在电影类型里最受大众欢迎,人气最高的莫过于惊悚片。谈及惊悚电影我们很自然的就想到了希区柯克,库布里克等大师的作品。但要真正的对惊悚片进行追本溯源,恐怕还是得说回这一部德国表现主义的代表作,世界电影史第一部惊悚片,罗伯特·维恩的《卡里加利博士的小屋》。
一·剧情
影片的故事情节大致是在精神病院里的男主角弗朗西斯与病友讲述自己的经历,用倒叙的方式展开了故事情节。
那是一个布景非常诡异奇特的小镇,某一天小镇举办了一个奇特的展览会,奇特的展览会里有一个最为怪异奇特的展览,那就是卡里加里博士的小屋里关于梦游者凯撒神奇预言的展览。展览会举办的当天,卡里加里博士曾经申请举办展览会的小镇负责任离奇死亡。第二天弗朗西斯应好友爱伦之邀参加展览,当爱伦向预言者凯撒提问他能活多久时,梦游者凯撒睁开了那画着浓郁眼影的大大的双眼说明天早上。于是爱伦受精了,不对,是受惊了。弗朗西斯和爱伦离开了小屋在路上遇到了女主角,并且两人同时爱上了女主角珍妮。正当两位绅士追逐美女的情节即将展开时爱伦在夜晚自己床上被谋杀了,死法和展览会负责人一模一样。弗朗西斯得知此事伤心欲绝,并怀疑此事是卡里加里博士作祟,于是一直监视着他。
小镇上又出现了谋杀案,一个满脸胡茬的男子在谋杀一位老妇人未遂时被抓,于是大家理所当然的认为他就是神秘杀手。弗朗西斯就放弃了对卡里加里博士的怀疑与监视。然而胡茬男人却只肯承认自己是想杀老妇人,但并不是神秘凶手,他只是想让人把他的杀人行为追加到神秘凶手上去。
这是一直寻找父亲的女主也想通过梦游者凯撒了解父亲的下落,但当她看到凯撒时顿时被吓尿而逃。当晚弗朗西斯又重新怀疑到卡里加里博士并且蹲守监视,而躺在自己床上的女主却遭到了神秘凶手的掳劫,凶手赫然就是凯撒。所幸被仆人及时发现并救回,凯撒则跌下悬崖。
女主醒来之后告诉大家凶手是凯撒,男主不信因为他整晚盯梢,凯撒就在小屋里。女主死咬凯撒,于是弗朗西斯和警察去博士家搜查,发现原来箱子里的凯撒是个假人,而博士趁机逃走了。
弗朗西斯追查到了一家精神病院,询问是否有一个叫卡里加里博士的病人,却意外发现博士原来不是精神病人,而是这里的院长,当场吓昏(真没用),他连忙朝医生反应说院长就是卡里加里博士并且是多宗谋杀案的凶手,于是医生们趁院长睡着时翻阅他的抽屉发现日记里面供认不讳的交代了整个事件的动机和作案经过,原来他在模仿17世纪的卡里加里博士研究梦游者,并沉迷于利用梦游者犯罪的实验。
随后凯撒被找到了,在事实和证据之间院长终于伏法并且精神崩溃被关进了精神病院。
影片回到现实,弗朗西斯和病友回到院内看到了凯撒,又看到了珍妮,最后居然看到了完好无损的院长,弗朗西斯发狂了。原来这一切只不过是他这个精神病人的分裂和幻想。他根据同是病人的珍妮和凯撒和自己分裂出的好友爱伦构成了整部影片这个疾患诡谲的故事。
二·叙事
本片采用的是倒叙的叙事手法,在早期电影实属鲜见,当然倒叙也是惊悚片最得力的叙述方式。
交叉蒙太奇的运用,在医生们翻阅院长的书籍和日记的同时影片不断切换到院长躺在床上翻来覆去的情节,增加了影片的节奏感和悬念,关注随时担心博士突然醒过来。
三·镜头
景别多元化,各种类别都有,但大量的特写开始成熟运用,反应人物表情,细节,超近距离的面部特写徒增恐惧感。
机位完全固定,只有一处移动镜头,就是在医生们阅读日记的时候,有一个横向摇动的镜头,看得出是维恩对电影镜头拍摄技巧的尝试。
四·化妆造型
不管是正面人物还是反派的造型都奇特诡谲丑陋恐怖,当然这也在暗示其实主人公就是精神病患者,情绪不正常。
五·布景灯光
大量低光,使人物面相发白,增添恐惧效果、
布景是德国表现主义画家们用不规则的几何图形如锯齿的屋顶和梯形的窗户扭曲透视的线条来反映人物变态的心理和精神病患者的内心世界,极具先锋性和开创性
六·影调
虽然是黑白片但明显能看出影片分为蓝调和黄调。黄调多为正常叙事,蓝调多为表现人物心理或细节。
七·表演
动作缓慢,表情多变,夸张丰富,戏剧化、
八·风格
作为德国表现主义电影代表作,电影以线条形体和色彩来表现情绪与感觉。用扭曲疯狂的影像表达自由意识的迷茫,权威意识的反抗。受弗洛衣德精神分析的影响。
九·影响
成为后世惊悚片争先模仿的对象,如不直接拍摄凶手杀人而是通过影子杀人增加了神秘感保留了悬念。根据生活真实细节产生幻想与《穆赫兰道》《二次曝光》相似,关于精神病幻觉与否的开放式结局,马丁·斯科塞西的《禁闭岛》简直如出一辙。
十·预见性
影片表达人们被博士蒙蔽利用的情节,随后被隐喻为德国人民受希特勒和纳粹的蒙蔽。
我爱这一切全都发生过
我爱这一切从来都没有发生
我爱那些荒唐的现实没有发生
我爱那些可恶的现实没有发生
我爱那些荒唐的预言没有发生
我爱那些可恶的预言没有发生
我爱一次大战没有发生
我爱二次大战没有发生
我爱三次大战没有发生
我爱十次大战没有发生
我爱刺杀大公没有发生
我爱虐待战俘没有发生
我爱哈雷慧星照耀地球没有发生
我爱1000万人死于战争2000万人死于流行性感冒没有发生
我爱容克式轰炸原子弹方程式没有发生……
——我爱XXX 第二部分
三个“狂飙社”的表现派画家赫尔曼•伐尔姆,华尔特•罗里希和华尔特•雷曼,他们在为《卡里加利博士的小屋》描画布景为人物造型时绝对不会想到造型变成了预言。影片中的叙说者弗郎西斯生活的小镇是由三角形的房屋堆起来的,顶端的两座尖顶房屋象是希特勒演讲时伸起的双臂。被催眠了的可怜的精神病人恺撒,他是卡里加利博士手中的牺牲品,被操控的傀儡,当他精疲力尽走投无路双臂伸直逃亡在小路上时,姿态多象后世阅兵式中平举胳臂的纳粹士兵。他的姿态和坡上那些凋零的树一样狰狞、凄惨、绝望,那些树木象是没有灵魂的人,举着胳臂,手如爪,疯狂绝望,为求生,残忍攫取一切。
(小镇风貌)
(恺撒精疲力竭走投无路)
恺撒奄奄一息,没能逃回他的归属,他的棺材,他日夜沉睡其间的棺材,卡里加利博士的阴谋才得以被弗郎西斯发现。而这一切似乎又是弗郎西斯的妄想。弗郎西斯的叙述是从看见美丽的简开始的,当简幽魂般走上小径进入画内,弗郎西斯钟情的眼神凝聚在她身上,她轻轻掠开密实的枯枝,那些枝杈伸展着弗郎西斯的欲望,疯狂纯情的欲望。他讲述的故事中,好友阿蓝也爱上了简,都是那么纯情,之后阿蓝被杀,简的父亲也被杀了,简被恺撒抓走,幸被救下。象梦,伸展了弗郎西斯潜意识中的愿望,简将属于他,而他无须任何愧疚,不该存在的人都不存在了,他善良,无辜,正义。梦透着人的本性,电影百年,影片万千,类似的故事非常多,自私之爱,混同欲望,梦一样透露出人的内心世界,也反射出世界的内心。三角恋爱,三角建筑,三角形的门,三角形眼影,三角状纵深,全都是倾斜的。倾斜的三角,是那么不安,人是不安定的,社会是不安定的,只有精神病院是安定的。
精神病院的庭院虽然荒凉,布景上总还偏近自然些,现实些。弗郎西斯叙说的故事有他内心的现实,主观的现实,如纵深镜头纵深于幽深的内心。而他叙说之外电影之中的,也是主观的现实。不是局限于三角关系的爱情故事,布景变了,精神病院的内部看起来象混乱的宫殿,地上放射状的图案,弗郎西斯的身份还是故事的叙说者时,他站在中心。恺撒的出现,简的拒绝,让故事中的三角关系崩溃,也让弗郎西斯不再能处于身处中心的幻觉中,弗郎西斯崩溃了。卡里加利博士变成了卡里加利医生,DR. DR.,都是DR.,弗郎西斯被控制起来,他会成为另一个恺撒吗? 禁闭他的墙壁上有着那些狰狞树木的暗影,得意的卡里加利医生宣布他知道怎么治愈他。看来,他也逃不过沦为被操控的命运。
(精神病院中的精神病人)
也许精神病人真的暗藏通灵的本事,如片中有预言能力的恺撒,这个电影从故事上再一次成了预言。
两位编剧都曾在一战中参军,卡尔•梅育在战时由于行为反常曾被送进精神病院。电影中那所精神病院映射着德国的命运。一战战败后的德国旧的专制体制崩溃,经济濒临崩溃,赔款割地。旧的皇权体制崩溃,新的民主体制在起步之中还不完善,社会混乱。魏玛共和国时期为了刺激经济发展,出台了不少短视的经济政策,撤掉了社会保障金,故意制造的通货膨胀,造成人民生活苦难和对政府的不信任。这一切都在为希特勒上台铺路。一个疯子上台当了总统,一个国家就变成了影片中的精神病院。所有的人将变成傀儡,反抗者进集中营,或逃亡。
齐格弗里德•克拉考尔的《从卡里加里到希特勒》是研究德国表现主义电影的权威之作。在这本书里,克拉考尔通过分析魏玛共和国时期的电影,讲述了德国历史上第一个民主政体的建立和结束。在谈到影的主题时,他分析到,战争和君主制的结束使人们获得了自由,但是面对这突如其来的自由,人们却感到迷茫甚至恐惧,《卡里加里博士的小屋》就表现了这样的主题,是对人们“恐惧自由”的一种反映。
这话让人不由得又想到了斯德哥尔摩综合症,上个世纪表现主义兴起的德国,心理学才刚起步,还没有斯德哥尔摩综合症这个名词。弗郎西斯爱简,简自以为是女皇,由此,可见。
德国的历史似乎在重复,看现在新德国的电影,历史在重演。体制变换,经济萧条,人民怀旧,新纳粹又开始活动。
《卡里加利博士的小屋》是表现主义电影的经典,影响了后世的电影。希特勒上台后不少德国电影导演逃到美国,使好莱坞的电影有了变化。表现主义电影的表现手法成为恐怖片的表现手法,电影大师希区柯克和奥逊.威尔斯都曾经被表现主义电影影响,创造了属于他们的电影风格。 蒂姆.波顿的影片《剪刀手爱德华》中约翰尼.德普的造型就是仿照本片中恺撒的造型而来的。
从现实来看,美国德国当年的交换是这样的,美国财团暗中支持希特勒上台,之后又敞开大门收容逃亡者,世界大战快结束了才出手,经济利益政治利益全都捞到了手。
从电影来看,德国电影从表现主义电影关注自我的内心黑暗世界后,转向了对冷峻社会现实的关注,但这一切被希特勒的上台打断。希特勒上台后严格控制电影市场,电影重新回到自我关注阶段,但不是表现主义电影时期的那种自我关注,而是一种为了获得内心稳定的独裁一般的自恋式的自我关注,只能表现自我的强大,一切都陷进了自欺欺人的虚幻无聊中,刻板乏味,保证了统治的稳定。
导演罗伯特•威恩在那个年代已经开始注意电影的整体设计,在影片开始的段落从镜头的分段和人物的走向和影片整体叙事相呼应。有人说本片的导演其实是那三位“狂飙社”的表现派画家,这对导演罗伯特•威恩是不公平的。本片开创了表现主义的先河,表现手法和当时的电影技术相得益彰,简单直白黑白分明,无须精雕细琢地模拟客观世界,主观呈现于胶片,营造古怪而神秘的氛围。
开始段落中在弗郎西斯的叙说前,最开始说话的是那位倾听者。他说幽灵进入了世界,就在我们周围,影响我们每个人每个家庭。这话非常耐人寻味。
当时的德国,人们处于混乱的世界,生活窘迫,现实难以面对,是纳粹主义思想得以发展壮大的温床。影片的开始与结尾相呼应,又是怎样的寓言与预言。
http://ent.tom.com/2007-06-14/0PVE/29481356.html今天的眼光来看也是非常前卫甚至超时代的作品,类似套中套,循环模式的故事,在今天屡见不鲜,然而20年代能编出这样的剧本真的很佩服。此前看过关于这部电影的分析,作为恐怖片开山之作被杂志介绍出来,不过我个人觉得更接近悬疑片,表现主义手法用得眼花缭乱,却过目难忘,那些尖锐的建筑,三角形的门,高立的桌椅,扭曲的房屋远景都充满着令人坐立不安的诡异元素,然而最诡异或者说最精彩的还是配乐,张弛有度的背景乐才是造就恐怖片鼻祖美名的功臣
不过恐怖自然不是本片追求的效果,讽刺和人性的暗喻无处不在。让我惊叹的还有精妙的构图,有时人物呈三角形站位,充满了戏剧的矛盾张力,而当人物一前一后时,前面那人的表情千回百转,实在太妙。想来距离电影诞生的19世纪末也未超过半个世纪,却能将单调的固定镜头发展成丰富的多镜头演绎方式,平行剪辑营造的紧张氛围加上精准的镜头切换共同铸就了这部电影的伟大之处。
诡异的氛围和扭曲的布景已经告诉人们这是惊悚片,而且用抽象的表现主义来预示梦游结合犯罪,开辟了惊悚悬疑还有精神病系列的黑暗哥特风,包括结尾安排精妙的反转剧情,不由得让人觉得这好像不单单是在传播恐惧的种子,而是隐射了这种社会病态,每个人或多或少都有着心理问题,这是个被黑暗、颓废、扭曲所支配的世界。虽然影质大大落后,但思想无疑是前卫的,结尾每个人看估计都有不同的感受。
表现主义:构图夸张失实,色彩奇特失真,以不自然的形式和极失真变形的世界形象,渲染强调人的主观现实与心理感受。强烈地表达出人物内心的恐惧,焦虑,爱和憎恨。
同时表现主义相较其他的先锋派来说,具有强烈的现实意义。
此前这种风格出戏剧,绘画。
呐喊。1893.挪威,爱德•华蒙克。
1919年。一战以后。
叙事结构,多层而复杂。情节惊悚恐怖。
美工师由三位表现主义画家担任,主宰了影片风格。表现主义布景:房子,门,楼梯,街道,树木等都是倾斜的,古怪的几何线,透视不合比例,人物造型,服装奇怪,化妆和表演夸张。
没有使用自然光,全靠人工打光,利用脚灯造成人物变形的巨大投影,突出了神秘感恐怖感。
展示了一个阴暗恐怖狂躁刺激的银幕世界,表现了一战前后德国社会矛盾和危机。反映了一个战败国的社会心理状态。对战争的憎恶。对现实生活的极度惶恐,紧张和慌乱。内心深处孤独,残暴,恐怖,狂乱的精神状态。以象征表现内心现实,以主观化反证社会现实,以表现主义高度风格化的形式,创造出社会意义。
后世影响:电影视觉风格,对表现犯罪活动的好莱坞影片,斜射的灯光,棱角分明的画面构图,咄咄逼人的物象。希区柯克,张艺谋,村戏。更有克拉考尔《从卡里加里到希特勒》。
这是由一位年轻人富兰希斯(Mr. Francis)来讲述的骇人故事。一个小镇Hostenwall上有一位卡里加里博士(Dr.Caligali),他可以对一个人进行催眠并控制其行为。为了炫耀其才能,他特意到市政厅去申请一项有关梦游人的展览。虽然在受到冷落,但最后他还是得到的批准,而在镇中心建了一间小屋,这也就是“卡里加里博士的小屋”。在小屋里,一个被催眠的病人舍扎尔以Cesare的名字,在卡里加里博士的指挥下可以回答人们各种问题。富兰希斯和他的朋友阿兰(Alan)非常好奇,于是阿兰问梦游人自己还有活多长。舍扎尔说他活不过今晚。这个离奇的回答令阿兰非常沮丧,回家的路上富兰希斯一直安慰着阿兰,这才令他稍稍安心一些。可是悲剧就如计划好的一般发生了,当天夜里阿兰被谋杀了。这是小镇上连续发生的第二起命案。富兰希斯决定要查个水落石出,他再次去卡里加里博士的小屋,企图从梦游人身上找出线索,但一无所获。这时传来谋杀凶手被捕的消息,但这个嫌疑人却怎么也不承认自己杀人。而富兰希斯的女友为了找自己的父亲Olser医生,而去小屋向卡里加里博士打听,但最终被梦游人怪异的表情吓得惊慌而逃。在阿兰葬礼之后的夜晚,富兰希斯独自潜到博士的小屋外去调查。而与此同时,梦游人却潜到富兰希斯的女友的屋中,准备又一次的谋杀,可当他准备落下尖尖的匕首之时,被富兰希斯的女友的美貌打动,于是放下高高举起的匕首,想用右手去抚摸她的小手。而这一举动惊醒了富兰希斯的女友,她大声呼救,梦游人不得以,只能绑架她夺窗而逃。呼喊声引来了很多家人,他们一路追来,最终在小桥边救下昏獗的美丽姑娘。而落荒而逃的梦游人也终因体力不支而倒下。富兰希斯回到女友的家里,当她说谋杀凶手是梦游人时,富兰希斯则一点也不相信。因为他说自己一直在小屋外监视,Cesareg 一直躺着没有出来。富兰希斯到警察局,想确认那个被抓的人是不是逃脱。但当他看到嫌疑人两脚套着巨大的铁索,相信谋杀不是他干的。于是他带着警察来到卡里加里博士的小屋,说要查验梦游人是否依然沉睡不醒。可最终只看到一个模型躺在那里。卡里加里博士见事情败露,逃到一家精神病院,富兰希斯追踪而至。当询问有没有一个病人叫卡里加里时,得到的回答却是,卡里加里博士是这里的院长。富兰希斯来到卡里加里博士的房间,等待他的是卡里加里那冷峻阴森的面孔和咄咄逼人的目光。所有这一切令富兰希斯不知所措,他逃出房间,惊恐的对其他医生述说着自己经历。于是在三个医生的陪伴下,他们一同再次回到卡里加里博士的房间,这次没有见到卡里加里博士,他们在屋里翻出一些有关梦游的书籍和卡里加里博士的日记。原来这位院长是为了要验证一本名为“卡里加里博士的小屋”书中对梦游人行为掌控的结论。而这一实验的过程中,这位院长竟然也走火入魔般地想要成为书中的卡里加里博士。而在这种偏执的欲望支配下,院长其实已经不是他自己,而成了现实中的卡里加里博士。读完院长的日记,富兰希斯和三位医生都茫然了。这时有人报告说在野外找到了那个梦游人。富兰希斯一行把梦游人抬回医院,跟卡里加里博士当面对质。当卡里加里博士发现自己可以完全支配的Cesare己无法再动的时候,竟然精神错乱。曾经过这一场骇人的变故,富兰希斯的女友自闭得再没走出屋门一步,而富兰希斯自己也最终因为精神上的刺激而住进了精神病院,Cesare的阴影一直笼罩着他,他总是对旁边的人说“看,那就是Cesare,你不要问他任何有关将来的问题...“。影片的最后,当富兰希斯看到长像如卡里加里的院长而疯狂追打,并最终被关进隔离屋的时候,银幕上打出的却是院长的一句令人回味的一句话--”At last I understand his mania. He thinks I am that mystic Caligari--! and now I also know how to cure him“ ----------------------------------------------------- 这是德国表现主义电影的颠峰之作,也可以算是佛洛依德的精神分析法对20世纪电影影响的一个明证。结合到一战失败后德国全境那种从俾斯麦以来高涨的自信情绪失落后的彷徨苦闷,与其说是对权威的反判,我倒宁愿视它为对权威的一种渴望和向往。
号称德国表现主义电影的先驱,然而跃入我们视野的,更应多亏克拉考尔的专著,影片的结局是开放式的,叙事风格诡异,最令人啧啧称奇的,是背景的使用,抽象画的哥特式建筑,完全绘画呈现的几何图形,克拉考尔认为这是当时民众心理的一种呈现,但是我想这种设计还有一方面是源自当时美术的风格,影片是小制作也不无关系,诚然,美术风格也与当时民众的心理不无关系,一战结束后,百废待兴,但是政治的高压与跃跃欲试的集权主义,时刻在准备点燃着下次战火,于是人们暗自呐喊,活在了极度不安的压抑与恐惧之中,这种心理的呈现就是变异了的几何图形,被空间压迫直到扭曲,这种异化也是权力和科技的结合,使人类深度异化,虽然克拉考尔的文化研究很有些逆推的嫌疑,是倒决定论,但是分析并不如何唐突,影片呈现的就是这种意涵……我们无从分辨,究竟电影中的那一拨人是精神病人,或许这就是现实,精神病人在统治者精神病人,人人都在患病,而卡里加里就是独裁者的象征,通过催眠,控制着大众……几何图形是本片的特质,很有些意思,不仅增加了画面的诡异气氛,也呈现了一种虚拟童话的叙事感,影片划分成六个章节,这个设计很别致,因为这六个章节只是一件叙事的完毕,却具有着连续性,但是调换顺序却也可以有别样的解读……或许,德国的表现主义,并不是一味表现市民社会的风貌,而是一种市民内心的状态……
解謎到一半,原以為是本格的詭計,如何破譯夢遊者的不在場證明。沒想到後來的反轉,是敘述性詭計。相比佈景和美術,劇本的局中局的設置反而更為精妙,改變畫幅的嘗試也很驚人,這才是20年代......
{★★★☆} 无声电影总能唤醒我们心中对形式主义的热爱,所以当这个故事成为之后近一个世纪各类恐怖电影的模板后,取代新鲜感的是被表现主义阴森布景烘托出的心悸,并且悬疑,you got it。有人认为一战后涌现的这些折射现实异化的电影是对人心无端恐慌的发泄,预言了二战前夕法西斯的崛起,了解这一点会让你用不同的角度重新观察它。
#重看#表现主义经典作,堪称后世之师;不规则的几何造型(包括字幕卡字体),倾斜角度的街道,涂鸦的墙壁,如梦魇般的蜘蛛小径,一切都像是噩梦重演;反转惊喜,呈圆形的叙事结构,规整的章节体;利用影子反映谋杀场景,教科书级手法;自下而上的打光赞,衬得分外邪恶恐惧。
风格、气氛、社会性、讽刺性、惊悚感,全都极其出色!简直不敢相信近100年前就有如此了不起的电影!
11/30 从形式到内容的无懈可击:异想世界布景、表现主义演技、环形开放结构、完美无缝配乐。昏黄靛蓝残红萌葱染色加分,倾斜构图插白飞字特效绳缚赞美。哥特罪案气氛与超现实揭秘向环环相因,悬疑节奏一流。可能是最早的心理分析路线佳作。时势造英雄,类型片典范。 (1920的德国...... 此处省略1万字
先锋派电影运动。狂飙社。表现主义,要求突破事物的表象,表现事物的内在实质,突破对暂时现象的描写而展示永恒的品质和真理。受康德哲学、柏格森直觉主义和弗洛伊德的精神分析学的影响,强调用特殊手法反映现实世界。主观唯心、自我表现;重视表现形式和手法;不求形似,重视写意;悲观主义,宿命论。
(1920-1924)表现主义开山作及最佳代表作。果然欧洲是个有美学底蕴的地方,三位美工师都是大价钱请来的狂飙社名家。编剧是大名鼎鼎的作家卡尔梅育,一个人开创了两个截然相反的德国20年代美学流派。听说想让弗里茨朗做导演被拒绝了,也许,如果真的是有个性的朗,就不会出现如此天作了吧
德国表现主义电影开山之作,先锋电影代表作。字幕光怪陆离,大量遮盖镜头,全部场景棚拍完成,绘制奇异光影效果,造型风格化,剧情怪诞离奇,反映了当时德国社会普遍存在的对于权威的恐惧心理与难以掌控命运的悲观情绪。
表现主义代表作,NB布景,NB布光,剧作也很赞,尤其第六幕对文本的消解。有两版配乐还都挺有意思。现在看来唯一不太能忍的就是表演上“以慢为美”,这是舞台剧传统所致,而夸张的表演倒没有什么问题。另外镜头的连续性做得不是太好,切近景时候经常不接。
剧情好复杂,我都看晕了。。。http://www.tudou.com/programs/view/EktFokKPAAY?FR=LIAN
【B】结局加分,表现主义的布景瞬间不仅仅只是作为视觉化的存在,电吉他配乐违和。
剧本模式虽然带着时代的烙印,却内涵已然非常超前;影像并没有太多开创性,只是表现主义大师的绘画布景耐人寻味。
oblique angle, set/costume, composition, acting style, cinema could represent mental states with the disturbing force of contemporay painting and theater. 缓慢的字卡运动(suspense,mystery), iris-in/out(多为从边缘部分圈入), mask(有些是菱形的), 平切,shadow(较少,但谋杀时有用).
今天看豆邮,发现居然有人因为我11年前看不懂这个电影的好写的评论,来骂我无知。那马克一记,啥时候再找来一看吧~
三个美工师才是主角
愉悦又震撼,扭曲又疯狂 —“我和她的经历,比你这辈子经历过的任何事情都要奇怪……” —“我应该找到治疗他的办法了!”
这部片的真正导演是三个表现派画家,即布景师赫尔曼·伐尔姆、华尔特·罗里希和华尔特·雷曼。当时表现主义运动盛行,最主要体现在绘画方面,赫尔曼·伐尔姆宣称“电影应当成为活的图画”,这句话就是这部影片的美学基础。
影史经典,表现主义力作,恐怖长片鼻祖!今天看来或许是稚拙和粗糙的,但在1920年,在依靠白帆布大屏幕、长方形立柜式放映机、黑白、无声,而且电影仅仅被认为是没有叙事能力的所谓“流动摄影术”的时代,这种诡异风格、氛围,开创性的非理性主义电影心理学,这样天马行空的表现力无疑极具创造力,因而堪称伟大!不要轻易以今非古,要知道人类第一次行走有多难。9
德国表现主义开山之作,恐怖电影先驱。所有场景均为棚拍绘景与搭景,影片通过夸张怪异的图案和光影、扭曲的透视、棱角分明歪斜变形的屋房门窗、哥特式的字幕、遮盖镜头强制特写及颜色各异的胶片渲染了阴暗可怖的氛围,将精神分析式的心理与情绪外化。ps:克拉考尔说本片是对纳粹主义的预言。(9.0/10)
8/10。普遍认为博士象征暴君权威,病院内垂直线沿着地板延伸,高高在上的台阶和扭曲菱形窗表达了被绝对监管的独裁社会,凯撒代表被洗脑的无辜民众,唯有遇见睡美人简才唤起本善,脱离精神的控制,而简到小屋寻找父亲,被博士展现凯撒所躺的棺材所吓坏,也体现了父权和子女的关系(引诱控制),但这种权威的说法在官僚主义场景中被否定:官员的高凳和置之不理的态度让博士处于弱势者,博士的谋杀带有反政府倾向,蒂姆波顿的企鹅人正是借鉴博士的无政府主义形象(黑色礼服、礼帽、拐杖、烟熏装和白色乱发,走起来如同一堵活动的墙),新加的结尾则使以为发现真相的弗朗西斯陷入疯狂,博士从暴君变为善良的治疗者,颠覆了理性民主战胜非理性专政的编剧原意,但这种改编也以精神分裂的扭曲方式寓言了战后德国的疯狂,增加了影片复杂而生动的多义性叙事。