米

[外挂射手中字][彩色]描写的是日本农村的贫困，以及农村青年没有出路的故事。影片中着重描写了一些农村特有的风俗习惯，田园风光，节日景象等等，具有强烈的感染力，标志着五十年代日本电影的艺术水平。

生活无外乎是柴米油盐酱醋茶，贫穷总是原罪，却也最是难逃那样的宿命。可是人不能一直消沉下去，生活的苦不会一直持续，只要你足够努力，就算一直运气不佳，只要肯坚持，就一定会迎来生活的转机的。不用过多去想未来，专注于当下便好，活在当下才有可能去拥抱更好的未来。古有陶渊明不为五斗米折腰，如今倒也是可以先活下去更重要，就算是像狗一样生活，也一定要好好的活下去，活着才有希望。

siff 6/20@曹杨 稻浪 海波 不平事 朝露 晚霞 离恨天 / ed大提系列

色彩非常浓郁，感觉这部电影要用彩色拍才能表现出区别于城市的乡村，透过云层投射到水面的金色波光、母女在稻田中俯身时人隐没在青绿色的稻浪之中，很多画面都很美。与此同时如此美丽的乡村却充满赤贫、压榨、利益之争…片名是“米”，片中大部分却在展现捕鱼场景。以水为业的居民又在结尾以死亡的悲剧回归水中，归根是土地的匮乏和农耕的艰辛。之前似乎没有看过这种专门描绘日本农村生活的电影，觉得导演很真诚，第一部今井正，体验很好（不愧50年代旬报第一拿最多次的人）。

难以置信60年前的旬报竟然如此左，老选今井正当第一名，现在竟然变得无人理，可叹。看这部电影的过程就像进入一片森林，茂密的树木观众不知道哪一棵才是主角，但每一棵树都郁郁葱葱，绽放着生命力。熟悉了角色之后，镜头对准了一家人（一对母女），她们任劳任怨，白天种地晚上打渔，却仍旧逃脱不了对劳动人民苛刻的法律，以及仗势欺人的地主。和角色产生情感后再让观众和他们一起坠入命运的深渊，这很容易让人想到奥尔米的《木屐树》；但日本电影独特的那种隐忍、东方家人之间的不说出口的关爱，让人更加感同身受。今井正无愧巨匠之名，今天看也毫不褪色

对日本地主与长男拥有土地的制度的批判？前后男女主视角的交替，都是以死亡做结。两个条船之间男女主之间埋了一条关于捕鱼规范的孽债，也是这债带来缘分。农民的穷苦是家人之间因为一袋米也能带来父子成仇，是让一个坚强的母亲走入末途的无奈，是突然的远走他乡；ps 女主很像一个表姐（以前印象中的模样）

#siff no.4 沪北 内嵌字幕 こめとヨネ。中间有人打呼噜就很搞笑

1957旬报十佳首位。左派视角下的底层哀苦。

今井正在中国肯定很受欢迎，不仅左，而且农村，而且还贼羞涩，像极了80年代初的中国电影。意外的是俩人只有眉来眼去，对贫穷的着墨远多于爱情。

2021105 SIFF第十六场，曹杨。提亲与葬礼的不期而遇，结尾让人唏嘘不已。

电影节@爱琴海购物公园 男女主表达感情的方式太像50年代的中国电影了，惹得我们哈哈笑；海边的稻田，湖上的风帆都很美，然而贫穷的农夫和渔夫却被残酷的现实压迫着，无法抬头欣赏到这样的美景。

8.3分，以战后十年某农村作为背景，描述缺地的老百姓的困苦生活，但并不把与政府，与有产者的矛盾过于激烈化，使得这种困苦看起来更真实无奈。里面年轻人的友情，爱情也爽朗清新。本片属于早期的彩色片，可以看出在用色上做了精心的选择，极为柔和，像一幅农村工笔写生图，展示了社会派导演视角下农人的哀苦。

战后日本农村现状，虽然坐上了经济发展列车，贫富差异与保守思想依然普遍存在，人们沉浸在资本憧憬中社会矛盾往往就被蒙蔽。今井正每一组镜头，都在展示最真实，刻画插秧，捕鱼，联谊，包括男女感情等都充满了悲悯之情。此外如此左派的电影在当年获得蓝丝带第一大奖，可见社会风向决定视野

#SIFF2021# 曹杨影城，3.0分。并不太喜欢，总是感觉导演的意思我都明白、左翼立场我也挺认的，但电影本身并不怎么有效…… 这个修复的颜色是好的么，我个人持保留意见。另外看了一部张瑜主演的电影（这是某一种左翼审美么？）。

没了解日本电影史，不过这部影片太像意大利新现实主义了，整体那种对于现实的描绘与批判，对于贫困问题的暴露，对于一代年轻人无所事事的困境描绘，插秧与收网的画面如油画一般动人，甚至结尾的葬礼在侯孝贤与王童电影的相似复现，到底是怎样的困难才会逼死一个如此努力的人？

色调像极了八十年代的中国电影，但立意更真实，剧本更细腻，着实表现出日本农村的整体风貌与无法摆脱的被压榨的宿命。没有居高临下的说教与解放，只有深深的怜悯。

第24届上影节第九部片子。日本战败后的疗伤片，苦难的农民，被生活压迫着，却还残留着对于本不该妄想的爱和恨的憧憬，鳗鱼是隐喻、米是隐喻，最后的棺材更是隐喻，抬走的是谁的尸体，又是谁为之送行，这一份苦难到底是谁加于人民的，天灾还是人祸都在导演的镜头底下一览无遗，自知自省最后才能自强。

24thSIFF

当时日本彩色电影都用的本国的Fujicolor胶片。在发明创新初期，这颜色还原的，再漂亮的帅哥美女整的都跟在沙滩晒了一天似的，还不如我国50年代整进来的阿克发呢，其实国产片那时候人脸还是白里透着红呢。前半段完全是农村价值观的缩影。男人们都是一群好色之徒，主人公也是个死渣男。女人们都很惨，情场上服从渣男，结了婚后，老男人们炕头抽大烟，女人们种田管事。后半段才有剧情。“米”既代指农村，也是老母亲的名字。整部电影最反映主旨的是老母亲在面对犯法和土地问题两难的抉择。但是电影反而没拍老母亲那么多，还是强调那该死的爱情（尤其是从死渣男的角度。。。）日本大厂的电影类型化过度严重，如果有个人（就跟《无医可靠》时期的普优似的), 来个对农村体制官僚主义的无情揭露, 效果会更好。

21年上影节最后一部 “米”是片中的米大婶也是底层的生计 今井正在这部电影里用两个邻村几乎全景展现了底层劳动者的生存状态 男人们无所事事 跟随季节打着零工 女人们却撑起家庭生计的重担 搜刮民脂的乡里 突然失踪的定子 为了一袋米大打出手的兄弟 现实问题都依附在了情节中 每个情节打开几乎又是一部电影 最后落得渔民淹死湖中 农民无地可种的凄惨结局 本片特别好的地方是表现农民的凄苦 也表现他们的狡猾与冷漠 而这些也建立在为了生存而做的挣扎 全片呈现一种古典美的完整性 但也正因为过于完整 令电影的叙事策略侧重在今天看是有些问题的 全片最富讨论价值的明显是性格复杂的米大婶 而影片却将一半的篇幅都给了渔夫次男 次男与千代的爱情线也与影片风格有所跳脱 最喜欢米大婶到警察局门口洒了一地鳗鱼 别人欢笑 她却逃跑