失落的成吉思汗之墓

实话实说，演员表演非常好，可惜剧本不是一般的垃圾，毫无史诗性质可言，整个就是一个垃圾，我看了一半就知道上当了，拍得什么狗皮东西，直接给一分

拍历史是件挺难的事情 尤其是要艺术与商业结合 是为史诗电影 稍不留神 就成了吃力不讨好的事情。《蒙古王》这个片 历时四年 还在中国新疆待了数月 浅爷与孙红雷的合作 把人十足吊大了胃口 加上之前《苍狼》仓促出击 恶评如潮 便对浅野忠信版本的成吉思汗更为期待

这个片已经选择了一个比较小的切入点——成吉思汗的早年生活。小学时候学校组织去电影院看过当时拍的一部成吉思汗 具体是谁导谁演的片子我已经完全没有印象 死长死长 电影院被几百个小学生吵成一团 大家都自个儿玩上了 想看的同学最终也被这嘈杂的环境逼得放弃了。可惜成吉思汗是个有太多史实资料放着的人 即使选择了相对较小的切入点 期间还是不得不省略了相当的内容 使得情节在衔接上确实不够自然 这几乎成了大多数观众抨击的对象

被称为日本电影届最害羞的男优的浅野忠信 所塑造的成吉思汗过于地隐忍冷静了 这可能是有人认为看着象日本武士片感觉的重要原因。大多数人心中的蒙古王是暴烈英武的 带着霸气与野蛮。浅野忠信太沉默 尽管从表情上轻易读出他的坚毅睿智 天生的帝王之相 直至最后万兵对峙的大场景 他才显露了意气纷发 雄霸之心潺潺流露

对于内心复杂的“奸佞之徒” 孙红雷算是入木三分了。成吉思汗之兄这个角色 孙明显演得比浅野狠 无论是小眼犀利的目光，还是居高临下的口气 表情与动作的夸张估计是早年演话剧带出来的好习惯。他仿佛契合了人们对于蒙古可汗的猜想

片子看完 可以用四个字表达导演想要拍的成吉思汗——创新、情义。导演眼中蒙古王的成功就是取决于此 勇敢地挑战传统 颠覆传统 同时亦讲情讲义 才能成为有作为的君王。最后孙被浅野擒住后问：告诉我 蒙古人都怕风暴 为什么你不怕？ “因为我无处躲藏”。这句话很起作用 一代帝王又作为一个普通人被还原了 他的颠覆传统原是带着如此深的无奈 于是他被原谅了 他被这人格魅力的爆发塑造了自己在历史中独一无二的形象

导演要拍的是一个完全正面的成吉思汗 我认为这无可非议。史学界都已经同意没有一个史学家能够写出真正客观的历史 又如何要求一个艺术家？只是 很难说这种东西方合作的电影是失败的 但确实是至今都没有一个相当成功的先例 它就像浅野忠信隐藏着的四分之一高加索血统 在一颗全日本的脑袋里越来越稀薄

最后提一下这个据说是学习新闻学的蒙古大学生女主角（！！！） 其实仿若当年看《国歌》里那女子（李艳秋？） 十分耐看。最后随字幕起来的那音乐很强大 将整个片的气势进行到底了

     当然不是史诗。
      而是关于一个叫铁木真的蒙古男人的成长叙事诗。俄罗斯人显然很聪明，绕过了宏大叙事和传记的陷阱。事实上他们还能做的再文艺些再豪放些，那些意象化想象化的拍摄手法和片段早已让这部电影跳出火坑，至于所谓投资1500万的宣传就见鬼去吧，他们还没想让恢宏的战争场面来唱主角。
       浅野忠信的扮相还是能让人信服的，但还没释放出应有的爆发力，有很多时候显得茫然不够洒脱，或许这个时候的铁木真是这样，还是一个父亲一个丈夫和一个无所谓的普通蒙古人，如果这个三部曲能完全拍完呈现在我们面前，再说他的表演也不迟，现在下结论还早。孙红雷出演的札木合很是让我惊艳，从来没有一个人把札木合的诠释的如此之丰满，狡黠，癫狂，略带神经质，还有多多少少的匪气，有时候你不觉得刘华强又回来了吗。
       这个三部曲才刚刚开始，好戏还在后面。
       但依然严重不符史实，这是我想挑的少数几个刺儿而已。。。

   就说点他的事。

  关于成吉思汗一生中到底有多少个女人，网络上的答案是“有很多”“无数个”“连他自己都数不清”。
  成吉思汗出身游牧部落，而游牧部落向来是打到哪就抢到哪，尤其是抢女人。而他征战四方，上过的女人自然不计其数，最近的科学调查不是说了么，世上又1600万人是他的后代——可想而之谁是最大的种马了，而种马，种马是不懂得爱的，只懂交配。
  记得成吉思汗曾说过一句话：“人生最大的幸福在胜利之中：征服你的敌人，追逐他们，夺取他们的财产，使他们的爱人流泪，骑他们的马，拥抱他们的妻子和女儿。”
  拥抱他们的妻子和女儿。
  且不提他们游牧民族掠夺的劣根性，且不站在道德的角度上评说，单说拥抱“妻子和女儿”这一句，它明显说明了成吉思汗是个女的就会上的。而爱情，我怎么可能在只懂交配的生物身上找到？蒙古王会有爱情？可笑！爱情，多么圣洁的美好情感！人类情感的制高点！而成吉思汗，这个在史书中极为残忍非人的家伙，怎么能算个人类？只为交媾而交媾，那么恶心的思维怎么还会有人去说他有爱情？他根本不懂什么叫爱情。

  时至今日，当我看到任何一部电影，任何一本小说里出现了关于蒙古王的爱情的描写，我都会付之一笑：这就是一个扯淡的故事。所以直到现在，我从没有看完任何一个关于蒙古王的电影或小说。
  

蒙古王，可以说是为影视界吹来一阵清新之风，如果有人说不咋地，那么很遗憾，只能说您的大脑已经被好莱坞大片荼毒至深了，请您先去洗脑一下，再接着看吧！

总体上说，这部片子颠覆了好莱坞的传统，这大概源于影片的题材吧，毕竟片子的背景那个成吉思汗时代。但是这样的片子如果换成那个另外一个导演，或者拿到好莱坞去拍，结果肯定大不一样，要表现出个人英雄主义，所以镜头要时刻聚焦主人公，要有大胸大眼身材窈窕美女，一定要利用现代科技，使得场面分外辉煌壮观，刺激观众的视觉……这样说，不是很好么，也许是很好，毕竟这样的片子也有一些杰作，但是坏也坏在这里，影片中烙有太多现代的印记了，我们忘记了，我们看的是不同时代的人物故事，不是看科幻大片。

《无极》、《英雄》之类的影片不咋地，就是忽略了片子内在的底蕴、没有自己的特色，盲目仿好莱坞，过于看重视觉效果所致，不过有一个功劳，那就是：改变了中国美女在世界观众心中的平胸的印象，呵呵。

《蒙古王》在这一点上，没有忘记本色，它是一部反映史实的大片，通过艺术的手段再现了历史。有一些细节说一下：

记得一开始瞧着出场的人物，有点诧异，咋地都是小眼睛大脸盘呢，导演可真会选角色，后来铁木真选老婆时，面前一排溜站了七八个小姑娘，都是一样的小眼睛，而他父亲说了一句话，一下子笑喷：“眼睛要小，脸盘要大，脚要比男人的大！”忽然想起来，我妈说过，以前的美人都是大脸盘的，脸要如银月，好像以前的仕女图都是大脸小眼睛的，现在呢，大家急着要“瘦脸”，要做整容手术削下巴，这就是时代潮流啊，不说这个了，从这一细节来看，作者尊重了历史。

服装道具上，完全地看不到现代的痕迹，帽子皮衣和帐篷，咋看都会不溜秋的，尤其好些镜头背景都是秋冬季节、辽阔的大草原上一片苍茫，看不到一丁点亮色，试问：这是大片么，不好意思，它确实是大片，我还就是喜欢这一点，最大可能地还原十一世纪的草原风貌。一个细节：铁木真被困在一个镇上的囚牢，有一个镜头，是直面那个黄土砌成的囚牢的，灰不溜秋的，咋看都不像现在能存有的建筑物，好似返回到了那个时代一般。

音乐上，没有太大注意。

最主要的是人物的塑造上，浅野忠信饰演铁木真，小眼睛还不一般的大，话少，坚毅而重情义，这表现在他对大草原的子民和对兄弟的关心上，更在他对于他老婆的挂心，赞一个。他老婆几次被掳，按理说失身他人，却没有遭到遗弃，草原男儿是真正的重情义的热血汉子。影片在铁木真逃出牢狱，偕同他老婆回到居住地，描写的比较细腻，他头发邋遢，脸上脏污不满泥垢，衣衫破烂……饭毕，帐篷外两个影子一起一伏，重叠在一起……按理说，其他导演肯定要顾及女观众的感受，先处理一下那个脏污再说吧。

在大战时，天空电闪雷鸣，这个时候应该是高潮吧，也要结尾了，“我无处可逃！”翻译的不够贴切，应该是“我只能勇敢面对！”

 

   孙红雷饰演其兄弟扎木合，这个角色是唯一一个让我觉得是在演电影的一个人，按理说，表演很到位，但是有点喧宾夺主，话太多了，做作的动作也太多了，反衬主角太沉静，大概导演是想通过这样一个同时代的枭雄表现出铁木真更上一层楼吧，不得而知，总觉得有点过了。

很喜欢女主角，很耐看的类型，几次不多的话语反应了其坚定的对铁木真的爱情和其草原上女子的豪放独立的性格，唯一缺陷是当时间跨度很大，她没有什么变化。

 

背景的选择上，这个要好好地赞一个，镜头的画面让我看到一个真实的十一世纪的蒙古大草原，苍茫、寂寥、粗旷而豪放，导演把很多镜头对准了草原的风光，也同时利用草原季节的变化衬托出主角的情感和人生风貌来。

 

1， 字幕翻译太差了，蒙古声音和一个男人的声音重合，导致开始看的时候特不舒服。

2， 一些细节处理得不够好。比方说铁木真在逃跑时，掉进了冰窟中，突然就长大了，有点太突兀；还有就是他老婆波丽一直处于一种稚嫩的状态，看似没有时间跨度。

再简要地概括一下：场面波澜壮阔，气势恢弘，画面真实地再现了十一世纪的大草原的风貌，对，很真实！铁木真话少眼神坚毅，可见其是一个睿智的人物，不同于其他草原上人物的暴烈性格，这大概是成功人士的真正内涵所在吧！

最后，觉得导演对铁木真这个人物还有那个年代的一些题材上，处理的不错，就是“说到点

上了”，但表现的不够充分，可以更好的！

比方说，导演是想要衬托铁木真这个人物（从话少可以看出），但是扎木合有点过了，想再现历史那金戈铁马的雄宏场面，不知是摄影师的经验不足，还是故意导然，摄影师应该能够拍摄出更恢弘的效果来的，因为从影片看来，投入的人数和道具确实达到了可以拍出更好效果的地步了。

呵呵，第一次写影评，因为确实喜欢影片真实的草原和画面，还有就是大脑被好莱坞大片荼毒得太久了，就像一个天天见浓妆艳抹的美女，突然一天看到清新清纯自然的美丽女子一般兴奋。

不知觉中扯了这么多。人各有所爱，我是喜欢那种真实的却又不失艺术底蕴的影片。

总的来说，导演不错，就是火候欠缺一点，值得那些大导演好好地借鉴一下！

在一幅如梦如幻的画卷里，一个模糊不清的影像按照冥冥之中某个意志，完成了自己应该履行的使命。这就是《蒙古王》所要表现的故事，它是一部非常简单的电影，情节很简单，人物也很简单。

通过《蒙古王》，导演博德罗夫实现了自己对成吉思汗与蒙古人的憧憬与幻想，他以一位欧洲人对古代亚洲的朦胧印象指导了这部电影。于是我们看到为丈夫堪称虔诚的女人，于是我们看到长途跋涉的喇嘛，于是我们看到突厥风格的城市与居民……博德罗夫让欧洲人看到了他们想看到的东西，比如那些特别的习俗、特别的服饰、特别的环境。电影里的一切对他们来说是熟悉而又陌生的，因为博德罗夫将欧洲公众心目中的“东方符号”糅合在一起，让这些富有代表性的事物穿插在剧情之中。《蒙古王》对于中国的观众来说也是熟悉而陌生的，因为博德罗夫展现的是欧洲人心目中的亚洲，而不是亚洲人生活着的那个亚洲。

人们对异域的认知总是存在这样那样的问题。我不想要强调东西方文化的差异，只因为差异是客观存在的，并且时常的表现出来。当成吉思汗去世三百九十五年后，一位欧洲传教士来到中国，他的名字叫汤若望。他在这个国度生活了很多年，后来得到了顺治皇帝的青睐。君主与教士的良好关系在中国和欧洲传为美谈，一位欧洲画家为此描绘了一幅传世之作：汤若望正在向皇帝介绍世界地图，大清帝国的统治者裹着厚厚的头巾，一副阿拉伯打扮（参见http://images.blogcn.com/2008/2/29/9/huwd,20080229094456120.jpg）。这幅画的创作时间距离《蒙古王》开拍有三百多年，我惊喜的发现，普通欧洲人对亚洲至少是对古代亚洲的印象，似乎仍然没有太大改变。

据说《蒙古王》耗资1500万欧元，未知这里面是否有些水分。在我看来除了战争特效之外，这部电影花钱的地方似乎并不是很多。不过想想，《英雄》可以耗资3000万美元，《无极》可以耗资4200万美元，《蒙古王》的制作成本也许一点都不高。