曼达洛人 第二季

S2E3女继承人

开篇就把刀锋冠号掉海里，来了一个极限迫降，有《决战中途岛》贝斯特开着没有动力小飞机回母舰那味。影片机械质感经费在燃烧，很真实的镜头感。这集遇到三个真曼达洛人，组队打劫了帝国一艘武器运输舰，我竟然无槽点可吐。就跟一见面她们摘下头盔一样失望。不，你们不是曼达洛人！你们在寻找黑剑。博·卡坦指明方向：卡洛丹乌鸦座森林，找到阿索卡·塔诺

S2E4围困

这次上来就用红蓝电线正反极对接给我们尤达宝宝来个电疗，维修飞船失败就只能回到尼瓦罗星球找老朋友，顺便帮他们摧毁一个帝国基地好给星球带来自由和平，鱼人和爱丽丝里的比尔一样可怜，为什么所有的事情都要他去干。让冷却装置过载使基地爆炸，却意外发现迪恩长官活着，并继续基因实验。三架摩托艇+三架钛战机追击小炮艇，剃刀冠号空中救援，看得出曼达洛人火了，经费富裕了很多，大片的动作既视感，也同时限制了编剧的想象力，剧情方面毫无惊喜。尤达宝宝吐奶也是笑死我了，哈哈哈。

S2E5绝地武士

编剧是感觉到颓势了吗？本集一上来就高能，直接把阿索卡寄出！尤达宝宝的名字叫格罗古。曼达洛人和阿索卡联手拯救了执政官暴政下的居民，并获得近战武器长矛。

S2E6悲剧

每次开局都是惊喜，这次把S1中出现的位置剪影表现出来，挖的坑要填上了。这集全程高能，奴隶一号都来了，原来S1捡到的盔甲是波巴菲特的，父亲姜戈菲特的遗物。等波巴穿上盔甲后，曼达洛人来见见你师叔，帅字怎么写！剃刀冠号被打成渣，尤达宝宝被帝国巡洋舰里飞出的四个钢铁侠抢走，真点题！当贾林拿起长矛的那一刻，我就知道，黑剑要来了！前面所有铺垫都要在后面2集收起来，期待！尤达宝宝不要黑化啊

S2E7信徒

在本集中劫持运输车并保护不受海盗侵扰剧情张力十足，曼达在没有盔甲的保护下干翻3车海盗，更重要的是梅菲尔德关于曼达洛信条的探讨，前面义军成立的新共和国并没有带来永久的和平，边缘地区只是换了一个统治者，对当地人来说，帝国也好共和国也罢，都是入侵者！等5车海盗握着手雷冲上来的时候，营救他们的是钛战机，而不是友军狙击手，从没有如此欢迎过钛战机，正义邪恶都是相对的。自由和秩序也是如此。但梅菲尔德洗白的有点突兀，在S1中没有很多性格塑造

S2E8营救

抓到帝国克隆基因工程师并用他的飞船成功进入迪恩的巡洋舰，不出所料来了一场长矛对暗剑对决。启动暗黑暴风兵的音乐很棒，被流放到宇宙的又回来了，拳击剑桥这紧张气氛烘托的够够的，压迫感十足。当一架X战机到来，我心中惊呼，天行者卢克？绿色的光剑（灯管）已经说明了一切，绝地大师在衍生剧中只能作为传说，一般不会亲眼看到，但我们看到了，愿原力与你同在！当那个男人摘掉兜帽的那一刻，我哭了！彩蛋是博巴菲特之书2021年。

随着去年12月18日《曼达洛人》第16回（第二季第八集）的结束，星战迷们陷入到集体狂欢之中。在这一集的最后14分钟里，那位伟大的绝地武士如圣子般降临，单枪匹马切翻了令人胆寒的整团黑暗士兵，用一系列熟悉的动作和造型（换脸技术）瞬间唤醒已近模糊的记忆。这样的桥段纵然是赤裸裸的贩卖情怀，但确实安置在合情合理的剧情设计中，又能足够有效地鼓动粉丝热情，在影像表现力上也无可指摘。

两季《曼达洛人》播映完毕，整体质量可谓相当之高，甚至吸引了不少非星战迷入坑。在我看来，这部单集时长与情景肥皂剧相当，每季篇幅也有些“捉襟见肘”的短剧集，要比体量庞大的新三部曲更准确地把握了星战独有的表达方式，同时也真正做到“短小精悍”的四字箴言，可以说是自2016年《侠盗一号》之后最好的真人影像作品。剧集不仅对星战正传三部曲的风格继承得很到位，又从一个特殊的叙事文本出发，延伸出一条不同于主线作品的表述角度，极大丰富了星战宇宙的文化景观。

更为本质的是，《曼达洛人》那看似保守的结构，老套的主题，千篇一律的叙事线索，不乏漏洞的事件逻辑，直截了当的情感曲线，甚至朴素复古的视觉细节，也许在其他作品里都是缺陷，却恰恰是这部剧集迈向成功的基石，更是《星球大战》系列得以长盛不衰的法宝。新三部曲之所以褒贬不一，引发争议，就是因为丢掉了这些砖瓦，试图去进行所谓的创新，反而顾此失彼，丧失了那种“陈旧”且“过时”的魅力。如果说星战能风靡全球必须要有一个简单扼要的秘语的话，那么这句口诀早就在电影里无数次昭示天下了——“很久很久以前，在一个遥远的星系……”。

也就是说，星战的核心魅力，早被每部电影的开篇字幕所概括，甚至不需要去过分阐释其言外之意。但总有人对此视而不见，或者刻意忽略它，以至于不能理解星战为何会有那么多拥趸。新一代观众习惯性地将这个系列误会成关于宇宙战争的娱乐科幻片，抑或是宏大空洞的太空歌剧，只因为里面有成堆的外星人和搞不清原理的高科技。这样的认知或许是狭隘的。如果标签式的总结成立，那么《星球大战》在前传三部曲的时候，就该彻底死亡了——现下有太多能完美替代它的科幻作品。也许，1977年的首部电影最开始确实是依赖视觉奇观震撼世人，但如果没有随之散发出的另类艺术趣味，光靠电脑特效很难有较长的保质期，更不会实现后面几十年的发展历程。

表面上，星战纵然是关于宇宙战争和个人英雄主义冒险的故事，渲染着浓烈的科幻冒险和太空歌剧的浪漫氛围，但我们很难就此片面将其定义为普遍意义上的科幻电影（Sci-Fi），至少不是传统类型学描述的科幻片。其长期在流行文化中占据一席之地的原因，定是有一套背后更为纯粹的美学内核。它所包含的繁冗的、甚至有些互不兼容的影像元素，比如科幻、西部、动作、悬疑、政治惊悚等等，在杂糅乱炖之后，无疑早已形成某种网状文本和超风格主义，是一层层面纱叠加的效果。在普遍类型框架下，科幻片（Sci-Fi）这样的归类已不足以容纳这个系列的全部特征。事实上，《星球大战》一直以来都归纳在幻想片（Fantasy）这样更大更模糊的范式中，证明其难以被简要概括。

这个恢弘壮丽的叙事空间里，不仅有飞船、机器人、外星人和异星球这些常规的科幻设定包装，同时更包含了非常多非科幻的设计，比如肮脏的盔甲和武器，破败的街道，一些边缘村落和种族的原始生活方式和习俗，整体的视觉设计上并不具备鲜明的未来感。尤其以绝地武士这明显“不合时宜”的群体最具代表性。他们无非都是对“很久以前”这一抽象时间尺度的具象描绘。系列主题也从来不是探讨科技与生命的关系，或对未来的焦虑和警惕，不提供显见的人文批判性和现实反思性。放在既有的严肃科幻主题中看，星战显然是缺乏深度乃至于不合格的。

结果，《星球大战》甫一问世，不仅迅速成为全球最重要的文化现象之一，同时也改变了类型电影发展史。事实上，它的本质就是披着科幻外衣的古典主义剧作，是从上世纪主流娱乐和类型电影延展而来，蕴含着神秘主义、东方情结、强调造型美与仪式感的产物。它在视觉特效上是划时代的，在核心美学上无疑又是非常怀旧的。它所蕴含着的宗教、宇宙观和英雄主义等意象，不仅在有意无意间凝聚了一种厚重的哲学迷思，同时也使之成为真正意义上的现代神话。而之所以能让这些旧有的风格素材焕发光彩，就要归功于星战从表象到内部的整体美学特征，以及转型而成的世界观叙事策略。这决定了星战从诞生之初，就是以完全体的状态去进行表达，并有效地让这些永恒抽象的主题得以被广泛接受。这就是为什么在21世纪失去了视觉特效这一优势之后，《星球大战》仍有充足的吸引力和广阔的发展空间。

当我们从其所容纳的众多风格元素中逐一排列、提炼、分析，就不难发现藏在星战背后的美学原型。在这一点上，我们虽然大可追溯到莎士比亚、《圣经》、古希腊诗歌或文艺复兴种种，毕竟西方的一整套近代叙事体系基本都是自此发展而来，但它们都已是固有的底层基因，已没有太多讨论的空间和必要性。星战系列的另一条更具代表性的路径，是大量汲取了上世纪五十年代至七十年代的流行娱乐文化，包括小说、电影、戏剧和漫画等等。它站在一众巨人的肩膀上，通过摹仿、挪用、改写，最终自成一派。而其中主导这些灵感碎片的，就是以武士/浪人形象为主要角色，以战国时期为主舞台的日本电影。

从根本上，《星球大战》是一个巨大而典型的模因范本，其显著根源就包裹在以黑泽明、冈本喜八、小林正树、藤田敏八的古装电影谱系之中，是日本战国文化在海外生根发芽的最鲜活的例子。不仅第一部《星球大战》（如今叫《新希望》）在叙事脉络上直接搬用了黑泽明的《战国英豪》，系列中最引人瞩目的绝地武士也脱胎自过往银幕里的浪人形象，而在绝地/西斯武士中，最具有日本战国特征的就是达斯·维达了，他的维生服显然是战国时期头盔甲胄的变形。除此之外，几部影片里决战场面的断手桥段，实是出自黑泽明的另一部作品《用心棒》。R2D2和C3PO的灵感则来源于多数战国电影里的那些小跟班角色，尤达大师则是《七武士》中勘兵卫的外星人翻版。

直到《曼达洛人》，整条丁·贾伦带尤达宝宝逃亡的故事线，很容易让人联想到《带子雄狼》。而第一季最初的几段人物关系的铺陈，几乎复刻了《用心棒》里人物之间同样的复杂与焦灼。在第一季第四集中，我们能明显感受到《黑武士》的味道，赏金猎人和朋友帮助村民抵御邪恶。而第二季第五集有关阿索卡的故事，我们也能轻易地看出景框内场景、道具和光线刻意贴近战国时期城池的那种氛围——高高的城墙与城楼，萧条的居住区与独断的统治者。这些显见的视听元素就已经明确流露出《曼达洛人》对日本老电影的仿效，而在景别、调度、配乐与表演风格上，无疑也是在复刻日本战国片/浪人片/剑戟片的情境。

正是这样的意韵，让四十年前的《星球大战》扬名显姓，也让如今的《曼达洛人》脱颖而出。星战系列赖以存续的根基，就是西方语境下对武士片文化的持续再创造中不断巩固的。另一方面，在这其中我们也可察觉到西部电影对星战的巨大影响。从汉·索罗到熙熙攘攘的酒吧、从小镇警长、赏金猎人、荒野决斗到强调纵深的镜头调度，均暗含着西部片的风骨。而如果你还记得曾经黑泽明与赛尔乔·莱昂内的官司，就一定不会忘记武士片与西部片那暧昧的互文性，即便它们几乎是同时开始发展的，也很快便开始互相借鉴，进而形成不同历史和社会语境下的相似性主旨。

就像《侠盗一号》一样，《曼达洛人》也是聚焦在一群小人物身上，刻意区别于主线三部曲电影的宏大叙事。寡言少语的丁·贾伦，没有天行者家族天生的主角光环，也没有逆天改命的能力，仅仅是典型的浪人与牛仔的混合体。在赏金猎人的职业操守下，他兼具牛仔的处世方式和浪人的内在气质，化为其身上那稍显飘忽的道德感和对团体教条的坚守之中。作为一名原教旨主义的曼达洛人，他不能忍受同族盔甲落在其他人手中，就像武士不能忍受平民拿着武士刀一样。面对博-卡坦·克里兹这样的新一代曼达洛势力，他会质疑对方为何随随便便就摘下头盔，宛如质疑同阶层的人背弃武士道那样。同时，他对同伴忠勇仁义，对承诺倍加敬重，对目标有着毫不动摇的决心。浪人是失去身份的武士，从这个层面来说，丁·贾伦与族人长期失联，独自踏上逃亡之旅，正是一名不折不扣的浪人。

而这位私自扣押“货物”、背叛商会的逃亡者，在90%的时间里都是一身铁皮，似乎完全不给我们观察其表情，进而体认其内心的机会。但这并没阻碍我们代入这个角色，反而轻易便能捕捉到他的情绪与性格。究其原因，一是演员无面孔表演时对肢体动作在节奏上的巧妙控制，以及台词对语气、音调和措辞的拿捏。另一个更重要的方面，就是他集合了许多经典银幕形象的特质，以及设计了大量表现此类形象魅力的戏剧性场景。这当然会让角色的内涵显得有些扁平，有些脸谱化，却也能让观众迅速进入情境，认同人物。而每当丁·贾伦被迫摘掉头盔时，情感张力就会更为强烈。这种抑扬的转接手段，使他产生了有别于其他类型角色的个性，成为星战宇宙中又一个标志性的人物。

另一方面，16集的《曼达洛人》遵循着旅程叙事结构，但又不是典型的公路片套路。某种程度上而言，与其说是公路片，更像是贴近游戏的叙事节奏。几乎每集都是一个委托任务，同时将主线向前推进少许。有些任务是主动承接的，有些则是被迫。丁·贾伦就在不断完成任务、不断切换场景的过程中积累装备资源，最终抵达目的地，像极了一款线性叙事游戏。在某些时刻，这样的剧作策略也许会给我们带来无聊的重复感，且每集导演对不同叙事单元的掌控力度有强有弱，观赏性上会有所起伏。好在这种集团创作模式最终把持住了方向，使得整部剧维持在了一个较为平均的水准线上。

在最终集的彩蛋中，我们看到波巴·费特坐上了贾巴的龙椅，似乎丁·贾伦的故事要告一段落，下一个篇章该是“波巴·费特之书”了。无论如何，《曼达洛人》都是星战系列一次成功的尝试，要比新三部曲成功的多，也为星战宇宙的版图扩张做出了杰出贡献。对于路人和粉丝，这部剧集都是一道低门槛的、可以尽情品尝到正宗星战风味的佳肴。希望创作者们继续发扬星战的古典主义情怀，切忌丢掉系列最核心的魅力和意趣。此乃正道！This is the way！

不得不说迪士尼近几年的表现让人很失望。

去年的《小飞象》、《阿拉丁》、《狮子王》、《冰雪奇缘2》、《沉睡魔咒2》、《星战9》都拍得很一般，幸亏漫威影业和皮克斯扳回了一局，不至于全军覆没。

今年的《花木兰》和《1/2的魔法》也是平平无奇。

还有《阿特米斯的奇幻历险》，上映前号称是“下一个《哈利·波特》”，结果太烂了，以至于很多人不仅没看过，连听都没听说过。

《1/2的魔法》不尽人意，没想到皮克斯的另一部电影《心灵奇旅》获得了如潮好评，MTC 94分，排名年度第二，仅次于赵婷的《无依之地》，提前预定明年奥斯卡最佳动画长片。

无独有偶，《曼达洛人》第2季也开播了，豆瓣开分9.8分，这几天略有下降，但也有9.6分。

《曼达洛人》第2季在美国的反响更强烈，一开播热度就超过了《怪奇物语》、《黑袍纠察队》、《星际迷航：发现号》等剧集，再次成为美国流媒体剧集热度冠军。

之所以说“再次”，是因为《曼达洛人》第1季开播的时候也是热度冠军。

《曼达洛人》第2季口碑、热度双丰收，对此我一点也不意外，毕竟《曼达洛人》第1季就是好评如潮。

回过头来再看看《星战9》，才6.3分。

衍生剧把正传吊打了，也不知道该哭还是该笑。

相对于家喻户晓的漫威，星战在中国就是火不起来，不过这2季《曼达洛人》很可能改变这一状况，让更多人入坑成为星战粉。

不过就算你没看过《曼达洛人》第1季，甚至一部《星战》都没看过，也没关系，因为第1季的剧情还是比较简单的。

你大可先去看第2季，感兴趣的话再回过头去补第1季。

《曼达洛人》的故事发生在《星战6》和《星战7》之间，也就是银河帝国灭亡之后，第一秩序成立之前。

男主角丁·贾林由“红毒蛇亲王”佩德罗·帕斯卡饰演，

他在第1季从头到尾都戴着头盔，直到最后一集才露脸了几秒钟。

《曼达洛人》的大火受到了影视圈的高度关注，以至于金球奖都重订规则，规定仅凭声音表演的演员没有资格角逐演员类奖项。

好在佩德罗·帕斯卡也并不是完全没有露脸，好歹还是露脸了几秒钟，所以还是可以申报演员类奖项。

丁·贾林是一名赏金猎人，拿钱办事，从来不问问题，也从来不管这件事道不道德。

当然，凡事都有第一次。

这一次，丁·贾林的任务是尤达宝宝。

这是一个50多岁的外星生物，由于尤达族可以活900岁，所以他还是个宝宝。

和正传中的尤达大师一样，尤达宝宝也会使用原力。

丁·贾林刚刚把尤达宝宝交给公会就后悔了，因为他想起了自己的过去。

当年银河帝国袭击了他所在的星球，他的父母把他藏在地窖，然后就遇难了。

在他最需要帮助的时候，是曼达洛人救了他。

他从尤达宝宝的身上看到了自己的影子，所以他要把侠肝义胆的接力棒传递下去。

所以他也对尤达宝宝做了当年救他的曼达洛人同样做过的动作。

丁·贾林产生了一个大胆的想法——他要和公会，乃至和整个银河帝国（严格说是银河帝国残余）对着干。

丁·贾林从公会手中抢走了尤达宝宝，不久之后这个任务的委托人找上门来了，命令丁·贾林交出尤达宝宝。

这个人就是吉迪恩（Moff Gideon）。

有些字幕组把它翻译成马夫·吉迪恩，但其实Moff是星区总督的意思，所以应该翻译成星区总督吉迪恩，和塔金总督一个道理。

吉迪恩是个毒贩，他曾经因为用炸鸡店做掩护来贩毒而被判死刑，结果他活了下来。

顺便说一下，他的炸鸡店最近还在招人，感兴趣的可以去应聘一下。

（我发誓我真的没有收炸鸡叔的钱，我是自来水）

听说炸鸡店的待遇很好，入职前是这样的，

入职后是这样的。

如今吉迪恩悬赏尤达宝宝，多半是想利用尤达宝宝的原力帮助自己成为新的皇帝。

一旦当了皇帝，就可以随便制毒贩毒，再也没人管他了。

不过可以肯定的是最后他失败了，毕竟《星战7、8、9》都没出现这个角色。

况且，你什么时候看过最后赢的是反派？（不要跟我说灭霸，灭霸最后还是输了）

丁·贾林把吉迪恩驾驶的钛战机打了下来，但是吉迪恩没死。

吉迪恩还拿出了一把光剑，这把光剑其实就是暗剑。

暗剑是一柄特殊的光剑，由第一位加入绝地武士团的曼达洛人——塔·维兹拉铸造。

暗剑是维兹拉氏族的传家宝，也曼达洛统治者的象征。

暗剑在动画剧《星球大战：克隆人战争》和《星球大战：义军崛起》中多次出现，在《曼达洛人》之前暗剑已经有6个主人，而吉迪恩是暗剑的第7任主人。

至于暗剑是怎么到吉迪恩手里的，会在第2季解释，这一点吉迪恩的扮演者吉安卡罗在采访中也说过。

吉安卡罗在采访中说道：我认为第2季将会为之后的第3季和第4季的深度和广度打下基础，观众将在那两季中真正开始接近真相。

这似乎是在暗示《曼达洛人》第4季已经在筹备当中了。

而且这也侧面说明吉迪恩至少会活到第4季。

如果吉迪恩第2季就死了，那么导演完全不需要告诉他第3季、第4季的事。

吉安卡罗还说，《曼达洛人》第2季将会非常有趣，人们将发现尤达宝宝的力量以及他存在的真正意义。

此外我们还会获知吉迪恩拥有暗剑的起源，以及它如何在之前的星战历史中与《星球大战：克隆人战争》和其他影视剧情联系起来。

换言之，《曼达洛人》不仅是补充《星战6》和《星战7》之间的剧情，还将和《星球大战：克隆人战争》、《星球大战：义军崛起》产生关联，从而让星战宇宙更加完整。

在第1季中，女铁匠告诉丁·贾林，根据信条，他得负责照顾尤达宝宝，必须让他和族人团聚。

而且直到尤达宝宝成年，或是和族人团聚之前，丁·贾林都如同他的父亲。

这句话看似没什么特殊之处，其实信息量很大。

因为曼达洛人和绝地武士、尤达族自古以来就是敌人，但是女铁匠对尤达宝宝没有偏见。

她说尤达宝宝的族人是敌人，但尤达宝宝不是。

她能这样想真的很难得。

这也说明绝地武士和曼达洛人没有善恶对错之分，不一定非要将其中一方设定为反派。

女铁匠的饰演者就是曾出演《邪恶力量》的艾米莉·斯沃洛。

很多网友猜测女铁匠就是《星球大战：义军崛起》里的萨宾。

不过也有网友不认同，因为萨宾喜欢在墙壁上涂鸦，但女铁匠并没有这个习惯。

第2季就是围绕丁·贾林带着尤达宝宝寻找尤达族展开。

在此之前，丁·贾林要先找到自己的同族。

他来到一个叫做莫斯帕哥的地方，见到了另一个曼达洛人，科布·万斯。

但实际上科布·万斯不是曼达洛人，而是这里的警长，他的曼达洛战斗盔甲是从爪哇人那里买的。

其实这套盔甲就是波巴·费特的。

丁·贾林觉得科布不配穿曼达洛战斗盔甲，他叫科布把盔甲脱下来，否则他会亲自动手。

就在他俩即将打起来的时候，克雷特龙做了和事佬。

因为克雷特龙的出现，丁·贾林和科布不得不暂时放下私人恩怨，共同对付克雷特龙。

《星战4》中也曾经出现过克雷特龙的遗骸。

克雷特龙让人联想到《沙丘》中的沙虫（克里斯蒂安·贝尔 饰），

所以很多人都说看《曼达洛人》第2季第1集感觉在看《沙丘》，这也侧面说明《曼达洛人》作为一部电视剧已经有了堪比电影的质感。

第1集最后，波巴·费特本人出现了。

虽然路人可能不知道他是谁，但对星战粉来说太令人激动了。

打个不恰当的比方，这就好比《复联4》中钢铁侠牺牲了，结果10年后《复联7》上映时，电影最后钢铁侠出现了，而且还将成为《复联8》的主角，而且仍然是由小罗伯特·唐尼饰演。

波巴·费特由《星战前传2》中扮演詹戈·费特的特穆拉·莫里森饰演，因为波巴·费特其实就是詹戈·费特的克隆体。

特穆拉·莫里森看起来是不是很眼熟？

其实他就是海王的父亲，

他在《绿灯侠》中还演过阿宾·苏。

波巴·费特也是一名赏金猎人，他曾经还是曼达洛人的领袖和曼达洛星球的统治者。

波巴·费特是星战中人气最高的角色之一。

除了卢克·天行者、韩·索罗、莱娅公主、达斯·维达这一系列主角之外，星战中人气最高的角色基本就是他了。

一个配角能有如此高的人气，的确不简单。

所以许多星战粉都呼吁卢卡斯影业拍《波巴·费特》单人电影。

2014年，迪士尼CEO宣布至少要拍三部《星战》衍生电影。

有传言称有一部是讲韩·索罗的，另一部是讲波巴·费特。

事实证明这个传闻是真的。

2018年5月25日，《游侠索罗》上映了。

为了给《游侠索罗》造势，迪士尼在《游侠索罗》上映当天宣布《波巴·费特》单人电影正式启动，由《金刚狼3》、《极速车王》导演詹姆斯·曼高德执导。

结果《游侠索罗》口碑票房双扑，同年10月迪士尼正式宣布《波巴·费特》被毙掉了。

波巴·费特内心戏：韩·索罗的电影扑了，凭什么把我的单人电影砍了？？？

没想到迪士尼刚刚捅了星战粉一刀，下一秒就又给我们喂了颗糖吃，让波巴·费特出现在了《曼达洛人》中。

（欧比旺已退出群聊）

在《星战6》中，韩·索罗无意中击中了波巴·费特的火箭背包，导致波巴·费特飞进了沙拉克的嘴里，这种死法简直让人想给导演寄刀片。

死得这么窝囊的可能只有罗南了吧？

所以波巴·费特的出现的性质和《侠盗一号》类似。

《侠盗一号》之所以口碑不错，不仅仅是因为在《叶问1》打鬼子，在《叶问2》打洋人的叶问终于如愿以偿打了外星人，

更重要的是这不是为了拍外传而拍外传，而是填补了《星战4》最大的漏洞——惊天地泣鬼神的死星竟然有设计缺陷。

同样的道理，波巴·费特的出现也绝不仅仅是老角色回归那么简单，同时也弥补了《星战6》中最大的败笔之一，也就是波巴·费特窝囊的死法。

波巴·费特出现在《曼达洛人》说明当初他飞进沙拉克的嘴里后并没有死，他的战斗力并没有那么渣，卢卡斯影业并没有毁人设，你的青春又回来了。

波巴·费特不仅没有死，而且未来还会做出许多惊天动地的事情。

在传说中，波巴·费特被沙拉克吞了之后并没有死，因为沙拉克是一种特殊的外星生物，它会保持猎物存活几千年，直到缓慢地将其消化，于是波巴·费特就趁机从兽腹中杀开生路。

相信不久之后我们就能看到这一幕了。

另一方面，波巴·费特的养父詹戈·费特被绝地武士温杜大师杀死，所以他和绝地武士有不共戴天之仇。

没想到温杜大师杀了人不仅没有坐牢，反而还做了什么局的局长，是水电局还是邮政局还是广电总局我不记得了，反正是个局长。

丁·贾林是波巴·费特的族人，而尤达宝宝又是他的敌人的族人，他将如何对待丁·贾林和尤达宝宝，也成了这一季的看点。

说实话，这些年来迪士尼对电影行业的冲击挺大的，因为它翻来覆去都是续集、翻拍、电影宇宙、动画电影真人化……关键还部部都票房大爆。

像《星战7、8、9》、《黑豹》、《狮子王》、《阿拉丁》、《冰雪奇缘2》、《惊奇队长》、《钢铁侠3》、《复联2》、《美女与野兽》、《海底总动员2》这些并不是很优秀的电影都能卖10多亿美元。

10亿美元是什么概念？

《盗梦空间》、《指环王1》票房8亿多，《2012》7亿多，《星际穿越》、《火星救援》、《僵尸世界大战》、《加勒比海盗1》6亿多，《头号玩家》、2005版《金刚》5亿多。

这些电影不一定都很优秀，但这不是重点，我重点是想说原创项目卖个7、8亿就算相当成功了，卖到10亿是非常困难的。（其实严格说《指环王1》、《头号玩家》、《金刚》也不算原创项目）

当然，卡神除外。

（其实10亿美元对卡神来说也挺难的，毕竟卡神从没拍过票房10亿美元的电影，只拍过两部票房20亿美元的电影）

眼看着迪士尼炒冷饭赚得盆满钵满，其它公司也纷纷效仿，也跟着去拍续集、翻拍、电影宇宙……

所以你很明显能发现近几年的原创项目越来越少了。

这还不是最可怕的。

最可怕的是，以前我们能看到各种类型、各种风格的电影，而现在90%的电影都是插诨打科、合家欢、搞笑、卖萌、段子、反高潮，想看一部严肃风格的电影都很困难，黑暗风就更不可能了。

照这样下去，几年之后我们每天看的都是同一种风格的电影。

你不能说“其它公司完全可以不去学习迪士尼啊”，因为当迪士尼成为了大家的审美标准，那么其它风格就赚不到钱了。

其实我们并不是一定要抵制续集或者电影宇宙，你可以拍续集和电影宇宙，但你要拍出新意。

像《曼达洛人》就很好，观众也爱看，电影公司也能赚到钱，这就是双赢。

《星战》一向都是围绕天行者家族展开，所以一拍《游侠索罗》就口碑票房双扑（演员换人也是电影失败的重要原因），《侠盗一号》的成功只是偶然。

在《游侠索罗》失败后，迪士尼敢去拍一部不讲天行者家族，而是名气比韩·索罗更小的曼达洛人的剧集，而且还投资上亿美元，无疑是一场豪赌。

一旦失败，只会让已经日薄西山的《星战》雪上加霜。

这种操作是不是似曾相识？

没错，这正是10多年前漫威影业的做法。

90年代，漫威将蜘蛛侠、毒液的影视改编权卖给了索尼，将X战警和神奇四侠卖给了福斯，将绿巨人卖给了环球。

为了重振旗鼓，2008年漫威倾尽所有拍了《钢铁侠1》。

一旦失败，漫威很可能会宣告破产。

正是这一场豪赌，才打造了如今总票房225亿美元的漫威电影宇宙，也是目前最成功的电影宇宙，至少在商业上是最成功的。

巧合的是，《钢铁侠1》是乔恩·费儒执导的，而乔恩·费儒同时也是《曼达洛人》的编剧兼制片人，他还亲自执导了第2季第1集。

我们在指责迪士尼伤害电影行业的同时，也要感谢迪士尼能够不打安全牌，而是走出舒适圈。

虽然说《曼达洛人》仍然是《星战》衍生剧，不是原创项目，但你会发现《曼达洛人》和《星战》正传的关联并不大，没有“很久很久以前，在一个遥远的银河星系”的开场白，

没有祖传的PPT片头，

没有蹭天行者家族、韩·索罗的热度，甚至连“愿原力与你同在”都没说过。

剥开星战的外壳，呈现在我们眼前的是一个“反抗”的故事。

是老老实实完成任务，假装从没见过尤达宝宝，还是为了一个素不相识的人赌上自己的前途和生命？

作为赏金猎人，他拿钱办事、杀人无数，但是他也有他的道德底线。

他可以接受打怪兽、抓外星人，但他无法接受一个小孩因他而死，更何况多年以前自己也有过相同的遭遇。

一向规规矩矩执行任务，从不问问题，也从不关心被悬赏者的下场，迎来了人生的重大转折点，改变他的竟然是一个小孩。

因为他不是没有感情的机器人，也不是无条件服从命令的暴风兵，而是一个活生生的人。

他没有能力和整个银河帝国作对，但至少他知道什么是对的。

这是一个与世无争的人毅然走向正义一方的故事，也是一个人从迷茫到自我意识觉醒的过程。

在这个过程中他发现了自己的价值，也发现他并非无能为力，他能做的有很多。

导演不想去拍早已被拍烂了的天行者家族，而是真正想去讲述丁·贾林的故事，讲述曼达洛人的故事。

或许他们不如天行者家族那样赫赫有名，但他们也有思想，有主见，有血有肉。

他们不是活在天行者家族阴影之下，而是为自己而活，因为This is the Way。

曼达洛人1，2 是2019到2020年最好的电视剧，达到了豆瓣的顶尖评分。

我一开始根本没把他放到眼里，因为他那个海报看起来就很蠢，还是迪士尼出品的，让人觉得就是星战的复线产品。我也坦言我不是星球大战粉丝，尽管我也看过好几部，但我更喜欢《star trek星际迷航》，星球大战实际上古典时期一直是以天行者家族为核心故事展开的，本质上是一个哈姆雷特一般的古典宫廷剧，让人觉得臃肿而费解，而这部《曼达洛人》实际上是一部武侠片，即使你没看过任何星球大战，也可以完美的融入这个剧情。而且很大程度上，这部作品超越了星战的范畴，尤其是那些令人讨厌的帝国，共和国，最高秩序这种政治化语言被省略，留下的只是一个美好的游侠故事，一个类似于一拳超人一样的男主，形式上更接近日本的忍者或者武士。（要知道星球大战实际上就是收到黑泽明七武士的影响），有着一身钢甲和复杂的机关道具，同时秉承着鉴定的信条this is the way,此乃正道，这句话也是影片中，特别是第二季中被调侃的一句话，在何种情况下才是正道呢？

第一季的冒险更近似于经典西部片，每一集曼达洛人领任务然后去获得赏金，以至于有人打趣的形容他就是打了8级怪，最终获得了一神好装备，颇有点RPG游戏人物的感觉。令人难忘的也在于其配角的塑造，有经典的I have spoken我言尽于此，有战斗力爆表且具有高度责任感的机器人，有性感强悍的女伞兵战士，当然还有主要任务互送的可爱小宝宝，一个可以施展星球大战中最高力量表达 原力的 神秘人物，就这样一群人开始了旅程，几乎是每一集一个新地点，充满了冒险精神，剪辑配乐都令人心旷神怡，仿佛回到了 被解放的姜戈 或者 杀死比尔的昆丁时代，口哨声抑或令人想起经典的意大利式样西部片《黄金三镖客》。不得不说这是类型电影的一个创新，好莱坞真正打造了一个最接近东方侠客感觉的武侠电影，而放弃了复杂的政治结构和历史演变，有的只是直接的感官刺激，纯粹，强力，具有鲜活表现性，这才是当代电视剧能用8集吸引人的技法所在，故事人物可以比2H的电影更细腻，尤其是star wars这种梗很多的复杂聚集，就应该用电视剧来展现其全景。

想想如果你把《后翼弃兵》拍成2H的电影，只会成为是《国王演讲》一般的励志片，不错，但是不惊人，但是你拍8集之后效果就会层层叠加，各种伏笔和线索在周期性的反复，以至于结尾可以如此气势蓬勃，《曼达洛人》也超越了此前邦德式样的传统冒险电影，因为你在2H的时间里也只能做一次主要任务，而在8次50MIN的电视剧章节中，你可以做7次主要任务，这样主角就不再是电影里匆忙闪现的那种印象了，而是实实在在的一种精神体， 观众的心情会在每一集结束时候得到变换，而在每一集开始时候又重新得以被唤起激情，这便是我反复强调的这个时代是电视剧的王道，而是电影的衰弱期，and this,is the way。

第八集：营救 大结局

从S2E01踏上塔图因，开始第二季的寻人之旅，到最后一集再归塔图因~

塔图因不愧是“梦开始的地方”~上面有着太多太多传说和史诗。

这颗令人魂牵梦绕的沙漠星球

虽然片名为《曼达洛人》，但是毕竟是星球大战的衍生剧，星战的灵魂——原力依旧是贯穿始末的核心元素。

从S01E02的小尤达原力控制泥角兽，到S01E08原力控制火焰；

从S02E05的绝地武士阿索卡·塔诺到S02E08的卢克·天行者惊现。

《曼达洛人》在照顾老粉方面真可谓使了吃奶的力气。

而卢克的出现也让我有想起了几年前看《侠盗一号》时的激动心情！

唯一不同的是，《侠盗一号》后面是达斯维达挥舞着红色的光剑，追寻死星设计图的下落。

《侠盗一号》后面出现的达斯维达，呼应着《新希望》的开头

而在《曼达洛人》中则是达斯维达，即安纳金·天行者的儿子卢克·天行者挥舞着绿色的光剑，拯救了Grugo和丁·贾伦

父亲与儿子，邪恶与正义！跨越数十年的交汇！

感动！一颗赛艇！

可是！这第三季会讲点什么呢？Grogu已经被卢克带走了呀，丁佳人这2季的核心任务已经完成了呀。

虽然吧，彩蛋表明波巴费特接管了贾巴（的手下）的黑帮事业，但是这并不能作为一个核心剧情。

曾经的贾巴和他的手下

由于《曼达洛人》的故事是发生在《星球大战6：绝地归来》和《星球大战7：原力觉醒》之间，新共和国刚刚获得政权，旧帝国的残余势力则分布在银河系的各个角落。而原力觉醒中的第一秩序也是在这个时间段慢慢发展起来的。

所以我估计第三季不出意外会和第一秩序以及抵抗组织（由 卢克的妹妹莱娅组建）产生一些关联。

但是，由于是原创剧集，核心故事线肯定还是全新的，不多很多老人物的回归也将是一些很重要的看点！

第七集：信徒

这集有点意思。

每个人都有他的信仰，当你不得不改变你的信仰的时候，你会怎么做？

是牺牲自己的信仰而获得更高的道义，还是坚持自己的原则，但为此牺牲很多其他的东西？

丁佳人自从小时候被曼达洛人收养以来就从来没有在别人面前露过面，这是他信条的一部分，从第一季开始我们就接受了这个设定。

S01E03场景

S01E04场景

S01E08场景

但本集中，丁佳人为了救Grugo，不惜违背了自己的信条，先是换上了风暴兵的服装，然后为了获取总督的星舰位置还在众人面前露了脸。

按照丁佳人的信条，在完成任务后他应该杀了梅菲尔德，因为没有活物看到过他的脸。

但是丁佳人非但没有杀了梅菲尔德，还让他自由了。

因为曼达洛人的信条并不仅仅只有一个 不能露脸。

事实上，我认为不能露脸只是一个最浅层次的信条。

真正的曼达洛信条，我觉得是恪守承诺、有情有义。

慷慨赴死很容易，难的是负重前行。丁佳人为了拯救Grugo而赴汤蹈火，违背了自己的不能露脸的信条，但是在另一层面是对信念更加坚定的执着。

另一方面，曼达洛人的箴言还有： 生存和延续使我们强大 。真正的朋友，值得去信任和保护。

本集中梅菲尔德其实有一段挺有意思的心路历程。

先是他在运输车上对丁佳人说：

“我只是个只求生存的现实主义者，和你一样”

“如果你出生在曼达洛，你会有一种信仰；如果你出生在奥德朗，你又会有另一种信仰”

他还说：

“在这个星系中某一处，总有一个人在统治一切，而其他人被统治”

“帝国、新共和国，对这些人都一样”

这些论述说明梅菲尔德这个人本来是个机会主义者，没有特别的信仰，或者说，他的信仰就是生存至上。新共和国，对他来说和帝国是没有什么区别的。

但随后在帝国基地中，基地的长官瓦伦·海斯那种对对生命的漠视和彻头彻尾的帝国强盗主义说辞彻底激怒了梅菲尔德，他一枪崩了瓦伦·海斯，即使他们身处敌方大本营。

这说明梅菲尔德内心深处也是有信仰的，他也有他的底线，这个底线就是绝不背信弃义，帝国对他曾经的朋友和战友的这种态度让他无法接受。

此举也收获了丁佳人的好感，即便梅菲尔德看到了他的脸。正如上面说的那样，曼达洛人是有情有义的，梅菲尔德一方面救了他，另一方面也显示出了那种义愤填膺的情怀，因此丁佳人不会杀了他。

片名《信徒》，其实同时指向了两个人：丁·贾伦和梅菲尔德。他们都是某一信念的believer，而最终，他们都坚守了自己内心深处最重要的信念。

第六集：悲剧

看到这个分集名我心里就咯噔了一下，估计形势在这集会直转而下……

不过其实还好，就是刀锋之巅号与世长辞了……

一路走好，刀锋之巅

这一刻让我想起了《海贼王》里的黄金梅丽号……刀锋之巅号历经风霜，它就像是团队的一份子，陪伴丁佳人历经了千难万险，纵使伤痕累累，却总能在绝望之际再度起航！

它被贾瓦人肢解……

它摔得遍体鳞伤

它几乎粉身碎骨

但是它坚强地挺了过来！

它陪我们从第一季第一集直到现在，每次我看到刀锋之巅号甚至有点亲切感！

如今，它终于完成了它的使命，光荣退役了！

波巴费特

波巴费特是詹戈费特的克隆体，也可以说是他的儿子。

下图是《星球大战前传2：克隆人的进攻》中的场景，詹戈费特正在被欧比旺盘问。

左边那个小孩就是波巴费特。（PS，《曼达洛人》中的波巴菲特的扮演者和《克隆人的进攻》中的詹戈费特是同一人！）

他也亲眼看到了他爹被绝地大师温杜斩首！

随后他就一直为帝国效力，在《星球大战3：绝地归来》中，波巴费特被韩索罗一不小心戳了一下火箭背包，火箭背包失灵乱飞将他带进了沙虫腹中，生死未卜……

他的装备成为了贾瓦人的藏品，随后被科布·万斯（S02E01）盘了下来，科布·万斯用这套装备当了治安官……

随后丁佳人将这套装备要了过来，在本集中这套装备终于物归原主了~

这么看，这套装备可真是传奇啊……

第五集：绝地。

光剑终于出场了~

就是这feel有点怪怪的，像两个荧光棒，之前的光剑不是透着点蓝光的么？

没错，阿索卡正是用着2个白色的光剑，阿索卡首次出场是在 《克隆人战争》中。

本集其实没有太多剧情，对于曼多来讲，这算一个小任务。不过本集很重要的是解开了小尤达的身世之谜。至于阿索卡告诉曼多的那个Tython星球，wookieepedia显示这个星球首次出现是在1998年出品的星战游戏：《星球大战：反叛军》中，这次迪士尼将其将入正史，显然是为了扩充星战宇宙的故事线储备，为后续更多的作品铺路。Tython这个星球可能对于绝地来说是和科洛桑、奥苏思一样重要的地方。

Jedi temple

阿索卡是安纳金的得意门生，由于她的师父堕入了原力黑暗面，现在她在面对小尤达时显得犹豫不决，害怕再次酿成大祸，因此拒绝训练小尤达。

堕入黑暗的阿纳金-《西斯的复仇》

不知道第六集会发生什么呢？拭目以待！

第四集终于来了~我都没来得及等熟肉，直接啃原版了~还行，四级过了的同学们可以尝试直接观看~ 本集片名《围剿》，看来咱们曼多又要暴打帝国风暴兵了。

芜湖~咱们的刀锋号飞船被那帮鱼人修成这熊样，居然还能超光速飞行，星战宇宙的科技真的是黑啊……不过能飞起来就很厉害了，毕竟第三集里它已经几乎散架了。 话说曼多和我们可爱的大眼萌一起回到了老家咯，从第二季开始就不停的跑东跑西，一个任务接着一个任务、一个承诺接着一个承诺，这可怜的飞船怕是撑不下去了。

嗬，这也没出去多久吧，这内瓦罗咋就变化这么大了？ 咦，咱们的老朋友C3-PO当上老师了？ 小尤达坐在座位上听讲真的很萌啊。

不过他才50岁，是个小婴儿，怎么会认真听课呢？ emmm，隔壁桌有一袋青色的马卡龙，想吃…… 原力此时不用更待何时？~

好了，小尤达安顿好了，三人组该动身执行任务咯~ 这次啥任务呢？ 什么？纳瓦罗上还有帝国残党？这帝国可真是无孔不入啊。果然应了那句老话：百足之虫死而不僵。就是这战斗力怎么就这么渣渣呢……

说干就干，三人直接潜入基地，一看哦吼，这原来不是什么军事基地，这是一个实验室啊！至于研究的啥生物，我估计和原力有关系！

三人一想这不行，这个基地必须摧毁！于是决定引爆核心反应堆摧毁基地，哈哈，这新瓶装老酒啊

风暴兵果然一个能打的都没有，不过……这风暴兵车技还是不错的，看来整天就忙着开车了……

不过再吐槽一句，帝国战斗机太废材了，上一次你追明星飞船千年隼号失败也就罢了，这次打一个地面的车居然也没打的死？也难怪你帝国要覆灭…… 最后，依然是刀锋之巅完成了double kill，不过这次曼多车技炫的有点狠，把咱小尤达吃的马卡龙都晕吐出来了……

本集透露Cara原来是来自奥德朗星球，如果你忘了奥德朗星球是哪儿，我给你看一张图。

没错，就是《新希望中》被炸毁的那个美丽的星球。难怪Cara对帝国这么痛恨。 本集最后一幕是星区总督站在一堆神秘的装甲士兵旁，我高度怀疑这是新型的克隆人士兵，而且很有可能有一定的黑暗原力。

期待后续发展！

申明：

1.没看过星战，非喜勿喷

2.这个贴只是为了记录个人感受，表达个人观点，简而言之，就是给以后的自己看的kkk。所以抱着“我不同意！我要反驳你！”的人，请直接出去。其他感兴趣的人，可以驻足，但无论你是否赞同，请不要评论hhh，要求有点无理，请见谅。

PS：如果留下了攻击性评论，我是一定会理性反驳的

手动分割线

1.第二季节奏变慢了

2.第一季的曼达洛人是为了💰，第二季就是个大好人，处处帮忙

3.第一季的曼达洛人更像一个独行侠，第二季个人英雄主义更明显，团队不行的时候，亮个相，当个英雄，没意思

4.感觉就是编剧不行的时候，出现一些老人物，包括第一季的人物，来卖卖情怀，提升一些可看度