幻影车神

《上帝之子》

首先得说，这真真是一部被低估的电影，豆瓣6.8全然不能体现这部片的实力。

当然，我也是冲着阿米尔去看的。开演后20min我反复跟身边我家GG猜测它的主题，都没看懂它到底想说什么：开篇小男孩的演出实在亮瞎双眼（影帝苗子），然后开始的警察与盗贼的游戏未免也太直接了点？按说这种剧情该藏好底牌往悬疑了发展，开篇就揭露各自身份破梗后面还能怎么玩儿出花儿来？

它做到了。在影片持续40min后。这如果不仅仅是一部警匪片（如很多豆友所说《速度与激情+惊天魔盗团集合体）那是一部复仇片？励志片？家庭教育片？那反复出现的“我们是上帝之子...”的台词到底是何意义？

双胞胎的兄弟俩，被银行家逼死的马戏团长父亲，印度到芝加哥的警察搭档，仙女芝加哥女警察（她存在的意义也许是在印度版的174min里），美艳的演出女搭档（意义同上）打造了一部有着深刻宝莱坞印记的作品：华丽的音乐舞剧。
但仅此，顶多是部合格的三星作品。而我在剧末的时候果断给到五星。

转机是在哥哥愤怒的斥责弟弟：你懦弱、弱小！这点呼应前面他曾温柔无比的问他：受伤的肩膀很疼吧？那时剧中呈现的无痕全透明的镜子。——这哪里是在说双胞胎两兄弟？这是在讲我们体内的两个小人啊。（这在剧末片花更被提升了，后面讲）

时常的我们如哥哥一样，聪颖、勇猛、果敢，但有时我们亦如弟弟一样，单纯、柔软、善良。于是，很多时候，很多抉择，做与不做，我们体内的两个小人就如同兄弟俩一样争执拉扯。时而哥哥以强势、霸道战胜，时而弟弟以苏醒、倔强得逞。这在哥哥与警察追逐时明明可以让对方丧命却选择放手一般，与我们体内链接、相生的两个自己。谁说哥哥的狠辣背后没有如弟弟一样渴望“没有欺骗的友情”？他也懂得爱情对于弟弟、对于“人”的重要，所以最后选择放弃和成全的啊。

我说在剧末果断给了五星，但首次因为片花又给了半颗星。史上第一次！
片花绝不仅仅是交口称赞的印度式歌舞啊。哥哥和弟弟出现的每个镜头都寓意深刻：哥哥给躺在桌子上的弟弟盖好被单，抱着他入睡，是不是一如我们说要善待自己，善待我们的身体和精神，平衡我们的理智和感性？
还有那个点燃我的镜头：哥哥和弟弟做了个合为一体的瑜伽动作。——这才是编剧最想明确的主题吧！（去尼玛的《速度与激情》+《惊天魔盗团》集合体！）

到这里我才明白剧中反复出现的那段台词：我们是上帝之子...
是的，强大与懦弱、狡猾和单纯、狠辣又善良都同时存在于我们一体。所以即便我们争执撕扯，即使我们迷茫偏执，我们依然有着与生俱来的能力：生存。——因为我们是上帝之子。

“合一”是中国道家的思想，在印度有了自己的理解，更在瑜伽里有了进一步的深华和体现。在佛法心学里亦讲“八识心王”：眼、耳、鼻、舌、身意、末那、阿赖耶。
这部片子的出现让我意识到：你看，锋利VS柔软，理智VS感性。你不能舍弃它们中任何一个的，它们，这对双胞胎、双生子才构成的完整的我的。

前段时间有篇叫《你厌恶的正是你要学习的》在朋友圈疯转。其实如我所说用的不过是投射。
如果我们用的是投射，是不是说那些厌恶的本就存在与我体，只是我们把体内的一个小孩打下去，另一个小孩举起来的结果而已？如此何能“合一”？
我想以后会减少使用“改掉什么”来对待自己，会避免使用“这样不太好”来沟通他人。
让它们有序的、和睦的存在着，很好。

我，即当下，即宇宙。
上帝之子，没有恐惧。


这部剧看剧情，真心很一般。看特效飙车，只能说宝马植入得太成功了！但我第一次在一部电影里看见把宝莱坞印记+视觉特效+商业运作+如此深的自有文化融合得如此无缝衔接、浑然一体！（谁说商业片靠大牌？文艺片靠意境？）
在这里不能不重点说下阿米尔可汗的演技！绝对的神技！（掌声响起来～）只有这样的神技加演绎才可驾驭和撑起如此厚重深刻的主题！（连那些稍显做作的小动作都可以理解为刻意的突出对比）再次证明就如同“你的名字就是魔术师！”一样，阿米尔可汗就是精品！

这里说“刻意”不是没有理由的：最终女主持宣布银行家破产，用的识仰拍的视角，这一个细节就已然说明导演的用心良苦！
配乐就不多说了，宝莱坞是块金字招牌！（你要硬说阿米尔copy诺神，我只想说神马《歌舞青春》）

总之，五星半强推！自行感悟理解。

最后小吐槽下：海报拍得真烂，完全体现不了主题！您把那个玻璃对话截屏都比现在这三男一女排排站+点火好太多了好吧？！

个人还是很喜欢阿米尔汗的电影的，不过这个片子还是忍不住要吐槽一番，分条目列下：

1. 和一般的中外合资片一样，国际型的舞台+印度的核心人物，简言之，我大印度神一样的贼，也只有我大印度神一样的警察能料理
2. 开场10分钟交代完背景后，就基本进入印度神片模式，大量的慢动作多到令人反胃，各种反物理，反重力的动作场面，牛顿不哭，站撸。有几个镜头截成GIF，再找个粉丝数还可以的营销号发条微博，应该能转发过5000.
3. 《致命魔术》里替身的手段，初揭露时还算精彩，遗憾的是这个梗再也没能玩出什么更精彩的花样了，当然也没法达到《致命魔术》的高度。
4. 前40分钟，阿米尔汗基本上就是 瞪圆了眼睛绷紧了脸，本来丰富的表情完全浪费，好在替身的设定，让他在后半部分将两个反差极大的人、表演的比较充分。
5. 这一类片子精彩之处，应该是警察如何布下天罗地网，而当贼的又从这天罗地网中撕开裂缝，然后观众带着疑惑等待电影揭晓答案的快感；但这一点再这部片子里完全没有表现出来，偷盗部分几乎没提，取而代之的是偷盗完成后，脱逃时阿三式的动作戏。
6. 同样，核心人物，警察x小偷的对决，也不是双方斗智的对决，而是两个开了挂的阿三在河道里对A。
7. 那辆吊炸天的BMW摩托车，真的不是《G.I. joe》里的货跑错了片场？？ 不过到是为我解答了 幻影车神 这个译名是如何来的了。
8. 女主是我看过的印度电影里最漂亮的一个女演员。
9. 和所有印度电影一样，歌舞必不可少，似乎片子预算还挺足，歌舞的部分相比以往的印度电影 潮了很多。歌舞的片段大概5场（没细数），不喜欢歌舞&又尿多的人是福音。

1.这电影的特效绝了！回想我国国产大剧步步惊情中的特效，胃疼，真的很疼。。。
2.冲着我米叔的演技来说，这电影都值四星！不过本人还是秉着严谨的精神给了三星（情节）。米叔呆萌小傻孩简直好可爱！
3.印度电影还是一如既往的。。。关键时刻和情节基本上都用歌舞代替了。。三个小时的电影，两个小时的歌舞。。。
4.这个电影应该改名叫做：马戏车神
5.米叔自己和自己演戏不感到别扭么。。。
6.情节一如既往的无脑，爱情什么的只是点缀。东拼西凑的人物，不说了。。。
7.作为一部商业片还是可以的，如果不看情节的话。
8.美国警察在印度电影中变白痴了。。。

其实吐槽这么几点，还是想说，不要看不起印度电影，也别总吐槽人家的歌舞了（虽然我还做不到这一点。。）其实他们的工业值得我们借鉴。这部电影先不讨论情节之类的，动作和特效方面已经让中国的电影工业感到无地自容了，真的。宝莱坞挺强的。

PS:阿米尔汗这个演员真的是非常非常厉害的角色！！令人叹为观止！

本人向来是不怎么喜欢印度电影的，最无法忍受的是片中那些毫无缘由的大段歌舞，不仅喜怒哀乐都用歌舞表达，就连电影转场也都是用歌舞串联。同样让人昏昏欲睡的还有大段大段的对话，和万古不变的虐恋桥段。

改观来自于印度电影在类型方面的探索和努力，虽然依然还是无厘头的唱跳，但万年不变的虐恋故事，已经开始融合进了动作片、科幻片、喜剧片、甚至是好莱坞级别的重磅大片。

近两年以来，印度电影似逐渐开始崛起，尤其是在电影制作技术方面，在一方面学习好莱坞的高科技的同时，依然保持本土特色，于是出现了一大批制作水平非常国际化的但又非常具有宝莱坞特色的商业电影，如《三傻》和《功夫小蝇》等。

《幻影车神3》则代表了宝莱坞电影的最高发展水平，不但动作和特效都极其出色，故事内核却依然保留了传统宝莱坞电影的特有风格。

《幻影车神3》依然有歌舞，依然有虐恋，只不过这一次，歌舞和虐恋的舞台被搬到了美国，整个故事被包装在了一个好莱坞大片的盒子里，表面上看起来是美国警匪动作大片，其内核却依然是宝莱坞、歌舞、动作、虐恋、轻喜剧电影。这一次印度阿三哥，把大场面玩的到了美国，并把类型片杂糅玩出了境界。《幻影车神3》是宝莱坞歌舞片加印度阿三之猛龙过江加《速度与激情》加《致命魔术》加《惊天魔盗团》加《碟中谍》加太阳马戏团，再加上中国观众熟悉的《双龙会》。

在网络上经常有各种阿三哥开挂的视频，在《幻影车神3》中所有印度角色也都自带外挂，相比较起来美国警察真是弱爆了。尤其是主角阿米尔汗上天下地无所不能，泡得了大妞、演得了杂耍、变得了魔术、盗得了银行、路上飞车无人能档，下海跑船惊涛骇浪，简直是就是现代罗宾汉加黑衣蝙蝠侠。闲暇时刻再来段阿三热舞，真是即万千宠爱于一身。真是应了那句话，天不怕地不怕，就怕阿三开了挂。

阿米尔汗因主演《三傻》为广大中国观众所熟知，在《幻影车神3》中，他一人分饰两角，奉献了极其出色的演出。两个角色、同样的样貌，在塑造出两个角色的不同个性的同时，还得让观众能够清晰的识别出角色的差异，这是需要一定功力的，阿米尔汗出色的完成了这个艰难的任务，通过语言、动作、甚至的眼神，观众可以清晰的分辨出戏中的两个主角的不同，他的表演甚至非常容易让人觉得这真的是一对双胞胎在演戏，因为两个角色诠释的都很棒，各具特色，哥哥精明、冷酷，语言犀利，弟弟天真，单纯、不善言辞。记忆犹新的点是，哥哥代替弟弟去见警察，为了不被发现，刻意学着弟弟的口吃和驼背，当揭穿对方之后，马上变脸、挺直腰板，变成了哥哥。

相比较于原版，大陆引进版被删掉了近50分钟的戏份。整段整段的戏份有，两个印度警察在印度贫民窟里骑着“三蹦子”狂飙、女主角到马戏团应征的唱跳段落、双胞胎童年的回忆以及部分歌舞片段。删减的这些内容对电影的主体进程影响不大，但降低了影片的印度味道。官方是说法是为了符合大陆观众的观影习惯，这个说法还是靠谱的，加上这50多分钟的戏份，电影确实有点儿拖沓，剪掉了，就相当于把这部电影减成了一部紧凑的商业电影。反正对于太多的歌舞，我确实是有点儿承受不了的。

虽然，这电影越发的让人觉得，宝莱坞越来越像好莱坞了，科技方面几乎可以比肩，但影片中的舞蹈、以及影片印度式的、悲壮的、唯美的结局却一点儿也不好莱坞。我想，只要阿三哥还有热情在电影中载歌载舞，即使别的都被好莱坞同化了，这一点永远都不会变，这就是宝莱坞电影引以为傲的特色吧。

那中国电影呢？同样把战场搬到了大洋彼岸，那两个所谓的男孩只搞出了一堆浆糊，真是让人不胜唏嘘！

《变形金刚》下映，意味着今年暑期的国产片保护月正式拉开帷幕，也就是说在近一个多月的时间里观众们只能忍受一大波劣质电影的轮番攻击。还好，作为理智的观众，你总会做出明智的选择，如果你硬要我推荐一部值得一看的电影，我给你的建议是别在MV、PPT、word电影上浪费时间，同样是花钱，不如看一部制作精良的冷门佳作，最起码人家故事不脑残、特效不糊弄、看完了倍儿爽，《幻影车神3》绝对是脑残片扎堆上映之时的不二选择。

 

《这一辈子满满的都是爱》
这是我第一次写影评，影片对我的震撼自然不用多说！
基本上每次看完电影都习惯性的打开豆瓣看看影评，似乎影评也成为了电影里边必不可少的一部分。但是今天我看了好几篇影评说的都是特效渣，剧情差等等，但是我看的时候完全没有看到这些，看到的完完全全就是这对双胞胎之间满满的爱！
第一次震撼我的地方是那个呆呆的那个兄弟早上起床捏着鼻子把他哥哥（就暂且称他为哥哥吧）从梦中弄醒之后，他哥哥也只是不乐意的拧了两下鼻头，二话都没说就低下头给他弟弟把鞋带给系了，刚开始我一直以为弟弟只是淘气，随着剧情的一步步进展我才发现原来是弟弟一直都不会系鞋带。于是我懂了，小时候弟弟一直是爸爸宠爱着，爸爸不在之后一直是哥哥宠爱着，所以他一直都不用自己系鞋带。到后来哥哥意识到弟弟有点不对劲，出于保护对弟弟的追踪，然后再到最后哥哥为了保护弟弟自己一人担下所有罪行，弟弟为救哥哥奋不顾身，看着哥哥没办法脱身，索性陪着哥哥一块掉下去的时候眼窝都热了。纵然不能救你，也绝不会丢下你一个人！这辈子能有这样的哥哥和弟弟，这辈子能有这样一个人爱着你，还有何求！
最后的时候两人眼角都流着泪，这个是高兴的泪，是感动的泪，此生无悔！
PS：不知道最后的片花大家看了没，也是感动的不行不行的！

期待了很久的电影，看过之后很不错，尤其是两兄弟出现的时候，剧情才好看，印度电影要说缺点，就是动作片里，主角太过厉害，慢动作泛滥，打斗真实性不足，不过印度电影你看多了也就习惯了，歌舞很唯美，四场歌舞都不错很华丽，兄弟情表现的很到位，阿米尔演技依旧很棒，最后结局很伤感，但不显突兀，之前有伏笔。演警察的演技还有待高，这部电影在印度动作片里算不错的了。看电影无非是为了娱乐，这是部商业片只要看得开心就行，没必要一路抹黑到底，如果要看严肃的，推荐阿米尔的《芭萨提的颜色》《地球上的星星》《真相访谈》。
印度电影如果要走向全世界，就得有一些改变，比如歌舞场景少一点，毕竟其他国家电影都是没有歌舞的看起来不习惯。可能印度以外的观众觉得这部电影一般般，但依照印度观众的感觉，这部电影非常精彩，我们觉得开挂的地方恰是他们最喜欢的地方，他们已经习惯了，票房53亿卢比就说明了一切，据说打破了印度电影有史以来最高票房纪录。阿米尔的三部电影《未知死亡》、《三傻》和这部《幻三》都是破了印度影史最高票房纪录。阿米尔汗就是牛，虽然一年一部电影产量很少（有时连一部都没有），但反响都不错票房口碑都很好。希望阿米尔能带给我们更多惊喜。
     很鄙视那些老说印度人是阿三的那些人，你真以为自己很了不起吗，中国跟印度比虽然这些年经济发展很快，但积累的问题很多，一直说解决，可一直没动作，看了《真相访谈》觉得印度的潜力比中国大，虽然问题也不少，有些甚至触目惊心，但他们敢于面对，努力去寻找解决办法，任何一个民族要想自强于人前，就必须先正视自己，剖析自身的缺点，然后去改变。可悲的是中国官方一直不敢正视自己的缺点，只会整天意淫自己的强大，什么超越美国成为全球第一大经济体，也不看看你和人家的人均GDP差距，政治、经济、军事、文化、科技、国民素质哪一样你能比人家强。