油炸绿番茄

这部片子是属于那种能讨大部分人喜欢的类型，温暖而真诚地说故事是本片最大的优点，看完之后你会觉得天空都变得晴朗了几分，可它并不是一部传统意义上的喜剧，相反在角色的身上发生了种种不幸，而正是通过对这些苦难的化解才让人看到了更宽广的天地。从题材上来看，本片更倾向于女性励志影片，两条时间线上的女性角色都经历了很大程度的蜕变，这种内心上的自我解放正是片子所要表达的主题。除了鼓励女性独立意识的觉醒外，片中所展现的友谊也是美好而清澈，那种友达以上视彼此为精神寄托的情感显得弥足珍贵。
    
故事的背景发生在美国南部的一个小镇上，两个时空通过老太太妮妮的回忆彼此切换，那缓慢而又笃定的语调仿佛有种魔力能勾着人听下去。这种感觉在看罗伯·莱纳的《公主新娘》时也有过，通常叙述者讲得都是long long ago的故事，年代的久远让倾听者有种不同寻常的参与感，而这份好奇心正是推动故事的关键。片中凯西·贝茨饰演的艾弗林就起到了这样一个作用，她代表观众不断地push叙述者讲下去，随着情节的深入，她投入的情感也是成正比的，而整个过程对她本身亦产生了一个潜移默化的影响。电影还有一个很聪明的地方在于从第一个镜头开始就出现了“凶杀案”这个关键词，从水中打捞上来的汽车就像是个定时炸弹一般悬着人们的心，“凶手是谁？”“尸体去哪儿了？”诸如此类的问题盘旋在观众心中，哪怕上一秒还阳光明媚，下一秒就可能有人锒铛入狱，这种情节的不定向赋予了观众更强烈的情感代入。而且根据人物间的对立关系，凶手的矛头也有所指向，此时前面累积的善恶判断让人对“凶手”产生了怜悯，甚至会有不希望其被绳之以法的感觉，这种心理支持的建立使得故事的结局发展得顺理成章，同时也获得了观众的好感。
    
作为一部女性电影，对女性角色的塑造是至关重要的。无论是回忆里的伊姬和露丝，还是现实里的妮妮和艾弗林，她们的个性或强烈或温婉，但不约而同的是她们骨子里的正义与善良。个性上的互补就像日月辉映，她在她身上看到了勇敢，而她在她身上学会了放下，笼罩在两人身边的黑暗至此不见。伊姬是典型的那种野孩子，她的字典里没有畏惧，跟男人打架，掏马蜂窝采蜜都是家常便饭，在她身上你看不到女人应有的柔情，也许是多年前哥哥的去世让伊姬藏起了软弱的一面。露丝就是截然不同的性格，大家闺秀的她绝对算不上勇敢，面对丈夫的暴力相向，她选择了忍耐，心中恪守的矜持与自尊就像是把枷锁将她禁锢，打破传统势在必行。和露丝有些类似的是艾弗林，虽然不像过去的女性一般逆来顺受，但她的生活大部分都是为了取悦丈夫，她甚至参加了婚姻指导班来增进夫妻感情，可结果却是差强人意，丈夫的眼里只有球赛和啤酒，对她的努力熟视无睹。老太太妮妮是个神秘的角色，她自称伊姬家的亲戚，可对故事事无巨细地讲述以及露丝坟墓旁的那张贺卡出卖了她，加上年龄相当，妮妮一定就是老年的伊姬，可结尾却没有挑明这一点，只是意味深长地表明伊姬还活着，不失为棋高一着。在这若干人物中伊姬是当之无愧的主角，不仅是因为她那火爆的个性，更重要的是她向身边人传递了一种信念，一种关乎平等与独立的信念。不管是露丝，艾弗林，还是大乔治，酒鬼老莫，甚至是铁轨旁边那些叫不上名字的穷人，他们都受到过伊姬的恩惠与影响，她就像是个巨大的发光体在传递着光与热。
    
虽然是一部励志片，但宿命般的灾祸却如影随形。影片的一开始伊姬的哥哥就因为一顶草帽命丧车轮，总也捡不到的草帽就像是上天在跟他开玩笑，而这种荒诞感让人想起了科恩兄弟。同样的不幸也发生在了露丝儿子的身上，不过火车只夺取了他一条手臂，大难不死后众人还为他失去的手臂举行了哀悼仪式，乐观心态可见一斑。露丝的死也发生得很意外，伊姬流露出了平日未曾有过的脆弱，那些在厨房里拿面粉互扔的日子一去不复返了，但至少露丝没有什么遗憾，她知道伊姬会照顾好她的儿子，并且教会他一如教会自己的那份勇敢与自信。跟他们相比，艾弗林的命运算不上不幸，顶多算是得过且过，老公的忽视以及周围人的欺凌让她丧失了生活的目标，与此同时遇见妮妮并听了伊姬的故事是艾弗林人生的最大转折点，她决定为自己而活，当我们看到她面对抢车位的女人做出奋力反击时，我们看到了艾弗林的蜕变。生活里的无常我们避免不了，但怀有恶意的种族偏见却可以抵制。在当时的美国南部，三K党盛行，虽然黑人已经得到了自由，可是并未得到白人的认可与尊重，像片中伊姬和黑人做朋友实际上是很出格的举动，但她并没有因为流言蜚语而改变初衷，影片也通过伊姬的所作所为传达了种族平等的理念。

我喜欢影片娓娓道来的感觉，就像是在午后听一个老朋友说故事，说一个关于哨子站的地方，那儿的咖啡馆主打菜是油炸绿番茄。

看电影听歌还是遇到一个人，重要的不是内容而是时机.这部片子一直和ABYSS一起在我心中被列为最重要的影片,默默的,已经12年了.很感谢也很惊奇在很多年前生活长大的城市里有那么一些没人管的地方电视台老在午夜时分放一些口味杂陈但都很不大片很不和谐的美国片欧洲片日本片,我总想到在那些昏暗的放映室里的某个人也许工作很无趣无望却在这样的时候可以放纵自己的趣味到看似寂静的深夜里和一些永远也见不到人分享着.感谢他/她,也许现在是某个大叔大妈了.

        刚刚，看完这电影的当儿，My best friend打电话来讲述她和新男友刚刚经历的初吻，我俩一起在午夜零点放声大笑……
    《油炸绿番茄》里有好多经典台词，比如，She's my best friend,i love her.比如，人生最重要的事情，好朋友。这个电影就讲述两个女人的友情故事。这两个女人一个似林黛玉，一个像扈三娘，林黛玉抚平了扈三娘痛失哥哥的创伤，扈三娘帮林黛玉从家庭暴力中虎口脱险。在女人中，这样的情节一旦发生便是生死与共，莫逆知己。不禁令人想起另一部女人友谊的经典力作《末路狂花》。
    我最爱的桥段是电影中将同一个小故事讲了三遍，第一遍让我笑，第二遍让我感动，第三遍让我失声痛哭，就是那个50只鸭子带走了湖的故事。扈三娘的哥哥最初讲给林黛玉听的：原来，在这里有个湖，有一年冬天，飞来了大约50只鸭子，但是突然，就发生在一瞬间，湖突然结冰冻住了！这时，善良的林黛玉吃惊地问，“那些鸭子，它们还好吗？”哥哥说，他们还好，但他们一起挥动翅膀，把湖带走了！据说，那个湖现在正在乔治亚州的某个地方。第二遍，这个故事，换做扈三娘讲给一个似乎是帕金森氏病发作的流浪汉听，流浪汉默默听完……林黛玉此时正在窗户后面看着这一幕，她心里明白，扈三娘此时已经走出了痛失哥哥的阴影。第三遍，林黛玉生命的最后时刻，临终的她忆起了年少时三人的幸福时光，于是央求扈三娘再次讲起这个故事，故事讲完，林黛玉离世，一直陪伴左右黑人女佣从背后抱住泣不成声的扈三娘，“让她走吧，她一直是位淑女，而真正的淑女总是知道何时该离去。”
    同一个小故事，串起了两个女人一生的快乐时刻、疗伤时刻、告别时刻。在法庭上，法官问为何林黛玉情愿跟扈三娘走而离开自己丈夫，林黛玉说，She's my best friend,i love her.是的，我一直认为，i love you这句话非常纯洁，不会再有第二个意思，无论何时、何地、对何人，它的意思只有一个，you're my best friend.

    不知这“油炸绿番茄”之于南方的美国佬，是否相当于炸丸子或者炸藕合茄合之于我们，不过美国饮食的视觉刺激应该不会对我们产生多少味觉影响的，看《饮食男女》时痛感亏待了自己的胃，而看这部电影时是不会有多少吃的渴望的，何况美味中隐藏着一桩谋杀案，想想就够怕的。
美的是饮食男女们之间那种温婉悠长的友谊，美国南部的故事好象特别适合用电影来表达，就像《乱世佳人》，也许因为那边传统保留得多一些，人与人之间温情多一些，且土地广袤，适合用镜头语言来表达吧。

    通过一个养老院里老太太向一位不顺心的胖太太讲故事的方式展开情节，回忆和现实交织，一对年轻女孩的友谊和成长的故事改变了胖太太，她从精神上获得了独立。有着女性主义的色彩，毕竟原著也是一位女作家的，但更多的是人性。

    表现两组女人之间感情的戏像是小提琴如倾如诉，中间又穿插了大男子主义，种族歧视，还有一桩谋杀案，正是在这些紧张和刺激中，更显示了女人之间友谊的绵长，温柔的力量，令人回味。几位演员的表演都很出色，尽管有些情节在别的电影中似曾相识。两个女孩做”油炸绿番茄”时将面粉巧克力往对方脸上互抹，好像梅格·瑞恩演得一部电影有类似的片断，忘了名字了，当时是三姐妹一起做饭；虐待黑人的情人类似于《似是故人来》里一段。

    有些感觉无法应该说，应该是看了才知道吧。于我，真的是Delicious.

很偶然的机会看到这个电影（封面上印着“爱是妥协”，而实际内容是这部电影）。

很少看到美国电影这样人性，让人感动的人性。

同时也很克制，很好的克制。