怪奇物语第二季

10月27日，Netflix一口气放出了《怪奇物语》第二季全九集，Imdb两季综合评分8.9，豆瓣9.0，远超第一季8.5的评分，稳定的制作水准，让该剧成为今年的万圣节最丰盛的配菜。

《怪奇物语》第一季在豆瓣、IMDb、烂番茄和MTC都收获了不错的评价，并包揽了第69届艾美奖剧情类剧集最佳选角、最佳原创主题曲、剧集类最佳音效剪辑、最佳标题设计、剧情类剧集最佳单镜头画面剪辑等奖项。

归其原因，无非是被人说烂了的：制作精良，演技在线，角色智商高，以及致敬大法好。

这些演员和剧情等层面的评价标准，总结起来无非四个字：尊重观众。

但这样就能横扫艾美奖？绝对不够，尊重观众，明明是一部剧的基本要求。

《怪奇物语》还做到了一点：尊重自己。

先说尊重观众。

【剧透预警，如想看无剧透版测评，请拉至中部剧透结束提示后。】

第二季中，前一季的优良基因都被继承，小演员们灵气非常，人物之间的情感细腻真挚。

最出彩的是Will。

在第一季中没什么出场机会的他，在新一季中跨入主角行列，大放异彩。

还记得第一季最后一集中，Will吐出了一个蠕虫吗？当时埋下的包袱被抖了出来，原来Will因为长期被困在逆世界，神奇地开启了天眼。

故事开端，回归正常生活的Will不断看到逆世界的“闪回”画面，被医生诊断为PTSD（创伤后应激障碍）。机智的小伙伴们通过一个意外发现的类蟾蜍怪物，推测出，Will实际上获得了超能力——能看到灵异世界的一切。

听起来像阴阳眼一样酷，对不对？

别高兴得太早，可怜的Will第一季被虐得不够，第二季走向受虐高峰。逆世界中体格庞大的大魔王，借由Will这个媒介，试图实现对人类世界的杀戮与征服。

Mike等人为了解救被寄生的Will，从魔王手下逃生，开始了一场斗智斗勇。

Will一人分饰三角：小天使Will，魔王Will，假装恢复神智的魔王Will。

被寄生后的Will感觉很冷，母亲Joyce劝他泡个热水澡，但他在一阵战栗后，拒绝了。

因为——

He likes it cold

魔王喜欢阴冷。

小天使的眼神都跟着变冷了有没有？

因为和魔王的寄生关系，Will可以感知到魔王的行动，于是四人组展开了无间道行动，却不料被魔王反将一军，假冒Will设下陷阱，带走一波人头。

在假Will和真Will两次面对Joyce时，小演员表现出了两种截然不同的神情。

生疏的眼神

亲切的眼神

虽然还称不上层次感丰富的表演，但对一个小演员来讲，十分难得了。

经过一季的铺垫，人物情感的发展也是本剧的一个看点。最戳心的线有两条。

一条是Joyce x Bob。

Bob是第二季新出场的人物，他与Joyce谈起恋爱。这个年幼经历过校园霸凌的男人，有着对他人痛苦来自感同身受的体贴，这种体贴的可贵之处是无形。当Will被同学讥讽为小僵尸时，就连哥哥Jonathan都对Will小心翼翼，Bob却仿佛什么都没发生，像对待普通人一样对待Will这个“怪胎”，而这正是Will所需要的。

寄生事件发生后，Bob这个局外人不出意料地被牵扯进来，最初Joyce对此是拒绝的，一方面她不想置Bob于危险中，另一方面，其实也是无法真正依赖和信任Bob。

但Bob用他的机智和勇敢，帮助一行人一步步终结噩梦，Joyce也全身心地爱上这个貌不惊人却内心温柔、强大的英雄。

另一条是Eleven x Hopper。

Hopper这个人物，从第一季就能看出，编剧准备大书一笔。他失去了自己心爱的女儿，在第二季中，他保护起Eleven，对她视若己出。

两人的相处中，不少细节都很暖心。

回家晚了，Eleven会埋怨他没有发晚归信号。

因为查案忘了约定回家的时间，Hopper会在意识到的那一刻，大骂一声并火急火燎冲回家。

但关心则乱，不想再饱尝失去痛苦的Hopper，对Eleven难免管教严格，两人的矛盾也因此激发。

熊孩子Eleven经过一次离家出走，回到Hopper身边时，两人都明白了彼此的心。

除此之外，Steve的成长令人惊喜。两季的长度，他从一个玩世不恭的纨绔子弟，渐渐变得有担当。第一季中，他逃跑的中途折返回Nancy身边，已经令人惊艳，但当时情形紧急，第二季中，他则是在小男孩Dustin寻求帮助时，毫不犹豫帮他去对付已经被困住的怪物。

可以看出，角色本身和情感线的发展都极有潜力。

另外，第一季的其他优点也得到延续。

比如智商在线。不论是大人还是小孩，面对异常事件都能保持基本的判断力。Will被寄生，Mike能立刻想到可以利用和魔王的感知互通，获取对方情报。

比如对经典旧作的致敬。第二集中，万圣夜Mike等四人的装扮出自1984年的经典奇幻电影《捉鬼敢死队》。

如此种种，表现出了《怪奇物语》制作团队的诚意。

【重复三遍：剧透结束，剧透结束，剧透结束。】

但如我们开篇所讲，仅仅有诚意，不能创造神作，尊重自己才是它封神的真正原因。

我们似乎很少在商业作品上见到这样一种态度：我玩我的，您看着办。

流水线上的东西，随处可见的是对观众的“关照”。

怕观众在电影院睡着？节奏加快加快再加快，十分钟一个小高潮，半小时一个大转折，生怕被人怀疑不知道“跌宕起伏”怎么写。

怕观众视觉上不够享受？主要角色必须是颜值担当，日本影视业就深谙此道，因而催生了一批颜值不出类拔萃、专业水平颇高的名配角，今年还有部剧专门讲这些知名绿叶演员的。

怕受众不够广？流行元素不必是主菜，但也少不得。极简审美大行其道，科幻片就都得一片洁白，《异形：契约》中的视觉效果就随着流行的审美风格，呈现出色彩明亮的科技感。我们写过一篇文章，专讲此现象。像漫威作品一样效果炫目的对战，也是十分吸睛的做法，但凡奇幻、科幻作品，少不得酷炫的大场面，就连《权力的游戏》也不能免俗，让龙母来了波龙火燎原。

这种“关照”好吗？

好。流行、高颜值、快节奏等等备受欢迎的要素，都不是原罪，也有它们纵横天下的道理，观众作为消费者，需要被照顾喜好，也不是说有这种关照就出不了神作。

可也不好。如果一部作品只剩关照，它就不是真正的尊重，是投喂，是迎合。

尊重是，我热爱我所做的，并相信你能欣赏。

《怪奇物语》就是这样一部剧，证据在这。

第二季第七集，在IMDb得到了6.6的低分，要知道这一季的单集评分中，三分之二都在9分以上。

第七集中，焦点跟着Eleven转移到霍金斯镇之外，整整一集没有出现除Eleven以外的关键人物，对抗魔王的进程也戛然而止。观众正关心will等人命运的时候，剧情突然走向一条与主线关联不大的支线，等了整整一集才能看到主线的后续，这种玩法在各类电视剧中都少见，因为观众得不到满足，产生极差的观感。

更何况，这条支线也不太好看，和其他集相比，出场人物造型性格都极其中二，剧情沦为不入流的套路爽片。

网上有人为第七集辩护，给出的“借口”如下：

1、剧情原本围绕Will等人，但在剧情收尾之时，要让Eleven成功着陆。

2、Eleven需要一个成长的契机。

3、支线中那些中二人物，恰恰表现了80年代流行偶像的风格。

外观审美的问题见仁见智，但前两条实在站不住脚，人物需要成长，但方式是分高低的。

别人先不说，将Joyce和Bob的爱情、Joyce和Will的母子之情、Steve的性情变化表现得如此细致入微的编剧，居然对此没有判断力吗？

马特·达菲和罗斯·达菲对此的解释是：“我们实验了一把。”

对于第七集突如其来的脱离主线、节奏从细雕慢琢变成正邪暴力对战、画风从细腻温情走向人物激烈冲突，他们没有辩护，更不反驳观众的反馈，他们只是在尊重观众审美的前提下，表示自己在实验，并且未来会继续这样冒险。

不得不说，真是太酷了，酷到让人瞬间原谅让人无fuck说的第七集。

其实回想起来，达菲兄弟的任性早有苗头。该剧为人所津津乐道的一个特征，是它80年代的时代背景设定。

前面我们说过，流行是商业片不可或缺的元素，现在提起科幻，人们多半会想到苹果感十足的简洁流线设计，会想到未来的种种构想，至少也会像《迷雾》一样，放到当今的背景中展开故事。

《怪奇物语》的故事放到2017年，对剧情会有多大影响？没多大，不过是通讯方式一类的手段变化，故事还是那个故事。

但它偏放在80年代，有必要吗？没有。

除了编剧的个人偏爱，我们想不到其他这样设计的理由。

他们对第七集的解释，也印证了这一点。没有第七集的超低分，《怪奇物语》的综合评分应该可以更高。经过第一季，成功的模板就摆在那，但有追求的创作者不会就这么沾沾自喜，他们会不断尝试，他们要讨好的、迎合的，只有一伙人，就是自己。

但他们会尊重观众，观众说这集很烂，他们不会骂“这届观众不行”。观众喜爱他们对恐怖经典的致敬，他们也不会仅仅停留在致敬，而是越来越将那种怀旧气质融入到作品骨肉里。

这样的创作者，带来的才是神剧，而非凭借快节奏、大场面堆砌出来的高分平庸作。

这两者的分水岭，就在于创作者的这点任性，这点骨气，这点对自己所做事情的热爱。

坦白说，这部剧的不成熟之处还有很多，比如一些剧情发展很容易预测，小猫mewmew的死亡、Bob的牺牲都是如此，Eelven的成长也处理得比较粗糙。只能说，达菲兄弟还有很长的路要走，但作为一个创作者，富有实验精神的他们值得被尊重

首先让我们来假装编剧想一个问题，如何写好一个奇幻故事呢？

这样的题材有一个好处，就是在本质上「怪奇」的主题与现实的反差就能产生很多精彩的故事。那不如就以「反差」为基础，来设置故事的冲突。

为了寻求巨大的差异，编剧对于世界观的设置是，直接把这世界翻了个个儿。

首先在人物方面 他需要两个人来分别代表这两个世界：一个有点儿忧郁多病的真实世界的人，一个常出入upside down的强大的人。

一个Will，一个El，然后他们会互换——will被绑架到upside down世界里，他的敏感会放大，而el来到真实世界，她的超能力和不谙世事与井然有序的小镇叮叮碰撞。 就会有很多故事。

就以这一最大最基本的差异为准，来分别说一说他们身边的人物。

安静善感的Will会有什么样的家人和朋友呢？

首先他应该有一个甚至有点儿溺爱他的妈妈。而妈妈的神经质、反应过度是因为什么呢。一个适用于女人的借口——失败的婚姻。这娘儿俩不足以撑起这个家。是谁站在天平的另一面平衡他们呢？

乔纳森。他不合群、不想合群又古怪，但是他很勇敢——又不是妈妈那样的神经敏感。他爱妈妈和弟弟，他安慰Will(我觉得是他的心声)：怪胎怎么了，我也是怪胎。怪胎比普通人酷多了！

至于Will的朋友，因为在我们装作编剧的开始已经认为Will进入upside down是先被建立起来的，所以寻找他(第一季)并陪伴他保护他(第二季)就成了Will朋友们的任务。

为了完成这个任务，这个小团体首先要有一个领袖。他是主角里的主角，需要鲜明的个人色彩。他也许感情用事，不过勇敢而善良(我觉得有点像所说的格兰芬多人)。比如坚持收留十一，比如坚持寻找Will，都是Mike的可爱之处。

多人物是本剧的特点。所以主要的小分队还需要两个孩子，两个不太一样的。

Dustin和Lucas。Lucas有点儿脾气暴躁。

Dusty则是一个柔软的孩子。我还记得第一季的时候Lucas和Mike吵架，是Dusty在其中斡旋，并直接向Mike指出：“他(Lucas)不喜欢你最好的朋友是她(十一)。”、“我一直没有你们好，我是四年级转学来的。”

所以这里我就要说，虽然Dustin收留那个忘了叫啥玩意的怪物很蠢，但是我觉得有情可原。他是很有爱、很重情义的一个小孩子。

will这一边大多是差异，性格的天平左右摆两下就会停了。而十一这边是更剧烈、更强烈的、多层次的反差。

还是先说十一本人。 如果说第一季我们看到的大多是El的美好，她像是直接从实验室的试管里出来一样纯净：对朋友的保护、她的天真和善解人意。

那这一季我们看到了她性格的upside down。毕竟她从没有被建立正确的是非观念。而她的能力又如此强大，她受到的痛苦又远大于她得到的快乐，Hopper的苦心孤诣，她也无法全理解——她毕竟是个孩子。一旦受到坏的引导很容易行差踏错。

这里就要讲8了。8和El是又一个强烈的反差。By the way我发现编剧真的会起名字，eight and eleven，都是E—Girl。8就是El的upside down，生活在仇恨里，眼里只看得到不公和冷漠——所以也无法得到公平和爱。El很像和她对立设置的Will，穿行在两个世界之间，8就是撕扯她的怪物。 人的性格有两面，社会也有两面。在这里，编剧扩大了这种反差，如果把纯洁的十一不仅放到她的「逆世界」姐妹身边，还放到一堆所谓的边缘人「杀马特复仇者脸盟=_=」里呢?

本季最丑一帮人

还有这帮人的风格设置，除了表现上个世纪七八十年代这种。。。之外，我们还能发现，这是坏人，而且是孩子眼里坏人的形象：咯咯笑的小丑女，脾气暴躁火鸡男，身怀绝技刺猬造型亚裔女，还有Max哥哥一言难尽的妆发，不都像是漫画里的角色么？

所以El对Max的不喜导演也没掩饰，dustin和Lucas对Max的痴迷编剧也不含糊，Nancy甩了前男友，他们也不怕损失一个变得越来越好的形象——因为很真实，少年嘛。

再说回差异。

这是多元化的、从人与人，到人与社会，到人被理智和感情的撕扯。

除了Mike，在真实世界拉扯她的还有Hopper。

再说一遍编剧会起名字。 在这里，又利用了强烈的反差来碰撞出故事：一个大腹便便、嗑药、酗酒、丧女、离异的人，和一个从试管里出来一般的女孩，会是怎样的相处模式呢？一个经历了这么多伤痛又醉生梦死的人，怎么会是hopper呢？ 但是他的确顶着巨大风险收留了十一。他给了十一一个温暖的家。Hopper教给十一的也是她在这一季中最应该学会的，是遵守这个世界的规则；而十一带给他的，是他最缺少的舐犊之情。

本季温馨画面第一名

他们的相处，有点儿像《这个杀手不太冷》。虽然Hopper有时候吼十一，但是他们大多数时候，还是站在他们反差巨大的世界的平衡点上。

这可能是反差叙事里最高的一层：从人与社会，又又社会映射出人。虽然我们迥异，但是能让天平平衡。

这是纵深。

至于横向，不如从Max说起。 很多人不理解Max的存在；她跟随离异的妈妈，来到陌生的家和学校。继父和继兄的暴虐性格，妈妈忽视，没有人真正照顾她。她得不到一丁点儿的爱和保护，反而一直被哥哥挟制和伤害。 她就像掉入upside down的will，孤独和恐惧吞没了她。 所以疯狂的Max和小团体的碰撞是另一个差异产生的火花。一群生活在阳光下、有朋友有家人的孩子和一个没有爱的孩子，会碰撞出的，是另一个关于接纳、友情、爱情的故事。

她又不同于十一，十一强大得让人害怕又不太可控，而Max是孤独倔强、又有点儿酷，容易让人产生同情、想叫她来玩的感觉。 可能是剧表达得不到位。我觉得Max这个角色是很重要的一个映射：如果正常世界的对立面有一个upside down，小十一的upside down是8，那么Max，就是Mike、Dustin这些至少是正常家庭的孩子的对立面。 世界观、性格、个体，编剧都把纸翻过来写了。 而关于Max这不是最重要的一点。 嗯，我们怎么看待恐惧呢？ 这个问题不如放一放，我们来看为什么要过万圣节呢？ 小孩子都有害怕的东西，蜘蛛、鬼怪、幽灵、僵尸，千奇百怪。我弟小时候居然还怕毛绒玩具。

那我们怎么克服对未知和想象的恐惧，并获得面对真相和现实的勇气，并最终变得勇敢呢？ 我们怎么面对曾经吓唬过我们、伤害过我们的人和事，我们怎么喊出来：我不怕你呢？ 对于前者，万圣节的解决方法是，我们带上南瓜头，或是蒙上被单，或带上假发，浓妆艳抹扮做鬼怪，来吓大家一跳，来告诉每个人和自己：你看其实是我啦，一点也不可怕，对不对！ 然后我们分享糖果，开心地大笑，还有舞会和好吃的，我们就不再怕了。 对于那些伤害我们的人，当然是像Max那样举起狼牙棒，打在。。。很疼的地方：说啊！说你不会再打扰我的朋友！

其实捉鬼小分队也是这样的。一味地逃避、妥协不曾解决问题，直到实验室关闭、gate被合上，才算这一季结束。 Will的精神被怪物占领，妈妈说：你八岁那年，我送了你一盒120色的蜡笔；你画的太空船，我给每一个走进商店的人看；Will说：记得我们第一次见面那一天吗，我没有朋友，我觉得你应该是我的朋友。

十一上一季的爆发源于Mike的被伤害；Hopper没能留住女儿，就想尽各种办法保护十一；Nancy说，我没办法假装什么事都没发生。我不敢相信我什么都没为Barb做。 这才是《怪奇物语》的主旨。 孩子们的勇敢不是体现在他们敢于面对逆世界里的魔狗，而是在于他们敢于为了爱的人去抵抗和战斗。其实在长大的过程中，我们不仅会害怕鬼怪，我们害怕的东西越来越多。 我们害怕自己的缺点、别人的优点、无法改变的家庭、挽不回的爱人、被困住的生活；我们害怕配不上快乐、偷来了幸福。 我们问自己：还要坚持下去吗？ 还要去试吗？我还可以吗？我配吗？ 我们还爱什么，坚持什么，而梦想又是什么? 这部剧就是要告诉我们：是啊，要勇敢。要坚强，要去爱。 为了爱的人，所以要勇敢。 这大概是为什么我们如此柔弱渺小，还牢牢占据着充满阳光的世界的原因。 要站起来，站出来，还要战斗，哪怕我们有的，只是一腔孤勇。 那也很酷。

————————我是对以后剧情瞎想的分界线——————————

从世界观来说。

我查了一下upside down的反义词。

right way up。正常层序。

唉。但是我想应该可以构建一个上层世界，来加深世界观的层次。

这个世界凌驾在「正常层序」和「逆世界」之上，是一个类似于神界的存在。

还有不止有一个逆世界，有多层的、多样的逆世界，或者因为现在只要有一个恶心的膜或者洞就能到逆世界里去，那么是不是现在看到的upside down只是一个过渡，真正的邪恶黑暗的逆世界隐藏在更深的地方?他们有没有一些逆世界的文化和体系?

如果整个upside down的规模这么大，那么投射到人上，对逆世界的猎杀就是「上世界」的猎手要做的事。

或者说十一她是用一种暴力的方式来抵制逆世界，那么有没有这样一种人，比如说逆世界猎人、食心魔杀手这样的存在，他们的天赋就是遏制消灭那些可怕的心魔?

如果有这样的人，我觉得会是一些牛仔、老烟枪的形象，和这些孩子再分别组队，一定很有意思。

至于超能力孩子们，已知的只有(E–girl)11和8，那是不是还有S–girl6和7，T–boy2和3，特立独行的1和4?甚至从8和11的年龄差来看，序号靠前的人应该已经很大了，那么天赋异禀的男孩女孩有没有相爱的，甚至是会不会有了下一代，比如说S–Tgirl这样能力更强的存在呢。(脑洞开到想撞墙)。

毕竟就算11是最后一个，那还有9个未知的，11个人的排列组合，如果全拍简直能拍一百季。

所以人的变数是最大的。就现有的来看，8依然有很大的挖掘空间，11的妈妈还可能开启另一个时代和人物，啊，能拍的还好多。

还有即使研究所关闭了，逐利的人永远不会少。异世界里的生物可能会引来狂热的生物学家，异世界的恐怖可能引来极端恐怖分子，还有另一个世界就是另一个空间啊——把怪物清一清，没准还能给人类拓宽生存空间和资源?或者说可不可以用逆世界蔓延的方法来创造空间?

我的脑洞大概能装下一万只魔狗。

期待许久的第二季大概是万圣节最甜的糖果🍬

（严重剧透严重剧透严重剧透）

这篇作为我第一篇剧评，浅谈一下我的理解和情感。

刚看完一遍，总的感受是，没有第一部那么惊艳，但也是值得五分！

其实跟第一季比较，很明显的是各种感情和人物形象的削弱。无论是亲情还是友情都淡化了（当然狗粮是吃的很饱的）比如威尔和妈妈的感情，威尔和哥哥感情，铁三角的友情，以及很多副线的情感。

首先是威尔和妈妈及哥哥的亲情。第一季，通过寻找威尔的过程我们可以感受到Joyce对威尔的爱。从崩溃不相信到抓住一点蛛丝马迹不放弃直到最后找回威尔。整个过程Joyce的人物形象是很丰满的。她脆弱有点神经质却非常非常爱威尔，哪怕别人都觉得她疯了，她都依然在坚持。字母灯片段当时让我觉得非常惊艳。而哥哥乔纳森他也非常爱弟弟和妈妈。在父亲角色缺失的情况下，他担任起家里的重担和情感支柱。他和弟弟关于歌曲的情节以及他去找生父的环节都看得出他很爱威尔。然而第二季少了对他们之间感情的刻画。乔纳森跟弟弟的亲情线甚至只有三人大回忆那块听歌的旧梗。回归的威尔除了非常敏感和总是被怪物拖走，剩下的时间内也没有交代他对妈妈的爱，对哥哥的爱。

其次是铁三角的友情。第一部里面他们三个人一起发现问题解决问题。因为El分裂吵架又因为El合体努力想办法。他们智商在线总是在关键时刻找到解决办法。他们纵然吵架却没有办过蠢事情。甚至虽然吵架分开行动却奇妙的把分开的行动和在一起，然后超强小队合体解决问题。不过第二季的槽点就比较多了。首先是加入了Will和Max的五人团体总是出现各干各的情况并且大部分时间没有合线，各自发展了其他的线路。比如小胖和史蒂夫的失恋cp，Max和小黑的红黑cp。然后实验室逃难之后的大合线大团聚只欢迎了一下El就又分头行动了。最神奇的是我觉得第一季最明事理的小胖不听团体意见养了一只“魔王狗”，最后这个怪物还放了他们走…

至于南希、乔纳森和史蒂夫。第一季里面其实已经隐晦的体现了南希和乔纳森之间的情愫。但是因为各种原因最后没有在一起，却非常合理。纨绔子弟其实内心善良有担当，回来帮助他们一起打怪，这样的男孩子南希也是欣赏不愿伤害的。但第二季为了强拆cp直接是以南希醉酒的方式来促进她和史蒂夫分手。（因为没有更好的理由？）然后戏里戏外南希和乔纳森终成眷侣…

至于警长和El。这部分是我觉得设置的不错的部分，应该算是这季的感情主线。因为失去过亲生女儿，而对El过分保护过分管制的爱，却忽略了El内心的渴求和情感。当El说警长就像Papa一样，我当时是很有触动的。面对着El的警长，总是失控易怒，跟Papa一样，为了自己的想法内心的渴求而逼着El做一些她不愿意的事情。导致爆发争吵和分别。而采用过去和现在交织的手法，把矛盾把关爱把温暖把争执交织在一起，才能有El的觉醒和悔悟。

产生了感情削弱人物弱化的原因，我觉得是第二季里面加入了太多新角色及新的关系线。而问题在于老角色的感情线被放到一边，新角色又塑造的不成功。最典型例子就是Max和“8”。Max的作用看到最后我觉得是很模糊的，难道她的出现是为了让观众和迈克坚定不移的喜欢El吗？或者仅仅就是安慰一下铁三角里的单身狗？Max和她哥的戏份并不少，但是意义在哪里？她哥最后虽然不敢欺负她，可是也没有变成一个对主线有贡献的好孩子（参照第一季的史蒂夫）Max虽然最后加入了这个Party，但是她对Party的贡献又在哪里？甚至让El一直因为误会不喜欢她直到最后也没交代（搞得我到最后也喜欢不上她…）

至于8号实验品，第一集牛逼哄哄的开场，甚至关系到El的觉醒和El与母亲之间的联系，最后只是让El更坚定了朋友的重要性。那8号她自己作为实验品的内心，她和El的区别她的挣扎和信念，她在乎的又是什么？包括一些莫名其妙的配角，比如科学家 记者 等等。出现的莫名其妙，助攻的莫名其妙。参照第一季包括警局的两个警员，史蒂夫两个坏朋友，都是令人印象深刻的并且非常符合配角行为的形象，没有刻意办好事或故意做坏事。特别是亮眼的如同克拉克老师这样的配角也没有。

综上来说，就是第一季闪光的点基本上第二季都没了。比如智商在线，智商不在线的武力在线。比如各种感情线的安排。比如各种角色的完成度。比如故事的连接性和流畅度。

当然，不可否认。后几集真的紧张刺激欲罢不能。威尔和怪物分离，十一关闭异世界大门，所有人都在为了彼此都尽自己最大努力，真的是非常温暖。以及我最喜欢的迈克和十一的部分。那种非常单纯却又极其浓烈的情感。特别吸引人。（太甜了光是这部分我就要给十颗星！！）

最后，作为怪奇物语的脑残粉，我希望这个系列被更多的人喜欢，我希望它能感动到每个看过它的人，即使是害怕恐怖片的人。就像第一部感动我一样，所以我不希望它失去它的闪光点。希望每个万圣节都可以让我欢呼让我熬夜让我欲罢不能。

（ps.第一季被人诟病得最多的芭芭拉善终问题终于解决了。补充：第一季完结的时候虽然芭芭拉死了却被掩盖下来被认定成失踪。这季终于能好好安葬她了。）

还有很多没有说到，等我二刷的时候想起来再慢慢补充。

10.28凌晨

（补充：发现了个埋梗不用的点，前几集一直反复出现反复特写的科学家的小蓝球，是代表什么意义呢？欢迎讨论）

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以下为二刷补充。

1.关于威尔、Max和鲍勃

我把这三个人放在一起讨论，是关于校园霸凌的问题。第三集中因为威尔被欺负被取外号僵尸男孩使得鲍勃回忆起小时候的事情，说自己很喜欢Joyce是因为Joyce对于被欺负这种事情会反击。因为鲍勃小时候也是一个被欺负却不敢挺身而出的孩子。

其实霸凌这个话题，第一季也有，铁三角被人取恶意的外号以及被经常性的挑衅。而这一季则是很直白的把这个主题挑出来讲。如果说想讨论Max在这季里的意义，就是为了讲明家庭教育和霸凌的问题。就像鲍勃说的，那些人为什么要欺负别人？被霸凌者一次次忍让过后是越发有恃无恐的欺负。也许是想借此表明自己很强。而这，正是Max哥哥比利的形象。因为被父亲这样粗暴的对待，以及对于搬家和二婚的不满，全数发泄在妹妹Max的身上。（Say it's your fault. Say it!）用父亲对他的说话方式来对待Max。用欺负弱小来掩盖自己在面对更强大对手时的脆弱。而Max的反击使得比利再也不敢欺负她。家庭教育的扭曲和被霸凌者的忍让都成为纵容霸凌者的源头。这大概是导演想呼吁的问题。

P.S.今天发现个小甜糖。Eleven念时间的方式是第一季Mike教给她的（3-1-5 and 8-1-5）即使被警察阿爸改正了以后还是这么念。

10.30凌晨

2.从三角关系谈Max。

来自于离异家庭的Max，缺乏爱与关心，不被新家庭接纳（哥哥的厌恶）以至于她总是疏离的独来独往以及怀疑的，边缘化人物。能够把街机游戏玩到大神水平的女孩子，想必也很孤独的与街机游戏一起度过了无数日日夜夜。这样特别的和其他女孩子不同的Max，内心是脆弱和需要温暖的。

面对女孩子智商下线的Dustin在Steve引导下把假装不在乎做成了排斥和拒绝。让Max感受到了与来自迈克相似的拒绝与距离感。不被新朋友的小组接纳，总是被瞒着被关在门外。而Lucas恰恰相反，他特地蹲守游戏厅告诉Max真相，他去她家找她为了证明，他在她脆弱的时候认真听她的故事。去接纳去主动靠近去关怀她。所以最后是Lucas能够赢得Max的心。

3.关于十一的成长线和8号实验品卡莉

十一作为一个从出生就待在实验室的实验品，她的语言情感和人格都是缺失的。这些东西她逃跑出来后需要慢慢去学去感受。第一季里面她感受到了友情以及朦胧的爱情。第二季里面她需要去完整自己的人格，对于亲情的缺失以及对于特殊能力的认识。

卡莉对于十一来说是必不可少的角色，她就像一个反面黑暗面，她也曾经逃出来参与过平凡的家庭，可最后失去了。她带着仇恨不满，她想自己去对抗她认为的坏人。于是她选择组建一个团体，一个被社会抛弃被边缘化的人所组成的团体。她用仇恨用痛苦去引导着十一，去教化十一。她给十一的欢迎仪式是让十一杀死当初伤害她们的人。她自我认定为异类、怪物，她不希望她真正意义上的同伴十一走她的老路受到她曾经收到过的伤害，所以一直在用报复和战斗去教十一。然而经历过友情亲情被爱过的十一选择了与卡莉分道扬镳。而卡莉似乎也有所触动。

我们成为什么样的人，不是我们天生所决定的，而是我们选择成为什么样的人。

所以尽管第七集的故事对于整个主线剧情来说是有点跳跃的，可是对于十一的成长确是必不可少的。她只有经历了恨才能明白爱，也只有与同身世的卡莉对比才能显示出选择的重要性。为了爱去战斗和为了恨去战斗最后得到的是不一样的感受。

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看完怪奇物语的幕后访谈「Beyond Strange Things」来更新一些小彩蛋🍿

1.街机游戏。Dustin玩龙穴历险记「Dragons Lair」输了之后，Lucas对他说公主是我的了，暗示三角恋的走向（可怜的小胖）。挖掘「Dig Dug」则是主创觉得很符合这季地下通道的场景而设置的。

2.万圣节元素。Max万圣节的扮相来自于月光光心慌慌「Halloween」。四个小孩的扮相来自于捉鬼敢死队，以及后面Lucas对Max说的“Judgement day. ”也来自捉鬼敢死队。

3.政治背景。当时处于美国1984年大选，各家各户门口都立着牌子写着支持者的名字。大部分富人区以及Mike家都支持里根「Reagan Bush」，而Dustin家支持蒙代尔「Mondale Ferraro」。显示了各家父母的一点背景信息。（99.8%的一边倒支持率…挺神奇的）

4.吻戏的趣事。一开始孩子们之间是没有吻戏的，Max和Lucas的吻戏是El和Mike提议的（哈哈哈委屈的Max）。当时拍摄吻戏地是一种旋转摄像机，Mike给了一个cue，嘴巴没动说了句“I'm coming in. ”于是他俩拍了两条就过了。而Max和Lucas老是抓不准摄像机的时机，不能捕捉到Lucas的表情而重复拍了好多条。补充：El和Mike的吻戏也是El提议的，为了照顾粉丝心情（Mileven粉头）

5.关于Demogorgon。第一季大部分是用的实效（道具人）而第二季大多采用的是特效技术。

6.史蒂夫原本角色设定是八十年代花花公子形象，后来由于角色成长和变化由比利替代了这个形象。主创想有一个典型的史蒂芬金式的反派，不是罪犯却总在无意中反应过激的一个濒临绝境的人类反派。

7.Bob惨死的情景是演员本人提议的，灵感来自于「大白鲨」。

8.主创达夫兄弟小时候不跟其他小朋友玩而留级，因为被觉得有社交障碍。可是两兄弟说有对方就够了，其他人都没有自己兄弟有默契有意思（这条太逗了忍不住搬上来）

9.第一季里面警长手上戴着过世女儿的蓝色发圈，第二季Snow Ball的时候已经戴到了Eleven的手上。

P.S.今天的小甜糖来自于官方认证：为什么迈克要一直呼叫Eleven 353天？

10.31凌晨

警长半夜下洞，不是找死是什么？除了死你还期望有什么别的结局吗？当然编剧又让他活过来了，可能是演员片酬低，好使唤吧。

小胖子养一个怪物不是蠢是什么？我要是编剧就把这个小怪物设定为长大后帮助人类的神兽，来个转折而不是所有观众都知道那是个怪物而只有剧中人不知道。

博士除了拿火烧怪物还会什么？这需要一个博士来干吗？

南希用了那么大一个录音机来偷录博士的confession，我热你的妈呀，不搜身的吗？

可能对美国佬来说就是一个情怀吧，看到了80年代的再现。

总之设定太蠢。

在《怪奇物语》当中，青少年都是有“主基调”的，少年天真好奇、茁壮成长，青年逐渐成熟、肩负责任，唯独成年人无法随便定性。

这也难怪，毕竟大人们早已经“定型”了，是什么人就是什么人，他们有好有坏、有悲有喜——但总得来说，成年人群体普遍都活得比较“失败”，很难成为下一代人的榜样。

南茜在与乔纳森练枪法时说过这样一句话：我不认为我父母曾相爱过。

结婚的理由？——“我妈年轻，我爸年长，可他工作轻松，收入可观，家教良好，所以他们买了套不错的房子，过上了普通家庭的生活……去他们的。”

在南茜眼里，母亲凯伦和父亲泰德之间并没有爱情，他们只是例行公事般结婚生子，所以她对这样普遍的家庭生活并不向往。

现实确实如此，泰德扮演父亲角色是失职的，他只会机械单调地教育孩子们不要说脏话，而其他所有教育工作统统交给了凯伦，连女儿和儿子在餐桌上吵翻了都无动于衷，也难怪凯伦要发飙……

偏偏泰德还自认对孩子们了如指掌，打包票说自己儿子根本没女生缘，家里要是窝藏了女孩，他肯定知道。

而早就觉得迈克生活举止反常的凯伦，则很明知地闭上了嘴……

不过，凯伦也就是比泰德好一些，更奇葩的是第二季，南茜跟着乔纳森去了外地，迈克则在威尔家，凯伦顾自己煲电话粥，泰德只能从妻子口中得知儿女们的动向：我也才知道两孩子都不在家里了。

如此漠不关心还帮不上的态度惹恼了达斯汀，忍不住骂了脏话，而泰德依旧只会程式化地教他注意语言。

基本上，泰德只活在自己的世界里，挣钱养家就够辛苦的了，孩子们的事让妻子操心就行；而凯伦在儿女不在家时也乐得轻松，还不忘看着比利的小翘臀春心荡漾（色气无罪~）……

说到这儿，也可以理解南茜的心情了……这并不是说韦勒夫妇就是很糟糕的父母，事实上，当时社会普遍都是这样的家庭环境，泰德和凯伦还算不错了。

比他们差劲的家长有的是，比如乔伊的前夫朗尼，逼乔纳森亲手杀掉心爱的兔子说让他坚强，陪威尔打他根本不喜欢的棒球却说是亲子时间，是个糟糕的父亲。

这样的家伙也不会是个好丈夫，他回来名义上是操办儿子的葬礼，实际却是想打官司拿赔偿金，最后乔伊自然是让他有多远滚多远。

还有比利的父亲尼尔，他只会粗暴地把“正确结论”抛给儿子，至于用什么方法让儿子记住就无所谓了，通常他喜欢用简单直接的拳头。

不难看出，《怪奇物语》主创对于长大成人有着一种较为悲观的态度，大人们无趣、自私、冷漠，以现代人的眼光来看，活得很失败，甚至缺乏为人父母的资格。

可实际上，该剧里的大人更多是以正面形象出场的。

凯伦就不用说了，平时带霍利就挺辛苦，还要关心青春期的南茜和有事瞒着自己的迈克，她真心实意地爱着自己的孩子们，从没放下母亲的责任。

在S1E1就领便当的餐厅老板本尼，谈过几段感情都没好结果，只能独自生活开店，过得也不好，但他却愿意无私接济陌生女孩小11。

其实本尼的行为并不稀罕，许多人都会帮助一看就受过苦的流浪女童，但依然要为他鼓掌。

卢卡斯的父亲很有趣，他教导了儿子向心爱女人服软的“正确做法”：

第一，妻子是对的，主动认错道歉；第二，如果妻子是错的，参见第一条。

达斯汀的母亲也很宠爱儿子，时常关心他玩得开不开心，也不干预他的兴趣爱好，给了达斯汀充分的尊重和自由（这里有点怀疑达斯汀是不是单亲家庭）。

或许是因为宽松的家庭环境，达斯汀才会变得这么聪明机灵吧。

小11的母亲泰芮在剧里出场基本就是“失格”状态了，全靠妹妹贝琪照顾苟且度日，但她脑海里始终牢记要找到、保护女儿。

就算只读到了这一小片记忆和意志的碎片，也足够小11受益终身。

还有芭芭拉的父母亲，不断被私家侦探鲍曼榨取钱财，甚至都弄得要变卖房子了，可他们觉得这钱花得值，实在有些“蠢”。

可我们真的能嘲笑他们犯傻吗？不忍心啊，他们只想找到失踪一年的女儿，哪怕是只言片语、蛛丝马迹，对自己来说都是莫大的希望之光。

所以说，尽管《怪奇物语》对于成年人的基调定得有些“灰暗”，可它的态度却是积极上扬并充满温暖的，因为善良、无私、体贴的大人才是这部剧的主流，或者再退一步讲：就算人生很失败，他们依然在努力做一个好人、好家长。

坚强的母亲

绝大多数人都不想拥有单身母亲乔伊的生活：婚姻失败，前夫是个不负责任的混账；工作勉强糊口，一出点事情，就得靠预支薪水度过难关；含辛茹苦把两个孩子带大，但永远消除不了患得患失的心情……

直到威尔失踪后，浑浑噩噩的她才爆发出了巨大能量，并展现出无数闪光点。

当乔伊看到乔纳森的照片和行动时，才意识到平时注意力全放在小儿子身上了，自己已太久没关心大儿子，以至于他的努力和辛酸都没看到，乔伊又是欣赏、又是道歉，还一个劲儿让乔纳森别自责……她在尽力弥补过去的失职。

全靠乔伊对威尔“心心相印”的挂念和无条件的信任，她才能捕捉到儿子的信号。

要知道此时布伦纳博士已经捏造了威尔死亡的假象，所有人包括乔纳森在内都觉得失踪案该结案了，唯独乔伊始终坚信儿子还在等着她。

就算全世界都不相信自己，甚至认为自己疯了，乔伊也不会放弃，这才等来威尔在逆世界发出的求救。

只要作为母亲的主心骨不动摇，自然而然就会等来更多的援助，儿子的小伙伴、改变态度的霍普、超能力者小11……自助者，天恒助之。

搞清楚威尔的所在后，霍普本打算自己去救援，但他架不住乔伊没有商量余地的要求，所以才变成了两人同行。

事实也证明，只有母亲在场，营救威尔的行动才能确保成功。

生活恢复原状，乔伊不留余地的“保护欲”就变得更严重了，威尔上学、放学、玩耍、活动都得由她和乔纳森全程接送，一点多余空间都不给。

没法子，一年前闹了那样一出，换哪个母亲都无法彻底放心，尤其是乔伊这样本来就有些歇斯底里……

更何况这段时间里威尔的状态一直不好，动不动就魂穿回逆世界，搞得有些精神错乱——在乔伊无微不至、心思慎密的关怀下，她发现了威尔的“梦靥”。

随后威尔被“摄魂怪”不断侵蚀，言行举止、生活习惯愈发反常，还闹出了异于人类的抽搐痉挛……

自己解决不了，求医又不被允许，可儿子在重点关照下丝毫不见好转——所以你们告诉我，我儿子到底怎么了？！

护犊心切的乔伊再次爆发出了母老虎的气势，震得一众专家哑口无言、汗颜不止，要没她震着场子，威尔的情况恐怕还要再糟糕一些。

而在第二季中，乔伊还多了一个重要的人——老同学兼新恋人的鲍勃，原本，他会是照亮自己余生的希望之光……可是鲍勃为了救她而惨死了。

因此，跌跌拌拌回到家后，乔伊一想到阴阳两隔的爱人，看着不省人事的儿子，她都会提议并执行对逆世界魔王的报复计划——这就是一场不死不休的私人恩怨。

失去鲍勃后，乔伊最牵挂的人只剩下儿子，她用独属于两人的温馨记忆，唤起被夺舍的威尔身体中的自我意识，这一幕堪称《怪奇物语》的煽情之最。

对儿子的爱有多深，之后为儿子驱魔时就能有多狠，最终得偿所愿。

乔伊的故事证明，不管自己的人生过得有多糟糕多失败，只要百折不屈地坚守着母亲职责，她就永远是问心无愧的赢家。

振作的父亲

吉姆·霍普的日子同样过得很糟糕——本来妻女双全、家庭美满的他，因为女儿的早逝而彻底变了一个人……

和妻子分开，放弃了大城市的工作，回到老家霍金斯做个终日消沉的警长，因为这里实在太平静安宁了，他有大把时间去嗑药喝酒、半梦半醒。

但现实一步步把他逼到了“正路”上，小镇接连发生失踪案和命案，霍普在疲于奔命的时候，都忍不住怀疑自己是不是个扫把星了……

在这种悲观又消极的办案态度下，一开始霍普做起事来有些马虎，尽管他敏锐觉察到了国家实验室有问题，可还是被伪造的威尔尸体骗了过去。

也许威尔真是意外死亡，所以乔伊的过激反应和反常表现也是能理解的，我经历过这种伤痛，我懂。

幸好，霍普本质上还是一个负责任的警察，乔伊不似疯癫的坚持，加上他发现越来越多的证据，终于咬住了实验室里隐藏的秘密。

在擅闯实验室被人麻醉“消除记忆”后，霍普醒来疯了似地找到了窃听器，他明白了幕后黑手的强大……知道自己摊上大事，霍普选择给前妻打个电话。

这世上总还有些自己牵挂的人，在确保对方平安无事、同时听到对方声音感到安慰后，霍普全身心投入到了孤胆英雄的战斗中。

这是一场属于小镇警长、失意父亲、勇敢成年人的战斗，出于责任感和弥补过去遗憾的想法，霍普坚决要把威尔找回来，冲锋陷阵的事情也绝不让任何年轻人参与进来。

当然，霍普也不是有勇无谋之辈，他明白自己力量的弱小，以及布伦纳博士一伙人的只手遮天，所以他必须取巧和有所牺牲。

和乔伊再次潜入实验室后，两人很快被抓，但霍普早有准备，他提出了让两人进入逆世界寻人的想法，并承诺会保密。

虽说布伦纳是把两人要求看成自杀行动才准许的，可没有霍普这种坦荡无畏的态度，也换不来穿越世界的门票。

救回威尔后，霍普言出必行，遵守了保密协议，并接受新一批国家实验室研究人员的管制……但他在潜意识里还是不太信任有过劣迹的政府。

正是因为霍普这种“我的地盘我要做主”的心态，才让他及时发现霍金斯小镇的危险，让其他人都有所准备。

在第二季里，霍普除了“超级警长”的身份外，还多了一个更重要的角色属性：父亲。

早在近一年前，他坚持在树林里放置食物，帮助可能会需要帮助的小11，这种坚持不懈的善举，终于换来了孤独女孩的信任和跟随，两人开始在林中小屋里共同生活。

出于安全考虑，小11长期与世隔绝，唯一能和她接触的霍普就成了父亲兼老师兼朋友般的人物。

霍普不仅要照顾小11的生活起居，还得负责教她说话识字，并传授一些生活中为人处世的道理，比如“妥协让步”。

可惜亲子关系从来不会一帆风顺，像小11这样被软禁了一年还有后天心理缺陷的孩子就更容易出问题了——而霍普又犯了许多家长都会犯的错误：轻易用大人的权威去剥夺孩子的基本权利。

霍普原来做父亲时没有经历过女儿的青春叛逆期，他不知道该怎样正确教导孩子（更何况无数经历过的家长都做不好），被逼急了，自然而然走了“蛮不讲理给惩罚”的老路。

他希望小11能理解自己的苦衷和不易，更希望小11能快快长大成熟起来，这种急躁强硬的态度往往会适得其反……

可换个角度来讲，面对发起疯来随时都能要了自己命的孩子，照样该责骂就责骂、该管教就管教，霍普对小11确实怀着真诚的父爱。

此后，小11离家出走，等她重新回到自己身边时，早已反思清楚的霍普，和女儿一起互相道了歉。

我们的父女关系确实不可能一帆风顺，但我们仍然有共同努力下去的动力和信心，因为我们是那么爱惜并珍视彼此。

等小11成为“简·霍普”后，萨姆博士建议霍普再“雪藏女儿”一年。这回，老爸就不像之前那样不知变通了（蓝色发带的细节不提了）。

无论平时过得多么糟糕和潦倒，只要找到自己的责任感和需要守护的人，男人就会变得无比强大、温柔、可靠，这是霍普警长的“正能量”。

牺牲的爱人

看上去人畜无害的鲍勃算是第二季的一个惊喜，这位中年技术宅泡到了当年一起上学的班花，怎么看都是人生赢家啊。

可再仔细一想，家庭关系缺失的他，要么是婚姻失败、妻离子散，要么是一直单身到了现在……

尽管从现代角度来说，单身也是种不错的选择，但以剧中80年代美国小镇的社会观念看，鲍勃的人生显然是不完整的（《怪奇物语》的家庭观更为传统）。

不过现在一切都好了，有了乔伊，连儿子都一下有了俩，自觉功德圆满的鲍勃，提出了一家人离开霍金斯的想法。

在鲍勃眼里，霍金斯虽然是家乡，但这里值得他们留恋的事物并不多，甚至还有不少糟糕的记忆，换个地方重新开始是个不错的选择。

可鲍勃并非传统的霸道男人，而是一个暖男……他给了乔伊充分考虑的时间，并不断大方地对乔纳森和威尔示好，完全是要做一个好父亲的样子。

鲍勃让大家喜爱的主要原因也在于此，他所说的“负责任”并不只是做做表面文章，而是真心想和孩子们处好关系。

他察觉到了威尔的异样，并明白他受到霸凌的事实，因为他的少年时期和威尔等人很像，都是被欺负过来的……

正是感同身受的将心比心，才让鲍勃对威尔说出了“让怪物走开”的建议——当然，好心可能帮了倒忙。

不过，要说鲍勃一定会和威尔等孩子成为好伙伴我是相信的，因为他就是个中年版的科技宅男……

创立学校视听俱乐部不说，还能解读出威尔画的霍金斯地图，这种“独特”的思维能力绝对能获得孩子们的欢迎。

但鲍勃最让大家感动的，还是他对于乔伊的“真爱无敌”。

原来你说过的“我们家有些特别”是这么个特别法，分分钟可能出人命的那种……可即便这样，我还是爱你啊，再说你也警告过我了~

而在魔犬血洗实验室的危机下，鲍勃又勇敢承担起了只有他能办好的重任，谁让身后还有心爱的女人和她的孩子呢？

“鲍勃·纽比是个超级英雄。”

这种FLAG迎风招展的感觉实在不好（加上演员肖恩·奥斯汀还很有心让鲍勃领便当）……于是在撤离前的那个镜头里，我们见到了最不想看到的一幕。

鲍勃舍身成仁了，但这一刻他早已不是什么Loser，而是人人敬仰的超级英雄。

成年人“补丁”

《怪奇物语》中的成年人并不一定都身负“父母属性”，也有些其他类型的大人丰富剧情，以下简单选取几个来说说。

首先是伟大的地理和生物老师斯考特·克拉克，而且看样子他去做物理老师也绰绰有余，可谓是中小学里的“学术大拿”了。

更关键的是，克拉克老师真心关切迈克等一群孩子的身心教育，总是孜孜不倦地回答问题、耐心教导——晚上和女友在家看恐怖片，结果被达斯汀电话骚扰求教如何制作感观剥夺水箱，那一幕实在太萌了。

还有私家侦探莫里·鲍曼，他本是个调查记者，结果“走火入魔”成了阴谋论的忠实信徒，刚登场时怎么看都像个骗子。

等到南茜和乔纳森拿着证据去找他时，鲍曼才展现出他的本事，成功切中要害，进而把一个匪夷所思的故事“稀释”为政府隐瞒事故。

鲍曼还是个活成人精的感情专家，做了两个年轻人突破隔阂的“神助攻”，第二天早上调侃乔纳森也很有老司机风范。

鲍曼更大的作用，在于他向全国媒体进行了恰如其分的爆料，成功把公众焦点转移到了霍金斯国家实验室，迫使他们“关门歇业”。

由于此时连接两个世界的通道口已被关闭，而政府确实也要掩盖这里发生的事，所以就借坡下驴默认指控，关闭了实验室，让得逞的鲍曼名声大噪。

所以，至少在理论上，第三季里国家实验室就算还有镜头，也会是另一种形式了。

最后想聊聊实验室的两任负责人。

马丁·布伦纳博士算是整个事故的始作俑者，他的冷血和高效让人不寒而栗，无论什么人，在他眼中只有利用价值高低的区别。

小11表现不好就各种惩罚，不给情面，而她一旦有所进步，布伦纳又会和颜悦色地扮演起“爸爸”的角色。

但布伦纳对小11没有什么父女情，只把她当成可养成、可调教的人形工具来培育……因此，他自然也不会顾及小11初遇大魔王的恐惧，而是哄骗她去再尝禁果。

尽管在S2E7中，布伦纳靠着姐姐卡莉的能力再次出现在小11面前，但我更情愿相信这只是小11的梦靥投影，布伦纳早就死在第一季了。

与之相对的是实验室的新负责人萨姆·欧文斯博士，虽说前面几集觉着他有些虚伪，可看他在如何处置地下藤蔓的态度时，就知道错怪他了。

其他人都觉得烧就烧了，哪怕被“上身”的男孩威尔死了也是没办法的事，这是必要的牺牲（屁股决定脑袋），只有萨姆在替威尔的生命安全考虑。

可能就因为萨姆多了些人情味，最后硬是让他在几乎全灭的实验室里幸存了下来，事后他还采纳了霍普的主意，真给小11搞来了出生证明。

也不晓得萨姆博士下一季还会不会出现……不过他要再出现的话，就意味着坏事又发生了吧……

后记

第二季大结局是冬日舞会，当孩子们在体育馆里翩翩起舞时，霍普和乔伊则在外面抱团取暖（个人不觉得他们走到一起了，更多是一种惺惺相惜的同病相怜），安慰着“一切都会好起来”。

在这一刻，他们是脆弱、失落、哀伤的，可万一体育馆里出点什么事，他们随时都会变得顽强、坚定、激昂。

这也是《怪奇物语》给我留下很深印象的一点，“什么年龄做什么事”——作为责任最大的成年人，自然就要负担起保护下一代的重责，哪怕他们人生失意、伤痕累累，可一旦为了重要的人，他们立刻都会化身为无所不能的“超级英雄”。

【五篇剧评写完后，关于《怪奇物语》的剧评就告一段落了~欢迎大家关注我公号“有爱评论区”啦。】

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怪物篇：//movie.douban.com/review/8904531/

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