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剧照
剧情介绍
某个婚礼上，与新娘父亲同期的三上周吉（笠智众 饰）独独缺席，原来他的女儿文子（久我美子 饰）坚持离家出走，和所爱的男人住到一起，令周吉颇为烦恼。周吉拜托公司常务，同时也是他的好友平山涉（佐分利信 饰）去文子工作地点探望。有道是别人家的事总归无关痛痒，平山虽然看似开明表示理解文子的做法，可是放到自身态度就立马180度大转弯。他的大女儿节子与公司员工谷口正彦（佐田啓二 饰）自由恋爱，打乱了平山对女儿婚事的安排。父亲和女儿不仅仅是两代人的关系，更好像天生依存而又互相折磨的冤家，一代又一代，宿命地轮回下去…… 本片根据里見弴的原作改编。镇国天王高山上的夏尔巴人新娘与偏见摘星梦难圆生活科技大解密第十三季想当冒险者的女儿到首都当了等级S的冒险者菲凡记忆外推单挑灯火里的中国桃子的爱情春江水暖古墓丽影：源起之战（原声版）亲爱的们江湖最后一个大佬美丽美利坚耕云播雨老虎和兔子命运好好玩世界奇妙物语2020秋季特别篇草莓甜心与莓果沼泽的怪兽那一夜：母亲是杀人犯丧心病探若爱请深爱白蛇传2006奇幻儿童Fantastic逆袭打工人钻石王牌 第二季探世界 第二季难得有情人无间道第一季粤语版夜鸟啼鸣我的掌门女友第二季某夜 她想念起了那刻的黎明时分至尊黑杰克1998分手专家纯纯的爱刑警的故事来福进城明日传奇 第五季爆火线枭龙在世微光者1965
长篇影评
1 ) 永远的小津
2 ) 缘何《彼岸花》
看了这两部电影，我大概明朗了小津安二郎的作品主题：大部分描写的是日本女青年到结婚年龄，其和其家庭面对的种种问题，电影也从另一方面描述了二战后日本人对战争的某些态度。由于是较早的作品，相信在那时这些作品对年轻男女来说是很具有鼓舞意味的。
《秋刀鱼之味》的父亲平山，代表了大部分的默默对子女关爱的父亲们，相对于《彼岸花》中的父亲，他更宽容子女，不专制。结局似乎也算美满，路子小姐虽然没有嫁给自己钟意的三浦，但相亲的对象似乎不错。整部影片让人看来甚是愉悦。
相对而言，更喜欢《彼岸花》，她更有戏剧冲突，人物性格特点也更鲜明。影片中的节子和佐佐木幸子，都是渴望自由，渴望飞翔，希望能婚姻自主的女子。这种渴望却恰恰挑战了父亲们的权威。这些专制的父亲们，他们统地认为子女的婚姻应该由自己来决定，并不允许子女私自把终生托付于他人。但最后还是调皮可爱的幸子帮了节子，她机智地让节子的父亲勉强同意了节子与谷口的婚事，最后又机智地融解了这对父女之间的矛盾与不快。
可能是在剧中看到自己的影子，才会那么喜欢《彼岸花》的。节子出嫁前，对母亲道歉的话语，让我心生愧疚。其实天下的父母都是为自己的子女着想的，但是双方都出于某些偏见或要强，令许多事情变得尴尬和难于跨越。
彼岸，终究是充满悬念，充满吸引的地方。我一路前行，从未停息。纵使有过错，也是无心之过；纵使有错过，也是无怨极至。
3 ) 《彼岸花》——无处不在的Agfa红
《彼岸花》作为小津第一步彩色片，里面无处不在地坠饰着Agfa红。往后Agfa红像只肆意移动的小妖精一样出现在他最后的五部片子里各个角落。据说在小津母亲去世后，作为给亲戚朋友的回礼，赠出的就是一批Agfa红的玻璃水杯。
说来觉得有趣，一个一直致力于拍摄日式传统家庭、在镜头的运用，空间上的构图、色彩搭配都做到极简的导演，竟然那样钟爱如此潮式的Agfa红。
但说回电影本身，看似随意而又无处不在的Agfa红倒可以解读为一种现代化进程下新式恋爱、婚娶关系对传统家庭的一种点状式渗入。尽管仍然作为社会主流的父辈坚持着传统的父母之命、媒妁之言，但子女的自我主张就像Agfa红，一小点一小点、明艳又强烈地打在传统大门上。
4 ) 女性婚姻自由的难度
三个家庭关于女儿婚事的问题。 平山，父母两个女儿，大女儿节子已经到了出嫁的年龄，父母这边给女儿张罗乘龙快婿已经有了人选，没想到女儿已经自己选择了普通职员，职员还跑自己面前提亲，连媒人都没有。三上家，妻子没有出现，只有老父亲来找平山说，女儿和男朋友离家出走，现在酒吧打工，麻烦你帮我去看看她过的好不好。佐佐木家的母女，性格都大大咧咧，女儿光彩照人，母亲各种给女儿介绍对象，甚至不惜假装生病住院给女儿创造机会，女儿嘻嘻哈哈的看着，一语道破，妈妈不希望我嫁人，我也不想离开她。这三位女性都是家庭条件社会地位较高的家庭，衣食无忧，她们都有各种选择。 两位女性都是下嫁，以及并没有得到父亲的认可，这是矛盾的根源。平山作为董事，已经为女儿选好了家世显赫的人家，自己有面子，觉得女儿的幸福也有保证。片中的子女对各自父亲母亲的评价惊人的一致，根本就不听我们的想法，只要不按照他们的意思来，就不行。三上的女儿只能离家出走，平山的女儿一言不发被禁锢在家，只有佐佐木的女儿，玲珑八面，既能直面自己的问题，还能给朋友神助攻，怪不得平山很喜欢她啊，平山跟佐佐木相处的时间，说话的长度，完全超过了跟自己女儿的沟通。我一度怀疑，这个是不是他的私生女？ 在东京暮色里面，大女儿和女婿不和，带着孩子回到父亲家，父亲说看来当时勉强你让你嫁给现在的丈夫是不对的，你当时喜欢的是另有其人。女儿不置可否。养育孩子真是艰难啊，不知道什么时候开始他们就不再是孩子了，可是父母还不能习惯把他们当做大人看待。黑泽明的红胡子里面也有一位女性自己选择了丈夫，她已经和男主订婚，男主外出学习期间， 未婚妻喜欢上了别人要求退婚，男主愤愤不平，准岳父由于这件丑闻，拒绝跟自己的女儿来往，女儿生了孩子也不见。最后的解决方式竟然是男主娶了未婚妻的妹妹，未婚妻还要当面赔罪，岳父才原谅女儿....我也理解婚约的重要性，但我更佩服这位未婚妻的勇气，在她做出选择之前，她也一定做好了面对的准备。女性的财产和婚姻，都完全不归自己决定的时代，幸亏是已经过去了，但依然还要警醒，有些人还蠢蠢欲动，依然想夺回控制权。前两天果壳有一篇，那些不结婚的人最后都怎样了，里面有牛顿，笛卡尔，特斯拉，这篇文章 就是给那些不愿意结婚不想结婚的人一点鼓励，结果下面的评论炸锅，什么不生孩子人类就要灭亡了，什么现在生育率低不要这样引导，什么普通人就得历练婚姻，我看你需要历练地狱。
按照自己的意愿生活不叫自私，非要强迫别人按照自己的意愿生活才叫自私。选择不婚不育的人，不说全部，至少一部分也会在物质和精神上做好准备，恰恰是那些婚姻悲剧让人怀疑，为什么这么没有做好结婚准备的人，还能走进婚姻，不负责任的生下孩子。 一个社会就像一片森林，不应该只有一种植被，各种生命各自开放，相互支持，才是最好的状态。
5 ) 温情下的妥协
6 ) 花叶两不见
《彼岸花》，小津的第一部彩色电影，60年的东京哪怕是银座都如现在情景室内剧马虎搭建的临时背景，故事淡如白水，人物稳如泰山。父亲嫁女，对别人家的女儿鼓励她们自由恋爱，轮到自家女儿却不依不饶。但其实父亲在意的只是女儿没有和父母商量，另一个男人夺走了女儿对自己的爱，说又说不出口，只是“心里总不快活”，原来父亲也会撒娇。
日本人传说彼岸花是开在通往地狱路上的花，在坟头野地经常能看见，开花时看不到叶子，有叶子时看不到花，花叶两不相见，生生相错。
父亲坐在空无一人的火车里，终于要去探望远嫁广岛的大女儿节子，念起了儿时的一首略带伤感的诗。父母老去，与儿女的交集随着儿女成家将越来越少，犹如彼岸花的花叶，人生的喜与悲，婚礼与葬礼也总是如影随形，忽然明白了电影开始时母亲说的那句看似无意的话：今天参加婚礼，明天参加葬礼，人生真是奇怪啊。
可以给5星，但转念一想那《东京物语》要给几星呢，没有6星啊，那就委屈这部《彼岸花》了。我打算将我看过的电影筛选一下，分成几类，比如牛C电影，牛B电影，《东京物语》可以放进另一个文件夹，名字叫做“牛B电影中的战斗机”。
结婚好啊，还是结婚好啊
【中国电影资料馆展映】小津第一部彩色电影。“红色”的布景、物品几乎贯穿始终，很多场景中角色衣着的黑白灰朴素色调与桌上酒水、水果的鲜艳色彩形成鲜明反差。开场是火车与婚礼，结尾是婚礼与火车。除个别几场戏外，叙事视角始终围绕父亲平山这一角色，构成一个圆环。电影以父亲平山对三个年轻女性情感状态大相径庭，甚至持双重标准态度的故事，表达了日本战后男女自由恋爱、女性独立自主思潮的兴起，以及父权制（或天皇制？）衰落的现象。父亲讨厌战争，对外人开明温和，而对自己女儿的婚事却严厉专制。母亲怀念战时一家四口的相濡以沫，看似软弱但善解人意而坚持开放的观念。角色塑造十分精妙，情节细腻真实。又通过饭馆老板娘、佐佐木夫人、下属小职员近藤等角色制造很多幽默的桥段，又恰到好处，不喧宾夺主。
SIFF@影城；美妙无比的重看，观影初期的大师，后悔当初囫囵吞枣，今番大银幕细细揣度，发现很多意外的有趣，比如一直在留心红色的显现，比如那个红色水壶和无线电；空镜好美，色彩不错，因年代略跳帧失声，观影秩序井然；小津是很入世的，观众们阵阵笑声，不就是他所希望的么。
每次剪辑片子遇到困难，我就找几部小津的片子看。他的片子永远充满自信，我看了也会充满自信。“麻袋上面浮现字幕+火车、高建筑物+对话对话对话对话对话对话对话对话+短暂配乐空镜头+对话对话对话对话+短暂配乐空镜头+对话对话对话对话对话对话对话对话对话对话对话对话+火车+麻袋上面浮现片尾字幕”
凡佐分利信领衔小津电影，其角色定位总明显区隔于笠智众：非正统标杆，更性格复杂。所谓复杂，即可指正能量方向上的大胆突破规矩颠覆传统。比如户田家他身为弟弟却以小犯大家庭聚会现场当面训斥哥姐冷落寡母未尽孝道。或者性格特点行为跨度超越了小津电影习惯性节奏框架，比如茶泡饭中妻管严闷葫芦形象突然爆发甩了木暮一个大巴掌！也可以，如本片这样被置于偏贬义讽境：夸人家女儿勇于追求幸福却对自己女儿严格管控以至被妻嘲讽虚伪（所以才要田中绢代强母形象）……此种性格裂变你让沉稳内敛的笠智众来演实难想象。当然本片他也客串了一个小角色，功能却是为男主提供为父嫁女价值模板！相当于小津用俩人主配异位间接佐证上述分析。……www.douban.com/people/hitchitsch/status/1876833015/
1、彩色的小津，好违和……于是小津的形式主义成了无处不在的爱克发红，他的第一部彩色片。2、这是一部喜剧，剧作极赞。3、这部片子里有不少双人中景，而且与晚期作品一致的是，摄影机略有升高，因为日本人已经开始使用椅子了。4、小津的简洁和小津的絮叨一样迷人。
姑娘们都是真可爱，以日本现代女性的方式温和隐忍地抗争着；老头子们都在装可爱，以日本战后老男人的方式一边无赖地攻击，一边无奈地退缩。原本可以是非常好看的电影，但男主和旅馆老板娘家女儿的两次暧昧互动实在是个大败笔，虽然挺真实，但在这样风格的故事看到还是有点恶心，减掉一颗星。不过田中绢代演的男主太太这个形象实在太好了，真实有筋骨，为她把减掉的一颗星再补回来。
很好地诠释了别人家的孩子怎么都好说到自己亲生的就过不去了的普遍事实。漂亮的女儿们，威严传统的父亲，聪慧的母亲，还有各式的配角。当你喜欢小津的电影了，也说明你老了。(UCCA胶片）
小津的电影，主角的名字、住宅、办公室、居酒屋真的是差不多哎，不过本身的风格就是很小清新很舒服很温暖啊，潜台词都是需要真正的“理解”和“沟通”，尽管sabixi寂寞无法消除。女主角都很美啊，有木有！PS，看了他的电影对未来家居装修有很好的启示作用~
几个老同学聚在一起，不禁感慨还是古诗好啊。小津的一贯母题，不过这里有很多小角色很有趣，故事也多了点讽刺的味道。对别人很开明，来到自己则变得谨慎而保守，说来说去还是在不在其中
86/100 #第6400# 令人惊讶的温柔，及令人惊讶的与前作的重复与变奏。小津总是在讲相似的嫁女故事，当画面转为彩色华丽的调色板之后，观众会看到突然五彩缤纷更加年轻的日本，古板保守且仍在怀念旧时代的父亲处在进入自由主义的现代和传统权威之间的矛盾过渡时期，电影用大篇幅来展现他的愁眉苦脸和困惑心理，随着电影进展这个人物越来越无能为力。这是那种只有小津才能解决的特定时期的悖论，不仅是一个男性权威失效的故事（一个男人不再能命令他的家人服从），也是一个男性气质与现代性、一些浪漫主义与真正的女权主义相协调的故事，父权的地位以新时代的方式受到威胁，反映了日本文化中的代际紧张关系，彼岸花则是他从固执到接受转变的美丽象征。喜欢那个接近结尾时母亲的镜头，她坐着看着远方微笑，和父亲最后的决定一样，他重拾了一些对未来的信任。
小津首部彩色片，更显与黑白时代的对比反差；一人嫁女到一群人嫁女，新的浪潮滚滚而来难以抵挡，同时将父权皇权难舍却不得不让位的老人们在对过去的迷恋中那不情愿、半推半就、反复不定的状态凸显到极致。八音盒在父亲到家时中止，“吵闹”的收音机被强行关闭。很多话只说一半，包括同学聚会那段戛然而止的朗诵，失去话语权无法言明且知言明无用但仍要表明身为父皇对被忤逆违抗的不满。导演技法没得说，色彩、韵律尤佳。但暧昧的态度令观感撕裂。结束在通往广岛的火车上喃喃呓语着对逝去美好的追忆怀恋，实在搞不清楚。“他是好人，你为什么不喜欢？”“也没什么特别不喜欢的。”所以说“广岛”只是巧合吗？彼岸花又是什么，唤起已死的记忆？｜https://mp.weixin.qq.com/s/F0xwpU5EVYiIAf15ShmXqg
三个老友把酒一烫，调侃一下居酒屋的阿姨，诶这不是以前哪部里面的嘛。哎呀不管了，反正就是看着很喜欢。4K修复简直美到惊叹，第一个第二个镜头简直是霍珀的油画呀。为了里面那个很可爱的姑娘和她那骗到我的小trick也要加到五星呀。
我算是彻底看出来了，小津战后拍嫁女儿题材，实质上反复思量、表达的就一个意思：认不认输。结尾一群老炮儿听着笠智众吟诵尊王楷模楠木正行的悲壮诗句，意思已经非常明确。认输不仅仅是针对那场战争的失败，而是旧价值、旧秩序、旧理想的彻底告退。《彼岸花》作为小津第一部彩色片，其形式层面的心愿是要证明传统日本生活，起止、仪态、空间、韵律，用彩色同样可以拍得美轮美奂，不失其价值。
应该是小津的第一部彩色片吧，风格化的静态语言，开心的节子妈上楼的那一段，门扉、走廊、楼梯口、卧房内，极简镜头的最优化组合，非常舒服。节子爸校友聚会的那段出彩异常，歌往事，歌未来，心系子女血脉，幸福才是首选。
这是一部以温和优美的手法体现现代家庭冲突、反映亲情羁绊的杰作。影片在1958年电影旬报评出的年度十佳作品榜上占据了季军的位置。—— 貌似小津导演很擅长用犹如坐在榻榻米上的低角度摄影去诉说日本家庭里的琐碎生活，而且多以心地善良的老年人为视点人物，而家庭矛盾冲突多在内敛节奏里渐化为平静。
小津的电影拍的像油画一样
每个女人都太可爱了，叫人看了，心头就繁花似锦。雪子说她妈妈佐佐木太太的主意，桃花运来了，要去给狐仙带炸豆腐，就怪有意思的。节子和久子两姐妹像是加了日式滤镜的周家怡和胡杏儿，格外有好感。但其实小津还是得用许多温柔，才好把这些夫与父的威权给弄得慈眉善目，走向一种理想化的平衡。因此平山太太就特别有故事，开篇被丈夫当众贬损包办婚姻的乏味，社死之后良久，一个人听着收音机小曲迷醉地打拍子，惬意得不由鼻酸，这样的自由，当真是从日常生活的齿轮里好不容易给卡回来的。家长制的男人，再“孩子气”或再嘴硬心软，似乎都给妻女不少艰难日辰。听平山先生在去广岛的车上唱起了歌，欣慰之余不免觉得，大家长终于松动了些，多少有点自觉天官赐福了。#资料馆#，修复版。
华丽的色调，舒适的构图，优雅的举止，美呆了。
这一部出现了三个女儿和好多父亲，把其他嫁女故事里没有说出口的那些犹豫、矛盾和情绪和盘托出。让小津的主题（唯一的那部电影）显影。“丈夫穷途天不怜”，老校友喝酒唱歌一段太迷人了，可惜他非把故事说满（情节剧），不然停在那里也很好。剧作的确丰满细致，处处有铺陈，偏偏不拍女儿的婚后生活。