长篇影评
1 ) 生命中不能承受之浪漫
“我们泪流满面时看到了残酷的真理,我们忙忙碌碌时却竟然就是残酷的真理本身。”
——颜峻:《地狱在哪里》
有一天某人给我传了个视频。好像是个MV。里面有个女的,穿着邋邋遢遢的睡衣,戴个耳机,一路走一路唱:If you want me, Satisfy me. If you want me, Satisfy me……真是个奇怪的MV啊,结尾是莫名奇妙的一个大胡子青年和老头,我不知道这影像要传达的是什么意思。不过歌倒是很好听的。
我承认我太火星了。为了收藏这首歌,我baidu了一下,才知道这是《Once》里的一段视频剪切。我特别想说的是,虽然片子里面男主角才是投身于音乐的文青,但我更喜欢的其实是女主角的声音。我觉得在唱歌这方面,她才是这部电影的最大亮点。在这一点上,淼子跟我有难得的共识。
我好像多次提过我的哥们张淼。啊这个死胖子,有那么几天,他为了避难,跑到我家来挤床。两个大龄失业男青年成天窝在床上,抽烟、听歌、看电影。我们看了一部又一部他喜爱的“带一点点爱情的动作片”,看到看无可看,我说,要不咱文艺一把吧。我说你要有充分的心理准备,这片子里没有什么动作场面也没有什么剧情,你可以把它当成一部MTV大串联。
于是我们开始看《Once》。很意外,这个电影品位如草纸的死胖子,居然看得津津有味。尤其是里面的音乐,让我们狠狠地爽了一把。我很奇怪会看到很多人说,说喜欢这片儿的人都莫名奇妙,说这片儿里的音乐那么垃圾,录制的那么粗糙,怎么还会有人喜欢——我真的很奇怪。
这么说吧——我不知道我这么说是不是有吹牛逼之嫌——我和张淼都算是听历比较广的了,一起做过乐队,写过歌编过曲,也算是比较明白音乐这东西是怎么一回事儿。对好东西我们有特别敏感的触觉,尤其是张淼这个家伙,当他听到马路歌手唱第一首歌,他就惊喜交集地说,这哥们手里的琴太好了,你听听这音色,听听这干净利落的扫弦,绝对是专业级的……后来一首歌接着一首歌,后来他渐渐安静。后来我们听到卖花女弹着钢琴唱那首未完的歌,听到她最终哽咽,一曲未尽,一直很安静的淼子说:咱倒回去,再听一遍吧。
我们一语不发地把那首歌倒退又倒退,重放又重放。虽然不完整,虽然以哽咽为收场,但我们都掉进去了。而最后那几句带着泪的歌唱,乱了分寸,却格外的摄人心魄。好像很多年了,我和淼子听歌都没这么齐心过,这么齐刷刷地为一首歌动心。好音乐才有这样的魅力。真的。我绕了这么一圈,我其实就是想说,那些不假思索就说这部片子里的音乐垃圾的人,你们才真的是垃圾。
抛开音乐不谈,这部片子把我和张淼双双打动的原因,很可能是因为我们也曾经在街头那样弹着吉他卖唱,也曾经在艰难的现实和自己真诚热爱的东西之间、在夹缝中辗转徘徊。我特别能体会这个将近而立的音乐青年,能体会他的艰难和矛盾挣扎。他的自信又自卑,时而手握吉他步入天堂,时而转头望向现实又跌入低谷。一个在应该建功立业的年龄却一事无成的大龄青年,除了口袋里一把不招人待见的作品,他两手空空。甚至还要依赖老父亲维持生计。难道他没有男人的自尊吗?难道他能够面对老父亲毫不羞愧吗?但是这些他必须忍受,并且坚持。我完全明白他的处境。我在他心里面看见了自己。
我被打动了,我可以毫不羞愧地这样煽情,我真的被深深打动了。尤其是看到他的父亲那么坚定又倾尽全力的支持他,去做自己真正想做的事情,没有悲壮的场面,没有激烈的话语,我却差点儿就没出息地落了泪。这样一部简单的、好像任何人都能提起DV拍出来的电影,好像什么都没说透,却真的说了很多东西。所以我想说这是一部很真诚的电影,它记录了真实。真实的生活其实就是这样,什么东西都在会意的眼神和淡如水的交谈间隐忍曲折,生活的各个方面,相互间心知肚明,却不会把它说破点透。因为有太多的不堪,是无法说出的。
这就是生活,摇摆不定又朦胧不清。还有爱情。好像未曾发生,却有炽热的地火在我们都看不到的镜头之外汹涌。没有亲吻没有床戏,让屏幕前的我们怅然若失又庆幸不已。这就是生活,永远没有那么多的巧合和命定的缘分,永远充满无奈和遗憾。相遇然后擦肩,这就是电影所记录的真实,是我们都曾经历的真实,凡夫俗子的真实。在残酷的真实面前,浪漫是那样沉重的东西。重到我们都没有能力去承受。就像卖花女说的:It's too romantic for me。尽管我们看上去都在孜孜不倦地追寻浪漫,但当它真正进入我们的生活,却往往只能逃避。
浪漫太昂贵。我们都没有足够的勇气,用高昂的代价去换取它。所以我们也只能这样苟活着,日复一日,年复一年。
2 ) 俗的那么干净
他们甚至没有接吻.
他们靠的最近的那一次,
男人忍不住说
"跟我一起去伦敦吧,
我们可以一起写歌,住舒服的房子.
带Ivonka一起去,一定很好.
去吧"
女人答的很快:
"我们去了伦敦,
没人会知道我们在哪儿."
男人激动的接话道
"我们组个乐队,一定出名.
把房子卖掉,没有牵挂."
女人笑:
"一起出专辑,我可以伴唱.对吧?"
"对.还负责钢琴."
"去吧,我是认真的."男人重复着.
"可以带上我妈妈吗?"女人假装逗趣的试探.
男人小小的尴尬了,还面带着微笑.
"好了,我们回去继续录音吧."
女人抹去表情,静静的说.
整部电影最激情的对白仅此而已.
始于女人弹唱那首写给丈夫却不被欣赏的歌.
女人竟然是有丈夫的.一个完全不懂她的丈夫.
女人于是带着小女儿和妈妈离开了自己的国家.
男人心里也揣着那个弃他而去远赴伦敦的前任女友.
好像注定了就应该让这样的两人相遇,
却又像注定了没有结局.
故事里的爱尔兰像一个沉默的小站.
不动声色的承载着临时的人和事.
下一分钟,生活继续.
生活很俗,
这里却俗的那么干净.
女人指尖流出的点点音符,
像晴朗的冬日里,
枝头积雪融化出的一滴滴珠子.
剔透的微弱身躯在尖锐的风里瑟瑟颤抖.
闪烁着小生物绒毛般的光亮.
像女巫双手庇护着的水晶球,
映射了整整一个冬日的雪地和天空,
以及那些欢笑的或流泪的人们.
零落的琴声,
苍茫的积雪.
竟然都是暖的.
仿佛记得了什么.
是不是也拥有过那样的目光和笑容?
拥抱过那样的流泪的姿势?
会不会再碰触那样的声音和灵魂?
而不再失去?
不知所谓,不明所以.
终于还是写了爱情...For once.
3 ) 如果fuck不算爱,还有什么好悲哀
大学的时候,见过最猛烈的示爱方式:数九寒天,雪花大如斗。男女两个吃完晚饭,左手一个壶,右手一个壶,结伴从食堂往宿舍走。上桥相安无事,下桥风生水起,男的抡圆了胳膊,把暖瓶射到桥墩上,几个箭步冲到桥边,一个鹞子翻身骑上桥栏杆,喝道:操你妈,你再说一遍?彼时,四野白茫茫一片,远处的宿舍楼灯火通明,近处的街灯摇曳昏暗,女生兀自低头立在桥边,再扬脸,已是泪眼婆娑。
我不是这姑娘,我不在这变故中央,我倒宁愿相信流这泪不是因为她男人fuck丈母娘。流浪歌手在公车上弹起了心爱的破吉他,唱起那动人的歌谣:fuck her!fuck her!心酸啊,浪漫啊,想念啊,无奈啊,爱啊,恨啊,统统在这交织成一句,一个滥俗不堪的动词,能有这么大的能量,看得我震撼不已,它绝不再仅仅是一个动词,它继承了所有形容词、动词、助词、俚语、粗话的光荣传统,伟大的fuck!伟大的fuck her!如果这里的fuck没有爱情,人们还有什么好悲哀?!
我想流浪歌手的风格与专业歌手是有区别,毕竟不是受过系统教育之后开口唱歌,一个修吸尘器的小子做歌手,或一个开出租的小子做歌手,或一个银行小职员做歌手,他们一定风格迥异。对这个电影,我不透露剧情,因为我不擅长回忆或重复,而且因为不是有悬念的电影,所以我叙述起来也没有任何快感。我从个人角度说三点感受。
第一,为爱歌唱。我不单指男女之爱,男女之爱能成就人,比如李宗盛;众生之爱能成就人,比如罗大佑;歌唱必定要有触动,如果冲着别的开口,那一定就会出现诸如“嘻唰唰”之流,洗你大爷啊洗?流浪歌手因此打动了录音师,卖花女因此打动了流浪歌手。我听到有人说,片子的结尾应该让流浪歌手受万人景仰,最起码也留个镜头,在街角橱窗贴着他的海报。不必,我说了是为爱歌唱。电影么,还是洁净一点好。
第二,两个路人的交集能有多大。我尽量避免对社会阶层进行解构,但是有人住有落地窗的大房子(流浪歌手前女友),有人门口总是站着无所事事的黑人(卖花女)。一个是上有不愿讲英文的母亲下有没爹的女儿的卖花姑娘,一个是凑路费都要修吸尘器的老爸抵押房产的流浪歌手,不是路人还能是什么?说实话,我一直担心导演会拙劣的安排这两个人上床,后来证明我多虑了。
第三,完美是什么。卖花女拖着吸尘器,和背着吉他的流浪歌手在街上行走,这个镜头注定会成为经典。这是个含义丰富的画面:有许多机会能让我们相遇,吸尘器坏了,或是借个CD机;有许多理由可能在一起,在琴边合奏一支歌,或是一顿晚餐;有很多苦衷使我们分开:要照顾年迈的母亲,或是第二天还要工作。对于片名,我觉得翻译成《曾经》,比《情难独奏》要好得多。因为他们一直在各自独奏,一个调子都能写出不同的词。而《曾经》,就是拖着吸尘器的曾经。
我的吉他都快长出木耳了,我内疚极了。假如有一天我能多会几个和弦,我也去做流浪歌手,守在街角,脚下摆个牌子:另修吸尘器、抽油烟机、煤气灶、下水管道。这样机会就多些吧?真是fuck~
源自:不良标签,优质爷们儿
http://www.yemener.com/?p=26 4 ) 听完一首歌,爱上一个人
爱尔兰。
街头歌手跟卖花姑娘的故事。
在演职人员表上,他们甚至都没有名字,just guy and girl。
她在深夜被他的歌声吸引。她穿小碎花的裙子,扎简单的马尾,笑得一点也不忧愁。
事实是,她有一个小小的女儿,丈夫不在身边,也不喜欢她的音乐,还有不会说英语的妈妈,生活艰辛,半夜要买一块电池都得从女儿的存钱罐里借钱。
总之,世界这么大,他们认识了。
他有深爱的女人,那么爱那么爱,从那些散落的DV片段能看出来他们曾经那么幸福的在一起。可是,那是曾经。
女人在伦敦。
而他在爱尔兰,遇见了她,the girl。
the girl 拖着绿色的吸尘器跟在他的身后,穿着好看的裙子,迈着大步子,穿过街道跟人群。
他们在可以免费练琴的琴行第一次合奏,那么默契。他教她唱他写的歌。
然后他们就常常在一起,去她家晚餐,骑摩托车载她去海边,跟朋友们一起唱歌。
他总能在人群中找到捧着花四处游荡的她。城市看上去很小。故事听上去很美。
况且有音乐。
他自己写歌,期待着出人头地,因为有足够的才华。
她日复一日,只想平静生活,因为负担那么多。
她最喜欢尚未填词的那一首。
于是他邀请她来写词。
她独自在深夜里抱着CD走在小巷,唱着,【IF YOU WANT ME】,她也是有伤心有迷惘的吧,只是脸上永远是充满鼓励跟赞赏的快乐。
不管怎么样,我们要过好自己的一份生活。
流浪歌手们组成了蹩脚的乐队,租用了廉价的工作室,录制了动人的唱片。
他兴奋之余,邀请她一起去伦敦发展,憧憬中,他们会出名会有钱会实现梦想会拥有更好的生活。
她心里明了的很,于是淡淡的问了句,妈妈也一起去吗?
毕竟,如果有可能,没有人愿意背着负担前进。
打住。
她失约了,没有见他最后一面。
就让一切在最美的时候戛然而止吧。
没有牵手,没有亲吻,没有情话,没有承诺,没有谎言……我们可以把这叫做一个爱情故事吗?
他载她去海边的时候,她坐在后座,温柔的搂住了他的腰。后来他们谈起了她的男人。
他问:捷克语你爱他吗怎么说?
她:@(%*%?
他重复:@(%*%?
她回答:(#*¥&#&@
是这样的,我看的版本,字幕组不懂捷克语,每次有捷克语的对话,都会打一行字:他们在说捷克语。后来烦了,直接讲:以后说捷克语就不再提示。
所以,我也不知道,她回答的是什么。
但是她是微笑的。
后来有人说,她讲的是:我爱的是你。
走前,他买下了琴行那架老钢琴送给她。她跑下楼来签收的时候,脸上依然是很坦然很明朗的笑,因为有自己执着喜欢的音乐,什么都不能将她打败。一切都可以好好的继续,她也可以继续弹唱他教她的歌。
曾经,我听完一首歌,爱过一个人。
5 ) It's just I'm so lonely and you're so gorgeous.
Guy和Girl见面了。
因为歌他们走到了一起。
有火花了,似乎理应当燃烧。
Guy希望Girl在他家过一晚上。
只要是男人,在那样的灯光和时间和环境下,都会说出这样的话。这里面可能没有爱情,没有性欲,只有感觉。
Girl自然生气了。
第二天两人再次见面,Guy道歉说:
It's just I'm so lonely and you're so gorgeous.
嗯,纵然两个人如此志同道合志趣相投,但是有些过往、那些已经习惯了的生活、还有对未来的安排都是难以改变的。Guy和Girl之间没有爱情,只有对彼此的Comfort.
遥望海边的山腰上,Girl说了我爱的是你,但是Guy不可能知道。Girl也不想让Guy知道。双方彼此清楚。这不是爱情。
录音室旁边的钢琴,火花最盎然的一刻,也是一切回归现实的一刻。
这是真实的电影。
电影中的主角互相为彼此写歌。
曾经,我们也是那样。
我不懂乐律,只能把文字与节奏结合,写点幼稚但真切的说唱,录成光盘。
她不擅唱腔,却能把最美丽的英语,赋予我们共同熟知的旋律,唱给我听。
那些歌,属于我们的和半属于我们的,都很美好。
我们分开了,歌还在,人已经改变。
我依然在宣泄着自己的情感,她去寻觅她的现实。
有些东西不是爱情,但是和爱情长得很像。
能够Share很多东西,能够为彼此祈祷。
我爱的人当中,有你。也希望你身体健康。
It's just I'm so lonely and you're so gorgeous.
6 ) Once,渺小的我们曾经相遇
其实什么也没发生。只是有点暖,和着冬季缠绵不停的雨。同之前那些年不一样了,阴冷的冬雨已经不会让我厌恶难过。即便没有阳光,也还能心平气和的走在湿漉漉的街道,从傍晚走到黑夜。
细细回想时才发现《ONCE》里的男女主人公都没有名字。在演员表上,他们是GUY和GIRL。我想到那个不知名字的GIRL,她也曾经这样,走在夜晚的大街上,在脑海里哼着一首好美的歌。
一开始,我以为他们会相爱的,就象所有烂俗的剧情一样。一个街头卖唱歌手和一个卖花的女孩。他说白天他唱那些人们爱听的歌,这样才会有人给钱。而夜晚,他就唱自己的歌,陶醉忘情的,即使人来人往不会有人停下。可她还是被吸引了,大大的眼睛闪烁着孩童一样的天真。她说,你肯定是为某个人而写的,你应该很爱她。
后来怎么说到吸尘器的?我忘记了,只记得第2天女孩拖着一辆蓝色吸尘器和他在街上四处走,笃定,相信,不觉丝毫怪异。然后他们走进一家乐器行,她弹钢琴,他弹吉他,合唱了第一首歌。那歌真美,听着听着就陷了进去。后来结尾这首歌再响起时,我却哭了。
他说他决定去伦敦。她以为他要去找那个他爱的女孩。他说他要录一些东西,请她一起。他们找鼓手,贝司,录音室。那个负责录音的人起初看不起这个流浪汉一样的杂牌军,可最后他被他们的歌声征服了。
可也就在那完美的歌声中,我知道他们最终不会相爱了。那才是这个如此温暖平实的故事,最恰如其分的结局。在这颗浩大的星球上,他们相遇了一次,他们一起唱了很多歌。在没有国界没有差别的音符里,一切都已经达到最完美的状态。那就只能让它停在那儿了。
临走之前,她答应去见他,可她失约了。我想她是对的。他送给她一架大钢琴,踏上寻梦的列车。她和丈夫又走在一起,日子没有太多变化,却至少有了音乐。这样的结局是比相爱还美好的。可却有点伤感。你得承认,人们喜欢看烂俗的美好结局,那是因为真实总是带有缺憾的。
后来才看到它的中文翻译名,《情难独奏》。似乎又很烂俗,可这四个字却象脑海里那些挥散不去的音符一样,触动了我。其实什么也没发生。那些爱恋都在歌词里,在有点哀伤的旋律里。至多只是在郊外,当他问她:“你爱他吗?”的时候,她用他听不懂的捷克语说了一句:“我爱的是你。”可他没有懂,即使他追问了,她也终不会说。这是女孩特有的方式。哀伤的小固执。
其实昨天半夜的时候,很想给每个认识的人打电话,告诉他们,去看看这本叫《ONCE》的电影吧。哪怕你已经困了,也可以把它开着,闭上眼,只听音乐。它很象冬天的暖阳,洒在仍有残雪的海边沙滩;象秋天的落叶,旋舞在空旷的街道;象夏天的夜晚,春天的小雨。是暖的,平静的。微笑的。
ONCE,曾经,一次。渺小的我们,在浩大的星球相遇。不牵手不拥抱不亲吻,我们唱歌。
三星是给音乐的,当然音乐本身远超过五星,可片子实在是。。不要因为用了手持DV和职业玩音乐的非正统演员,就觉得写实了,就觉得暖心了,就觉得这就是fucking real life了,这是一段很好的状态,但只有状态,没有动机。除了用音乐串场,故事都走不下去,当做加长版的纪实MV来看是不错的。
曾经拥有的,不要忘记。不能得到的,更要珍惜。属于自己的,不要放弃。已经失去的,留作回忆。How ofen do you find a right person? ——导演用尽全力去还原生活的平庸,然后让我们发现其中微弱却真实的梦想……
曾经有那么一个女孩欣赏自己的才华,曾经有那么一个女孩陪伴着自己,曾经有那么一个女孩支持着自己去实现梦想,曾经有那么一个女孩只是因为一首歌而邂逅,曾经有那么一个女孩与自己情投意合。只是,你与她没有更早的相遇,你们都已经有了自己的故事。
我很丑,可是我有音乐和啤酒,白天黯淡,夜晚不朽,那就是我
当她看到他托人送来的钢琴时一脸的惊喜,而他亦步履轻快面带微笑离去,电影立即升格了。很多时候我们明明因彼此而动情,却不得不分道扬镳各自走上前程。音乐真的很棒!
只是从你身边经过,度过最难的时光,就各自上路。
【B+】拍摄真是简陋到极致了,这片压根就没有灯光师这种生物吧,最后一个摇臂镜头居然都在抖orz。不过其实从构图什么的还是看得出导演是非常专业的,普通人没有好功底还是不要轻易模仿这种捣个妈95的风格。
真实的东西将永远流传
这TMD不就一DV拍的MTV么……真难为他们了,拍成这样。
两个为生活所迫的人在某一刻相遇,只是为了帮助彼此回归各自的生活。他们最终没有为了更多的期待见面,也深知那毫无意义。因为,这是爱,不是爱情。吉他和钢琴的和音真美!爱尔兰熟悉的街道和冬天的感觉真是久违了。清新的小电影,淡淡的离愁。
音乐不错。。别的一般
高明的爱情故事不是说两人如何纠缠交葛,而是说两人如何保持距离。里面的歌总是恰到好处。
五分之四."noor-esh-ho (你爱他吗)? " "noor-oh-tebbe(我爱的是你)."
我们曾经短暂相遇,然后又即刻分开,不过那又有什么关系呢?总有时间为证
有些幸福无关爱情.
这是关于音乐的电影。追上抢劫犯,“歌里的女人怎么了”。歌声不绝,一段比一段动人。抢劫之后夜里那段,很动人;琴行里那段双重奏,更动人;独自买了CD电池,回家的路上边听边唱那一段,尤其动人;看过去录像唱的那段,怎么那么动人。音乐聚会。
恩恩这是明朗版本的迷失东京一样的电影 我们相遇 是为了一次相互成全...在期望大哭一场的夜里 遇见你 真是好事情
Are you really here or am I dreaming?
极品原声,要命啊
长镜头组接恰到好处,风格简约清新,浪漫当中透着唯美。男女主角弹唱和相遇那俩个场景都非常唯美。