盗墓笔记

记杭州日报--长白山没有青铜门，西湖没有吴山居，世上没有他们，这些我都知道。但爱与存在并不冲突。

铁三角

我看盗墓笔记的时候，应该是我还上高中。半夜窝在被窝看书，也被剧情里的妖魔鬼怪吓得汗毛倒竖。 11年的时候，超好看官博做过一个造句活动，那时候官博一句话对我触动挺深。他说，你们会发现‘十年’其实并不遥远。于是转眼，十年真的过去了。 14年的时候，盗墓笔记开始影视化。那时候我有过很感慨的一段话，‘以前我一直以为我对小说改成电视剧或者电影的接受度较高，但是看了《盗墓笔记》的演员表我反而接受不了了。这时候我才有点明白，很多时候我们接受不了是因为那些角色已经在你心里，他们早已勾勒起一个样子，是生动的，是鲜活的，是有血有肉的。比如那个说还好没有害死你的他，一直在那’。 我知道一千个人有一千个哈姆雷特，可我还是想说——六年过去后，我终于看到了那个人，那个人趴在吴邪背上，亲口说了‘还好我没害死你’。

还好我没害死你

我一直觉得拍IP，最重要的就是还原。 他不是简简单单的还原一个故事，而是将那些人从书里带出来，成为有血有肉，可看可碰的存在。

《终极笔记》使我第一次感觉到有个人摘掉了小哥的标签，把他当做一个人来演。事实再一次证明了，必须好好看原著才能演好。饰演张起灵的肖宇梁有段采访我很感触，他说张起灵也会有难处。

以前都觉得小哥是酷哥很厉害，神一般的存在。因为标签太多了，许多人都忽视了小哥也是有血有肉的人。为什么吴邪于张起灵而言是不同的，因为在吴邪这里，张起灵也是有血有肉会疼的普通人。我们每个人都想做吴邪，可我们每个人都喜欢简单的标签化别人，所以我们每个人都做不了吴邪。

这版张起灵的阿坤也太绝了。那种空灵的距离感，不是刻意的冷漠，这个真的需要用心揣摩张起灵，才能真的表现出来。

阿坤

这版的吴邪或许不是我觉得外形最契合的，但是他的眼睛特别澄澈。无辜的眼睛带着天真，笑容带着狡黠。最重要他跟张起灵的对手戏特别自然，就像冥冥之中被吸引的两个人。

我带你回家

因为众所周知的原因，剧情删改无法避免。可是作为喜欢原著的读者，可能唯一的愿望就是不魔改的情况下最大限度还原原著，尊重角色，还原属于他们的故事。 对于读者而言，没有人想看一部讲新故事的IP剧。因为那是属于读者的回忆录，是有声音有画面的回忆录。我想。没有人愿意被篡改记忆，至少我不愿意。

铁三角永远在那里，终极永远是不可言说的秘密。 幸好，盗墓笔记本传结束后十年，我等到了我的回忆录。

4.26：

这个剧是好的，但是看看剧就得了。别搞内娱！！！马上跑路！！！无论你原来是二次元还是欧美娱，真的真的别搞内娱！！！ 内娱的底线是很低的，你偶尔发现一个似乎有趣的活人，实际上对方只是在全班大多数人考了 10 分的时候，他偶尔考了个 13 分。 赶紧回头！！！美好的纸片人多了去了，演技好又帅的演员多了去了！别想不开！！！！！

身为在高三课堂上偷看《蛇沼鬼城》因而被班主任没收书一本的原作粉，我的盗笔影视改编 PTSD 始于第一版剧集。一向只看英美剧的我第一次为了盗笔看国产网剧，然而全方位低廉得连 B 级片都不如的质量、李易峰和杨洋呆若木鸡X2的“演技”和半途插入的原创角色让正常观众仿佛吃了苍蝇一样恶心。

之后的改编作品仍然会基于礼节尝试着看一下，除了《怒海潜沙》没看（根本不知道它播出了），其他的作品中，电影版没有给我留下任何印象（可能是太平庸了我选择将其遗忘）；《沙海》的秦昊邪和吴磊簇很可以，然而后半程不知道从哪儿冒出来的张日山都市线让我宁愿选择不往下看（那时我还不知道《老九门》有这样一个加戏咖，单纯是第一印象就对这个莫名其妙的角色及其戏份感到不快）；《重启》前几集勉强下咽，黑眼镜原创爱情线和十一仓智障剧情令我两眼一黑，听说后来还有四妹和把小哥血当不要钱一样用的窒息情节，那我真可怜被骗进来继续看了下去的原作粉，他们可能在重金求眼。同时朱一龙粉也很烦，烦到我一个不搞内娱的人都想把他们通通拉黑的地步。

以上所有改编的共同点是廉价感。无论是选角、演技、摄影、美术指导、剧情还是角色塑造，总有一项或是数项/全部弥漫着“我们随便拍拍在原著粉那些呆子和流量粉那群智障身上捞一票就走”的廉价感。剧情破碎又注水，硬塞的原创角色及其支线由内而外散发出低级网文塑料感，额外添加的感情戏无论是 BG 还是卖腐都是尬出天际的九流水平，所有场景都显得假，所有角色都像 P 进情节（可惜秦昊邪了）。一部影视作品基本的素质无人 care，某些人只在乎流量、赚钱、“吸引主流观众”/“迎合市场”、milk the fuck out of the series.

并且这些行为得到了作者本人的背书甚至由他主导。

《终极笔记》简直不像是这个时代所能拥有的网剧。数年来这个有毒 IP 自身坍缩后的消极口碑，以及版权到期前的紧急制作，反倒让它拥有了不受太多干涉的发挥自由，没有像以往的肥肉那样被有毒流量公司盯上捆绑死薅，也不会招致流量粉戏里戏外脑子被丧尸吃了一般的疯狂行径。虽然存在不足，刚开始看网剧的朋友可能会产生不适，但总体而言肯定是瑕不掩瑜。

36 集改编 4 本书就是个不注水的正常集数。原作 1-3 不过是开胃菜、故事刚刚开始，直到吴邪从云顶天宫回来，盗笔的故事才逐步进入高潮，4-7 本来就拥有最精彩的解谜和动作部分，贴合主线剧情一气呵成拍完，观感完整，节奏流畅，丝毫不拖泥带水，因而体验良好。格尔木吴爬爬、魔鬼城古船、雨林蛇潮、陨玉西王母 say hello，“还好我没有害死你”、巴乃四姑娘山并进，复刻原作，观众秒回坑。而因为第八本没有版权无法拍摄，所以特意把张家古楼通过水下幻境和霍家训练场侧面表现了，可以说十分贴心。

不存在什么节外生枝，唯一较多发挥的添加是小花秀秀解说剧情线，在友邻的提醒下，我意识到这是对原作巨坑的补完和对非书粉的讲解，那么这个设置还挺友善的，辛苦编剧了。

（我想说，张日山这个角色再次毁了新月饭店段落的流畅节奏，两分钟的戏份贻害无穷。请不要捧这个演员了他不会红的，不信你看到现在都没人记住他的真名）

全卡司没有流量明星，两位主演更是知名度不高，所以反而会卖力演戏弥补名声的不足。虽然演技稍显稚嫩（其实吊打同龄人了），但能看出他们渐入佳境，化学反应越来越好，甚至有种共同成长的味道，故事感很足，谁能不说一句香（曾舜晞哭得真好！）。大概是因为几乎 100% 贴原著的原因，所有角色随着剧情进展都有了人味儿，而不是像以往的改编那样纸片感和工具人感强烈。铁三角是真的铁三角，你能感觉到大家关系真的好；三叔/解连环身份解谜段感染力十足，我愿称之为最适当最 in character 的三叔演绎（三叔是个枭雄+土夫子，而不是精英雅痞）；甚至连阿宁接班人姐姐都干劲利落得让人心动。你非常、非常想知道这些人后来怎么了。所以你重温原著去了。

不清楚为什么有人说选角失败可能那些人是朱一龙粉丝或者剧版重启粉吧（剧版重启真的有粉，你们还有底线吗？），但是曾舜晞本来就是原作吴小狗的样子啊有什么问题吗，肖宇梁竟然真的有八块腹肌太厉害了毕竟连国足队员大概都没有八块腹肌。虽然胖子不够胖，阿宁美则美矣真的不像探险领队，但是潘子的肌肉你们看到了吗？二白和霍仙姑也是要多神有多神。关键是你能感觉到大家的 title 都是演员，在努力演真人，而不是敷衍着拿工资凹造型走人。

实景拍摄和后期调色看着很舒服。虽然预算可能不高，但是场景细节还挺用心，真可以让人回到没有智能手机的时代。重启十一仓场景多假，本剧的雅丹地貌雨林巴乃四姑娘山就有多真多还原，包括几个内景的布置，老电脑老系统老文档什么的。特效不太行（天啊我刚看了一下和重启的特效对比，原来重启特效才是真的烂，本剧各种蛇的特效还可以了），但好在这次的演员老老实实做了演员该做的事情，除了小花衣服没脏过外，吴邪线全员泥里打滚，让正常观众舒了一口气。探险剧本该如此。

黑花线不属于原作 1-8，只是徐磊后来打补丁加戏把这对衍生拉郎配推成了疑似官配。虽然我不吃但是我意见不大。之前说了，这条线重在解说，原作党可以跳过不看的。其实你仔细一看会发现此线真的是古早口味同人，磕的人死磕，不磕的人比如我觉得又尴尬又好笑。

被各种改编笔记整得心灵千疮百孔的瓶邪党又可以了。本传邪和张起灵终于有脸能代入了。虽然两位演员现实里都是直男，可剧中互动得真情实感我瑞斯拜。我又找到当年磕瓶邪的感觉了，瞬间年轻 10 岁。众所周知，盗笔 1-3 的瓶邪只是蛛丝马迹抠糖，他俩从蛇沼开始才在正确的弯道上一路狂奔 thanks to 那时还把读者当宝的徐磊。基于 4-7 的本剧就是各种名场面还原，以及原作风/正剧向同人似的少许发挥，比如数次营救和“帐篷里好热”。区别于以往改编里瓶邪的工业卖腐，这版自然太多了，毕竟原作瓶邪就是最 dio 的，你简中网络头号 pairing 按照原作拍就是效果最佳。

不得不说他们很会演，该 eyefuck 的时候就 eyefuck，情绪复杂的时候就不自觉地眼神躲闪 VS 天真坦荡地直视（你们到底注意到没有，帐篷塌下的时候张起灵看着侧躺的小狗眼神瞬间锐利又火速移开，演员真懂），同时又不腻歪，而且各自和胖子的双向箭头也很粗，所以你要说是兄弟情那也对。但是哈哈哈看到那种“只有我一个人觉得瓶邪不是爱情吗”的帖子我就觉得好好笑哦，你说胖子怎么没跟吴邪一样追到长白山信用卡 10:8 换现金凑装备送他最后一程呢？你说怎么就吴邪一个人不要命地读取费洛蒙就为在幻境中见他一面呢？如果吴邪不在，会有人 10 年后接张起灵出山吗？老张那句“我和世界的联系就剩下你了”难道不是吴邪限定而是面向所有人吗？哈利赫敏罗恩是等边铁三角，不妨碍赫敏和罗恩谈恋爱生一堆哈。

自己是不是恐同心里有数。吴邪要是个女的，当前的宇直们估计眼巴巴盼着她生四个。请记住，过去将来现在，好的坏的怪的，每一版瓶邪无论是按头卖腐还是自然发展都走的锁死路线。别气。这 IP 续命到今天衣食父母就是我们。

Anyway，等到离别“神情郑重”的时候，一路追下来的观众是真的难过，因为角色之间的感情被很诚恳地演绎了。当他们知道该剧和该卡司再也没有以后的时候，他们会更难过。多少年了，没见过这么真情实感不作妖的盗笔改编，可它不会有下文了。

曾经被认为置障的那些要素：盗墓不能过审、没有男女爱情吸引不了圈外观众、瓶邪 CP 会引起主流不适、如果流量不演光靠书粉没人会看等等，通通被本月热度第一的《终极笔记》打脸了。一部剧既不需要生硬地一口一个上交国家，也不需要硬塞原创低级爱情戏，它不需要对最火的简中 bromance 避嫌，更不需要为了钱生钱拉投资就谁火找谁演或者想捧谁就给他生造一条线抢戏原主角，它只要按原作正常拍摄就可以了。原作本身就是炙手可热的流行小说，为什么要对自己没自信成这个样子？

贪。

徐磊真的贪。他什么都想要。所以他愿意接受内娱畸形的一切，美其名曰对市场妥协。一个本来可以靠自身实力和竞品一较高下、在竞争中激出彼此更精良制作的 IP，愣是被各种一厢情愿的妥协和与畸形规则沆瀣一气的自毁行为搞垮了。在这么多难看的改编后，我不惮以最坏的恶意推测，这就是作者的本意，他非常高兴可以在这样扭曲却能轻松挣钱的系统中赚得盆满钵满，他非常高兴地加入了那些人。根本不存在什么妥协。

如果徐磊本质没有恶意，那么他就是判断力不行，建议别搞改编了老老实实做自己擅长的事情。

用不着等待《终极笔记》有后续。这就是最好的结局。毕竟只剩下大结局没有改，即便仍然用原班人马去呈现，很难说在此剧走红后不会有什么人过来抢功捡漏吃福利。原本 10 集可以拍完的大结局，也许会被注水成 20 集，其中 5 集张日山 5 集新加爱情戏，播出后官博评论全是各家粉在控评，就问你怕不怕。

我没有什么别的话可说，谢谢这版让书粉找回了当年追更新的感觉，让他们觉得自己又可以了。我确实还能再看 300 个肖瓶 X 曾邪 MV。

哦，从开播到至今刷一星的重启粉目前被钉在短评耻辱柱上是不是很光荣呢🙂 刷分刷死了你哥哥的剧还是到不了这个分数呢。无论你们是抱着纸片人不放恶意屠吴邪吴小狗小三爷邪帝的词条，还是在组里四处给人扣“这里是电视剧小组不要拉踩”的帽子，还是买微博营销号装委屈恶人先告状倒打一耙，你家路人好感已经负分了没救了，做梦去吧。

文艺作品的对比和由此产生的建设性批评不叫拉踩。我不知道是哪个没皮没脸的玻璃心想出了“拉踩”这个莫须有的罪名。一部作品出了几版改编，就是应该被观众拿来对比的。因为拍得差就不敢给人对比，要对比只敢找些数据女工和工作室兢兢业业注水的数据拿出来吹，也是十分可悲。

另外有很多评论提到，终极笔记的特效和演员演技比不过重启，我十分怀疑他们到底有没有看过阿宁在蛇沼被野鸡脖子咬那个片段，那可真是相当好的证明——重启特效拉胯，剧本莫名，演员对角色的理解不及格。“虽然 AA 但是 BB”用在这里明显不合适。这里是豆瓣，希望大家大胆一点，勇敢表达自己的想法。

思来想去上次没说够这次继续说。全文6000+字肝到半夜快三点。

声明：被原著伤害过的原作者黑。不是又爱又恨的那种黑，是觉得作者除了会造人设一事无成的那种黑。下文内容涉及大量拉踩。

首先，这个剧肯定是有缺点的，毕竟它最大的缺点，就是拍了盗墓笔记。

关于原著我那真是有太多的槽可吐了。

毕竟我这辈子看书看剧一向宽容，NP并不在乎，BE也无所谓，渣贱不是问题，基本上所有的普世雷点在我这都完全不是事，唯一不能忍的只有悬疑类故事不好好讲故事，把最后的解谜环节搞得稀烂。

这么多年我基本上可以靠着积累和本能在看到故事过半之前就看清作者的尿性，精准闪避开百分之九十以上的雷文。

唯一给我留下长久心理阴影的，就只有徐磊。

一方面是前面几部小哥这个人设确实是太香了，第一部一出来我的同人女gay达就哔哔哔地响。而秦岭神树虽然没有小哥，但是剧情也太赞了（后来发现这部借鉴了外国电影，唯一一部逻辑通畅的，还是因为有电影框架加成）。

另一方面也是这书实在是太他妈长了，等到我真的刷到过半临界点意识到按照作者的尿性好像要圆不回来的时候已经是他妈的到云顶天宫了，心想要不然为了主角再刷一部吧。

然后就是长得仿佛裹脚布一样最后不但没能解谜还把坑越挖越大的蛇沼鬼城。

即使过去这么多年，我依然记得那个炎热的夏天，顶着暴躁看到从陨玉里回来的小哥不但没把谜底揭开反而更加失忆的一刻，那种眼前一黑险些中暑砸了电脑的心情。

然后我就及时止损了。

所以你要跟我提起对原著的感情，那确实是：爱过，但是真的只是记得当时年纪小你是傻叉我也要的那种爱。

优点是人物设定时髦，气氛烘托不错。

剩下的？

剩下的都是屎。

哪怕是CP脑如我，也不能接受作者逻辑不够搅基凑的操作。

故事讲得好的时候，角色暧昧那叫锦上添花；故事讲得不好的时候，扯人裤腰带也只是火上浇油。

读者付了钱，你给我一个脑洞奇大设定挺好但是圆不回来的故事，这不叫有特殊天赋，这叫不负责任。

有特殊天赋的作者确实可以做到不写大纲随机放飞也能草灰蛇线伏行千里，但是徐磊显然天赋值虽有但没到那个程度，以至于最终呈现出来的东西，就只有草。

他得感谢前两年的创作环境比较宽容，搁到现在，脑浆都给你锤出来。（当然我还是喜欢前两年的创作环境，那种我可以骂但是不拦着你写的环境。）

所以你要跟我说《终极笔记》拍的不是盗墓笔记，而是盗墓笔记同人，那我觉得确实也是在陈述事实，甚至觉得这是它最大的优点。

毕竟盗墓笔记哪有盗墓笔记同人好看啊= =

哦不对，原著与其叫盗墓笔记，还不如叫鬼吹灯同人吧。

世界观就不说了，胖子这个角色你要说不是照着鬼吹灯原文扒出来的，那我觉得霸唱都得不同意。

只不过依然是前两年创作环境比较宽容，这种致敬类的作品其实大家是不怎么介意的——包括我，哪怕时至今日，我也并不那么介意文学作品之间的世界观与素材共用——搁到现在，依然是脑浆都给你锤出来。（所以在这一点上，我依然是更喜欢前两年的创作环境。）

但是你要说盗墓笔记跟鬼吹灯比，那确实是不管过去现在和未来，它都比不了。

开创一代题材和继承一个题材之间的差距就不说了（基本上就是原著和同人的差距），首先在把故事说圆了这件事上，霸唱就得甩徐磊半个地球。

霸唱那叫真的会讲故事，而且一看就是起码心里有大纲，像捕鱼一样，所有的悬疑铺垫扔出去最后都能收回来。徐磊？徐磊那是渔网撒下去，然后丫自己划船跑了。

前两天跟朋友聊天还在讨论自己当初是看到哪弃书的。

我：看完蛇沼鬼城发现线索收不回来的时候我就弃了。

朋友：呵呵，看到谜底是真有鬼的时候我就弃了。

——所以就是这么一部剧情极其不稳定，作者完全不靠谱的小说，如果不是因为张起灵的时髦值高到飞起，谁会他妈的坚持看下去啊？？？

原著靠什么在网文界异军突起？——同人。

原作靠着什么续命到现在？——同人。

原作靠着什么不断吸新粉？——同人。

原作靠着什么填补天坑一样的bug？——还是他喵的同人。

真的，在最后这一项上，我觉得徐磊应该跪下给真爱原著的读者磕头喊声爸爸。

这不仅仅是衣食父母了都。这是手把手教你写小说啊。

毕竟隔壁全职高手也是靠着同人欣欣向荣，但是人家作者牛逼世界观完整情节推进合理不需要读者给填坑。

哈利波特作者一说不让写同人，粉丝立刻关站撤文转入地下，因为人家作者牛逼世界观完整情节推进合理不需要读者给填坑。

——所以别人家作者可以说真的是角色的爸妈，读者骂作者那是读者戏多；而徐磊是真的不懂盗墓笔记，读者骂作者那是他罪有应得。

所以《终极笔记》拍成盗笔同人有错吗？那必须没错啊。

这两天我已经在不同场合跟人逼逼了无数遍了：这么多年，盗墓笔记所有的影视化改编，但凡是拍得好的部分，未必一定有原著的功劳；但是只要是拍得烂的部分，那就一定百分之一万是因为徐磊。

真照着原著和他的意思拍，那就肯定是拍一部扑一部扑街扑死。

而同人不一样。

同人那是粉丝加了八百倍滤镜写出来的故事，把原著里最好的一面都留了下来，甚至自行放大，中间融入了太多粉丝自己的感情。

比如说粉丝心心念念的铁三角感情。

其实说实话，看原著的时候我对这点并没有什么太深刻的印象，大概是我跑太早了吧。

如果你说鬼吹灯里面主角团队是铁三角，那我是认的，毕竟胡八一王凯旋Shirley杨那是真的三个战斗机器，武力值和智慧值属于等边三角，胖子偶尔插科打诨拖后腿，但依然是狠角色。

盗墓笔记里的主角团那不叫铁三角，那叫大神带菜，有时一拖二，有时二拖一，但是不管是谁拖谁，吴邪都是被拖的那个。

也是因为我原著没坚持看到他成长的部分，反正我印象中在原著前五部里，吴邪的主要作用基本上就跟古早言情的女主没什么区别，除了推进恋爱线和战斗力拖后腿，好像也没对团队做出什么重要贡献。

以至于多年前有江湖传说三叔要在后面几部里面写死三个人其中一个（大概率是王胖子）的时候，我跟朋友还开玩笑地喊“放过胖子！跪求死吴邪！”

总之就是这么一个在我和朋友眼里犹如侦探小说里的助手智商略低于普通读者用来引导故事（和谈恋爱）的角色。

但是在真的粉丝眼里显然不一样。

滤镜加持下，他们眼里的吴邪，是那个还没经历过世事沧桑，凭借着一腔热血和真挚的好奇不断踏上征程，为了朋友两肋插刀的少年。

他们会记得他聪明狡黠的一面——所以拍得出跟三叔斗智斗勇；也会记得并放大他的天真——所以会拍得出“带你回家”。

所以他的平地摔都能摔得可爱，他的“我命好”都让人又气又笑，他的“你死了我也背你”才让人流泪。

原著里的吴邪，如果他不顾队友反对坚持带着阿宁的尸体走（原著没写这里有冲突，就直接背了），我会想打爆他的狗头——大哥你都自身难保靠人救命了，这时候就别xjb圣母了吧。

但是剧里带着粉丝滤镜的吴邪却让我觉得，他确实有这么做的理由——他是那个没被摔打过，朋友还在身边，依然怀揣着赤子之心、依然“命好”着的吴邪。所以他还善良，还要给他的朋友和同伴都寻找一个归处。

这是只有粉丝和同人才能提纯出来的特质。

而胖子变身胖妈妈、一群人都对小哥好的设定，那也是因为，只有粉丝，才会真的心疼故事里的这些人物。

原作者并不在乎。

当然你要说编剧是诚心要打徐磊的脸，那我觉得好像也没错。

盗笔本传前面的几个影视化改编我出于猎奇虽然没看完但多少每样都挑着看了一些，感想其实并不能说是雷，最多就是觉得不贴脸、无聊和好笑吧。由于个人原因，重启我并没有看，但是这两天刷了一些名场面拉踩视频，个人感受是编剧可能确实是故意跟重启对着干的。

比如重启有三个血娃，终极就要拦着小哥不让放血。

比如重启有降智恋爱脑女主，终极就所有女人无论主配都一心只搞事业。

比如重启有辣眼睛恋爱线（胖子那段爱情故事是真辣到我想重金求一双没看过的眼睛的程度），终极的男女戏都处理得相当干净且好看，不管是友情（阿宁）还是爱情（云彩）。

比如重启里小哥全程背景板，终极就变成团宠，所有人都认真关心着他。

……

相关对标确实是多到说是巧合好像有点太巧了，显得徐磊不死确实是对不起读者的程度。

而那句“你有多少血也禁不起这么用”，真的是大嘴巴子精准扇在重启编剧的脸上，我甚至都能隔空听到啪啪啪的回响。

真是爽得人一阵电流从尾椎直通天灵盖儿，通体舒畅。

当然有人会觉得身为同人，黑花加戏的部分比较尬，包括我朋友就觉得卖腐太过脚趾抠地，我也不是特别喜欢这个花，虽然我对原著花也没啥印象了。

但是我看得还蛮欢乐的。

主要是黑瞎子太欢乐了。

刘宇宁老师大概是本色出演吧。

反正这条线一方面要负责单独撑出一条情节，毕竟合格的电视剧都是得两条以上的分支齐头并进的，单线叙事只存在于第一人称的小说里；另一方面还得负责天音角色把所有bug都兢兢业业地填了，甚至还得负责插科打诨调节气氛，完成到这个程度确实是编剧已经尽力了……

依然是那句：难看的部分百分之一万都赖徐磊。

黑花线没有徐磊，槽点是有的，但是真的不难看。

甚至有部分槽点还不是被原著的坑给拖累了……

不过我在看他俩和瓶邪线的时候确实是有种“卧槽现在电视剧已经这么敢拍了吗”的感觉。

我内心里其实还是个比较老派的人，虽然对这种“敢”的震惊其实是惊喜多于惊讶。

然后仔细想想，确实是已经这么敢拍了。

毕竟耽改剧的春风已经吹了三年，无数演员纷纷下海，无数公司和粉丝等着投资海景房。现在的观众、演员和编剧，在BL上的宽容度早就比之前更高了。

所以，这部天选笔记大概也真的是天选。

早拍几年，这里的演员还没成熟，耽美的商业化也还没成熟，所以只能拍得出之前的拼命加塞言情才能撇清靠着同性爱擦边球红起来的事实。

晚拍几年，或许风口又收紧了，又得回到真的社会主义兄弟情里去，俩男主正常对视都不行，对视都怕怀孕。

也就只有在现在，才能真的拍出来这种不必藏着掖着，坦坦荡荡“我就是要搞男男”的氛围。

坦荡到你说他在搞男男可以，你说他就是单纯在搞兄弟情也完全合理。

替徐磊把“恐同即深柜”几个字打在公屏上。

当然天选的第二个原因，就是主演。

曾舜曦蛮神奇的，之前看他古装剧觉得他的眼水灵归水灵，但五官比例还是有些奇怪，没想到现代装反而还挺时髦。我上次对他有种“哇——”的感觉，还是使徒行者里面的那段粤语台词，确实是：哇，时髦，被夺舍了的那种时髦。

而这次吴邪除了保留了之前粤语仔的时髦值，还多了一种懵懂可爱，眼镜还有点哈利波特，还挺贴这个同人邪的人设—— 毕竟格兰芬多的特质也是热血，忠诚和勇气。

胖子一开始有点烦，因为原著一贯触发主线剧情的方式就只有主角傻叉偶然触发剧情和主角团队有人傻叉偶然触发剧情这两种操作，而胖子又因为是个胖子负责插科打诨，因为他触发了太多剧情。而成方旭也不光是不胖的问题，毕竟鬼吹灯精绝古城那个胖子也不胖但是也不耽误剧还是，但是成老师与其说像个北京痞子，其实更像个山东村霸，有种熟悉的老乡那种微妙的土感。

不过后面忽然就开始贴脸又可爱了。仔细想想大概是从“吴邪他还是个孩子啊”开始的吧。

说实在的你们原著粉真的有那么在乎胖子啥样吗？

至少这部他后面的武力值不拖后腿我就觉得赢了大部分改编，甚至包括鬼吹灯（没办法我是真的觉得这俩是同一个人）。

至于纯元瓶那真的就不必说了。

肖宇梁的存在让我觉得你们之前找张起灵的选角方向完全是错的。

他既不应该是按照长得好的流量去找——毕竟再怎么好看都会有人不服。

也不应该按照演技好的戏咖去找——毕竟年龄和气质可能搭不上。

甚至也不应该像有些人说的，按照会武打会跳舞去找——毕竟导演会调教的话可以后天养成，实在不行可以武替。

张起灵的特点肯定是长得不差、靠微表情体现内心戏、能打，但是这些都只是特点，你找一百本言情小说，有这种特点的人物能找出来一千个。

张起灵最大的特质应该是不似人类不接地气。

粉丝说法，应该是“神明”。

无论是武力值，还是身世，还是经历，包括年龄，他在看向其他角色时候，应该都是“神明”看向“凡人”。

瓶邪的磕点之一不就是男神为我降凡尘沾染人间烟火气吗。

所以说，徐磊早年的优点，就是真的很会塑造和挖掘角色的时髦值。

但是这么时髦的角色，他很显然，不是电视剧和电影男主，而是漫画男主。

他可以很鲜活地活在文字和漫画里，但是进入到电视剧电影世界，他也会水土不服。

为什么鬼吹灯适合剧改影改而盗墓笔记不适合？

抛去剧情完成度的差异，最大的原因还是鬼吹灯不管情节设定多么脱离现实，三个主角都是凡人，武力值再高，那也是凡人。

只要是凡人，就是凡人的拍法，就是凡人的感情，就是三次元最适合改编的剧情。

但是盗笔它的灵魂主角其实是个二次元啊。

对观众来说，人物从二次元变三次元本来就难接受，对演员来说那就更是了。

我相信很多演员会很用心地揣摩角色内心，但是我不觉得他们一定能理解得了张起灵这个漫画角色。

终极里小哥的人物塑造首先剧本人设是能立得住的，编剧确实下了功夫，甚至连武术指导老师都能说出“张起灵打起来不能是人的打法”。

而肖宇梁适应张起灵毫无违和感，一方面是他本身非浓颜看上去比较性冷淡，至少不会因为脸油腻就在第一印象pass，这点太关键了；另一方面也是因为他自己本身就有些二次元中二病特质。

他爱看动画，他会更容易理解一个“漫画男主”心里在想什么，而不只是一个“剧里的男人”心里在想什么。

他不会觉得张起灵不说话就是面瘫，不会觉得他打斗酷炫就是装逼，也不会无缘无故增加他的“人类”特质。

所以他既不会全程垮个批脸，也不会满脸写着老子牛逼，更不会突如其来露齿而笑。

因此虽然我的预期里小哥其实可能会比他更壮一点，但他所有的微表情和小动作都让我觉得：感觉对了。

第一次觉得这个角色塑造得有点意思其实是吴邪生蘑菇那里，危机解除后，镜头切到他，他没什么明显的表情，但是微微晃了两下，感觉那一刻脑袋上的耳朵和身后的尾巴都要晃起来了，非常漫画的感觉。

当然也包括光影中阿坤抬头的那一眼万年。

没有人比中二病更理解二次元。

张起灵那可是个永远不老的角色，更不会油腻。

而我的内心里，只有中二的人才能永远不老不油腻。

当然其实配音老师也功不可没。

小哥那种冷淡的声音确实是他的西北口音+软气音没法自己克服的。

不过我其实一直很好奇原声才是演技派配音的都要挨嘲的原声原教旨主义是怎么发展起来的。

就虽然我理解影帝影后冲奖的时候必须要靠自己的声音来展现演技，也相信语音的模仿本身就是演技的一部分，并且尊重所有努力原声展现的演员，也鄙视那些真的为了恰饭不背台词的，但是身为一个普通观众，在真的没法两全的情况下，你如果让我在“有了配音更完美”和“真实却有缺点的原声”里面选，我肯定选前面啊。

人工美总好过天然丑啊，我们看戏也是付了钱的，凭什么要为了演员的自我追求放弃自己的享受被你们不合适的声音折磨，我有病吗。

我可以理解有演技会用原声，但是实在是不理解用原声就等于有演技和用配音就等于没演技这种逻辑。

身为一个小时候看的所有琼瑶阿姨电视剧女主除了刘雪华都是同一个配音的人，我也没觉得女主演技就不行啊。

声音“贴脸”才是最重要的。

胖子没配音，不是北京口音，但声音贴脸。

二叔和三叔没配音，演技当然牛逼，并且声音贴脸。

剩下的人原音可能真的有瑕疵，但是也不见得完全是演技问题，而且配完音声音贴脸。

哪怕是刘雪华在这剧里面都配音了！

难道也是演技不行吗！

我觉得能用原音是最高要求，但是不用原音也不意味着演技盆地，毕竟中间还有“还不错但是不完美”这种大多数人，比如琼瑶女主，比如孙俪。能按最高要求来要求自己值得敬佩，没达到最高标准确实不值得吹，但是也没什么可嘲的。

以及配音演员是个正经职业，播音广播专业是个正经专业，我国这么多优秀的CV/声优/配音演员，不给国产剧配音，难道光靠着广播广播剧和进口电影电视剧能养活吗？！

对你们的大大们好点儿吧。

当然最后这些只是我身为一个普通观众的个人意见，如有异议以你为准。

总之这剧其实也不是完全没缺点，但是确实大部分的缺点都是因为原著就是那么个原著，缺点基本都是因为它拍的是盗墓笔记，能有什么办法。

隔壁的棋魂更好看分更高，那是因为原著那可是棋魂啊。

山海情更好看分更高，那是因为那是原创的剧情啊。

所以这剧说是剧改天花板肯定是吹过头了，毕竟原著那高度也就那样，把坑填了是个还可以的网文水平，不填坑就是个烂网文水平。

不过说是盗墓笔记剧改天花板那确实是了，毕竟你也再找不到任何一部会这么结结实实地按照盗墓笔记同人来拍了。

在这一项上，我依然觉得徐磊确实应该跪下给真爱原著的读者磕头喊声爸爸。

我甚至觉得没有后续也挺好。

停在这里，就是传奇和绝响。

最美的永远是回忆和梦，回忆里有吴小狗胖妈妈和纯元瓶，梦里有重逢和接你回家。

而现实只有一地鸡毛，和徐磊。

依然希望演员导演和编剧都有更好的故事可以拍。

你们值得更好的。

先说结论：

我终于找到了小哥，爱上了瞎子，在《终极笔记》里。

从什么时候开始看《盗墓笔记》小说我已经忘了，只记得看得心惊胆战却根本停不下来，通宵看到六点，睡半个小时然后起来上班。吴邪、小哥、胖子、潘子、三叔、考古队……那么多鲜活的人物和吸引人的情节，仿佛一幅幅画面。9点鸡眼黄沙，背着黑金古刀的小哥和吴邪初见，瓜子庙积尸地的磷光，六角风铃的诡异，化妆成张秃子的小哥，叫着天真同志的胖爷，说至少我会发现的吴邪，喊着小三爷你大胆往前走的潘子，张家古楼里最后的惨烈，追着小哥到了长白山也没挡得住他进青铜门的吴邪……这些几乎成了我的记忆和情结。为了理清故事的线索为了那些坑我看了一遍又一遍。

我也去了长白山

《盗墓笔记》开始影视化的时候，我特别开心，想着能看到故事里的人物和场景，真的很期待，可惜却一次一次被劝退。

杨洋李易峰版刚发布定妆照的时候我真的很惊喜，他们两个太像我心中的小哥无邪了！胖子阿宁也都很贴切。可惜看了两集就被劝退。杨洋李易峰颜值再高也救不了不会讲故事的编剧，小说很会讲故事啊为什么不按小说拍？

井柏然鹿晗版的电影我基本是在嚎叫中看完的（谁让你看的？）我一直觉得井柏然挺好看的，《相爱穿梭千年》那会儿的形象又清冷又儒雅，可是到这里这化妆是怎么了？这不是我的小哥！我拒绝！

成毅侯明昊版的形象还是可以的，侯明昊挺像天真，成毅打戏一流，就是脸部线条太柔和了。剧情一开始也是按照小说走的，想想小哥扮成张秃子还话那么多，就觉得太好笑了。但可是！胖子俏皮话太太太多了，哪个写的剧本，不看小说吗？我胖爷是话多，但不是碎嘴瞎贫气啊！我被胖爷的俏皮话劝退，从头看了两次都被劝退，我想看但是我实在受不了啊！

然后我终于迎来了据说是三胖子参与的《沙海》。不得不说《沙海》的选角真的相当可以：吴磊的黎簇和王浩轩的万万都是我心中的样子（万万好可爱），胖爷也终于是胖爷了，张艺兴的花爷很花爷，瞎子也相当惊艳，完全都是我心中的样子，关键是秦昊演的沙海邪帝，虽然没光头，但是气势非常可以，看到秦昊我觉得这剧基本就有保证了，他用瘦金体写的“离人悲”差点让我哭了……然而我还是太天真了，我怎么能想到编剧给我整出个张日山来，整就整吧，我忍了，可戏份还那么多，还整天不是谈恋爱就是下墓啥也不会……我一万个无语，我真的看不下去，在张日山下墓那集，我弃剧。

后来终于等到了千呼万唤的《重启》，铁三角重聚。黄俊捷的小哥朱一龙的吴邪陈明昊的胖爷，这铁三角当时看来也算是神仙选角了。人到三十的吴邪眼神依然天真，胖爷没得说，就是胖爷本人，小黄瓶撑得起小哥的人间绝色，打戏也相当流畅好看，就是他的表情更多的是温和，他演不出小哥背负命运的沉重，不过瑕不掩瑜铁三角重聚了！但可是！！！三胖子！！！我又天真了……黑爷和哑女谈恋爱，胖爷和飘飘谈恋爱，这恋爱太尴尬太油腻太恶心了！还有拖沓的十一仓剧情，无处不在的硬广，你这是逼我弃剧啊！在十一仓的快递比赛里，我实在受不了了，我弃剧。到现在我也没敢看《重启》二。听说二里白某成了四某，还爬了床！小哥被放血，大家涂着小哥的血还笑！这都是什么玩意儿？我已经在心里卷大街了！！！

有的时候我真的不理解三叔，自己的小说改成剧本，你为啥就能让他们这么改戏加戏？为啥？你不爱自己的小说自己的人物吗？可是我们爱啊！

最近听说灵河拍了个《终极笔记》，我压根不想看，盗墓还能翻出啥水花啊，次次失望而已。但是听说这次的小哥是《沙海》的肖宇梁，印象中砸新月饭店身手还不错，那就看一集吧。

没想到，真的没想到，万万没想到啊！上来就给我演格尔木！那可是我的阴影啊！想当年《盗墓笔记》看到后来，什么下墓啊什么尸体啊，都不怕（比鬼神更可怕的是人心），但是格尔木疗养院里的霍玲真的是吓得我透心儿凉啊！我一直担心她跑出来呜呜呜……这还原度也太高了吧！继续看还有更大的惊喜！第二集就给我名场面还原啊！“我是一个没有过去和未来的人”听得我心疼，“至少我会发现”给我感动哭了，有生之年啊！

肖宇梁小哥，真人间绝色

还有还有，必须说的是小哥肖宇梁！我觉得我终于找到小哥了，高兴得想蹦，感动得想哭！小哥就应该是他这样啊。

我觉得你要找人间绝色，你找得到，要找打戏流畅也找得到，要找面无表情那更多，甚至你要找美得凌厉有棱角都能找得到，但是小哥只有一个，肖宇梁也只有一个。能做到又清冷又沉默眼睛里又有迷茫又有暖的，就只有肖宇梁，他不说话可你就是能感觉到他的忧郁，他也没笑可你就是能感觉到他的柔软和在意。在肖宇梁的表演里，我看到了小哥的过去和现在。我看到那个一次次失去记忆又找寻过去背负命运的张起灵，也看到那个遇到吴邪和胖子以后越来越柔软越有牵绊的闷油瓶。小哥不仅仅是神，他是一个虽然不爱说话但有血有肉的人。神容易演，但小哥不容易演，肖宇梁小哥做到了。我太爱这一版的小哥了。

其它角色也完全不拉跨。曾舜晞的吴邪就是年轻时有点菜的吴邪，他正一步步进入这个局里，也在一步步地成长。胖子不够胖哈哈，但是有年轻胖爷的轻松和幽默。这才是真正的铁三角啊！胖子和吴邪在陨玉口等小哥的片段让我感动又心酸：张起灵终于不会在失忆后被当做阿坤了，以后，有人等他，有人带他回家了。

有生之年啊

黑爷小花完全是个惊喜大礼包，看宣传照觉得刘宇宁不像黑瞎子啊，刘昱晗的发型也太油了吧。但是剧里瞎子一走出来我就觉得对了，刘宇宁这感觉找得太好了，这就是黑瞎子本瞎啊！果真，越看越是我黑爷洞察世事的诙谐和身怀绝技的淡定。小花呢，出场的头面不够美，卸了妆吧也不惊艳，但是自从遇到瞎子后，就越看越清秀越看越好看了（可能我是用黑爷的眼光看的），那句“脏手给我拿开！”的语气，我太喜欢了！也就看了十遍吧哈哈。然后我想说三胖子你学着点，你要加戏就加给黑花啊，黑花我们爱看，黑爷和别人那绝对不行，小花不答应。

黑爷太帅了

黑爷的眼睛！这是我能看的吗？

南瞎北哑东邪西花中胖爷，我终于等到了。

最后，不舍得看完，却也磨磨蹭蹭看完了。不得不说，这是一部不仅乍一看有惊喜，还能让人越看越入戏的剧。张起灵，终于有了人间烟火气，他会给胖子夹肉吃，还会不动声色地跟胖子开玩笑，如果能得到人间温暖，谁愿意做冰冷的神啊。

神奇的是吴邪越看到后来越觉得他就是吴邪本邪，剧完结了，肖宇梁不再是小哥，但曾舜晞依然是吴邪。

让我意难平的是瞎子，嗯，瞎子应该更厉害一点，南瞎北哑嘛，瞎子在书中可是一个无所不能的存在。不过还好有彩蛋，还好我知道黑爷会出现在古潼京，要不然一直在铁盘下面可咋办？

最后的最后，表白我黑爷。希望第二季再见！

入坑图了解一下

啥也不说了，就冲着没有徐磊操刀，我就给五星 当年 徐磊说欢瑞是最尊重盗墓笔记的 剧播放了粉丝不买账然后赶紧撇清，与我无瓜啦，现在叔粉都追着欢瑞骂，卖ip的是你，装白莲花的也是你。 徐磊说杨洋是他自己认定的张起灵，剧播后遭遇差评就说都是演员的问题与我无关 盗笔电影筹备前说尊重粉丝的意见，演员粉说让杨洋李易峰演，结果自己早就内定了 重启说自己亲自操刀，电视剧情就是原著剧情，扯你妈呢，当时看重启原著要是有哑女黑瞎子感情戏，小哥成为七番角，铁三角加个四妹，我他妈早骂死徐磊了 爱小哥的把小哥当亲儿子的是南派三叔，而你是爱钱的商人徐磊 看个你徐磊的剧，不是有个仅限电视剧出现的张日山，就是莫名其妙的人加角

有意思吗？

原著有张日山这三个字吗，你翻翻盗笔全部，藏海花，沙海，重启

结果你马上把他搞得骑小哥脖子上去了，牛逼

原著哑女一章得字数都没有，跟人黑瞎子更没男女之情，结果重启半个剧情都是她。要点脸？ 以下是剧评 细节不够，演员颜值不高，特效拉胯，黑花加戏（但比加个张日山强） 以上问题，在这个剧还原原著面前，都是小事。 书粉可以放心看，剧情没有改动，没有加戏，放心～

总共36集，从蛇沼鬼城到盗笔大结局，现在12集播到谜海归巢了，没有注水，演员演技可能不好，但4部背了那么多台词，也很努力了（小哥的演员最轻松了哈哈哈）

跟大多数写剧评的书粉不同，因为一直听说《盗墓笔记》是天坑，我多年以来是绕着走的，从没吃过这个系列书/剧的安利。《终极笔记》口碑极好的前提下，我才开始看剧，又因为剧结尾的坑，把原文看了。

剧里的每个角色、每个演员我都喜欢，这里只说说肖宇梁演的小哥。

看剧/书前我对张起灵唯一的印象是能打和高冷，这类的角色非常难把握，被国产剧众多同类角色拉低阈值后，只要不演成面瘫、盲人或油田，在我这就及格了。所以这个能用表情传达情绪的张起灵，我还是觉得挺不错的，但是刚看完剧时我并不理解为什么有这么多人喜欢肖宇梁的演绎。

我可以理解小哥是这样的

或者是这样的

但我不明白小哥为啥会45度仰望天空

也不明白为啥他偶尔会有楚楚可怜的feel

后来断断续续地开始看书，看到《藏海花》的时候，我突然懂了，肖宇梁在小笔记里演的，不单单是这四部书里的小哥，而是整个盗笔系列的小哥。

本传的小哥吸引人之处在于小哥身上的神秘感，他能力这么强又对吴邪这么好，但他是谁，他从哪来，又到哪去？虽然哲学三问本来就没有答案，但有关小哥的问题也没有世俗意义上的答案。

直到《藏海花》时，读者终于窥到小哥过去的雪泥鸿爪，小哥的神秘感少了，但小哥的灵魂真正拥有了厚度。尽管没有正面描写，但无助、痛苦、愤怒、压抑、麻木、阴鸷、算计，这些可能都曾经在小哥身上出现过，再之后三日静寂给了小哥人性的温柔和光，这一切造就了一个更丰满的张起灵，造就了那个穿行在雪域之间的人。

再回头看剧的时候我就完全明白了，这个仰望天空里包含的是强烈的宿命感，一个抬头间，张起灵仿佛是天空和大地的孩子，他在这一刻短暂地将身上的背负卸了下来，却更让人真切的感受到这个背负的重量。

再去看肖宇梁的访谈，就能知道，小哥在剧中的特殊气质，并不是演员无意偶得，而是真真切切用自己对人物的理解塑造的。

我相信他大概率看过全部的本传、《藏海花》和三日静寂，所以才会说出“小哥是让人心疼的一个人”，才会对小哥有这样的理解：

演员从书里对小哥遮遮掩掩的吝啬描写中，用自己的理解补全了一个完整的人，然后再通过电视剧的镜头，将对这个完整人物的一部分观察呈现给观众。好比对一个立体的雕塑拍照，即使观众看到的照片是平面的，也能感受到雕塑的立体。

虽然小哥说自己是一个没有过去和未来的人，但观众却从气质上看到了小哥的过去，他的坚毅、脆弱、迷茫和无助都是他过去经历的影子。透过这些影子，我有时觉得窥探到了小哥的秘密，离他很近，有时又觉得离他很远，想要了解他更多（是心动的感觉）。

我甚至还去看了《沙海》电视剧，沙海到小笔记，肖宇梁的进步是肉眼可见的，沙海小哥虽然被称“纯元瓶”，但更多地像一个符号，只是形象可以带入；终极笔记小哥才给了观众靠近小哥灵魂的机会。演员演绎的小哥永远不可能是书中的小哥，但可以尽可能接近一部分读者心中的哈姆雷特。

终极笔记神奇的地方在于，观众在看当下的吴邪小哥，但也能看到未来的吴邪和过去的小哥，这大概是终极笔记与沙海联动起来如此动人的原因吧。

当然肖宇梁的演技也是有一些青涩的部分。我认为是，他演过的剧不多，还没有形成自己的表演模式，没有办法完全掌控表演，但他演绎角色的用心真的难能可贵。而遇到终极笔记这样用心的剧组，也是演员的幸运。在电视剧水准逐渐下降，演技要求越来越低的近年，很难不让人给剧和演员一个夸赞。

草草看书，如有理解错误之处，还请指正。