脱口秀大会第四季

脱口秀大会办到第四季，新人越来越多。这是好事。 但新人的好笑，主要还是由于人设，和新面孔自带的新鲜感。 第一期节目效果很稳。但最大的问题，也是因为太稳。 好笑，是挺好笑的，就是段子说的有点隔靴搔痒，浅尝辄止。 我认为笑果肯定是做了许多权衡取舍的，只是这样做下去，感觉会缺少一些意外和惊喜。 我永远怀念第一季的吐槽大会。

那时候，节目敢于直面各种真实的娱乐圈和社会问题。什么都能说，什么都敢说。 因为百无禁忌，节目才好看。看完了节目，还有不少梗值得细细回味。 现在呢，就是笑过之后，留不下什么值得回味的东西。所以总会忍不住感慨一番“没有从前内味了”…… 笑果刚开始做节目的时候，没有什么太多的套路，没有积累什么太多的喜剧技巧。就是有点愣愣的，反而很可爱。 当时技术不稳，技巧不成熟，但胜在赤诚。 现在可能是迫于压力，只好不停地做调整，做妥协。为了求稳，真的牺牲了很多。 作为成熟的观众，我能理解这些，只是不免感到惋惜。

为什么会变成如今这样呢？ 其实不光脱口秀，文字类，语言类的其他创作，也都遇到这种困境。就是内容越做越单一，话题范围越来越狭窄。 不论网上看起来多么热闹，其实翻来覆去聊的，就那点东西。 资本带来流量，流量带来话题。只是这个话题，既然属于资本，就必然要听资本的话。 创作者都乖乖听话了，都谨小慎微了，都趋于保守了。内容也就跟着单调了，没意思了。 如果创作者不听话，可能后果更严重。 逆流而行的代价，就是没有流量。没流量就没人看，没人看就没有商业价值，没有商业价值就养活不了自己…… 笑果本质上也是遵循资本的这套逻辑，毕竟公司要发展，就只能按照这套游戏规则玩下去。 另外，如果观众也被资本豢养，那么，观众的审美趣味，也会受到资本的控制。 有些东西你觉得它好，可能只是资本想让你觉得它好，然后让你为它付费…… 资本追求的是利益最大化。 那他必然会把一样东西按照固定模式批量生产，并期待群众反复地消费它。 所以，这个东西从长久来看，也必然会变得单调无趣…… 脱口秀作为一种语言艺术，一件文化商品，除了好笑，还肩负着一定思想性。 如果资本介入脱口秀领域，肯定不会允许脱口秀开自己的玩笑，揭穿他自己的问题。因为语言的威力实在太大了。 所以，脱口秀被资本收买，也只好转而去说一些不痛不痒的话题……

我想，这才是如今的脱口秀，所面对的困境的真相。 大多数人以为，如今脱口秀越来越没意思，是因为观众小心眼儿，不包容。 其实不是。 观众被资本喂工业糖精、工业味精，已经喂习惯了。 审美趋于单一，根本做不到更包容，也做不到培养什么多元化审美。 假如观众都能做到多元化审美，那么资本通过批量复制单一的文化商品盈利的模式，也就崩塌了。 所以，资本是最希望观众的审美狭隘的了。因为这样一来，观众才更好控制，产品才更好卖。 说到底，审美的单一，价值评判标准的单一，都是资本的阴谋。资本的责任最大，不能全赖观众。 第一期里，李诞说：“现在的网络环境，可以用喜剧调侃的事情越来越少，所以当有人要把这个圈子弄得再小一点的时候，需要慎重考虑。”

我觉得他这话，只说对了一半。 他口中所说的“人”，貌似是指所有人，其实只有一小部分人。就是这一小部分人，在制定市场的规则，控制观众的审美和思想。 是他们，让文化市场变成如今这副单调无趣的模样。 对，我不只是在说脱口秀这一种文化现象，而是在说所有文艺领域的现象。我摊牌了。 试问，但凡是个文艺创作者，谁不想要一个自由宽松的环境，去做出自己想做的作品？ 而观众，本来也是有机会看到更多元，更有趣的内容的。 然而，一旦资本介入，各种条条框框就立起来了。 这样一来，作品都按照资本的意愿生产，投入市场。反过来，也让观众的审美狭隘固化。 这就是恶性循环。 所以，脱口秀没意思了，是由资本控制以后的结果。 很显然，我们都被资本俘获了。只不过大多数人在底层并不自知。 而有一小部分聪明人，他们有能力，有影响力，也有破坏力，所以就被资本用大价钱给收买了—— 比如…… 嗯，不说了，就酱吧。

脱口秀大会 第四季 (2021)

7.6

2021 / 中国大陆 / 喜剧 脱口秀 / 谭晓虹 / 李诞 大张伟

吐槽大会 第一季 (2016)

7.6

2016 / 中国大陆 / 脱口秀 / 谭晓虹 / 张绍刚 李湘

针砭时弊第一人鲁迅，以其杂文为利器口诛笔伐。我们身处的年代不会诞生鲁迅这样的人物，不是因为当世非乱世；我们身处的年代杂文已死，并非没有人去写，是因为没有人去读。人与人之间最大的差异就是有的人可以瞬息间参透世间本质，有的人终其一生不但无法参透还不能理解。

在觉醒年代杂文的社会功能是针砭时弊，在娱乐世纪由脱口秀（单口喜剧）来继承这种社会功能，也只能由脱口秀来承担这一功能，因为我们只想——轻轻松松听段子，开开心心笑到死。

喜剧精神的本质就是针砭时弊，而在《脱口秀大会 第四季》第一期中，能够做到这一点的是——呼兰、庞博、程璐这三人。针砭时弊永远不会成为评判脱口秀优劣的标准答案，但它是真正的喜剧宝藏。

呼兰：批判内卷现象

呼兰自称在一场狗狗比拼中终于醒悟到什么是内卷。一只狗听到“坐”会坐下来，另一只狗听到“sit”也坐了下来——“大家都是狗，你这是干啥呢”。

会听英文的狗打败了只会听中文的狗，但狗依旧是狗，不会因为它会听英文就翻身做主人。在两只狗学习语言的这场争奇斗艳中，并非一次良性竞争，而狗的主人满足了虚荣，仅此而已。

动物园里的猴子能算5+5=10，野外的猴子算根毛都不会，但猴子爷爷会叮嘱猴崽子，“你也要向它好好学习，长大以后也要去北京动物园”。

内卷中的那个所谓优胜者，总以为自己赢了是一种“能力越大、责任越大”的体现，没有突破圈层的竞争只是一场没有观众的自愚自乐。

庞博：嘲笑反智消费

庞博毫不含糊地指出盲盒经济就是骗人。他补充说明道，“我觉得你只要小时候上过那个小浣熊水浒卡的当，现在就不应该吃盲盒的亏”。

庞博，1989年生人，他和其他80后一样都上过水浒卡的当，但00后没有上过呀。

台下的年轻观众冲着台上讽刺自己的庞博大笑，比这个还要可笑的是观众还浑然不知“小丑竟是自己”。

商家的招就好比时尚圈的潮——来来去去就那几样，等上一代消费者死绝了，换个“马甲”又拿出来“忽悠”新一代，循环往复，一本万利。

程璐：讽刺领导文化

程璐剖析喜剧人与领导的成分，“脱口秀演员一般就是聪明的穷鬼；公司的领导，有钱的傻子”。

程璐加入领导层之前也觉得领导都那么傻，加入之后立马发觉个个都是人才。程璐在这里表达的是，当自己变成既得利益者后，很快便实现了同质化。

如果要给领导下一个定义，那就是职位比我高的人就是领导。

某百科的官方说法却是“领导是在一定条件下，指引和影响个人或组织，实现某种目标的行动过程。其中，把实施指引和影响的人称为领导者，把接受指引和影响的人称为被领导者，一定的条件是指所处的环境因素。领导的本质是人与人之间的一种互动过程。”这明显是一个与现代社会、职场严重脱节的解释了。

领导之所以是你的领导只有一个客观事实是绝对正确的——他们的职位比你高。而智商不一定比你高，管理理念也未必比你优，才能也未必比你强。

事实上，你的领导之所以能成为你的领导，只有一个原因，他们与你相比，存在不可否认的“过人之处”。

而这种“过人之处”的成分就比较复杂了，是先天继承还是后天习得，是旁门左道还是名门正派，是因缘际会还是深耕细作……

作者：令希丰

首发：公众号【影逅】

“Comedian”一词在中文里的翻译一直是“喜剧演员”，但是如果对比用法和中英文习惯，我一直感觉，喜剧演员对应的英文应该是“Comedy Actor”，而前面那个单词更像是“做喜剧，写喜剧，从事喜剧的人”。

很多人从事喜剧总是有着相似的理由：天生喜欢插科打诨，或者是从小在班上就是让大家笑的人，或者说是，“提供笑声”的人，不管他是被全班嘲笑，还是接了老师的话。

小时候，在班里，在朋友之间，如果一个人讲了笑话，大家都笑了，如果你没听懂，你会着急，会觉得自己不合群，你想要寻求解释，然后关于笑的一切都在解释里消逝了。

喜剧看上去总是这么简单，简单到只有一个标准：是否让人笑；所有人在生活里都会笑，聚餐会笑，看微博会笑，不管是因为这个笑是源于嘲笑他人，还是因为感到情绪的流动，总之，笑是容易的，轻巧的，像是不需要“赢得”的。

但是喜剧有时又那么艰难，以至于有那么多那么多的理论，有烂大街的“喜剧的内核是悲剧”；有无数关于喜剧幽默技巧的讨论；有无数关于“什么东西才叫什么什么，这个这个就应该怎么怎么样”的声音。大家对“笑”的要求总是很低，但是对喜剧的要求，对让自己笑出来的理由，却有这么多。

人在没有预期的时候，笑出来总是容易的，所以我们经常觉得，最好笑的不一定来自喜剧节目，就算是，也不是喜剧节目里的“正片”，而是一些别的。

身边的很多朋友都是不看节目的人，问到《脱口秀大会》，有一个人的回答我印象很深刻：

我不知道这个节目的意义是什么，是要干嘛

我不知道如何回答这个问题，也不知道怎么解释这件事情，因为我也不知道这个节目有什么意义，我更不知道，原来节目得“有意义”才行。

如果一个节目的意义在于“笑”，那笑本身的意义在哪呢？人一直笑，好像是种病；一直不笑，好像也是种病。这么说来，比起“让你笑”这个目的，“让你更容易笑了”好像在宏观上更有魅力一点。

实际上，在平时的生活里，不笑要比笑容易太多了；

所以如果真的笑了，理解它，似乎要比忽略它，显得更珍贵一些。

去年看《脱口秀大会》的时候，节目各种捧李诞上神坛，我那时候还不是很认可，只觉着脱口秀演员们在老板之下混口饭吃还真的是挺不容易。今年，我的想法改变了。李诞不愧是中国脱口秀第一引路人，他的大局观对中国的脱口秀发展，整体上来说，是非常有益的。下面，我们就来具体说一说，这几期，表现出来的李诞的大局观：

1.政治正确——支持女性平权

国外的脱口秀，大体上都是要针砭时弊的。一个段子，是一笑而过，还是活起来，最重要的，还是要看它是否有实力有勇气戳中当下的痛点。

这一季，上一季挺火的李雪琴并没有出现，我认为是好事。上一季里，就早已有人提出了这个北大高材生装疯卖傻的事情，她也利用她的各种“聪明”，火了。她确实有才，写东西也很厉害，段子确实好笑，但她“趋利避害”的笑话，注定了只能是夜空中的烟火，一笑而过。

杨笠不一样，她没有那么“聪明”，她敢于表达，却不想被上赶着贴上了“女权”的标签。所以这一季杨笠出场这段，节目说要保护她那段，让我看到了国内娱乐综艺节目难得的担当。节目组不是打个名头说说而已，而是实打实的给出了他们的支持，不管是杨笠一上场，罗永浩老师就给出的拍灯，还是后面双胞胎女权段子的支持，大张伟不管是这一季还是上一季给出的那些感人的点评，还是其他脱口秀演员的支持与声援，都让我看到了这个节目的思想与担当。

2.商务正确——赚好钱，才能活下去

李诞对赚钱的态度是坦荡的，也会劝说底下的脱口秀演员要坦坦荡荡地赚钱，清清白白赚钱并不可耻。相反，没有钱，文艺绝对会死。李诞不端着，也不坑自己手下的这群脱口秀演员，让他们好好赚钱，这份实在，在如今职场PUA遍地的大工作环境下，是中国脱口秀实实在在的希望。

3.专业——点评专业、中肯到位，有利于脱口秀演员进步

不仅及时科普one-line结构等脱口秀的专业技术，也能直击要害地指出脱口秀演员存在的不足，指明他们可以努力的方向。

当然，李诞作为领笑员，也有做的不到位的地方。比如像张博洋这种抗压能力特别弱的人，就不能给他压力的~但当然，我想李诞对张博洋应该也是尽力了的，主要张博洋有点“完美主义”吧，如果不能做到封神，就干脆把一切都毁了的心理，或者，他可能需要一点心理辅导～思文他们好像有修心理这方面的～

一个人，占据了比较有利的社会条件，就能把脱口秀讲好么？很明显，这是个伪命题。“不要让何广智赚到钱。他赚到钱以后就不好笑啦。”这样的言论就很能说明问题。这一季，我比较不能苟同的是，好几个演员，都在那里秀学历。学历高的人，我们当然可以相信他们有更好的学习能力，从而相信他们在写段子的时候，能有深层高级的思考。但如果，一个本着逗笑大众的节目，明目张胆地在观众面前搞内卷，是不是，也会像去年的Norah那样，给观众带来压迫感？秀一下学历，当然可以吸引来观众的慕强与崇拜，但能逗乐他们吗？能让观众开心吗？

4.敏锐的眼光——挖掘有潜力的新人

能在珠宝发光前就发现未经雕琢的璞玉，不管是上季度他海选复活的李雪琴，还是今年他硬拉过来的交警，都很能说明他这方面的实力。有这个眼力，也有这份发展新人的心，可以说，中国的脱口秀，有这么一个人带头，还是比较让人放心的~

5. 开拓脱口秀圈

不管是请黄西，还是请小佳，还是科普脱口秀技术，还是庞博的那个《环环环环环》单人talk show，我们到可以看出来李诞在努力拓宽脱口秀圈。

6. 能稳住局面，不怕被骂

苏格拉底死于民主投票。绝对的自由会导致自由的终结。节目里一些保人的骚操作和一些安排，无疑会引起一些人的不满，李诞能抵住里里外外的压力，稳住场子，尽量保证公平，保持这个节目的可看性。

李诞是这个节目能够存活的重要原因（之一）。

大家好，我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加，片片。

不知不觉，《脱口秀大会》也办到了第四季。

之前的三季我也一期一期真情实感追下来了，不为别的，只是因为这是一个单纯想让观众快乐的节目。

我想这也是为什么，《吐槽大会》越来越凋敝，后发的《脱口秀大会》评分却能逐年走高。

但看完第四季前两期之后，必须坦白地讲，有点失望。

用力过猛的新人，逐渐跑偏的三观，让我觉得这纯是一场奇葩荟萃，而非脱口秀比赛。

先来说说用力过猛的新人们。

比如，疯狂拿自己长相说事儿的徐志胜。

可能有不少观众和我观感类似，太在外貌方面做文章让人觉得极度不适。

但评委席上的罗永浩也说，徐志胜“过分依赖自己相貌上的优势”，和没有才华的帅哥卖弄脸蛋在逻辑上是一致的。

他表演的节奏和包袱的设计的确恰到好处，引得观众真诚发笑，李诞也评价，今年的炸场来得早了许多。

无独有偶，紧接着出场的张灏哲也用自己的外在条件，作为贯穿整个演出的主题。

190的大个，240斤，张灏哲形容自己是压垮电梯的最后一只骆驼、四个120大夫抬他需要喊劳动号子。

接连上来这两位，本质上都是在用外貌特征立人设，场子虽然炸，但手段并不高明，而且我相信肯定不少观众在看的时候，感受到了冒犯。

接下来的一些选手，就不能说是不高明了，而是三观有点迷惑。

比如，一位毕业于北京体育大学的英文系学生，声称自己在北体属于鄙视链末端，“跳健美操的都看不起”他，校园里飘扬着肾上腺素和荷尔蒙，他看见一身肌肉的体育生都要退避三舍。

我实在是不懂，有必要为了讲段子这么糟践母校和同学吗？

一个正经的211院校，在他的形容下仿佛是黑社会聚集地，健硕的体育生和跳健美操的同学都只有肌肉没有脑子。

不仅是新选手，老选手也有可能在奇怪的价值观跑道上一去不返。

上一季的黑马杨蒙恩，讲的是陪女朋友逛街的段子。

我本来非常期待他的表演，没想到却看到他在台上蹩脚地模仿跟女生逛街的男闺蜜们。

他的模仿惹得现场不少观众大笑，我却在其中看到了嘲讽的意味。

接着他讲到，作为男朋友一辈子都不能被解放，他感觉自己像一个奴隶，而且没有人为他们当众进行自由宣讲。

说到这里，他模仿着马丁路德金演讲的样子，宣讲解放宣言。

人们常说脱口秀是冒犯的艺术，但我们都心知肚明，冒犯是有底线的，我丝毫不觉得把如此严肃的历史人物和历史事件，挪用到这个语境里很好笑。

更让人惊讶的是，评委席上的杨澜老师认为杨蒙恩吐槽女友的行为是出于爱。

然而就在前半场比赛里，她却因为觉得不该吐槽老公土，而没有给一位非常优秀的女演员拍灯，反而把票投给了一个长相帅气的博士。

对此，我只能说，乱了，全乱套了。

第二期的后半段更是让人无力吐槽，节目速览了各种表现得平平无奇的选手，一些发挥一般的老选手也靠着人气优势狗了下来。

王建国和张博洋这对临时凑起来的漫才组合被淘汰了，场上选手观众无不觉得可惜，我却觉得大快人心。

（一上来就是站反位置这种烂梗）

段子一直cue张博洋退赛、王建国万年第二的老梗，表演也极其敷衍，他们不淘汰谁淘汰？

众所周知张博洋怯赛，王建国也绝对是脱口秀界反内卷第一人。

但反内卷和消极比赛是两个概念，如果只是日常躺平，我会觉得他是个潇洒不在乎外物的人。

可一旦涉及消极比赛，那我就不得不对这个人的职业道德打上一个问号了。

俩人参加了这么多节目，储备的段子和梗早榨干了，我能理解。

不想比或是实在写不出稿有一万种方式体面退场，两个人搭伙糊弄观众，无疑是下下策。

（他们确实该跟观众道歉）

我甚至脑补了笑果内部开会的场景：

他俩：不想参加，写不出来了。

领导：不行，必须参加。

他俩：那我们凑个组合吧？第一轮就淘汰，说不定还能造个热点话题上热搜。

领导：我看行。

（以上纯属脑补）

看到这里，可能会有人觉得我上纲上线。

但我真的是恨铁不成钢啊，关注我的都知道，我特别爱听脱口秀，《脱口秀大会》哪次开播后，我不发个图文发个微博当一把自来水。

实在是觉得现在的《脱口秀大会》，有了逐渐走歪的趋势。

如果说《吐槽大会》已经成了明星的《洗白大会》，那《脱口秀大会》似乎成了喜剧工作者走秀的T台，大家尽可能的讲爆梗，博出位，下半年就有数不尽的代言可接了。运气好的，说不定还能上个春晚啊，元宵节晚会啥的。

《脱口秀大会》怎么变成今天这样了？

客观来讲，跟市场变化是紧密联系的。

过去一年里，“普通且自信”成了人们的社交通用语，各地的脱口秀演出一票难求。

就像李诞在节目开头所说，这些脱口秀演员在去年一年享受到了太多瞩目，脱口秀演出的门票甚至成了硬通货。

在一段时间里，脱口秀演员甚至像“恶霸”，到了一个地方“推门就进，坐下就吃，结账？结什么账，你就说你要几张票”。

甚至养成了不买衣服的习惯，就等着人送，现在家里甚至屯了好些再也穿不出来的国际运动品牌。

当然这里面有艺术夸张的成分，但对流行文化稍有了解的人都知道，过去一年，脱口秀是真的火。

或许就是在这种巨大的名利诱惑之下，演员们太想赢了。

以至于大多数人一上来就一路狂飙，用力过猛。

好笑吗？

我承认，自己的确被很多段子逗笑，可笑过之后，一片苍白，什么都没留下。

大家都说庞博、呼兰还有程璐高水平发挥了，但如果真的非常关注他们，会发现这根本算不上他们职业生涯最好的表现。

第二季时，庞博用动物园的动物，讽刺职场的段子，到现在还深深印在我的脑海里，既好笑，又有深度，最后把自己比作猩猩的自嘲，更是让人回味无穷。

可惜当时的节目效果不够炸，因为那一季大家最爱的，是蹦蹦跳跳的卡姆。

现在的庞博也想开了，开始讲抨击盲盒、珍珠奶茶、剧本杀的段子，年轻人爱听啥就说啥呗，但同时爱好潮玩奶茶和剧本杀的我，却被精准打击到笑不出来。

当然我也能理解选手为了赢而抛出各种劲爆的梗，但不能容忍梗的底线一降再降，甚至冒犯与自己不同的人群、抨击别人的生活方式。

看着台上演员眼里对成名的渴望，看着他们摩拳擦掌，恨不得用钻火圈、胸口碎大石来吸引观众注意力，我脑子里浮现出已经淡出脱口秀节目的池子。

借用他的话说就是，我不知道脱口秀应该是什么样的，但我知道脱口秀不该是现在呈现出来的样子。

对于脱口秀来说，好笑确实重要，但不能只有好笑。

今天就聊到这儿，我们下期再见。

拜了个拜。

本文图片来自网络

编辑：阿苏

谢娜，你夸呼兰的时候，认真的吗？

广智，你说总决赛最放松的时候，认真的吗？

程璐，你说脱口秀最重要是一个真字，认真的吗？

杨笠，你这一季的脱口秀，认真的吗？

李诞，看看上一季颁奖，这次的颁奖大会，认真了吗？

熬夜通宵看完了脱口秀大会总决赛，半夜笑到癫狂，也泪流满面，说说总体的感受吧！ 这季跟上季一样，也是渐入佳境，有实力的最后走到一块，焦灼激烈，但是建国的提前出局给脱口秀大会少了很多精彩，宁静的到来和老罗的离开都是美中不足，小卉走的有点早了，双胞胎退赛也让半决赛少了几分杀气，广智很好，特别好，但是第一期大张伟老师喊他上来和志胜PK的时候，他就退缩了，我很理解，也很支持，毕竟鱼跃龙门之际不能节外生枝，但管中窥豹，周老板大局观和喜剧效果确实更好！ 大张伟老师烂梗一整季，没有上季的烂梗精彩，但是只为了最后一季和王勉的合作，也值了，更何况还有对庞博的解读，我真的太爱庞博和呼兰了，这两个老人，这季太稳了，尤其是庞博，真的第二春，直接上升了一个档次，他总决赛的表现值得卫冕，只是碰到了更好的周奇墨，周老板最后的表现确实太强，就是呼兰过来，也不一定能赢，毕竟呼兰炸场子多但也没有这么炸过！但是，少了呼兰的总决赛，完美吗？

总决赛的广智文本是极好的，却没有讲好，而呼兰是绝对应该进前三的，他比广智少了六票，其中谢娜两票就少了太多的氛围，无形影响了跟多观众，为呼兰，意难平！！！

最后，作为追了四季的老人，给你们捋捋关系网！童漠男爱周奇墨，周奇墨爱呼兰，呼兰爱建国，建国爱雪琴更爱李诞，雪琴已经跑了，李诞爱池子，池子已经是脱口秀的传说，池子爱王自健，王自健爱史炎，史炎爱思文，思文爱海源，海源爱程璐，程璐爱庞博！！！