恶魔之子

(转自机核网）

“我的身体是恶魔，但人类的心并没有失去！我是恶魔人！”

这句话是《恶魔人》的主角，不动明的名言。2018年1月5日汤浅政明导演的恶魔人动画新作《DEVILMAN crybaby》播出，恶魔人不动明的怒吼，再次重现于我们的面前。

《恶魔人crybaby》（DEVILMAN crybaby）的故事，由爱哭鬼高中生不动明与打小就认识的好友飞鸟了再次相遇开始。飞鸟了邀请不动明去一场危险的狂欢party，在这场party中，不动明看见了变成恶魔的人们，而不动明自身也即将化身为无敌的恶魔人······

这部全新的恶魔人由汤浅政明导演，剧本为大河内一楼，负责音乐的是牛尾憲輔，在一些细节上对原作进行了改编，增加了新的人物与剧情安排了妖鸟死丽濡的感情线，连道具与背景也变得现代感十足。而故事的关键部分，依旧遵照的是原作的路线。在汤浅政明犹如醉酒般的夸张画面中，性的刻画抓人眼球，暴力的元素夸张却不易让人反感。而且，我们终于能以动画的形式看见《恶魔人》故事的完结。

或许宛如你的童年

不过即使是新的《恶魔人》动画，依旧还是老样子，该死的都死了，不该死的也不一定全部活着。

恶魔之手：继承《恶魔人》血脉的作品们

1972年的漫画作品《恶魔人》无疑是一部伟大的作品。

在《DEVILMAN crybaby》的官网上，我们能看见一只巨大的恶魔之手，构成这只恶魔人的左手的是丰富多彩的作品群，这幅恶魔之手系谱图的创作者海老川优认为，这些“手中”的作品都与《恶魔人》有着或深或浅的因缘。最上方的手腕部多为永井豪本人创作的与《恶魔人》息息相关的作品，包括《魔王但丁》、《暴力杰克》、《女恶魔人》等，小指则是已经去世的永井豪挚友石川贤的作品群，其中囊括了《盖塔》、《魔兽战线》、《虚无战记》等。

大拇指则是由《neo恶魔人》、《AMON恶魔人默示录》等其他作者的恶魔人故事构成。食指部分的作品在世界观设定上与《恶魔人》的黑暗奇幻世界观有类似的部分,《恶魔人》中的恶魔原先是地球的生物，恶魔们没有实体，必须与生物融合才能存在。在观看《剑风传奇》、《BASTARD！！ 暗黑破坏神》、《火星异种》、《进击的巨人》等黑暗作品时，“疯狂的怪物们进行着杀戮并在残酷的杀戮中不断进化”已经是必不可少的元素。

构成中指的作品有《寄生兽》、《亚人》、《东京喰种》等作品，这些作品的主角都与《恶魔人》的设定有着相似之处，在《恶魔人》的故事里拥有恶魔、人类以及人性的恶魔人们相互对立。“生活在平凡现实世界的主人公突然卷入异世界怪物的凶恶战斗中”的背景设定如今已经非常常见，而且这些主人公们最初通常都是高中生，这些高中生们不仅要面对关于自身种族变化的挑战，还要在多个势力、多个种族中周旋。

无名指的部分，则是那些融合了圣经、默示录以及各类神话的作品。代表作有《新世纪福音战士》、《Hellsing》、《青之驱魔师》等等。《恶魔人》作为漫画史上划时代的作品，其中重要的一点就是对神话、圣经元素的引用,庵野秀明也曾表示《新世纪福音战士》深受《恶魔人》的影响。《恶魔人》中大胆的传统形象反转、融合科幻设定的神话背景，这些对于当时的读者都显得足够刺激，并影响着今后的创作者们。

《恶魔人》作为一部融合多种元素的黑暗暴力先驱作品， 但在《DEVILMAN crybaby》之前，我们都没办法在这些动画中看见《恶魔人》漫画原作的完整故事。

1972年漫画版《恶魔人》与1972年TV动画版《恶魔人》

其实关于《恶魔人》的动画作品并不少，《恶魔人》在1972年同时推出了漫画版与TV动画版，不过内容是两套完全不同的故事，大家奉为经典的《恶魔人》作品是永井豪创作的漫画版《恶魔人》。

《恶魔人》最初是一个变身英雄企划，1972年《恶魔人》动画与漫画的关系，既不是先有漫画原作再进行动画化，也不是先有动画原作再改编成漫画，而是沿用基本设定的2个完全不同的作品，漫画版由永井豪创作，动画版的故事则由辻真先负责原创。

总共39话的TV版故事说起来也比较简单，与那些传统的超级英雄走的是一个套路。被封印在喜马拉雅山冰块的恶魔族复活，正好在登山的不动父子恰好遇到复活的恶魔们。老爹不动教授死亡，恶魔人阿蒙则占据了在儿子不动明的身体。

不过这个强大的恶魔人喜欢上了人类女孩牧村美树，结果最强恶魔人阿蒙就背叛了恶魔一族，放弃了灭绝人类的任务，成为了正义的英雄，为保护美树保护地球挺身而出。和其他超级英雄差不多，这位恶魔人就这么开始了运用不同必杀殴打怪兽的英雄生涯。

所以说，呵，女人。

永井豪的漫画版《恶魔人》明显走的和动画不是同一个路子。漫画加入了更多吸引成年人的元素，总共5卷的漫画内容呈现出的也就是大家熟悉的那个更为黑暗与曲折的恶魔人。漫画最初打算是配合TV动画同时开始同时结束，不过TV动画播完了，漫画还没连载完。

杂志方面要求永井豪赶快完结得了，时限是2个半月左右吧，但是永井豪表示动画完结了才好呢，可以将漫画中最终决战的部分好好画一画了，真正的恶魔人才正要开始！当然这样的豪言壮语杂志方面是不可能通过的，不过嘴皮子也没有白磨，最终延长了5个月的时间。永井豪在开始画的时候并没有安排好《恶魔人》的结局，在有限的时限里，在紧张的创作条件下，不动明的挚友飞鸟了的形象不断的丰富，而《恶魔人》最终成为了一代经典。

果然最后的时限能够激发出了不起的创作欲！

1987年 OVA《恶魔人 诞生篇》与1990年OVA《恶魔人 妖鸟死丽濡篇》

1972年到1987年，时间又过了14年，由永井豪负责剧本的《恶魔人》OVA动画终于出现了。与72版的TV动画不同，这个OVA系列虽然有一些原创的部分，但基本按照《恶魔人》漫画的故事展开进行描写。一共有两卷，就是描写恶魔人诞生经历的《恶魔人 诞生篇》与恶魔人与妖鸟死丽濡进行死斗的《恶魔人 妖鸟死丽濡篇》。原本OVA故事打算在第三卷《世界末日》篇完结，但是由于制作费谈崩，所以作为完结篇的第三部也就不存在了。

OVA的时间紧凑，《恶魔人 诞生篇》前半段的人物塑造也因此显得有些平淡，不过这份平淡倒是与后半段恶魔人的诞生，形成了鲜明的对比，尤其是主角不动明的外观，在《恶魔人 诞生篇》中被恶魔人附身前后也有着符合时代特征的显著变化。

好青年坏的青年

原著里眼珠、肠子碎一地、血肉模糊少儿不宜的暴力画面也在OVA中得到了较为真实的还原，但是看爽了之后，也能感觉关于主角心理变化的部分还有所欠缺。

2000年OVA 《AMON恶魔人默示录》

在2000年的OVA动画《AMON恶魔人默示录》中，对人性中丑恶的部分的描写与暴力血腥的感官刺激等到了进一步的提升，甚至已经到了充满恶意的程度，之前主角内心变化不足的部分也得到了补充，还加了一场恶魔人不动明与附身于其身的恶魔阿蒙之间的惨烈对决。《AMON恶魔人默示录》的剧情已经是《恶魔人》临近末尾的故事，没有漫画或是前两个OVA的铺垫，谁是谁、谁打谁、他们究竟是什么关系等一系列问题可以说是无法避免。

临近末尾但却没有将这个故事终结，《AMON恶魔人默示录》却依然是很推荐反复观赏的动画。

小结

关于《恶魔人》的不完全回顾暂时先告一段落。时至今日，我们的时代越来越开放，能看到的动画作品的数量不断增加，但那些关于黑暗的、科幻的、在暴力中探求人性的动画作品却没看见多了多少。《恶魔人》曾经的受众们已经渐渐地不再是动画消费的主力，而摸透当下时代的成功动画作品也似乎再也没有了《恶魔人》般那样强烈、过激又肆意的释放。

如果没了《恶魔人》，日本动画会是什么样子？

该死，好像就是现在这样。

看完以后贼乱，于是便从第一集开始重新拉片，认真的梳理了人物线，剧情线与逻辑线后，发现更乱了，完全讲不通。因为从开始便意义不明。下面试着聊两句吧。

一.了的动机

开始想查恶魔，但是又不知道咋的把明变成了恶魔人。从这里我便无法再推下去了，从全局来看，显然是想把明变为恶魔人，但是为啥呢？意义在哪？反正以它的能力，毁灭地球也是眨眨眼的事，何必又整出这一出呢？

再聊聊它的个人能力觉醒问题，大概是在通缉明之后吧。这也算是全篇的转折点。后来它也自己解释了，自己也在一步步觉醒。但是问题来了，怎么就从一开始的拯救人类变为毁灭人类呢？是人类自己的表现吗？但是这个现象是你自己造成的呀，就好比你把一群人扔在粪坑里，又点了把火，然后看看他们是否会为了生存不择手段?本质上就是错误的好吧。引用那句特经典的话就是：你用谎言去验证谎言，得到的一定是谎言。

到了这里，那我们再推一遍故事线就会发现，全篇都是围绕着了来写的。因为它推动了一切，杀恶魔的也是它，毁灭世界的也是它。这是要反映啥?克苏鲁吗？还是别的什么?弱小是因为力量的不足?主要是它挥挥手就毁灭世界了，这么大的差距悬殊，也没有努力的空间呀。因为很简单的一个事实就是，了杀不死，然后终将会变成恶魔，这怎么解?明这么善良的人也无法改变它，最后被杀死了。

难道意思是下一个轮回后事情会有转机吗？不明所以。

二.其他人

我们可以显著的发现，那就是不管恶魔人是否团结，人类是否团结，反正结局早已注定了，想玩儿核弹还被更加高纬的力量给制止了。反正就是善的人也会死，恶的人也会死，最后都死了，唯有了永存。

三.意义

所以影片的目的是啥?总之我看到最后，就得出一个观点，爱没有意义，悲伤也没有意义，善也没有意义，恶也没有意义。最终只剩虚无与绝对的力量。

四.反意义

但是最终了哭了，展现出了悲伤，结果无法逆转，绝对的力量可以毁灭一切，却无法重生，只能在无尽的痛苦中永远悲伤下去。形成了反意义，即我们要追寻的不是绝对的强大，而是爱与善。绝对的力量代表绝对的权威，孤注一掷后，一切都将会消失，一切都将会沦于虚无。

五.存在的问题

所以我们看到，影片的主线其实是崩塌的，动机与结局没有必然联系。很容易就会得出强者通吃的局面，我认为这显然有问题的。因为得出这一结论后就会无法解释撒旦的眼泪，所以主线自相矛盾。就像一个孩子，很爱一个杯子，但是有天不高兴了，就砸了，但是第二天又伤心不已。如果就是为了讲这个道理，那我真的是无语。

六.其他有趣的观点

1.首先是恶魔就在我们身边，民间开始了猎巫运动，有人被不明就里的冤枉，被迫自杀。社会崩塌等等。

2.第二个阶段是对社会不满的人会成为恶魔，这个是进阶吧。即从愚昧的疑者皆杀到以主义来判别对错。不符合该国主流价值观的人被定罪为恶魔。

3.美苏对立的格局。互相猜忌怀疑，引爆核弹足球计划。

4.说唱，额～，我是觉得就当个亚文化挺好的，因为它的即时性与生活化也是它最大的问题，即内容上升不到严肃文学与深度自我反思的概念，就注定无法在历史发展中留下浓墨重彩的一笔。

5.死丽濡的爱情探讨了即便是恶魔也能诞生出为爱而死的人类高尚意志情节。抽象化便是兽性变为了人性，因为人性不一定会在生的纬度上理性，但兽性基于生存，会达到理性。

6.政府在实际发生问题时各党派会相互掣肘，以至于无法实际运行，解决问题。

看了几篇别人的影评，说这是改编剧，我又看了眼原剧，1972年。。。。。。然后又看到原著作者本身就是高兴了就写到哪算哪，立刻就明白了。我上述列出的问题似乎也有了答案，就是在原本有问题的剧本上修修补补，要是一般的小问题到还能改，但是主要逻辑是没法改的，改了就会涉及到完全推翻原剧重新创作的可能。这样来评价这部恶魔人的话，倒也不能完全怪汤浅政明了。

总体来讲，抛开主要逻辑，单看画面的色彩鲜艳度与画面结构就能看出是很棒的作品。配乐也很好。还是很喜欢汤浅政明的，还有发现一个彩蛋，那就是那个轮椅老师。我目前也就看过他的《恶魔人：哭泣之子》，《春宵苦短，少女前进吧》，《四叠半神话大系》，里面都有这么一个类似的人物。大家可以找找看。

《恶魔人》非常短，短到一个晚上就能刷完。一共10集，每集25分钟，刨去片头和片尾，不过也就是200多分钟而已，一部长电影的时间，就能看完。

作为一个此前并没有接触过原版《恶魔人》漫画的观众，当我看到动画主角不动明成为恶魔人，保持着人类的心，兼具恶魔的体能之后，第一反应是：“哦，又一个超人动画。”心想接下来的剧情肯定是，恶魔人打怪升级，拯救世界，迎娶白富美，走上人生巅峰。

但是很快，汤浅政明，或者说原作作者永井豪狠狠地打了我的脸。万万没想到，这部动画能够在讽刺人性、隐喻政治、血腥黑暗、重口味18禁的道路上走得如此之远，如此刻薄绝情，就像是不在乎任何人的眼光一般。

以上感慨，用简单的话来说就是，这部动画真的炸裂般好看！

《恶魔人》漫画由永井豪在1972年所创作，剧情讲述恶魔即将重返人间，主角化身恶魔人与恶魔对抗的故事。整部漫画的血腥暴力程度是当时前所未见的，被认为是开创了血腥暴力漫画的先河之一。

但又因为漫画中所包含黑暗、叛逆的世界观，以及直面人性，揭发人类自身内心最深处的阴暗面与恐怖等极端思想，从而让人对人与自然与社会产生深思，影响了后来的许多艺术作品。

所以永井豪《恶魔人》与手冢治虫的《怪医黑杰克》，池田理代子的《凡尔赛玫瑰》一起并称为二十世纪70年代三部不朽的巨作，是真正意义上被日本动漫界所承认的神作。

而改编之后的新版《恶魔人》，不得不提起的则是身为监督的汤浅政明。夸张的画风、惊人的想象力、扭曲的线条、丰富的色彩，让汤浅政明成为神一般的创作者。

而在这部《恶魔人》中，汤浅政明再一次把他夸张的画风发挥到淋漓尽致，这也正是得益于原作之中本来就有的色情、暴力、血腥的元素。两者相结合，创造了如此疯狂的一部动画。

比如动画中为了召唤恶魔所举办的安息日party，怪力乱神，充满了性、暴力和毒品。画面中尽是裸露的胸部和下体，同性或异性的交合，恶魔的出现更是带来断手断脚、爆头剖腹的血腥画面。简直是又黄又暴，也有Netflix这样的平台才能放映吧！

不过，如一开始所说的，在看过这部《恶魔人》之前，对这本漫画真的一无所知。所以真正吸引到我的是 ，动画中的一句台词：

“人类就算试图移动，我们的体能还是不及猫狗，甚至小鸟。”

那么跑步有什么意义呢？

作为一个不擅长，也不太热衷于运动的人，时常都是这么觉得的。说起跑步，人类真的跑不过一只猫。这一点是显而易见的，比如除非我家的猫愿意，否则我永远都不可能抓到它。

这句台词之所以至关重要，是因为故事是围绕着校园田径队的几位成员所展开的。其中包括主角不动明，他所在的寄居家庭的女儿木村美树，以及两位重要配角美子和那个忘了名字的天才高中生田径选手。

他们都是因为在田径场上的优秀表现而格外引人注目，或者是为了引人注目而不断努力跑得更快。为此，他们不惜把自己变成恶魔。

这个设定非常有趣、真实，简直道出了很多人曾经的梦想。相信很多人在那些跑个四百米都会气喘吁吁、落在最后的中学时代里，都曾幻想过能够突然获得超人般的体力。

换言之就是，我们人类不擅长奔跑，所以我们可以驱使恶魔的体能来跑得更快，就像我们发明汽车、高铁、飞机一样。看似正义，可自己却已经堕落为恶魔了。

动画的最后，仓皇逃命的美树用自己最后的生命回答了这个问题，之所以要奔跑，是因为“我喜欢”。同样的，人之所以为人，恶魔人之所以还能保持人性，是因为有喜欢的人要去保护。

整部《恶魔人》的切入点就在这里，微小，细腻。看似不足为道，延伸开去，才是恶魔人与恶魔的对抗，人类与人类的对抗，讽刺人性、揭露丑恶、追求美好。

就像这版《恶魔人》的全名应该是 DEVILMAN crybaby 一样，也就是《恶魔人：爱哭鬼》，主角不动明也就是这个所谓的爱哭鬼。看完动画之后，我们才知道，他情感细腻，能够感受到对方内心的悲伤。他的哭泣，并不是为自己而哭，而是为他人流泪。

这也正是《恶魔人》所传达的尤为重要的一点：理解对方，感受对方，不管他是恶魔或是人类。而私自利，心理扭曲的人类，其实才是真正的恶魔。

动画中一方面大肆渲染人类之间残酷的自相残杀，大到美国俄国爆发战争，发射核弹，小到人群杀害美树，并且肢解了她；而另一面动画却暗暗地描绘了恶魔槐梦和死丽濡之间的美好爱情，为爱而奉献自己。

据说后者也是此次改编中所做出的重大改变。

另外在漫画版中位于人类和恶魔之间的只有不动明，但在这部动画中则更加的复杂，既有也有走向人类一方的恶魔，还有走向恶魔一侧的人类。

两相对比，不难看出，汤浅政明的真正意图：恶魔或者人类的外表并不重要，重要的是你的内心。

不过，整部动画看完，最令我神烦的就是那些无休无止的rap了，相信这也会是很多人的槽点所在。一方面可能是个人自始至终对这种形式的音乐就一直无感，另一方面也在于当下沸沸扬扬的嘻哈闹剧。

但其实这也是汤浅政明为了实在这部漫画现代化所作出的努力。在45年前永井豪的原著漫画中出现的是一些“番长”，也就是一些黑社会小头目、小混混，用大家熟知的话来说，就是古惑仔。

但是这些在当年有着真实感的“番长”，现如今已然不存在了。所以汤浅政明才突发奇想把它们换成了rap小哥。汤浅政明还在采访中说道：“从立场上来讲我认为 Rapper 就是现代的吟游诗人。只有他们能够直言不讳地正面批评。”

与此同时，动画中所出现的社交网站、智能手机、弹幕、网络发帖、留言等元素也都是汤浅政明为了现代化这部漫画所做出的努力。而这一切，无非是为了把这部漫画所带来的冲击传达给现在的观众。

不管怎么说，汤浅政明此次的改编是尤为成功的。无论是画面，还是剧作上，都同样保持了水准。既对得起自己的名号，也对得起《恶魔人》被称为神作的传承。

在《恶魔人Crybaby》（以下简称DMC）第十集中，有一组耐人寻味表意不明的镜头，第一次看时没太明白其中的隐喻，前些天心血来潮重看ep10，有了一点自己的理解。 DMC的主题之一，是【名为“猜疑”的、人类最大的弱点】。而猜疑的源头，是信息的不对称： 【在DMC ep9中，女主牧村美树在刚刚遭受巨大不幸的情形下，选择了相信对此尚未洗清嫌疑的男主——是因为多年的相处早已让美树在“明是个怎么样的人”这一议题上，完全可以相信自身的感受，不用参考任何其他人的说辞。 Rap小团体和广场上起初敌对、最后拥抱恶魔形态男主的路人们选择了相信他——是因为亲眼所见的结果足够让他们掌握到能证明【这人并非坏人】的证据。 屏幕前的我们可以轻易相信他——是因为我们始终站在上帝视角去观察着故事的发展，我们见证了他所经历的一切，能了解他每一个未曾言说的想法，对他的不幸与悲伤也感同身受。 而那些裹挟在狂热之中的民众呢，他们对此一无所知，他们唯独确信不动明是个恶魔，不知道也不关心他的立场。只是被诸如恐惧、愤怒、杀意这样的原始冲动驱使着，信息的高度不对等和浪潮般的集体情绪使他们无暇顾及这些。】 回到DMC ep10的这组镜头中来，幼年的不动与飞鸟面对着斑驳的树影进行讨论的这组镜头，究竟是什么意思呢——太阳投射出的光斑偶尔叠加偶尔分开，就像偌大的社会中，个体有时因想法一致而和他人产生交集、有时因理念不同又与对方渐行渐远。光斑间的交集就好比两个个体可以相互理解相互感受的那部分——可是世上没有两个一模一样的人、信息传播的过程会伴随着语义的损失、针对同样的事物又不可能有完全一致的感受——所以，人和人永远无法真正相互理解，就像两块光斑虽有交集却不会完全重合，而这，已经是正常人际交往中，所能产生的最好结果。 后来，不动和飞鸟戴上了“电焊面罩”，月亮阻挡在太阳与地球之间造成了日食，叶缝间投射下的光斑也变成了一个个光环——这就像蔓延着猜忌和冷漠的人类社会，我们无暇了解彼此、不再认真观察他人，而是任由不对称的情报、轰炸般投放信息的媒体、病毒般日复一日更新迭代的模因干涉着我们的判断。光环间的交集只有最外层的浅浅一圈，就像这个时代匆匆独行、偶尔只向别处瞥去一眼余光的我们，其实就连最浅显最表面的东西都未必有看清楚。而即便如此，我们还是狂妄自大地以【我听说】为开头，用一切经不起推敲的“证据”，残忍地定义着每个我们并不了解的陌路人。 不动明与飞鸟了小时候，对于同一件事物永远会有相反的行事风格，他们说着不一样的东西做着不一样的事，在相去甚远的层面进行思考与判断。飞鸟没能看懂不动，所以，那根象征着“感情与想法”的届不到的接力棒，从来没能从不动手中传递出去。而当飞鸟终于能够体会不动的感情时，却为时已晚。 在你眼前的，究竟是个怎样的人呢？认真去看吧。如果不想看、或者看不懂的话，那请至少不要轻易评价他、不要轻易定义他。

两位我心中的古典英雄，撒旦和恶魔，飞鸟了和不动明

正所谓我不入地狱，谁入地狱。永井豪老师50年职业庆，Netflix上蹿下跳，抢了豪神职业生涯扛鼎作《恶魔人》的改编权。虽然预算不怎么够只能做个十集（。但还是请到了汤浅大河内牛尾宪辅这样金光四射的组合。我如坐针毡数着日子盼到了开播的那天，但整个观影过程并不像我想的那样火箭似的一飞冲天，反倒是冲天之际就要被屎糊一把掉下来，各种起伏辛酸实在难以言表。我思前想后，在这里吐一发槽，纪念我今次云霄飞车的疯狂旅程。

剧情

剧情之改编是所有改编作品的重中之重，更不用说像这样年份古老的漫画。豪爷的原作秉承着“写到哪算哪，灵光一现拍脑门就画了”的剧情原则，创造了很多圆起来难度系数五星的bug，对改编者是不友好的。但大河内老师还是想尽办法去弥补了，比如改变人物关系，增加摄影棚一线来串联了隗梦和死丽濡的出现，串联了女主在浴室被附身的情节；补全飞鸟和不动的少年关系，使撒旦爱上恶魔【原著中惊得我掉筷子】的情节更具说服力；加入不动父母出现在龟背的故事线，圆回了原著中莫名其妙出来一个小姑娘的bug（动画有致敬）；加入小混混的心路历程，人物形象较丰满，最后的拼命保护也还算合情合理。

女主角美树的塑造丰满了不少，弟弟的恶魔化也是亮点。

我比较喜欢的是死丽濡与不动的戏份增加，一场交媾的戏拍得至真至性，死丽濡对安蒙的渴望，隗梦对死丽濡的渴望完全丰富了恶魔们的塑造，阳光下心满意足微笑死去的死丽濡姐姐是世上最美丽的恶魔。

但大河内老师，也可能是汤浅老师，太贪心了，他不仅要补全，还要完美，要各方面都说得通，这种做法没有增强观影的体验，反而画蛇添足，减损了原著绝望黑暗的cult光芒。

举个例子，原著中飞鸟和不动是两个并肩作战的英雄，飞鸟比任何人都关心人类的前程，他发觉人类的弱点，拼尽全力去战斗，但是事情却总会向他恐惧的方向发展，最终真相大白，飞鸟居然是潜意识策划了一切的撒旦，之前的种种不过是被“撒旦”玩弄罢了。原著中飞鸟的黑化是令人震撼的，读者一步步踏入豪爷的陷阱，眼睁睁看着人类灭绝，感情上的冲击是巨大的。但动画部分着重描写了飞鸟身上冷漠邪恶的一面，原本恶魔读取了飞鸟的恐惧，听取了“撒旦”的指令，暴露自己，路人都开始变成恶魔。这样疯狂景象居然改编成了飞鸟在清醒状态下决定曝光恶魔，大河内老师你自己觉得说得通吗！？我本来还期待这里的混乱景象汤浅会怎么发挥，没想到直接挥发了！！！飞鸟别说没有英雄气质，甚至会让人觉得这要不是boss还能是谁？电视上飞鸟一番黑化言论也实在寡淡无味。

再说美子和辛田这两个角色，我理解大河内老师为了表现人类面临抉择的分化，以及“爱”拯救 一切的邓布利多式观点，创造了命运相似但最终分道扬镳的两个人。但仔细分析一刚，大河内老师想表现：

1.恶魔人也会分裂。

但是最终剧情中丝毫没有提到恶魔人的分歧，反倒因为他们俩在天台跑步这个莫名其妙的剧情浪费了很多本可以分给其他恶魔人的镜头。

2.爱可以战胜一切。

然后呢？之前rap到让我忍无可忍的小哥和美子的关系有什么意义？最后美子喊一句“我喜欢你”就是爱？美子的死确实看起来很壮烈，为了美树牺牲自己，但这场牺牲剧情的意义是什么？没有。美子这个角色既没有起作用，反倒占用了很多时长，想想这些时间是压缩了死丽濡的战斗，美树浴室遇恶魔的恐怖场景，龟恶魔和小明的战斗场景得来的，我就七窍生烟。要不是看在小清水亚美的份上我可能会全部跳过。

大河内老师删掉原著中的邪恶医生，让飞鸟说出恶魔的成因是很聪明的，但我的满意还没持续一分钟就被美树的那段日记给毁了，不动站在献祭般的现场，朝人群愤怒的大喊。恶魔祈求人类恢复理智，原著中接下来没有发生和解，而是不动苦闷地思考着这一切是为什么，“我为了人类而战斗是否值得？”这场思考最后的结论是，“只要我还有美树，还有我想要保护的人，就值得战斗。”于是他朝美树的家跑去，之后发生什么大家都知道了。渐进的地狱式的重击打在不动明人类的心上，整个漫画的绝望气氛到了高潮。

结果动画里大家涌抱了起来，一时广场内外充满了快活的气氛。

然后谢朗不知道为什么出现了，然后不动开始打了，然后也不知道打完没总之就要往美树家跑，可能是场记悄悄提醒了导演“下一场在美树家哦”。前面积攒起来的黑色气压一锤子下去就没了，所以后面再看到美树的头，我实在不知该说什么。我能理解大河内老师的意思，既然为了时间删掉了医生，于是就没有其他恶魔人被发现和营救的剧情，所以要美树呼吁一把，让恶魔人都站出来。OjbK啊，但是整部作品就这样滑入了平庸的深渊，离神作就差那一口气。

剧情最让我心肌梗塞的莫过于最后的大战，我本来高高兴兴的看着原著中划水过去的“这是一场非常激烈的大战”变成了实景，汤浅的战斗镜头也终于有了实料，我正拍手称快，等着听最后飞鸟的经典剖白。

突然。

飞鸟开始像个三流言情剧里的傻逼男一号抱着不动嚎叫起来。

大河内 我 杀 了 你

没看过原著的可能不知道飞鸟最后的剖白多漂亮，这一刻属于领导过农民起义的撒旦，属于与天斗与地斗与人斗后看破一切的撒旦，属于与不动的爱恨消弭于无形，得到了一切也失去了一切的撒旦。被台词毁掉了。毁掉了，大河内你听到吗，毁掉了。

要不是我立刻吃了一颗速效救心丸，我的屁股肯定滑到座位底下去了。

云霄飞车啊，人老了，吃不消。

画面

一句话吧，既不是汤浅也不是永井豪。

汤浅手捧这个烫手山芋，最终决定不要太疯，压缩了自己的风格，交了一份中规中矩的卷子。在我看来，汤浅把自己拿手的部分谨慎地做了，不拿手的部分尽量没做（。

开头的安息日是我非常期待的部分，嗑药，迷幻，性，暴力，欲望，冲突，哪一个不是汤浅能玩出花来的，但成品却显得轻描淡写，没看过汤浅的人也许会略显惊讶，但说句老实话，这是比较平庸的汤浅创作。最后三集的汤浅像是憋久了，放出来不少漂亮的镜头，但整体的感官不是非常特别。这不是汤浅的能力有限，而是永井豪老师的主场，他不能喧宾夺主，Netflix10集的预算也着实紧张。

不拿手的部分，说穿了就是战斗。豪爷的原作中，战斗不仅是战斗，里面是有花样的。举个例子，打龟背恶魔（名字忘了）的时候，不动和恶魔是在交手过程中承受着对方的精神污染，最后看穿真相，突破执念才赢的。但动画里没有战斗，声优非常划算的说了一大通，煽情一大通，不动“我这一拳过去你可能会死。”战斗就结束了。

其他还有个非常莫名其妙的地方，女主美树洗澡的部分，漫画中非常像恐怖片，恶魔尾随着美树，美树偏开头，镜子里就出现恶魔，美树泡进池子里，恶魔就悄无声息的出现在身后，美树浑然不觉。我初看就觉得非常精彩。动画里变成了恶魔“搜”的冲进浴室，下一秒就淹了美树，然后美树就附身了。

我就当是没预算了吧。虽然你把rap给我删了肯定有时间的但我闭嘴。

但有一点我很感激的，原著里豪爷对男性恶魔的设定可谓千奇百怪，但女性吧，主要就是奶-子裂开，奶-子变长，奶-子喷水，这些招数，就连死丽濡姐姐都没能逃过露-奶-子的设定。好在汤浅给了女性恶魔其他的可能性，让奶-子没那么突出了。感激不尽。

音乐

牛尾宪辅老师的表现是唯一超过我想象的部分。

老师您辛苦了，五星是您拉上去的，比心。

耶稣

啊呀说到这个耶稣，我这个脑门上的汗就流下来。

我没看过大河内老师之前的作品（剑风传奇不算吧我没看过原著），不知道他老人家对耶稣有什么特殊爱好，原著里神来一笔的神光吞没苏联让人化成盐柱确实是用了索多玛的梗，但用耶稣来暗喻不动我怎么看怎么变扭。为了扯上圣经，还让美树他爸变成外国人了，哎呀大河内老师，我才疏学浅心脏也不好，这到底啥意思啊？不动背负了人类的什么罪？原著里的不动更像恶魔，强大，暴力，绝望，兼具了成为古典英雄与天神作战拯救人类的全部特质，您怎么硬是往耶稣上面靠啊。隐喻吧，行，耶稣和撒旦，人类和恶魔，反正史诗改成神神叨叨的东西我心很痛。可能其他观众朋友们有想法，但我能理解，难以接受。

飞鸟了

说到小鸟，动画里是彻底按照一个冰冷残酷的撒旦，一位没有爱恨的神来塑造的飞鸟了。我觉得你要是这么塑造的，那就从始至终贯彻到底，怎么结尾还他娘的突然就洒狗血了呢？你对没有速效救心丸的观众负责吗？

原著中的飞鸟更像是一位被恨意驱使的邪神，他憎恶人类夺去了地球，憎恶人类这样肮脏的生物讨了神的喜欢，而在他眼里纯粹生动的恶魔却被放逐。他设计一切，与天神战斗，都是为了自由的意志，为了争取生存的权利。从这个角度来说，撒旦也是一位标准的古典英雄。撒旦形象的复杂性已有无数前人探讨，此处不多赘述。只说结尾。

大战过后，地球上一切的生物都归于沉寂，不动躺在地上，望着遥远的星空，飞鸟在他身边诉说自己过去的战斗。飞鸟终于明白，出于个人的爱憎就毁掉一个种族，他的做法与残酷的天神无异，但此时的后悔又有什么用，他回过头去，看见不动沉着而凝固的视线仍然注视着天空。像个英雄那样死去。身后神的圣光普照，天使降临，梵呗不绝。但飞鸟低头垂目，只望着再也醒不过来的不动明。

“在极乐世界中好好睡一觉吧，阿明”

多漂亮啊！

可惜了。我还很期待声优说出这一段会多么气势磅礴，多么萧瑟颓败，谁知道会变成嚎叫呢。

我去抽根烟冷静一下。

2018.1.6. 于小猪窝

原著漫画应该是经典史诗了，汤浅政明为Netfix做的这版改编，照顾到了全球推广的商业性，寓言与命题都比较大，不过在完成度上略有遗憾，作为故事性为主的题材，不是导演的强项，人物塑造略刻板，比如交待情感动机全是闪回而无其它。但汤浅就是有种能力，他利用极致的视觉想象力，带给我们超越寻常的情感冲击，而这种体验是需要我们真正的代入到人物的内心世界中，那种人性善与恶的搏杀，大开大合的情绪碰撞，这些激情片段作为电影优点组合在一起，这些是可以弥补故事情节的不足。

这部电影的主题是反思人何以为“人”，又何以为“魔”，人类自身的命运体现在世间是爱的传递，还是仇恨的传递，在最后的结尾，世界又回归到普世轮回的终极宿命中。

我个人比较喜欢的是，一个始终坚信自己可以拯救人类的恶魔，个人英雄主义的光环随着人类被黑暗吞噬的内心而完全暗淡无光，而胜利的撒旦却掉下了一滴伤感的眼泪。我期待的好人好报没有出现，期待的美树与动明的救世主合体也没有到来，而呈现在眼前的却是“恶魔”肢解的火中群舞，这种反英雄主义的叙事处理是会更加引人深思。

电影本身的成人向画风属性，我一开始看也不太习惯，总觉得商业噱头大过创作需要，但我之前听“反派影评”曾经说过：“动画不是必须要低幼或治愈，而是要突破真人电影短期无法的逾越的视觉呈现边界，今敏死后目前少有导演能够做到，但汤浅可以。”

汤浅电影打开方式，要求观看者带有一些或激进或浪漫的审视目光。他的自由，是非现实主义的创作状态，是漫游在自己的美好想象空间里，是冲破一切外界约束的高飞。

他能有如此想象力和画风呈现，除了天赋之外，也许还有一些潜意识创作的方法。就像文诗书法一样，行云流水中惊现神笔 ，不是预设的“工整”可以比拟的。而这部“恶魔人”正是在常规叙事中串连起那些穿插中的奇思异想。

一种纯粹的表达

他或许就是未来金敏的接班人

2018.1.10 / 蓝风筝1986