帕瓦罗蒂

八卦的气息扑面而来。我不太清楚究竟帕瓦罗蒂的八卦对于他整一段生命而言，有多么地重要。但人们似乎相信着，这些八卦具备着强而有力的证据，证明帕瓦罗蒂曾经活过。

诚然，绯闻八卦十分吸引人，也是帕瓦罗蒂生活的一部分，也是展开他性格描述的好途径。但就私生活角度而言，绯闻八卦反而占据了一个过重的地位。尽管我们看到所有与他相关的女人们都出镜了，但我们对于他的另外一个身份几乎一无所知，作为父亲作为一家之长，帕瓦罗蒂到底经历了什么。我们只能从三位女儿的只言片语间去猜测帕瓦罗蒂在家庭到底是怎样的存在。

尤其是绯闻八卦与帕瓦罗蒂本身的成就本没有过多挂钩，只是用来丰满人物形象的情况下，过重的八卦还不如破碎家庭的“哭诉”。如何在工作中抽身陪同孩子的成长，与原配妻子是如何恶化的等等。假如并非客观因素掣肘，而是主观引导，我会比较失望。

除此之外，比较奇怪的是，采访的几乎是同僚，几乎少有作为朋友、同学这种身份的采访者。算是很大的一个遗憾，离塑造一个完整的人物还是缺失了那么点。 所以至少，我并不认为该纪录片较完整呈现了谁是“帕瓦罗蒂”。

传记类的电影难免让人审美疲劳，这部纪录片也好电影也罢，前半段几乎没有吸引我的地方，无论是镜头的语言，亦或是剪辑节奏都太“纪录片”了，可以看出影片一直想传达出帕瓦罗蒂的有趣，但效果并不佳。直到我看到这个画面的出现，一个可爱的有趣的帕瓦罗蒂的形象瞬间饱满起来，也正是由于这个画面 我给《帕瓦罗蒂》打了四颗星。

《帕瓦罗蒂》

看的杰出人物越多，越能够发现其中的套路和逻辑。帕瓦罗蒂，是当代的卡鲁索，每个领域一代都有一代的接班人；而且有意思的是，我们能够从中看到那些杰出运动员的故事套路。虽然这部纪录片中，我们看到的更多是帕瓦罗蒂如何换情人，如何做慈善。我们也看不到什懂什么是帕瓦罗蒂所谓的“新歌剧”，但我们能够看到帕瓦罗蒂如何在新时代推广创新，比如三大男高音同台献唱，比如和流行音乐乐队一起表演。而且在帕瓦罗蒂表演的各个场景间，我们有幸可以聆听到一些有启发的话语，可以帮助我们更多地理解歌剧，了解男高音。

帕瓦罗蒂，父亲是个面包师，也是个男高音。所以从小就受父亲的熏陶，也当了业余的男高音。按片中的说法，帕瓦罗蒂曾经和自己的父亲还有父亲的朋友们，一起拿了个男高音的冠军。当时，帕瓦罗蒂是个小学教师，父亲鼓励他继续求学去当大学教授，改变命运；而他的母亲则认为他在高音歌唱方面有天赋，值得继续努力。最终，帕瓦罗蒂选择走专业道路，继续学习。

帕瓦罗蒂走向成功的道路，与卡鲁索有点不同，但也算不上什么大不相同。卡鲁索是一路唱，一路征服世界；帕瓦罗蒂1961年首次登台，表演《波西米亚人》，反应也并不热烈（他当时赢了个比赛，能够上台独唱），不过至少也算是有了个开始。接下来，就是有了“替补”的机会。1963年在皇家歌剧院——科文特花园的的演唱会取得巨大的成功，关键是当时所谓的历史上最好的男高音之一——德·史帝法诺生病了，决定不唱了，就由帕瓦罗蒂接替他的位置。报道更多的是关注德·史帝法诺生病无法表演，但是帕瓦罗蒂作为接替者，也自然地走进了大家的视野。而且不管当时帕瓦罗蒂的实力如何，因为这种继承人的位置，使得他大受关注，表演取得轰动。想想，当初卡鲁索在美国碰钉子，从另一个角度，也可以说是因为美国原来的男高音让·德·雷斯克年迈退出表演有关系。

《伟大的卡鲁索》中，极少谈到高音歌唱的专业问题。《帕瓦罗蒂》从诸多受访者口中，我们可以整理出不少关键。

首先，还是学习，天赋是一回事，但学习是另外一回事。从片中，至少我们看到帕瓦罗蒂从小就随父亲学男高音表演，但肯定不仅限于父亲的教导。“他年轻时有很多好老师，作为男高音的学生，他接受了非常专业的教育。”按帕瓦罗蒂自己的说法：在我小的时候，我放弃了所有生活娱乐，我很早上床睡觉，我所有精力都用于学习唱歌，成了一个很认真的学生。我有两个老师，一个是高音老师，他教我发音；第二个是非常非常有名的老师，他更注重措辞、音乐。当他受母亲的启发，决心学习专业表演，至少是从1955到1961年，花了六年时间。不过之后，他仍然在学习，而且是跟从名师。比如，跟第一位澳大利亚艾美奖得主琼·萨瑟兰学习，帕瓦罗蒂利用和琼一起去澳大利亚演出的机会，从她身上“学会了呼吸”：最简单却也最困难的事。当在唱二重唱的时候，我会去摸她，然后感觉她怎么做的。我能感受她隔膜的肌肉，然后她叫我感受她在冲击高音前肌肉是怎么收缩的，最重要的是我觉得她的方法很完美，要我说，这可能是历史上最了不起的方法。

对于帕瓦罗蒂学习的“发音”“措辞、音乐”“呼吸”，片中也访问了其他专业人士进行了补充：

技能对他来说就是一切，技能和语言太重要了。

在学习我们这个专业的时候，意大利歌剧是所有歌剧的基础。首先，我们拥有语句，创作者首先写下歌词，然后他写下记录，创作者是基于词汇的意义，这对于理解如何用特定的词汇来和公众分享那种情绪是非常重要的。

像莫扎特、威尔第、多尼采蒂，他们语言运用非常强，所以如果发音准确，你能快速感知韵律，因为韵律也是在音乐中的。

呼吸是关键，控制你的隔膜，吸入空气，决定它去往哪里，怎样出去，词汇有多长。正如鲁契亚诺曾说，你控制你自己的气息。

这关于如何用感情和表达来配合所有事情：有表情，有温度，有欢乐，观众不知道你在干嘛，但他们感受得到。

总结上面这些内容，我们可以大概地了解一个高音歌唱家所需要的一些关键技术：其一是通过控制呼吸来发音，而且估计每个高音歌唱家都有自己的独特的发音技巧或者方式，而巧妙细致的方式，可以精准地发出适应的音高。其二是词语、措辞，也就是要吐字清晰，而且更重要的是用特定词汇来表达。估计就像诗歌一样，为了契合平仄押韵的要求，如何灵活切换同义词，甚至不同的语体表达。就像是《中国合伙人》中谈到的“Me too”不如“Ditto”那样能够表达款款深情。很明显，在歌剧创作中一开始是故事内容，而后是具体的措辞表达，最后是传情达意。其三，就是表达情感，准确地真挚地表达，而且让观众能够感受到。

因为帕瓦罗蒂的努力，所以他能够唱出高音C，在《军中女郎》的表演中，唱出了九个高音C；而且帕瓦罗蒂能够让自己的声音表现得很“自然”。用受访者的话来评价帕瓦罗蒂，是这样的：

女高音和男中音才是最自然的声音，男人都是天生的男中音。但要成为男高音就不同了，不用自然声了。

但是伟大的男高音的魅力在哪呢？他能让你觉得这是自然而不是堆起来的。

如果你想成为鲁契亚诺·帕瓦罗蒂，你必须要有高音C，这是最重要的一点。你可以当一个还不错的男高音，但如果你没有高音C，你出不了名。

当我听鲁契亚诺唱的时候，感觉他张开嘴就唱出来了，感觉一切都简简单单。你说，啊，好优美啊！他好像都没费劲，可这背后有多少功夫呢？幕后有多少学习，多少汗水和辛苦，这就是魅力所在！

也就是说，在控制肌肉发音，发出难以企及的高音C；在精准运用词语，调动感情去表达之外，帕瓦罗蒂更重要的一点是他能够让高音呈现出自然的状态来。正是这一切让他成为帕瓦罗蒂，成为世界顶尖的男高音歌唱家。

帕瓦罗蒂是个快乐的人，因为他出生于战争年代，而且他从小就受到宠溺，他觉得自己是个幸运儿。也因此他对自己的人生有一种紧张感：我一直想知道背后的原因，你在一百年之后想怎样被记住，往好的一面想我希望被记成一个将歌剧带给大众的人，我希望人们说我从《宠姬》到《奥泰罗》，能唱的保留剧目非常多。帕瓦罗蒂已经离开这个世界，但是他的名声能够传扬到我们中国来，甚至让中国人民熟悉，应该说他已经完成了自己的人生愿望！2023/1/15

电影博物馆，近8.1分

1，从电影角度稍显中规中矩的传记作品，顺着时间脉络书写了帕瓦罗蒂从一个“业余”歌手（小学老师）逐渐迈入歌剧大师、票房神话，甚至成为流行文化巨星继而转向慈善家的多面旅程。毫不保留老帕作为一位普通人所具有的七情六欲一面：婚外情，再婚等一系列道德非议（我私自揣测，那些为全世界儿童所做的慈善可能是老帕在心中为自己天主教信仰下的感情背叛而赎罪）

2，全片电影性比较强的是配合卡门中塞尔维亚老城的旋律，老帕与家人的一幅幅照片舞步而出，让人不胜欣喜

3，最让我起鸡皮疙瘩还是三大男高音的世纪名演；而老帕献给大雨中的戴安娜王妃《不可思议的女人》一幕让我感动得莫名泪出；当白发的多明戈台下指挥看着台上黑发苍老的老帕唱着《今夜无人入睡》，同代之人是否别有种白发送黑发人的预感？那句“我从未如此渴望生命”或许是天生乐观的老帕对生命最后的真正领域和眷恋。我们仿佛在大师的眼神中看到了伤感与落幕

4，“作为一个人的帕罗瓦蒂”这句霍华德在开篇抛给观众的疑问或许在每个人看完之后都会有自己的答案；正如老帕所说，他可能不是一个最好的丈夫与父亲，但“希望你们今天都爱我，如果不是今天，还有明天”

5，波诺实在太可爱了，老帕的大特写其眉宇之间有点像休•杰克曼

其实也不算是影评，只是被纪录片中那些动人的音乐和片段感染，想单独记录一下而已

印象最深的，是U2和帕瓦罗蒂现场演奏的《萨拉热窝小姐》，之前只听过U2演唱的版本，并不知道帕瓦罗蒂也曾参与演唱，但确实动人很多，看着戴安娜王妃如同迷妹般的眼神，你会觉得，哪怕自己听不懂，但好的音乐确实没有语言和国界。

这是音乐完整版和live版，希望每一个听到的人，都喜欢Brian Eno/Bono/The Edge/Luciano Pavarotti/Orchestra Filarmonica di Torino/Michael Kamen《Miss Sarajevo (Live)》//c.y.qq.com/base/fcgi-bin/u?__=anDa01q @QQ音乐

Passengers/Luciano Pavarotti《Miss Sarajevo》//c.y.qq.com/base/fcgi-bin/u?__=479a01c @QQ音乐

其次是世界三大男高音同台演唱会，在世界杯开赛前，像世人贡献了一场绝无仅有的音乐盛宴。一开始卡雷拉斯和多明戈好像在相互商量，之后开唱，明显没有按照事先演出的排练进行，帕瓦罗蒂也明显有些不悦，似乎形成了二打一的局面，可转过身自己又拔高一层之后，两个“挑战者”都觉得唱的漂亮，再接过来高唱回敬，这时候的帕瓦罗蒂完全没了刚刚的不悦，反倒兴奋至极，这一幕真的令观众难忘，像他给卡雷拉斯生病时打电话说的一样“你得赶紧好起来，要不然我可没了对手”，没想到先离开的，却是帕瓦罗蒂，而片中最后的感言，不再是对手，不再是音乐，只是“我希望我是个好丈夫，好父亲”也不禁令人唏嘘。

因为经费问题，意大利从1979年就开始策划的访问计划一直被搁浅，直至1986年帕瓦罗蒂的到来我国。帕瓦刚刚走下飞机，在机场等候多时的记者蜂拥而至，作为西方为数不多的重量级歌手来华，主席亲自会见，老帕瓦一时风光无量……

300斤的老帕骑着自行车从长安街上嘻嘻哈哈地飘过，那个年代没有某音某手，连摇滚都是新生事物，很多人爱听美声歌剧，甚至京剧都还没过时。

如今老帕高音C之王仍然无人顶替，只是被提及的频率越来越少，那个淳朴时代也悄然一去不复返了。