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因为一层有2人,总共有666人,西方文化里的魔鬼数,经典老梗了。
《饥饿站台》的故事必然会与牛蛙的惊艳短片《下一层》相比。虽然《饥饿站台》极大地丰富了故事线、拓展了设定,仿佛让一切都有了逻辑就更好看了,但是在我看来,魅力却比《下一层》差了不少。
一,没有处理好“能指”与“所指”之间的关系。“所指”越多,“能指”越少,监狱坑里发生的事,对现实世界的映射,有点过于浅显直白了,甚至可以一一划线出来,每个故事元素的目的安排得都太明确,丧失了值得反复玩味的诗性。而《下一层》有趣得多。
二,制作上,对比《下一层》,《饥饿站台》中对食物质感的表现,对不同人的刻画,表演动作的设计,声画光影的结合,差了不是一个档次。相似的设定能拍出这样不同的质感,可见编剧与导演的水平对于电影呈现来说是多么关键。
三,小女孩是真实的还是虚幻的,其实不重要,不能增加多少电影本身的亮点,这个设计的目的仿佛是想与电影中途厨师长拿出布丁甜点质问头发的戏做一个多意性的对照,但是无论是小女孩,还是布丁,其实都是顺利完成主角最终目的的道具,只是增加了一些情趣而已,如同《盗梦空间》最后的陀螺。
如果想真的有点辛辣的,倒是可以这样设计:到了333层,看到了小女孩,主角与黑人在两个选择中纠结:选择一,饿死小女孩,送上布丁信息;选择二,放弃布丁计划,选择救活小女孩。无论最终两人的决定是什么,这个结局就有意思了,表达也就更多一些。
现在这个版本,就是因为过于直白而无趣了。
哲理部分第一个影评已写的很详尽,这里说一下我理解的影片现实结尾。
1、管理层开会找意大利奶冻上头发的情节不会是冗余的,也不会刚好凑巧拿的就是跟监狱坑里当作信号的奶冻一模一样,这个奶冻确实是主角和黑人成功抵达管理层的信号,然而管理层看到的却只是奶冻上的一根头发,而这根头发可能是在护送人誓死保卫的过程中不小心掉落的,BE。
2、凳子下的小女孩是幻觉,已经到了333层,并且已过去多日,小女孩周身很干净并且精神并没有萎靡。主角与黑人在333层停留是可能的,在这一层也许是管理层都不会留意到的层级,到了这一层是一定不会剩下食物的,所以根本没有必要监控触发温度极刑。
3、在黑人死后,主角带着在他心中代表着小女孩的奶冻上了平台,坐到了最底层,但此时他已濒临死亡,看到了老人的幻象,而后死去,奶冻被成功送回管理层,回到第1点。(也许333层就是最底层,也许333层下还有很多层,但主角已濒临死亡,产生幻象,无从考究)
饥饿站台,2.5分 这是一部烟雾弹很浓的电影,在影片中你可以看出导演想表达的东西很多,乍一看高深莫测,但实际上每一点都没有表达透彻。 电影分类是恐怖惊悚,结果开篇是脑洞规则类的,像《心慌方》《电锯惊魂》《移动迷宫》等,我以为也是这种讲陷入异世界或者人造机关要遵从规则才能逃出生天的类型。 结果影片花了很小的篇幅就把规则讲完了,后面套了《赌博默示录》的情节,主角为了得到某种证书进入这个游戏,不只是他,杀人犯之类的为了逃避责罚也被加了进来,游戏规则是现实的,你不吃别人,别人就吃你,掺杂着制度和人性阴暗面利己主义,这么一看也还不错,借助脑洞的外壳讲人性也行。 只是人性的讲述过于浅显,哲理也并不深刻(因为大家本来就知道)简单来说就像黄渤的《一出好戏》简单讲了一遍人类发展演变史一样,所以没法给人带来心灵的震撼之类的,不过这样也可以了,发展下去好歹可以中规中矩,结果讲到一半又戛然而止,开始内心追寻,试探规则,相当于直行了一半又变道了。 后面的一段尤其不能忍,主角又开始搞大家一致团结,让上面看到我们的努力,开始和黑人抡着棒槌到下面给大家分食物。 这又是搞个啥,最后证明了人们团结一致,所有的人都会无罪释放吗?想要得到证书的人都会得到证书吗?影片中并没有说出来,而且所有的规则你已经全部明白了,待够了时间就能出去,你要么就自己爬出去,要么就呆着。 与此同时影片的bug也出现了,照着主角儿和黑人那么牛逼,人们很轻易的就能想到下去把所有人都弄死,连食物也不用分了,这下不是更无敌了。 还有一开始的信号之类的,就算你把所有人都突突死,你也能无伤的到达最底层,然后把小女孩儿送上去,毕竟这就像拼图游戏一样找到这块拼图就算赢,但这算是你找到规则还是没找到规则呢?所有人都让你干死了也证明不了团结啊,但是说一个都不干死,你们也没少杀人,这又能证明什么呢? 最后还特意留了个开放式的结局,这种开放式的结局有和没有都是一样的,就是为了开放而开放,小女孩儿上去的意义究竟是什么?他们这些人会因此得救吗?这个监狱设置的目的到底是什么?根本就没有讲出来。 所以这种开放式的结局只能是故弄玄虚,你本来就不知道起因和结果,哪怕是判断题也行啊,小女儿上去人们会得救,或者不会得救,都行。 在这里根本就不知道小女孩儿上去的意义,也没人让你送上去,相当于触发隐藏机制,但是这个隐藏机制所有人都不知道是什么,最后还来了个开放,为了一个莫须有的开放有什么用,最后还弄得你什么都不知道。 不知道这个故事的设定是什么样的,但是明眼人一看就能看出来,这特么杀人犯之类的都往里面放,明显是为了上级人们的玩乐啊 主角这么折腾干嘛呢,你是去那边过日子的,就像航空部做实验,让人躺在舱里30天观察人体变化一样,也没有人告诉你有通关这么一说,你这就…… 可以看出影片想表达的很多,想引发人的思考,还想故意玩儿深沉,但是每一样都没绷住。 ps:看到开头感觉可能是西班牙电影,最后看了介绍,果然是西班牙电影。
ps:你要是非说影片是暗喻共产无法实现,人们费力挣扎也不得好死之类的……那他妈我无话可说
翻译、编辑/空山
《饥饿站台》是豆瓣近期最热门的电影之一。
近16万人评价,评分高达7.8。
有人称之为“竖版《雪国列车》”,有人称之为“监狱版《寄生虫》”。
故事发生在一家封闭的“垂直自我管理中心”,想拿到学历的男主角申请入内,却发现这里是人间地狱。
每天,从顶层降下一个站台,上面摆满精致的食物,随着楼层的下降,食物越来越少。有人饿死,有人自杀,有人吃掉同伴,有人计划反抗。
影片去年夏天在多伦多国际电影节首映时,就震惊了不少媒体。
人性之恶、社会之恶,与全裸、排泄、极端血腥等画面共同呈现。
《帝国》杂志写下评论:“在我们日益不平等的世界里,加尔德·加兹特鲁·乌鲁蒂亚令人吃惊的处女作,有力地证明了大众要吃掉富人。”
导演加尔德生于1974年,来自近几年类型片异军突起的西班牙,凭借本片在西班牙戈雅奖提名了最佳新导演和最佳原创剧本奖。
3月20日影片在Netflix上线后,他受到了更多关注。
第一导演(ID:diyidy)综合了Ihorror、Collider、Filmmaker Magazine、Cineuropa 四家媒体对加尔德的采访,了解了《饥饿站台》创作的台前幕后,以及导演对于影片内涵、隐喻的解读。
加尔德说,“我相信这部电影在任何时间、任何地点都能以同样的方式被理解。如果站台上放的是口罩,我们也会谈论同样的事。”
他把电影的本质描述为,这是一部关于“如果你处于某一层,你自己会做什么”的电影。
我想,当一些观众真的给出答案时,可能会吓到自己。同时也会明白,为什么真正的和平与平等永远不可能到来。
故事来自舞台剧,深度重写的两年,常想掐死编剧
Q:你的灵感来自哪?
加尔德:《黑店狂想曲》《银翼杀手》《心慌方》,当然还有《下一层》,很多很多电影。
我很小的时候就爱上了电影,《饥饿站台》里的很多细节和文化梗,我都不确定它们是从哪来的。
Q:第一次接触剧本时,你是否立即预见了实现这一故事的操作过程,或者你更关心的是主题观点和叙事风格?
加尔德:其实最初的想法来自大卫·德索拉,他和佩德罗·里韦罗(两位即《饥饿站台》署名编剧)一起为一部舞台剧写剧本。这部作品从未在舞台上实现过,所以编剧们把剧本寄给了制片人卡洛斯·华雷斯,他很喜欢,并立即给了我。
我对剧本的隐喻和潜力印象深刻,但同时,很明显,要改编成电影,需要进行深度重写。
老实说,从那时起,这真是一场令人极端痛苦的折磨,持续了两年。大卫、佩德罗和我吵了很多次。他们是我敬佩的朋友,但有时,老实说,我想掐死他们。
我们不止一次打算放弃这个项目,每个人都极力捍卫自己的观点,在核心和有趣的细节上都存在冲突。
最后,一点一点地,我开始排练我觉得相对舒适的版本。演员们做出了很大的贡献,我们做了相当多改变。实拍时,我们也改变了一些东西。最后,在剪辑中,我们完成了你所看到的剧情。
Q:我能感受到它的结构,前两幕是一出戏。第三幕属于原本的剧本吗?
加尔德:事实上,你完全说对了。前两幕在最初的剧本里,但到第二幕就结束了。我和两位编剧一起创作了第三幕。 原剧本有更多角色,为了给其他人留时间,我删掉了这些角色,让它更像电影剧本。
男主角减重24斤,男二号开拍前7天临时加入
Q:整部电影看起来像是对伊万·马萨戈(男主演)的挑战。
加尔德:是的,伊万差不多出现在所有场景中,我们是顺拍的。在6周的拍摄中,他不得不减重12公斤,以证明角色的身体和心理损伤。想象一下,当一部电影本身要求如此之高时,却同时要求你进行一生中最严格的节食,是多么的困难。
Q:佐里昂·伊圭里奥尔(饰演男主第一位室友)是一个特殊的演员,扮演着近乎超现实的角色。
加尔德:在我们开始制作前一周,我们不得不更换演员,所以找到了佐里昂。换言之,在我们开拍前七天,佐里昂不知道有一部叫做《饥饿站台》的电影存在。
我的承诺是与他俩一起工作到筋疲力尽,以加强同一硬币的两面(男主和男二)所需要的反常化学反应。
Q:对Trimagasi(男主第一位室友)来说,一切都是“显而易见的”。这是否说明他接受现状?
加尔德:Trimagasi是我们电影的标志。这是《饥饿站台》不同于其他电影的原因。这个卑鄙、可爱的人,既愤世嫉俗,又有同情心,会让观众感到奇怪的亲近。当然,我们的性格里都都包含了一点Goreng(男主)和Trimagasi,如果你可以选择的话,我们每个人都必须决定哪一个赢得内部战斗。
当我们第一次看到Goreng的时候,我们看到了我们想要成为什么样的人。当我们看到Trimagasi的时候,我们看到了我们是什么样的人。
是的,我说的是第一次看,因为这部电影的设计,是为了在反复的观看中质疑这个前提。
Q:站台上的残羹剩饭呈现出了一种怪诞风格,以及囚犯们原始的进食方式,给“吃”这件事增添了一些残忍。
加尔德:没错。尤其是佐里昂(饰演男主第一位室友),他强调了进食行为的原始性。后来,很明显,音效后期制作人伊纳基·阿隆索和作曲家阿兰扎祖·卡列亚,使这一原始的表演得到了强化。音乐和音效和谐共存,有时很难区分它们。
Q:拍摄中,哪场戏需要付出成倍的努力?
加尔德:从技术上讲,是巴哈瑞特(黑人教徒)攀爬的场景……从情感上讲,是伊莫吉里(女管理员)自杀后,戈伦(男主角)的心理崩溃。
建筑按“管理中心”设计师的角度制作,2层拍出了无数层的效果
Q:你是如何设计的整个场景?
加尔德:“饥饿站台”的设计过程,是从预算中充分利用每一欧元的关键。
从功能上讲,整个建筑的模块化墙壁、角落和缝隙都要精确到毫米,以便能够用肩扛摄影机拍摄99.9%的画面,不必动用机械。
我们建了2层。底部还有一个空间,用来放置推动“站台”的剪刀式起重机,后期中被擦除。 80%的画面是在1层拍的,如果需要镜头朝下的画面,就去2层。在这两层的基础上,我们通过后期生成了无穷层。(译注:《饥饿站台》的视觉效果几乎代表西班牙电影界最强的特效水平,提名了戈雅奖最佳特效。)
从艺术上讲,这种设计代表了“垂直自我管理中心”泯灭人性的冷漠。这是艺术总监阿齐吉涅·乌里戈蒂亚的杰出成就。
当我们思考建筑结构时,我们试图从“管理中心”建筑师的角度、从平台的社会管理角度来思考。
这种结构必须高效、耐用、坚固、不易损坏、便宜,因此不难断定我们必须使用模块化蓝灰色混凝土板。
我们想到了一种非常简单的几何线构造。每层的平面图是长方形的:长9米,宽6米。也就是1:1.5。
这种比例反复出现,形成了一个非常逼真和不断重叠的美学风格。墙壁、马桶、镜子、桌子比例也一样。壁灯、床和水槽的比例是1:1.33。
Q:另一个有趣的设计,是平台上的食物。你能描述一下这个元素的主题意图和实际制作方法吗?它代表了财富?
加尔德:食物被当做故事的另一个角色,在美学上和监狱格格不入。
我们用了温暖的赭色调色。它是明亮的、有生机的、不规则的,同时它们被盛在风格主义的、十分花哨的,且带有腐朽色彩的凡尔赛名贵餐具中。
在高楼层,食物是一种过分充足的东西,几乎是色情的、华丽的、肉欲丰富的、发泄欲望的对象。被亵渎,被毁灭,被终结,被传递给下一层,在无耻的、完全畸形的地方,这么做是完美的。
从实际操作角度,虚构的食物(道具)和真实的食物混合在了一起。
Q:能不能解释一下你的选择,在出现厨师的镜头里,抹去了他们的对白。
加尔德:在这个世界上,许多人忍受饥饿和病痛、遭遇战火、缺医少药……所谓的“第一世界”的浪费和肤浅是很有侮辱性的。
从美学上来讲,厨房由明亮的颜色和玩具般的机器组成,但呈现时抹去了对白,背景音乐的音调告诉我们,这些上层人的某些意识是错误的。
电影包含简单的民粹主义批评,但不是在进行社会批评
Q:《饥饿站台》是一个令人难以置信的寓言,关于经济不平等及其如何根植于最恶劣的人性。这部电影的上映与全球危机相一致,现在人们一直质疑权力结构。你认为对这部电影的受欢迎,与这一文化和社会时刻有关吗?
加尔德:类型片是一个伟大的抗议工具。去年9月,当我们在多伦多国际电影节上首映时,许多人告诉我,由于社会的不平等现象,现在是发行《饥饿站台》的理想时机。
对此,我回答说,我们在其他任何时候举行首映,也会是最好的时机,因为我们总是处在社会不平等的最严重的历史时刻。
现在,随着Netflix的上线,他们再次告诉我,鉴于世界正经历着奇怪的情况,现在是发布的最佳时机。
我相信这部电影在任何时间、任何地点都能以同样的方式被理解。我们拿到的牌,源自我们的阶层,我们都在忍受着伤害,不幸的是,我们都会直接或间接地受其操控。
如果在站台上,我们不放食物,而是放上卫生纸或口罩,我们还是会谈论同样的事情,谈论关于我们内心深处的自私。
Q:在这一点上,一个很重要的问题是,即使一个人在经历底层苦难,但只要一旦尝到丰盛的滋味,也会成为压迫者。
加尔德:不幸的是,我们是这个星球上有史以来最悲惨的物种,我认为我们不会改变。我们是可怕的动物,如果你给一个一生都生活在恐惧中的人一些力量,他们很可能变成混蛋。
Q:故事里有可怕的暴力。对于这些杀戮和食人行为,应该如何表现,你们是否存在任何担忧或争论?
加尔德:如果这个深坑是我们社会的反映,它就无法掩盖暴力。它必须显示出我们是如何互相撕裂的。
Q:关于这部电影模棱两可的结局,人们议论纷纷。你对我们的种族不抱希望,但其中有乐观的一面吗?或者我们的社会运动应该更加激进,因为没有一场革命是完全和平地进行的?
加尔德:在影片中,女管理员试图发动一场和平的革命,但却陷入了人类固有的自私。这种自私不仅表现在上层,也表现在下层,他们鄙视那些更底层的人,这是大多数人爬升位置的强烈愿望,无论付出什么代价。
革命意味着政权的更迭,使之几乎不可能以和平的方式进行。也许有些人会自愿放弃自己的地位,以实现一个更加平等的社会。然而,对于需要让步的群体来说,很难达成集体一致。我们都很自私,但我们中有些人格外自私。最自私的那批人,点燃了导火索,这火很容易在其他人中间蔓延。
我想说的是,《饥饿站台》不是在进行社会批判,而是在进行社会自我批判(social SELF-critique)。我也处在一个深坑里,我看到自己的许多卑鄙面都在影片中有所反映。
有时候,我惊讶地发现自己带有可耻的阶级歧视、种族歧视、性别歧视的思想……但我保证,我会改进的。
Q:为什么观众那么喜欢《饥饿站台》?你觉得原因是什么?
加尔德:虽然我们对资本主义制度提出了一个简单的民粹主义批评,但电影并没有就此止步,它呼吁我们作为个体的责任。 因为如果我们想改变现状,必须是个体主动,因为我们不能等待政府或大公司做出改变。
我们必须要求领导层负起责任,但不能让他们自己干。如果我们以他们为借口,自己不做任何事,最终什么也不会改变。 没有观众会受到直接的攻击:这部电影不会把自己定位在上层的人身上;它是关于“如果你处于某一层,你自己会做什么”的电影。
这部电影批评资本主义,也批评那啥主义。
Q:《饥饿站台》是你的导演处女作,你有什么意见想给有抱负的电影人?
加尔德:非常典型的一句话,他们必须非常固执才能达到目标。
Q:如果你进入垂直管理中心,你想带什么进去?
导演答Ihorror记者:加强版武士刀!
导演答Collider记者:一本十分坚硬的《堂·吉诃德》,既能阅读,又能自卫。
内容来源:
TIFF Interview: Galder Gaztelu-Urrutia on ‘The Platform’ and Solidarity
‘The Platform’ Director Breaks Down the World of His Netflix Thriller
“It Had to Show How We Rip Each Other Apart”: Galder Gaztelu-Urrutia on His Vertical Class-Warfare Netflix Dystopia The Platform
SITGES 2019Galder Gaztelu-Urrutia • Director of The Platform"Humanity will have to move towards the fair distribution of wealth"
*文中图片均源网,如有疑问请联系本号。
第一导演公众号(ID:diyidy)致力于影视娱乐行业人物深度采访报道,从创作的角度探寻导演、演员、制片人的艺术表达,为读者提供有深度、有温度的艺术参考。欢迎关注!
与开放式结局电影相比,我个人更倾向于这是一个有结局的电影,并且结局出现的很早
像带着狗的前工作人员一样,同样不知道有很多人挨饿的厨师长认为奶冻被送回是因为有一根头发,在对比过几个厨师的头发后斥责有嫌疑的厨师,这其实就是整个故事的结尾了。
(当然有人会质疑,厨师长怎么会这么天真?难道他这么久都没见过平台的血污粪便之类吗?在影片中,有一个侍者端着食物放上去的镜头,厨房本来就只负责食物出品,将食物送给客人以及收拾用餐后的桌椅本就不是他们的工作。况且见识过平台的话,还费那般功夫将食物做的精美无比又有什么意义?)
奶冻结局与小女孩结局不同,是完全的悲剧,全片在不断打击观众,抛开明晃晃的“反共产”,布丁结局代表的是下层人舍弃性命送上去的信息,被当作“因一根头发不满”的抱怨,中层人不知下层的悲苦,(信息被截断在不知情的中层决策者那里了,可以说根本没送到知情的上层人手里)思维的不同,下层人的“献身”像深海地震,到了海面上,不过是一道小小的海浪,可悲,又一丝丝可笑。
我认为333层的小女孩是不存在的,是男主的幻想,男主为什么会有这种幻想呢?先前的春梦已经暗示男主对亚洲女人有好感,或许是因为他希望她与自己一样没有完全被这座监狱变成无理由杀人的疯子,而是被他理想化的苦苦寻找孩子的母亲吧。
但由于影片结尾处男主的幻想情节占的比重太大,很多人会认为女孩是真实存在的,但其实包括女工作人员告诉男的信息这一项明示外,房间没有升温降温这一暗示也说明食物被送回0层,而男主留在房间里在幻想中死亡了。
有很多朋友质疑为何小女孩是肯定不存在的,因为很多关于小女孩是存在的假设,都需要观众用影片中不存在的信息来让她合理化,而剧情中却无迹可寻,那么抛开观众的想象,单单讨论一下剧情中有的内容来分析一下,小女孩为何是不存在的。
1:找孩子的女人真的在找孩子吗?
男主只是在老头口中听说女人在找孩子,而女人在影片中始终保持着沉默(后面有说冷证明她不是哑巴),不排除是囚犯们看她每次都下来而编的故事。
剧中明显的否定则是前工作人员直接说出的她的真实身份
在我看来没必要专门安排这个环节让她撒谎,(虽然她并不知道真实的层数,但是亚洲女是她亲自登记进来的,排除被管理层欺骗)可能就是为了让观众在最后看到“女人的儿子”(这里男主说的是她在找儿子)时有所怀疑。
而幻觉中为何是小女孩,极有可能是因为女人已经去世,男主已崩溃无法接受现实(甚至想要抛下平台不顾,最终是被黑人拉上去的),小女孩则称为希望的延续。
顺便一提在西班牙是没有“孩子”这个说法的,人们会直接说女儿/儿子,虽然儿子也有孩子的意思,但只要是知道性别的小孩就会说清楚是儿子或者女儿噢,例如“我的小孩”在西班牙一定是“我的儿子”或者“我的女儿”
2:温度没有升降
这是一个女孩存在前提下的很大的bug,有人说是失灵,有人说这一层没有,有人说因为奶冻是小女孩的最爱所以可以被留下来,但这些都无法在影片中得到解释,唯一不需要特殊化这一层的解释便是奶冻已经离开该楼层,小女孩和吃掉奶冻的情节是男主的幻想。那自然温度就不会变化了。
3:小女孩如何存活下来,是否加入轮回
如果小女孩真的存在,那她是不可能加入轮回的,因为除了最后男主之外没有人真正的见过她之外,她也极有可能被当作食物吃掉
那么永远停留在333层的小女孩如何进食呢?
不可能是她的母亲,因为能到达333的只能是尸体,而房间过分干净小女孩身上也没有血污。
最重要的事情是,如果每个月都要喂食小女孩,那么女人要保证在一周内下到333层,与战斗力更强的黑白男主比,女人本来就是偏弱的,不但容易被某些男性囚犯囚禁起来泄欲,对于下层的人来说,女人更像会动的大餐。
那么一天内下到333层,连两个带武器的男人都深受重伤最终死亡,会被主动攻击的亚洲女人,可以做到吗?更不提她要带上多少的食物下去了。
工作人员喂食?那小女孩就不会是饿了几天的状态,还要保证往上几层没有犯人,不然上面的人不可能不会在极度绝望的情况下跳下来抢夺食物。
4.小女孩从何而来?存在的目的是什么?结局又去往哪里?
前文来看,我们已经可以完全排除是亚洲女的孩子,那么唯一的可能是管理局安排,而这个目的是什么呢?做善恶实验,想要找到那个“救世主”,“智者”还不够他们的标准吗?
而送上去接应的是厨房的侍者,作为执行任务而不是决策者的他们,管理局对外宣称“没有16岁以下的孩子”,厨师们可以顶着被管理局灭口的风险,曝光这一切吗?
5:被选中的奶冻
这算是对小女孩存在的最直接的否定
剧中出现的奶冻的存在是为了什么?有人说是为了证明厨师长对待食物要求很高,但这在0层食物的精美程度上已经可以看出来了,况且还有男主点的蜗牛的繁杂的制作过程,专门再拍一个在剧中被赋予了更深含义的奶冻,仅仅是为了说明厨师长的职业精神真的有必要吗
6:红色的幻境
从影片的前中期,我们就可以看到男主的精神状态非常的差,幻觉不断地闪现,像男主的潜意识与他对话一般,而在最后,男主询问为何不能吃掉小女孩,幻想中的黑人说小女孩是信息,而奶冻也是信息,是否在暗示小女孩其实是奶冻?同时,此处还有一个非常奇怪的地方。
在男主的幻觉里,癌症女又提出被杀死的狗也是信息,亚洲女再一次乘坐平台下来。用刀指向男主的左方,在男主望过去的瞬间,他又被幻想中的黑人叫醒(黑人早已死亡,与他一起看到小女孩也是男主想象的一部分),这一段又想要说明什么呢?
从以上几点来看,小女孩存在必须建立在女工作人员说谎,不参与轮回,或保证在轮回中每次都不被杀不被啃手啃腿,
333楼层温控失灵或不存在(或你可以留下你最爱的食物这个剧中没有的设定)
如不参与轮回永远停留在333层,那女人每次都能顺利的带着能吃几顿的食物(毕竟下来上不去)在一周内下来(中间可能打打人疗疗伤耽搁几天)
工作人员投喂小女孩(工作人员又从哪里给他吃的,投喂的话为什么要关在这里,男主到的那天为什么看起来又很饿)
剧中出现的奶冻只是为了描写厨师长的职业精神或做一个没有也不影响剧情的铺垫
这几个前提上,与真实存在相比,小女孩是幻想的可能性会不会更大呢?
首先说明,这电影结局很明确,没有开放,没有藏——靠小女孩打破了“管理者”对人性预设好的局。
简单说一下几个想法:
1. 布丁之前就在智者的建议下被送上去过一次了。之前布丁里挑头发并不是“结尾一”的提前展示,而是一次历史回顾。挑头发是为了展示,这次message送失败了,0层大厨只会觉得自己工作不到位,绞尽脑汁想我们做的香喷喷的咋没人吃。为什么会失败呢?毕竟这个布丁,它还是系统设定内的东西;
2. 之前送上去的是谁呢?按照自愿进来的前台所说,这个垂直监狱系统是会出现一些自发性团结行为的。当然我们后来也看到,这位女士知道的也不多,连有333层都不知道,那所谓“自发性团结行为”模糊理解一下,大概就是曾有一撮人“团结”起来搞事情,或者也不是一撮,而是过段时间就有一撮(这里就比较像《雪列》了)。这些人,曾有一波,也听了智者教诲,送了布丁上去;
3. 那个人狠话不多的“石锅拌饭”女士大概也曾参与过此类自发性团结行为,但孩子不是她的。按照前台女的说法,即便她刚进来就怀孕,也不能有这么大孩子。她每个月都下去一趟,是为了完成先烈遗志,保护这个小孩。小孩不是系统设定之物,所以每个月不会被换层,她大概一直在333层。女人只要每个月下去,把333层人干掉,小孩就能活。注意,她即便不带吃的下去,小孩也能活哦;
4. 小孩不是“管理者”设计的垂直监狱系统的设定,她是系统设定孕育出的意外。她不仅出生于这个监狱(16岁以下不会被放进来),并且成长于此。前台女没说谎,她作为“管理者”的执行人,只知晓设定内的事。所以她清楚“石锅拌饭”女士的底细,但不清楚小孩的存在。按照监狱设定,人性大抵就是自私、贪婪、丑恶,即便去过下层,轮换到上层也不会演化出对下层的理解和怜悯,只会让人愈发贪婪、傲慢、暴饮暴食。这一切都是个闭环。而这个孩子的诞生和成长,打破了系统设定,所以她才是message,要送她上去;
5. 直到男主,我们千等万等来的弥赛亚,他在333层想明白了——布丁不算的,这女孩儿才是message啊!她是丑恶中孕育出的那一点善,她是自私残暴中存留下的那一束光。于是男主从333层捡了message,给送上去了。这女孩儿跟《雪列》里最后留下的男女童有点类似吧,也是一点人类存续的小火苗儿,虽然雪列明显指代亚当夏娃了。男主上不上去不重要(你看人耶稣还能复活呢),启示更重要。
6. 丑恶人性闭环被打破,良善诞生,这是本电影的故事大纲。至于Message给到“管理者”,能不能打破监狱格局,这不是本电影要探讨的重点,而是每一个现实中的人应该反思的人生议题。
为什么不跟着平台上去?
上层人才不想跟你共产呢。。
三代室友简直是男主三生修来的福分。
设定很厉害,密闭空间再升级,意象象征MAX!如果把地球看作是这个地狱谷,每一层代表每一个时代,环境和资源代表食物,一切就变得明了了!
我还比较认同小女孩是那个女人被qj生下来的,333层可以囤食物,小女孩不像饿很久的样子,而所谓的信号?小女孩到了0层又是什么样的命运呢?
带充气泳池是最明智的选择
管理局真不容易啊每天为这些人精心准备各色美食,精益求精,连根头发都要追求严格。。。 (居然亮了,自制饥饿站台✖卡路里的视频欢迎大家看看https://www.bilibili.com/video/BV1PZ4y1j7xg)
居然信了热评里的“很下饭”在吃饭的时候点开了这部片🙂
这个评分有点低了,八分水准,当然可能人吃人的场景过于惊悚和反社会了,拉低了评分,但是按照《狂人日记》去理解就好了,不是真的人吃人,就是隐喻而已。所以揪着亚洲女人和片尾的小女孩去讨论的完全跑偏。巨大的监狱坑就是现实社会,盛宴就是有限的社会资源,上层人吃饱喝足,中层人勉强维持体面,下层人骨头都舔不到,所有人性之恶都被激发出来,只能人吃人。0层的管理者从上往下看,看不到地狱到底有多少层,目之所及的上层大家过得都挺好,所以对自己的工作还挺满意,甚至充满自豪感。底层人民用生命传递的信号,他们完全get不到真实的含义。比《寄生虫》讨论的阶级问题更赤裸裸。
无疑是最适合用B站“3分钟带你看完一部电影”来呈现的那类电影。
对不起,吃活人肉的时候我就退下了...但设定还是有趣且巧妙的...3.5
很可口,很下饭。那个日本女人是个什么情况?为啥每次都能从上面下来?她去了底层,见了女孩?然后呢?
非常“白”,比《寄生虫》还直给。
根本没有什么小女孩,即使有又怎能在333层活下来,电影里的小女孩成了一种符号。醒来时发现身处两百多层尚且可以让一心以为监狱坑只有200层的女主管丧失最后一丝生的勇气。可见0层的多数的食物制造者们对333层的存在一无所知,对200层以下“无活人不停留”的状况更是毫无概念。反抗者送上去的布丁只让0层误以为大家都嫌弃那一根发丝。固化的阶级,想向上一层,对不起,上层糊你一脸屎,人人都想把你踩在脚下,把更多人踩在脚下,实现利益的最大化。人终究只是动物而已。我很好奇,怎么会有人把这看成共产主义宣传片??什么主义都对抗不了人性。还不明白吗?别想着什么先富带动后富,蛋糕只有这么大,给你了,我吃啥?
“改变永远不是自发的,女士。”
嘿,朋友,别轻易给骗了!就算这儿的第一层,仍是困顿的囚徒。掌握这个站台的人,才是真正上面的人。
小女孩是男主死前的幻想,布丁其实被送上去了但是0层的员工以为监狱只有200层而且每个人都只拿自己需要的食物每个人都有吃的布丁没有人吃是因为里面有根头发。。看完不知道该说什么。。
电影最牛逼的地方当然源于牛逼的设定,然后就要看在这个设定的基础上能延伸出什么样的故事!这部电影几乎已经不是暗喻了,只有在食物链顶端的人才有权力(或是机会)来制订规则,最起码也要足够靠上。他们可以保暖思淫欲,也可以骑在下一层人头上拉屎(不是比喻)。所以男主来到第六层才能有所作为,越往下的就只能等待机会,在这过程里暴力比说教更有效!越往下生活越可怕,底层居民的生活就如同人吃人的地狱。电影的灵感应该是源于几年前的一部短片《下一层》,寓言性质更加明显。
是男人就下200层系列,3.5星,极好的创意,重口味场面也深得我心,但拍得其实一般,跟雪国列车、危楼愚夫、甚至一出好戏这类电影的主题类似,但相对极端,在如此生存资料有限的环境中,资本、剥削、共产等社会属性,暴力、洗脑、圣母、圣怂甘地等人类属性统统显露,反倒种族主义不存在了,编导也打算高深一些,却过于刻意,故事是含糊的,配乐跟敲盆一样,后期乏味。同样是阶级寓言,更反衬出奉俊昊的牛逼之处。PS,在这里,能活到最后的一定是老八
上层可以为所欲为,可以对下层撒尿、吐口水。下层明知道食物掺杂着不干净的东西也必须吃下去,因为不吃就会饿死。100层以下的更惨,食物早已被吃得连骨头都不剩了,只能吃狱友。格伦在第33层的时候就想到了推翻这个体制的办法,但是他没有能力去改变。当他来到第6层的时候,他才终于可以付诸行动。处于底层的人有再好的想法也没用,只有身居高位才能把他的想法变为现实。厨师们对此毫不知情,他们对烹饪追求完美,却不知道华丽的食物背后隐藏着黑暗的故事。当地球人数更多的时候,或者能源枯竭的时候,说不定整个地球就会变成“饥饿站台”。有钱人的生活不会有太大改变,仍然想吃什么就吃什么,但穷人只能选择要么吃人,要么被吃。不同的是下层的人不会突然来到上层,上层的人也不会突然来到下层。上层永远都是上层,下层永远都是下层。