我们的岁月

影片结束，从一种荒诞感中重回现实世界，对于我来说，是各种意义上的荒诞。时间所附带的遗忘性，让一些人对于一个年代的记忆逐渐模糊，他们踏着坚实的步子从那个年代中走来，回头的时候却发现自己的脚浮在空中，现在看来的不正常在那时就是习以为常，反常与正常的交织构成生活的琐碎。

很幸运的是进入电影就遇到了全片最大的亮点，在一个不正常的世界里的不正常的人，他的视角成了我最大的荫蔽，他给了观众选择权，你可以重回那个世界可以怀念可以回忆，或者你也可以只是一个审视者。

演员、台词在这里就不过多评价了，相信观众观影过程中都会有所体会。这里只简单的说几个方面。

首先要提的是影片中出现的音乐和配乐，总体来说比较中规中矩，但是有出彩部分。在这部影片中，与其说配乐服务于电影不如说配乐服务于某个角色，这个角色与配乐的相得益彰扛起了整部影片的音乐运用水平。

其次要说的是道具选择和场景布置方面，能感受到有还原这个概念。不过，更为让我印象深刻的是，影片对旧物的崭新感的独特呈现，真是非常新奇。仿佛赋予了上个世纪的那个年代见所未见的焕然一新的面貌。

再其次是一些亮点，这些亮点可以用一个词来概括，就是细节，一些值得默默品味充满含蓄之美的细节。它们不均匀的分布在影片各处，不过观众大可不用担心会错过这些细节，导演非常贴心，如果把整部影片比作一条线，这些细节就是这条线上加粗的点，一些每个人都能直白看到的点，每当涉及这些点的剧情，仿佛能看到导演在开口，他在说这个点很重要注意看。

他真的很贴心让大家省去在思考和想象上耗费的时间，他真的很贴心让你还在琢磨的时候就解开了所有谜题送给了你，他真的很贴心让你还在感受细腻情感的时候立刻指挥汹涌磅礴的感情朝你奔来，他真的很贴心在每一个暗示之后把所有的答案大方的送给观众。于是很多人省下了很多时间，他们可以尽情在自己的建筑事业贡献力量，然后我们就看到一座座芭比城堡、迪士尼城堡和秦始皇陵。短短时间这部电影就造就了建筑史、商业史和艺术史上的奇迹。

总的来说，就个人而言，还是有比较喜欢的部分的。一部分是对女性遭遇的呈现，一部分是剧中某个演员在活零活现和年代桎梏中所掌握的分寸感，从而得以塑造了一个记忆点极强的角色。期待在未来更多地方可以看到这个演员的出彩表演。

综上所述，对于我来说，比起称之这部电影为电影作品，我更愿意称呼它为开满鲜花的作业，可惜这些鲜花开在上个世纪，在这个世纪的我无法闻到它的花香只能看到它的形态。

镜头对着改革开放初期，大学恢复高考，首批大学生们的校园生活。这也是很小众的题材。

故事围绕四个特别的大学生而展开：12岁的天才少年、拖家带口的知青、追求自我的女同学以及出身梨园世家的文艺青年。

大学是个象牙塔，但也是时代的大观园。电影触及80年代的时代脉搏：北岛，舒婷，顾城等人的朦胧诗派的崛起、港台流行歌曲、纯情小说……给人带来了满满的回忆杀。

青春与理想、青春与爱情、青春与奋斗是充满了美好的感觉。导演用了很多光影特写和蒙太奇镜头，描绘诗一般的文艺时代。

电影思考了年青春要如何面对”爱情“和”责任“，无论怎么选择都有遗憾，遗憾是青春的闭幕式。

《我们的岁月》是一部动人的电影，也是一部让人能够被青春的力量打动的电影。这部电影回首四十多年前的第一代的高考后的大学生的际遇与生活，把他们的青春的故事定格在银幕上。这是一个关于四十多年前的青春的故事，回到今天大时代的起点，为一路走来的历程留下精神的印记。这是值得珍重的故事。唤醒回忆，寻找青春的底色，召唤过往，探寻时代的风貌。这当然能够激起曾经经历这一切的人的回味与感慨，其实更能够打动当下的年轻一代，让他们看到曾经有过的不一样的青春，也看到过往之中所蕴含的记忆的力量。这是真正能够打动人心的。

《我们的岁月》有一个独特的结构，就是用一个少年大学生的眼睛来观察当时的大学的世界。让这个名叫赵以水的天才的十二岁的少年视角来体察青年世界的人生。让这些人生展现在我们的面前。这个视角的意义在于他所看到的正是一个刚刚开始进入青春的“不成熟的少年人所感受的那个大学生的群体，他的“不成熟“”其实正好赋予了这个电影一种独特的韵味，正由于这个不成熟的视点，才让故事从朦胧中展现出当时的时代的样貌，从一种“原生态”的描摹中体验和观察。这里有朦胧的感情，有成长的烦恼，有努力向前的拼搏。几位大学生进入大学之后的林林总总，当时的大学由于刚刚恢复高考，有各种年龄段的人，有三十多岁的工作过的成年人，有正当入学年龄的人，也有当时认为的“超常”的少年。这样的组合让大学的班级的生活有着更为丰富的底色。而最初的开放带来的思想的活跃、新的流行文化的展开，社会的新的氛围的形成等等都给了那个时代的大学生新的感受和体验。故事也正是在这样的独特的空间中展开，让不同的性格和背景和年龄段的人们在集体的生活中呈现自己的生活。而这里的一切充满着改革开放初期的那种精神文化的色彩。几个年轻人的个人的选择和走向其实都和大时代的命运有深刻的联系。拖家带口、在生活艰难中努力的“老大学生”，热爱戏曲的文艺青年、志向高远的年轻人等等，一个大学生的群像在这里呈现了自己的形象。电影在这方面的表达相当生动而深入。

电影极为深入地展开了当时的大学的生活的氛围和在这氛围中的年轻人的个体的选择。每个人虽然有不同的道路，但年轻人必须要努力奋斗，克服环境和自身的局限，给自己打开人生的新的道路是基本的共识。今天想来，这些“共识”其实是中国改革开放的核心价值所在。每个人充分地发挥自己的能量，其实就给这个国家和社会带来了新的机会。当时的年轻人确实是在一种“励志文化”中成长起来的。而这部电影正是给了这样的“励志文化”一个展开的空间。我还记得当时美国诗人保罗·安格尔来中国，在写的诗里这样形容当时的中国青年：“我不能移山，但是我能够发光。”移山可能太难，但有一分热发一分光却是可以做到的。安格尔为了这些年轻人的努力而感动，也为中国的新的希望而感动。我想。这种“励志文化”其实正是改革开放初期的青年文化的主潮。正是这种激励人克服困难和努力奋斗的文化给了“改革开放”以历史的动力。在我们告别贫困，寻找未来的道路上，这种“励志文化”的意义确实不能低估。这部电影正是把这个大时代的风云和具体的学校生活有机地联系起来。让这样的文化的精神能够在电影中得到展示。那个时代的青春的奋斗，艰苦的努力，诗意的感受都通过电影传递给了今天的人们。谢悠导演通过一个个的片断复原了那个时代的同时，也找到了那个时代和今天的连接。我们已经从那个时刻出发，走了这么远，现在回首那个时刻，既是一种缅怀，也是一种展望，那是整个中国走向今天的开始，回首那个时刻，其实是今天的再出发的内在的动力。七十年代后期直到八十年代直到今天还被许多人怀念的正是那个时代年轻人的志存高远。虽然具体的生活的关切是合理和必要的，但为中国、为人类做更多贡献的理想，仍然应该是年轻人树立的目标和方向。过分地关注眼前的一点点利益的得失和物质的损益，其实会使得自己的人生变得狭窄，也会缺少前行的动力。这部电影让我们对于过往有了更多的回忆，也让我们对于用那样一种“励志文化”迈向更高远的未来有了更多的期许。这是一个让人感慨的故事，也是一个让人获得一种激情的故事。它值得让人们更多地看到。

拖到今天才来写是因为不好意思批评，但又确实夸不出口。不知道是导演的锅还是原著的锅，看完就是感觉很无语。天才少年，大学教的内容都觉得简单，最后留校当了老师？热血班长最后下海了？伤春悲秋的文艺青年出国了？鹊喜去当模特了？反正没一个投身祖国的科研事业……还有很多就不一一道来了，希望年轻的导演不要只想拍一鸣惊人的作品，也不要专门找有厚重时代背景的题材，电影是浓缩的语言，要有强大的逻辑思维能力和镜头语言的驾驭能力才能流畅的表达出来。有对比就有伤害，你我都是。

导演把目光聚焦在上世纪7、80年代这一代大学生身上，通过四个性格迥异的人物角色为我们演绎出了那个年代的纯净而美好简朴而又热烈，甜蜜且忧伤的青葱往事，情节充满历史厚重感但基调却很温暖，画面很唯美，情感表达也是既纯粹又饱含热烈，既含蓄又真情流露，缅怀那段激情燃烧的岁月，这就是属于他们那一代人的散文诗，梨园子弟和根号二贡献了全场笑点，据说影片拍摄地就是在共大铅山分校拍摄，家父就是共大学子。总体来说影片很有年代感，引发一波回忆杀~

当年一群天之骄子，天才小不点赵以水，美丽的女大学生文鹊喜，梨园小帅哥奶油，超龄大学生曹正昌以及当时考进大学的天之骄子们，他们通过自己努力学习、刻苦专研、同时释放个性、体验情感波折，经过四年大学生活的点点滴滴，以满意的成绩完成学业，最终成为国家栋梁之材！

有熟悉的琼瑶小说，邓丽君的歌曲，那个年代的穿着打扮……熟悉的