她不漂亮,有张让人印象深刻的脸。孤独,还有个孤独的工作——闭路电视监控器操作员。每天透过小小的屏幕看到各种各样的人。一个中年男人,有一只白白胖胖的坏狗(长得跟VICTOR的坏狗一个样,胖得好象都走不动了),遛狗是他每天要做的事;一个女清洁工,工作的时候打开耳机跳舞,隐秘的快乐;……
某天,她看到一张藏在记忆深处的脸。那个男人,头发蓬乱,住“凄凉而廉价的公寓(导演语)”,放荡,有前科。她开始通过小小的屏幕跟踪他,试图接近他。他杀了她的丈夫?她为什么要接近他?这些疑问紧紧跟随着我。她与他越亲近,我就越疑惑。那男人不似他的外表那般糟糕,他在雕刻,也会温柔,有个不知道他存在的女儿。他正努力修复他们的关系,比如,在她放学路上塞给她一包用纸包着的唇膏、指甲油之类,多少有点傻气和尴尬的父爱。直到后来,她在洗手间用石块打破自己的脸,撕裂自己的衣服,我才明白,这就是女人的报复。他杀了她的孩子。
她从监控录象里看到他被警察抓走,然后看到他的女儿去那幢公寓找他。
她撤消了指控,在路上等他,要他告诉她事情的经过。原来是场交通意外。她的丈夫和孩子。她不能原谅的是自己,那天,是她对孩子嚷嚷,让她滚出她的视线,因为她要休息。于是,丈夫带着孩子出门了。一辆失控的汽车撞进了公车站。他说他们一定是当场死亡的。我不知道这是否会让她觉得安慰。“这样的事情每天都在发生,这就是生活。”
那位女清洁工,前一刻她还在满足地面对一个男人的殷勤,下一刻,她悲伤地看着那个男人和一个更年轻漂亮的女人亲热交谈;那只胖狗病死了,现在陪伴中年男人的是一只黑色的小狗,一样的快乐。
这就是生活。
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不管是英格兰还是苏格兰,不管阳光多么明媚,我依然觉得冷。灰,冷,这是UK的色调。
千万不要在孤独一人的时候养一只狗,那样会看起来更孤独。
越发觉得 好看的电影总是回归到最初衷的本质
即如何把一个故事通过最到位且完整的电影语言展显出来
到位的电影语言不代表长篇累读 不代表花俏的电影技巧 不代表故弄玄虚的张扬
到位的电影语言总是巧妙的留白 懂得如何进退取舍 明白轻重缓急
一部好看的电影 总是在讲故事的同时
向听故事的人致以最诚挚的尊重
在把一个世界打开的同时
将决断的权杖交到观众手里
[Red Road]的故事背景设定在Glasgow 苏格兰最不可爱的城市
电影里的城市 阴冷 潮湿 铁灰色的天空 工业味很重的布局结构
空气中似布满暗淡迷蒙的灰尘
如此冷感疏离的环境
恰如其分的烘托起女主人公孤僻的生活状态及忧郁的内心世界
导演没有一开头就将故事全盘托出
而是慢慢的将线索的绳子丢出来
观众们一路牵着绳子 一边沿途收集着片断讯息 逐渐拼凑成一个完整的图画
是完全没有压迫性的叙述方式
却暗藏隐隐扎实的危险张力
台词也很精炼 几乎是到非说不可才会说的地步
而情绪大多时候是通过女主角Kate Dickie的面部和肢体表情渲染的
她有着一张并不传统美丽的面孔 线条刚毅不够柔和 眼神充满无法言说的故事
却很吸引目光 耐人寻味 值得一看再看
电影中有一幕令人印象深刻
女主人公一路跟踪 混入正在举行Party的神秘男主角公寓中
公寓中热闹非凡 音乐阵阵 她一人独自站在过道上
过道的灯光昏黄迷蒙 而她正身处在暗淡阴影里
摸索着试图潜入男主角房间
看到这里的观众们 还不知道她为何要苦苦跟踪
也不明白男女主角之间的过节和纠缠
然而在那样的光晕下 我们仿佛看见女主人公即将踏入令人眩晕的命运隧道
听到她加快的心跳声 感受到她不可抑制的急切
前途凶险茫茫不可知 而她却已决定飞身跃入
这样决绝的情绪
使得后面的情节一一成立起来
内敛的简洁的低调的欲说还休的
漂亮的留白正是如此
http://superlijing1106.spaces.live.com/blog/cns!68C9BCE3369E9F1B!2666.entryJackie与Clyde一起说狐狸的场景让我想到美国丽人里那个唯美的塑料袋。有些共同观看的时刻,安静里有些什么开始滋生,不是那些腐烂的暧昧,情欲,也无关复仇,是些什么以人类的名义,这个宇宙里最渺小和易孤单的物种,在历尽各种疲倦后忽然发现身边有个可以分享的同类。那几秒时间会变慢,记忆会消音。即使有人心怀鬼胎,有人欲望驱使,我仍是相信有一个属于灵魂相遇的时刻,没有人背负过去和原罪,赤裸相见。
所谓现实和现实主义是讨论这个电影难以回避的话题。道格玛95,跟拍,手提镜头,晃动的大特写,无数次通过窗子,车窗,玻璃远远撇过去,吝啬地不加一点无声源背景音乐(虽然有声源的音乐都好棒,OASIS尤其令人激动),在导演费劲心机与现实两个字套上联系的时候,我又走神地去考虑一个看上去无关紧要的问题:究竟什么才是Jackie的现实世界?在故事的开始,她依赖监控器的屏幕为生。她熟悉那只肥狗,那个爱跳舞的服务生,甚至熟悉他们甚于她的家人,仿佛是玻璃罩摄影棚之外的一个特殊的上帝,俯视众生,以借此获取死寂生活里的唯一欢愉。只是这种熟悉只存在于单向,且如此沉默,即使站在那只狗的旁边,也只能漠视地一瞥。仿佛那只是闯入别人的故事,她本不该出现在CCTV的镜头里(监视镜头叫做CCTV,多么意味深长的名字啊)。而在一切释怀之后,如正常人所期待的,放下过去,开始新生活,过些有血有肉有滋有味有声有色的生活,比如和新狗狗打声招呼。只是这种现实真的就更值得微笑以对吗?不要忘记,监视器里的故事是与父亲闹翻的儿子,表情与格拉斯哥一样阴霾的女孩,想要挽回女儿的父亲,是暂时忘记窘迫的狂欢,靠偷情或野合才能勉强的不寂寞,和占据绝大多数时间的什么都没有发生。这个世界伤痕累累也就罢了,还很无聊。
所以这可以算作一个把屏幕上的一切当成真正现实的完美理由吗?监视器上的,或者被剪辑过包装过的那些电影电视剧和演唱会。在导演技巧用尽让你相信她给你看的一切很现实的时候,你会不会聪明到反应过来,看,你和那个格拉斯哥间也隔着块大屏幕呢。不过你愿不愿意留在这边,并把屏幕那边的故事收纳成你的现实里的一部分呢?这些故事,漂亮又忠诚,永远听命于你,也不会带来伤害。只是偶尔会提醒你时间过的有多快,你又变老了。
这种安全版现实唯一的缺点是,你永远不会知道一件叫做爱情的东西。我第二次走神是在揣测另一件没有意义的问题:Jackie和Clyde之间有过叫做爱情的东西吗?哪怕是一瞬,或者一点?这可能跟斯德哥尔摩综合症之类并不搭边。这和Andrea Arnold惯常的男主角设置有关系(另见fish tank里的康纳)。他们不帅,没有钱,骨子里却都注射过某种勾引人的特质,暂且可以称其为特别配制的温柔,只要你离他们足够近,近到可以感觉到他的呼吸的时候,就会被这种温柔所笼罩的气场醉地有些腿脚发软,同那首the vanishing American family(Jackie和Clyde跳舞时的背景音乐)带给我们的感觉一样。只是把你推向深渊的人却最后带来了慰藉这件事听上去并不体面。Jackie在身体享受欢愉时意识里却要坚守意识的清醒:这是复仇,不是爱情,就算在这复仇之路上顺便被温暖也是可耻的,所以要靠不接吻来保持最后的底线。只是Jackie啊,你不觉得这样太刻意了吗?你跟那个几分钟都坚持不到的男人还接吻呢。现实就是这样,我们总会爱上些意料之外的家伙。可能很短暂,但是发生过。
PS 听到OASIS的时候有想要欢呼的冲动,虽然我还是觉着OASIS是一览无遗的天空,不配格拉斯哥灰蒙蒙天空下的垃圾场。OASIS们仍旧是我现阶段的现实主义。Andrea Arnold所描述的英国和我的感觉很像,湿润又闷骚,有些时候有些失控,偶尔还带点暧昧。在头脑里被灌满REALISM, MODERNISM,MISE-EN-ABYME,写点不靠谱的中文真幸福。
闭路电视的镜头向下窥视,而现实中人的视角向上瞻仰,很有趣的对比...
人间不乏希望,在哪里呢,或许在心里
嘎那评审团奖。有点神经质……
放下与走出。
20/3/2007 7:15pm UA Times Square
a perfect film……
耐心看。
复仇不是拯救自己的方法。。 原来在苏格兰 谢谢是说ta的。。
摄影很让人惊叹
非常好,长片处女作就保持着极其的冷静。红色之路,复仇之路。结局的谅解俗了吧,哈哈
有腔调,但是无用的废戏也有点多
悬念揭晓之前是五星,那段性爱戏简直了。可惜最后一段讲得太明白太圆,瞬间俗套得索然无味,属于新导演容易犯的错误之一。
Andrea Arnold的第一部长片 处女作和之后的鱼缸以及呼啸山庄相比 收敛很多 还没有到随心所欲的地步 没有标志性的全程手摇摄影 规矩还带有学院风 但是故事的切入点已然够犀利 意外的治愈之作
原声很好听,画面也凄美。
艰难而伟大的自我救赎之路
独特的复仇方式
有点儿达当内兄弟《儿子》的意思吧,再有点DOGME95跟女性意识什么作祟。
《love will tear us apart》
冷静的拍摄手法
印象深刻的导演处女作。复仇+宽恕,通过特殊行业从业者冰冷、舒缓、细腻地表现。