暴力街区2014

2004年、2009年，法国动作片系列《暴力街区》两集分别上映，也捧红了跑酷运动的鼻祖大卫·贝尔和塞瑞尔·拉菲利。今年，亦步亦趋的好莱坞翻拍版选择了底特律作为新的故事大本营。这座美国工业名城极富末世气息，弥漫着颓废绝望的《铁甲威龙》曾在这里上演，与《暴力街区》里的悲观未来不无相仿。

时隔10年，大卫·贝尔重拾当年的角色——一名身手卓绝的侠盗式人物雷托，而他的警察搭档达米安则换成了保罗·沃克。令影迷心碎的是，去年11月只拍了一半《速度与激情7》的保罗·沃克意外离世，此前杀青的《暴力街区》由此成为他生前最后一部完整作品。

影片中，保罗·沃克的首次登场就是一个背影，接着是半张脸的特写，然后才切到全身，不知是否是其过世后重新剪成这般，总之令人唏嘘不已，而在影片结尾也打出了怀念保罗的字样。这次的翻拍版加重了对警察达米安的刻画，让他早早亮相，安排他与家人的情感戏，并安插了一条复仇的支线：他废寝忘食、不顾生死地追踪城里的大小毒贩，将他们一个个绳之以法，然后在照片上画上叉叉，不像公事公办的警察，倒形同职业杀手。

看过影片之后我们有理由怀疑，编剧之所以给保罗的角色增添人性因素，是为了弥补他在体能方面的不足。原版《暴力街区》的两位主角都是练家子，无论跑酷还是格斗均互不相让。保罗可没有这方面的功底，毒品工厂初试身手那一场，和原版中塞瑞尔的流畅舒展一比，高下之判令人不忍卒睹。原版那个经典的双人后空翻镜头，观众可以看清双方的脸，新版则调整了镜头角度，可想而知是为保罗的替身作掩护。

当然，跟着贝尔混，不跑酷万万跟不上节奏，可怜的保罗舍命陪君子，被弄得狼狈不堪，倒比原版多出一份喜感。影片另一大遗憾是，原版中几位反派也是跑酷高手，强强对抗跌宕起伏，新版则完全沦为大卫的个人秀，跑酷一环犹如成年人暴虐小学生，对抗性太弱；此外对于已过不惑之年的贝尔，其身手也无法跟10年前自己的颠覆时期相提并论。

然而，要将非打星包装成银幕高手，也并非不可能的任务，具体可参见《谍影重重》和《飓风营救》系列。本片中保罗的格斗戏也综合了多重技巧，比如以巧妙的走位设计弥补身形不灵活，招数基本是直拳、膝顶、正蹬等低难度动作，再用镜头的组接、龙套的配合突出其力量感，顿时提升其“高手”之感。但整体而言，动作指导功力不够，镜头又打得不够近、切得不够碎，远没有上述两片那种凌厉狠酷的劲儿。近身中有几招甚至是保罗轻轻一碰，混混自己就倒了，非常滑稽出戏。

要说半路出家演动作片，比较适合杰森·斯坦森那样的前职业运动员，身体素质和协调能力出众，动作指导调教起来也事半功倍。何况拍摄时保罗年近四十，为了一部成本不高的片伤筋动骨，也不划算。在片头差强人意的首秀拳脚后，他还有一场挂在飞驰汽车后的玩命戏，最终依靠007般的神奇手表扭转劣势。值得一提的是，这场原版里并没有的原创追车戏，为他挽回了不少彪悍指数。至于与大卫的单挑，看得出保罗尽力拼命了，大卫也尽力让招了，但依然改不了别扭，电影特技能造就很多奇迹，可要缩短职业与业余之间的差距，仍力不从心。

思来想去，达米安这个角色找保罗演的唯一优势，恐怕就是其与后者在《速度与激情》系列中塑造的布莱恩·奥康纳的相似。二人都忠于职守到不顾性命，都是经验老道的黑帮卧底，都因洞悉黑幕阴谋，扔掉警徽，走上了一条法外出击的侠义之路。两者背景、经历和思想轨迹的高度一致，会让从《速激》系列爱上保罗的粉丝格外有亲切感，从某种程度上说，本片甚至能当一部“《速激》外传”来欣赏。而且你姑且换个角度想，保罗纵然打得笨拙，甚至连腿都踢不直，却仍跟大卫斗个旗鼓相当，恰恰证明花哨的动作在格斗中派不上多少用场，对于破除银幕神话颇有建树。事实上，很多动作片都有这种段子：某人花里胡哨耍了一通，结果被高手一招轻松放倒。不过那种黑色幽默未免直白了点，不如本片更含蓄更可信地处理。

令笔者不得不吐槽的是，影片预告剪辑得实在失败，不断强调重现原版的高光场面，看上去像是一次简单的复刻，其实正片原创之处颇多。最明显的是把大卫的妹妹改成了（前）女友，超市换成了餐厅，原本的女花瓶一秒升级成了女汉子。原版女孩被直接绑到导弹边，大半时间在扭着身子试图挣脱，以制造一点别样的女体诱惑，在分级制的底线上玩玩情色。新版则把这段戏份挪到室内，换成其试图逃脱时与黑人女打手（原版是没有这个角色的）的贴身肉搏，猛女悍女厮打，大打性感擦边球，甚至连皮鞭、铁链等SM元素都上了，挑逗得恰到好处。这跟《木乃伊归来》中安排女战士捉对决斗一样，是一种成人市场商业片的常规处理。

情色系数提升，相应地，暴力指数有所下降，原版重口场面应接不暇，子弹爆头、打得满车是孔，肉搏时候一拳能揍出血浆来，而新版的暴力指数还不如某些公共电视网的美剧，缠斗鏖战半天，脸上不见血，身上不见伤，来我国当城管也蛮合格。

占据剧情冲突核心的导弹在影片半小时之后才登场，不难看出，主创仍然对编织情节一点兴趣也没有，甚至担心故事不够通俗，做了若干简化。比如原版大卫被抓，是因为警察势单力薄怯了场，新版则改成更易理解的警匪沆瀣一气；原版的发射密码是一串代码，还要动动脑子才能猜到，新版直接是隔离区的区号；连黑老大丢了钱被手下反水这种波折都干脆删掉了。

说穿了，《暴力街区》这样的电影，所有的情节、台词与人物塑造，都是为一场场的视觉刺激服务的，编剧的唯一任务是制造尽可能多打架的借口。比如保罗和大卫争夺面包车，原版是没有的，从中便可以窥得影片的创作思路：先编排出各种动作（这段戏是为了展示大卫后跃过车窗的那个特技），然后找个由头，把它们塞进故事里。影片结尾，隔离解除，社区祥和，人人安居乐业，说实在话，这虽然与某些儿童文学天下大同、世界美好的幼稚幻想并无二致，但对于动作片来说，这点思想性已经绰绰有余了。笔者更愿意把全片当做一场电子游戏，黑帮、警车等NPC随时从天而降，主角蹦来跳去穿越各种关卡，打巨人像极了战Boss，靠实力，更靠策略。

最后要聊聊的是，搭档双雄戏，比较微妙的一项是平衡双主角的魅力。大卫只要跑酷就能赢得全场喝彩，但他的角色有点头脑简单，爱冒失冲动，相比之下保罗显然更有智谋。多场飙车戏自然是为保罗量身定做，反正剧本不用怎么改，只要增加一行“此处追车十分钟”，剩下交给特技组就齐活了。片中保罗最帅的一个镜头，笔者以为是把抓获的大毒枭用汽车直接“撞”进警局，这可是《速度与激情》都没有玩过的新花样。

演技方面，大卫貌似只有两种演法，大吼大叫和一脸呆滞，相比之下在好莱坞动作片浸淫多年的保罗，驾车、持枪、谈判，均演得有型有款，完胜一筹。作为法兰西的舶来品，这两位的对手戏完全没有好莱坞双雄片惯例的默契有加，许多生硬笑料也只不过是两人的鸡同鸭讲，或技能不同步。所以“数到三”这种细节一而再再而三地使用，不过在片尾以一种缔结默契的象征出现，还是让人感到挺用心的。这种生死与共结成的战友情谊，总是让笔者不禁动容。如果说除了飞檐走壁、枪林弹雨和对保罗的怀念，这部爆米花动作片还有什么值得回味的，那就是这份情谊了。（文/方聿南）

   到底有没有用心去做是这部电影带给我们最大的疑问，作为一部翻拍片，既不应景又不创新，既没有突出原作的经典又没有体现出新作的别具一格，生搬硬套的照单全抄沦为翻拍电影里最没有诚意的烂片！最近几年的吕克贝松彻彻底底成为了一个商人，明显的是以怀旧圈钱为目的，作为法国最有名的大导演缺乏创新几乎没有了什么创造力，透支自己的名气与过去的技艺，完全失去了原有作品的价值与深意，也失去了时代特色与个人印记！我们很容易的就能够看穿作品的浮躁与守旧，也感受不到令人深刻与回味的思想与意义，单纯的只是利用商业元素打造纯商业化的电影，也让电影的感觉如同其性质一样粗俗不堪！

  电影在剧情上几乎没有什么大的改动，就连主演都是法国版的主角，虽然加入了保罗沃克但也让人感觉不到太大的惊喜！作为一个新人导演执导的一部影片，在没有确定个人风格之前影片过多的偏向于吕克贝松，过多的与法国版的原作重复与跟风让电影明显的在定位上处于一种很被动的局面！虽然电影里有很多精彩的打斗飙车场面，也一贯延续了系列电影对跑酷这项极限运动的充分展现，可是电影仅仅局限与这些原作中的固有内容而没有创新与改良电影剧情是作为编剧的吕克贝松让人最不能容忍的地方！我们看这部电影就好比是法语变成了英语配音，不但只是赤裸裸的抄袭，甚至连原作放到现在都不如，根本就没有契合到当下时代的时代潮流，也是这部电影成为电影洪流中昙花一现的一粒砂尘！如果仅仅是为了纪念保罗沃克或者是冲着吕克贝松的名气去看这部电影的话，一定会让人感到失望！看惯了的好莱坞动作与特效场面，这部电影就成了一种烂大街的作品，如果还有人厚着脸皮夸赞其品质的话只能说是文艺片看多了而不了解商业片的内涵！这也不难想象电影为什么会在北美影市的频频失利的原因，观众们不会仅仅为了纪念一位喜爱的明星而为烂片买账，如果没有真正能够触及到我们灵魂与感受的东西，我们也不会给予他不该有的价值！

  虽然我们可以缅怀一下保罗沃克，毕竟这是他最后一部完整的遗作，可是对于这部电影来说实在没有什么可以恭维的地方！我们不否认导演和演员们很努力的去打造一部属于好莱坞版的经典翻拍，可是没有做到充分考虑与重新定位的情况下而进行盲目复制着实是电影最让人痛心的地方！毕竟造就一部经典作品需要耗费很长时间去发现去挖掘，而毁掉一部经典只是电影公司的一次为了追逐利益而不负责任的翻拍！我们已经很努力的去适应电影所呈现出来的品质，也尝试着接受翻拍带给我们的新意，而我们不能接受的是翻拍时没有半点诚意与致敬是最不能容忍的，尤其是原作导演坐镇还没有找到电影本身的精髓与出发点！

  电影以纪念保罗沃克为噱头做宣传着实让我们有些怀念这位英年早逝的魅力男星，当然电影也有非常精彩与华丽的地方，我们不能掩盖电影出彩的地方但也不能忽视电影本身的品质！作为一名观众我们在享受电影的同时也要为电影做出最真实的评价，不能因为电影公司的道德绑架就违背了我们自己的内心感受！我们尊敬保罗沃克同样也尊敬电影制作者的劳动，我们只是希望能够看到更好的作品而不是甘于平庸不思进取的碌碌无为，希望吕克贝松能为我们带来更好的作品，而不是简简单单的沉迷于过去的成就中！

      死者为大，作为保罗沃克的最后一部完整电影 ，大部分人还是抱着一种宽容的态度去看的。
      十年了，经典难以再现，很多给了高分的观众可能根本没有看过十年前的版本，如果看过2004年版的《暴力街区》难免会把两部电影做一个比较，因为故事情节人物关系基本上没有大的改动。
      这次翻拍还是比较失败的，翻拍的电影如果没有特别出色的表演很难超越之前的作品，越是经典的影片翻拍的风险越大。
      大卫贝利明显老了很多，已经不再是当年的那个青葱少年。这部跑酷题材的影片可能不太适合保罗。保罗飙车可能比赛瑞尔拉菲力棒，但是跑酷动作比他还是差了一大截，很多高难度动作明显使用的替身，这和当年所有惊险动作全部由主演自己完成有很大的不同，高下立判。
      整部影片演员的表演比原版差了很远，K2、黑帮老大，小混混们的表演都差强人意，与原版不可同日而语。
      两位男主感觉不到有什么交流，只是机械的念着台词。两人从监狱转监的牢车里没有交流，保罗就直接搞定了两个警员，下了车两人就莫名其妙的扭打在一起，然后又莫名其妙的和好了。
      在最后天台上面输入导弹密码的时候也没有之前的那种紧张刺激，到了市长办公室的那一场表演也特别像赶时间收工回家约会。
      总之，这是比较失败的一次翻拍。

    暴力街区是我对欧美动作电影的启蒙，也相信有不少的影迷是通过暴力街区知道跑酷这项运动。没有想到暴力街区会在十年后会重拍，主演依然是贝利，只是男二号换成了沃克。相信在第一步和翻拍之间影迷会有自己的比较。不多述，下面是关于几个人物的先后对比。

     内托：前后两部都由大卫贝利饰演，十年了内拖的身材并未走样，还是一样迷人的小胡须，一样健硕的肌肉。

    
    达米安：第一步的达米安显然动作上要比沃克饰演的要漂亮很多，而且从性格上也要风趣了不少，还是依然留恋过去那个大光头一口法语的达米安。

    K2：这部片子换成了黑人，没有原来拜仁的K2的张狂感，同时长了一张诚实的脸，给角色减分不少。

    里梅因：第一步的老头子突出了狠与狡猾，第二部的里美因比起达米安更像个政府卧底

    罗拉：这部的罗拉显然戏份赚足，长的漂亮，个子高挑，特别还会WWA的跨摔。第一步的罗拉显然更加野性，特别是让敌人吃自己内裤那一幕剧情。


     在剧情方面做了不少的改动，将以往过于野性的镜头没有复拍，特别阐述了达米安和父亲的关系，通过对抗与里梅因建立起的友情。总体来说比起第一步视觉效果上也差了一些，没有第一步显得干净纯粹。不过无所谓，在十年后还能津津有味的看完整部电影，还愿意看原始2004版电影，这就是好电影。

   十年了~！依然为你沸腾~！

实话是，翻拍的确实没有原版的好，尽管只过了十年。保罗还是适合开车，不适合玩跑酷。

剧情基本一样，把巴黎换成了汽车城。救妹妹吧，换成了救女友。其他差不多，连有的场景都一样，比如抓罗拉的时候，两队的小流氓小混混吹口哨摸屁股的场景。

作为商业片，无疑吕克是成功的。节奏，音乐，和动作，飙车，做的都很优秀。但是翻拍最不好的是，总是拿来来原先的比较，这样，就差了一些。如果你看过04年的，再看这个，就没那么热血沸腾了。里奥也稍微胖点了。

但是我相信大多数人，还是为了缅怀保罗吧。

       大概是大二的时候，看了2004版的暴力街区，已经不记得演员长啥样，对情节也毫无印象，唯一记得当时看的十分带劲，特酷特帅。
有了这个感觉基础，再加上最近实在没啥好片，夏天又热得人十分躁动，心里的暴力小人若隐若现，于是乎，这个2014版的暴力街区，成为这段时间最期待的一部电影。
    真是希望越大失望就越大，翻拍翻得既没有新意也没有把经典发扬。更不幸的是我不仅赶上个中文版的，而且影院里还有熊孩子！
虽然动作电影主要强调动作，但只有在动作很吸引人的情况下，大家才会忽视情节的弱。剧中俩主演虽然一个还是蹦啊蹦啊蹦的，一个狂彪车技，但搭配起来完全没有雄性荷尔蒙的感觉，感觉倒像是成龙大哥电影的路数，可人家老大哥那一套玩得很流畅啊，笑点也没这么生硬。要说特点，也是有的：女主没有秀美色，也没有拼智商，而是突然就变成了女汉子，跟黑帮女主打了一架，铁链子都用上了，跟拉拉玩SM似的，让人心惊肉跳的。
    影片结尾，缅怀已故的保罗，这种向死者致敬的方法原本是一个崇高的举动，但在此部烂片里，却成为了唯一赚钱的卖点，如果真有在天之灵，保罗非的哭活过来。
    吕克贝松，你拍这么烂的片，你家人知道么？