影片如雷诺阿在《大幻影》中如此直接地展现了社会阶级与文化阶层的关系。“如果一个法国农夫与一个法国金融家在同一张餐桌上共同享用晚餐，那么这两位法国人也只会面面相觑；但若与这个法国农夫共同用餐的是一个中国农民，那他们之间将会有不少共同话题。”雷诺阿写到。战争意外地使在和平年代时素昧平生的人们有了交集，在电影中，罗芬斯坦邀请了刚刚被他击落的法国军官罗森塔尔共进午餐，而最初因犹太身份遭到他人取笑的罗森塔尔，也逐渐用自己的谦逊赢得了尊重；还有一位名叫艾尔莎的德国寡妇，为这些越狱军人提供了饮食和庇护，而她所庇护的这些人的同乡却才在凡尔登杀死了她的丈夫。
在《大幻影》中，每一个人都抛开了语言、民族和阶级的差异，学会了在不违背人道主义的基础上进行付出与收获。在狱中，战俘们靠着小小的幻想支撑着自己的求生欲：在半夜挖地道；易装成女性让他们感受到了女性在监狱中的地位低下；而甚至是罗芬斯坦，却也在他堡垒般的房间中小心翼翼地呵护着一株天竺葵。
《大幻影》十分适合以DVD介质进行观看（注：原文写作之时仅发行DVD版本），因为观众在电影院中往往会因为雷诺阿朴实的影像风格而错过不少细节。雷诺阿使摄影机在狭窄的场景中游移，将琐碎细节一一展现，正如他自己在描述电影中首个战俘营里展现的一餐时所写道：“摄影机连续不断地捕捉着场景中的各处细节，并将它们有序地串联起来，最终构建成为一个全面的整体。”相较于将琐碎细节独立展示而言，雷诺阿的这种手法大大强化了观众对于画面整体的连贯性想象与构建。这流畅的视觉构造，不得不归功于雷诺阿的侄子兼《大幻影》摄影师——克劳德，用雷诺阿自己的话来形容就是“像鳗鱼一般顺滑”。
《大幻影》中几位演员的表演也为本作增添了不少色彩。让·加本以其极度克制却又情感充沛地表演让人联想到了日后的伊夫·蒙当和杰拉尔·德帕迪约；皮埃尔·弗雷奈将自身早年间在法国国家大剧院所积累的演出经验投入到了电影中，展现出了对表演技巧的精准把控；朱利安·卡莱特的角色带有一定的喜剧气质，当他出现在镜头前时总能吸引住观众的眼球；而最让人难忘的便是埃里克·冯·施特罗海姆饰演的孤高自傲的德军军官了。
法国评论家安德烈·巴赞是这样评价让·雷诺阿的：“他从他父辈处继承了对于文学及绘画艺术的敏锐洞察力，在他的作品中能感受到一种深厚的、诗意的、流动的现实感。”《大幻影》正是这一论调的完美体现。
Peter Cowie，美国《综艺》杂志国际出版总监，《综艺》杂志旗下《国际电影指南》年刊编辑，出版过包括研究威尔斯、伯格曼和科波拉在内的多本电影书籍。
原文发表于1999年11月22日
原文链接：//www.criterion.com/current/posts/15-grand-illusion
“边界是人的概念，大自然才不理会”，国籍、种族、社会地位，最后都是幻影，只有硝烟中跨越敌我阵营的，咳，爱意永恒。一而再三地越狱，有唱马塞曲的时刻，有你是贵族我是平民的嫌隙，但是人与人之间有基于同理心的理解怜悯。战争总有结束的一天。几位主演都把各自的腔调拿捏得刚好，气氛奇佳
旧时代的骑士精神，同脚下的世界一同坠入深渊。他们身无一物，如此孤独。人们爱的东西总是那么脆弱，在战争的风雨中再也找不见彼此。
应该是第一部越狱电影，题材和概念先于1960雅克贝克（也是本片副导演）《洞》。此片铺设一战中真挚的人情温暖，始终在一种轻松诙谐乃至荒诞的氛围下进行，对战争的抨击尤为深刻。这里法德双方都没有坏人，在越是热情洋溢的监狱生活中，战争越显得双方徒劳无益、虚无缥缈，阶级团结比之国家更为重要，满是导演诗意的不屑与自在。“战争、英雄主义、军人姿态、法国大兵，可怜的俗套何其多……（让雷诺阿）”。所以贵族传统和爱国主义是颇受质疑的，在战乱中所有人都无法把握自身命运，或者随波逐流，或者坦然死去。我很惊艳那些戛然而止的停顿镜头，恰在每个叙事段位欲止未止之时，犹有后来新浪潮风格的调皮。8.7
4.5 修复版重看。M. Gustave说屠宰场尚有人性之光，便是他们吧。越是日常可爱烟火气足，越是反衬得战争多么愚蠢无必要，可惜这道幻影终究暗下去变作浓烟，要脆弱美好的东西尽皆灰败，要骑士雪白的手套染上尘埃。
近乎孩童般的天真烂漫，你中有我我中有你的人文关怀。可能在某种意义上是《布达佩斯大饭店》的前传或者打开它的钥匙，但就如茨威格笔下的欧洲黄金时代，历史与这部电影都离我实在太过久远了。
让·雷诺阿代表作，越狱片鼻祖。1.逃狱为辅，主线是反战，片名一语双关，既可指荒诞而无情的战争，又似对消逝的欧洲骑士精神与人道主义的追思；2.法德兵士及跨阶级的友好和谐，温情脉脉，诗意绵绵；3.雷诺阿的景深长镜与场面调度，Stroheim的精湛表演；4.男扮女装，口琴，天竺葵，雪中瑞士。（8.5/10）
准四星吧，我对雷诺阿是真的无感啊。不过后半段比前半段吸引我一些，以及画面很漂亮。
虽然电影的背景设定在第一次世界大战时期，但该片制作和上映的时机却刚好在德国纳粹党越来越强大，另一场全球战争迫在眉睫之际，可以看到这部电影是雷诺阿试图让人们远离正在受到的极端主义影响的努力。整部片子充满了人文关怀，不只是法国士兵，就连德国士兵也受到尊重。每个角色，无论是法国人还是德国人，都被战争困住了躯体和精神。即使是像劳芬斯坦这样的高级官员也会觉得自己被困在幽闭恐怖的房间里。他们都与外界隔绝，他们想要自由，但一旦获得“自由”，又开始担心自己是否准备好迎接外面等待他们的一切。时代的变化也是这部片子里的一个重要元素。由于战争而与外界隔绝的男性们听到女性开始留短发时所表现出来的惊讶，印证了妇女在争取平等上所取得的进步。从法德高级军官的谈话中也可以看出，阶级区分开始被扭曲，全民平等的时代即将到来。
神作。如果世上真有爱国主义，它应当如影片中的法国人一样、当如那位德国军官。战争实在是太长了，它不该开始、早该结束。小女孩实在是太漂亮了，丈夫、兄弟都死于战争的妈妈也太可怜了。在这部电影中，人仍保持着最后的尊严，他们体面，隶属于不同的阶层有各自的执着偏见。但他们仍可以互相理解。
地道，女装，杜奥蒙，品达，天竺葵，笛子，奶牛，雪野……标准收藏DVD天字第一号，影片一度失传，胶片孤本后在苏联档案处被发现，六零年代中期通过与图卢兹电影馆文化遗产互换才得以回到祖国。冯·施特罗海姆的造型做派非常抢戏，以至于此片在IMDB和伊伯特伟大电影上的题图都是此公端咖啡看战俘名单那个镜头。不过这个“贵族血统惺惺相惜&勇士荣死于战场”的主题，由于战俘营的生活被雷诺阿叙述的过于舒适欢快甚至诗意同时又回避一切暴力使之发生在画外而感染效果有所减损。如以两年后二战爆发法国速败的历史视角去回眸本片的反战立场，你甚至可以怀疑它某种程度误导了法国人对德国的正确认知——雷诺阿陷入到一厢情愿自我编织的德意志大幻影。
远离战场的视角下，越是生活化的叙述，越是反衬战争的虚无：德法将领惺惺相惜、寡妇与逃犯间恋恋不舍、巡逻队对越境二人手下留情，对比之间模糊了敌对的界限，好似幻影偌大一片。
打完飞机敌友一道吃牛排，伪娘表演突发爱国马赛曲；女沙皇福利遭遇焚书抗议，拉仇恨逃亡古堡竖笛贵族情谊；看着过于空旷的大桌子想念男人的脚步声，“真希望这是最后一场战争啊。”“la grande illusion”
8/10。雷诺阿用滑稽的表演气氛传达战争的人性扭曲，法国战俘被迫扮演女性走上歌剧舞台，庆祝德国占领城堡，演出进行时得知法军收复失地，镜头从一个个摘掉假发的战俘拍起，所有战俘起身高唱国歌，一刻不停地摇向舞台左侧的德国军官，最后摇回观众席，但关几天禁闭后报上刊登城堡失守，毫无变化的战争终究是荒唐的演出。大革命的思想遗产（自由）根植于法国人热爱幻想的头脑，他们兴致勃勃地在营里种蒲公英、恶作剧般吹起笛子，同时国族、阶级的融合显示出幻影之感，马夏尔和英国战俘的讲话对牛弹琴使得挖好的隧道无用武之地，监狱里大家看见走出来女装，立刻因欲望而沉默，知识不如女人，因此俄国皇室送来慰问的书籍才令人嫌弃，德国司令只需一位贵族的保证就无需搜查违规物品，可法国贵族照样逃跑，礼仪秩序分崩离析，阶级界限像瑞士国境一样难以跨越。
一战是没有正邪之分的战争，军人们只有命令在身而没有国家仇恨，让·雷诺阿以此入手拍出了极为独特的完美作品，没有了常见的苦大仇深，却换来了惊人的幽默感和精彩的人物刻画，这些无不令人动容，其中越狱一幕构思巧妙，燃了，可惜了在残酷二战的节骨眼上，这种种也都只是一场“大幻影”。
茨威格说，1914开始的这场战争，人们不知道要从现实中得到什么，它只是为一种幻想效劳，即，梦想建立一个更美好，正义与和平的世界。
让·雷诺阿说：“促使我把这个故事拍成电影的原因之一，是由于我对大多数战争题材的影片的处理方式感到气愤。……战争、英雄主义、军人姿态、法国大兵，可怜的俗套何其多……”。而他却只是提取极其平凡的越狱事件来表现战争，并确信“题材越平常，创作空间越大”。这是他一直坚持的现实主义创作理念。
这是一部讲述“昨日的世界”战争的电影，那种春秋义气让人怀念。二战改变了战争的涵义；其实我们不该这么强调盟军的正义性。逃出敌营远眺白雪皑皑的乡村，后方失去亲人的少妇，这个原型故事也早在我潜意识中了。影片中所存在的阶级感，贵族感，是如今再也不见的了。
【B】片子有着很强的人文关怀,只是前半段对于我这么个脸盲症看的太痛苦了
最大特点：暧昧性、含混性。具体包括：景深镜头使环境与人物具有同样重要的地位；景深镜头提供了多重表演区；多重国家、阶级、种族、性别等人物关系及彼此间的界限，四种语言的混用，含混模糊的道德立场等。“天下大同”梦想的“幻灭”，片中的具象表现，便是法国军官死去时，德国军官剪下的那只花。
年度五佳没得说。让·雷诺阿在这部电影里描述的所有人物关系都是战争的反面，这是它作为一部战争片/越狱片最非同寻常的地方。与此同时里面还暗含了种族（犹太人）和阶级（贵族）在一个时代中的处境，同时又是那么幽默动人。中立国瑞士作结尾，绝对是神一般的想法！两年之后，欧陆掀起了第二次世界大战