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剧照
剧情介绍
一江春水向东流1947电影免费高清在线观看全集。
一九三零年代的上海顺和纱厂，女工素芬（白杨 饰）与妇女补习学校教员张忠良（陶金 饰）喜结连理。 一九三七年七月七日，素芬诞下一子。忠良为子取名抗生后不久，便加入救护队离开上海，并机智地在南京大屠杀中幸存下来。 一九三八年，忠良母（吴茵 饰）带素芬和抗生回到丹阳乡下。但是乡下也不太平，忠良弟忠民（高正 饰）不肯做走狗，上山打起了游击。 一九四零年，侵略者吊死了忠良父。素芬只得背子随婆回到上海，以对忠良的思念和期盼为支撑，在苦难中挣扎求生。 一九四一年，被俘后成功逃脱的忠良辗转到达重庆，困苦中只得投靠故交王丽珍（舒绣文 饰），并慢慢被堕落的物质生活所引诱，开始迷失自己。 一九四五年，日本投降，忠良和丽珍先后回到上海，住进丽珍表姐何文艳（上官云珠 饰）家。就在忠良与文艳厮混时，走投无路的素芬歪打正着被招入文艳家帮佣……我的同桌是学霸铁掌连环拳东南西北风花季年华2011传世乐章卡米拉2019再见18班圣诞奇妙公司英语画中情思毒蜘蛛1972世界起源完美结局前妻的野心侵入者2019求偶二人组茜茜皇后2022来来去去迷宅幻影焦裕禄1990急先锋 独家纪录片狮城奇案之罪案现场出世之神龙殿主3% 第三季 致命伴侣王妃万福人到中年1982修真聊天群 动态漫青山恋山城棒棒军魔鬼情人大地2021百武装战记刑侦风云陌生人的爱（国语版）猛鬼差馆（国语版）凤凰之歌海带夺命狙击3破晓丈夫妻子小姨閰惜姣
一九三零年代的上海顺和纱厂，女工素芬（白杨 饰）与妇女补习学校教员张忠良（陶金 饰）喜结连理。 一九三七年七月七日，素芬诞下一子。忠良为子取名抗生后不久，便加入救护队离开上海，并机智地在南京大屠杀中幸存下来。 一九三八年，忠良母（吴茵 饰）带素芬和抗生回到丹阳乡下。但是乡下也不太平，忠良弟忠民（高正 饰）不肯做走狗，上山打起了游击。 一九四零年，侵略者吊死了忠良父。素芬只得背子随婆回到上海，以对忠良的思念和期盼为支撑，在苦难中挣扎求生。 一九四一年，被俘后成功逃脱的忠良辗转到达重庆，困苦中只得投靠故交王丽珍（舒绣文 饰），并慢慢被堕落的物质生活所引诱，开始迷失自己。 一九四五年，日本投降，忠良和丽珍先后回到上海，住进丽珍表姐何文艳（上官云珠 饰）家。就在忠良与文艳厮混时，走投无路的素芬歪打正着被招入文艳家帮佣……我的同桌是学霸铁掌连环拳东南西北风花季年华2011传世乐章卡米拉2019再见18班圣诞奇妙公司英语画中情思毒蜘蛛1972世界起源完美结局前妻的野心侵入者2019求偶二人组茜茜皇后2022来来去去迷宅幻影焦裕禄1990急先锋 独家纪录片狮城奇案之罪案现场出世之神龙殿主3% 第三季 致命伴侣王妃万福人到中年1982修真聊天群 动态漫青山恋山城棒棒军魔鬼情人大地2021百武装战记刑侦风云陌生人的爱（国语版）猛鬼差馆（国语版）凤凰之歌海带夺命狙击3破晓丈夫妻子小姨閰惜姣
长篇影评
1 ) 哎哟喂这三个字完全可以概括这部电影。
人生都是戏，不会淡如水。精彩之处就是女演员四个字的台词:我要杀人。（每次看都觉得我这段的表演可以作为教科书）
其实我认为是一部喜剧。写实已经不配作为这部电影的优点了。反而现在很多电影都缺乏了这部电影本就含有的东西。
男主正是古今中外凤凰男的缩影，永远都会有这样的人，永远别高估人性，也永远别试探人性。
2 ) 好人不长命，坏人活千年
《一江春水向东流》3个多小时史诗电影，看到昨夜1点多，终于看完。在白杨、舒绣文和上官云珠围着陶金飙戏的高潮之后，白杨纵身一跃跳入黄浦江，滚滚长江向东流，故事结束了。结束的甚至有点唐突到让我出乎意料和依依不舍。也许导演正是故意留下一个未能讲完的故事，以后的事谁能说清楚呢，好人不长命，坏人活千年。
只是在两年之后，“活千年的坏人”被赶到了台湾和美国，可是好人依旧不能长命。
导演蔡楚生在1965年被文革害死，郑君里在1969年在文革监狱里得肝癌冤死，演员上官云珠在1968年含冤自杀，舒绣文在1969年含冤心脏病亡。整部电影的这些个主创里只有白银和陶金幸免于难，“活”过了1976年。因此，我一直认为，文化大革命给中国电影带来的巨大伤害是野蛮、致命而无法原谅和补救的。
回到片子上来，此部电影创作于1947年，抗战胜利后2年。左翼进步导演从重庆、武汉等大后方纷纷迁回“沦陷区”上海，这一时期国统区电影创作又掀起一个新的高潮，中国电影初步成熟，以叙事性见长的“影戏”电影在好莱坞叙事经验和蒙太奇技巧不断成熟的运用下终于彻底占领主流统治地位。《一江春水向东流》正是“影戏”传统走向成熟的标志，亦是中国电影在艺术上走向成熟的一个里程碑。
故事的情节是以线性结构展开的叙述的，按照时代的发展延续进行叙事，每个时代间又讲述了相对独立的故事情节，从而形成了立体式戏剧结构框架，让情节和时代融合在一起，形成高度的艺术概括。这些特点在之后的第四代导演谢晋的《芙蓉镇》和第五代导演张艺谋的《活着》中都有选择性地运用。随着时间的推移，电影技术和艺术的不断进步，他们的电影毕竟要比《一江春水向东流》更具表现潜力和挖掘力。这里便说明《一江春水向东流》依旧没摆脱郑正秋电影中强烈的戏剧冲突和直接指示性和展现性的顽疾。蔡楚生正是郑正秋的同乡和徒弟，他先后给郑正秋六部影片当过导演助理和副导演。而郑君里是在1940年才在重庆加入中国电影制片厂，这部影片中他更多的是学习了蔡楚生的电影理念和技巧。
说到演员的演技，白杨在十年前曾经主演了她的处女作《十字街头》（沈西苓导演），也许是话剧演员出生的缘故，白杨在十年后的电影里仍然摆脱不了话剧腔和夸张作做的姿态，在前一集的表演中甚至带有妖媚外放的情绪和姿态在里面，让人受不了。不过在最后和丈夫相见之时的歇斯底里和跳江之前和抗生交代的伤情离别，演出了真情，她的演技也许在那一刻才真正爆发了。
舒绣文演的角色容易把握，她的形象让我不由自主想起了一个人的名字------江青。无论外表、性格还是做事风格，似乎都和江青无比相似。也许江青在这部影片里看到了自己丑陋的一面，萌生了打倒舒秀文的意念吧。
真正出现亮点的是上官云珠，她的内敛闷骚，她的高贵风韵和优雅姿态，她的一瞥一笑，还有她对丈夫出轨时的坚强独立的愤怒，和十二年前死去的阮玲玉太像了。不得不承认，她还要比阮玲玉更加漂亮一些，她的登台演出让我感受到了真真切切的小资民国风情，妖华精明的民国富贵太太。上官云珠的演技也是后人观影者中评价最高，最多的。
在这部影片中，男主人公陶金的演技是真诚的，因此演的也很形象和生动，虽然他并不能像金焰、赵丹那样形成让我过目不忘的个性形象，虽然在情节中他到重庆的转变前前后后总感觉有一些唐突，但他在喝醉酒与老龚在小餐馆对话那一段，无论从表情、语言还是姿态，都表现出了巨大的张力，算是全片中他最精彩的一段，这里亦是他形象转变的关键一幕，他获得成功了。只是，我认为他的转变太快，观众们看到的是，战后的陶金真的变了，变得有点彻底不认识，变得找不回一点点抗战前高呼救国进步青年的影子。导演可能把握的过分了，但时代的悲哀在此。
好人不长命，坏人活千年。这到底是为什么呢？
这是这部影片中让我内心震撼的台词。
纵观中国电影百年，再联系到中国近代现代史，文化的繁荣、覆灭与再繁荣直到如今的虚假繁荣。我们欢呼过，绝望过，再希望过，又叹息过。
好片不长命，烂片臭千里。这到底是为什么呢？
只是在两年之后，“活千年的坏人”被赶到了台湾和美国，可是好人依旧不能长命。
导演蔡楚生在1965年被文革害死，郑君里在1969年在文革监狱里得肝癌冤死，演员上官云珠在1968年含冤自杀，舒绣文在1969年含冤心脏病亡。整部电影的这些个主创里只有白银和陶金幸免于难，“活”过了1976年。因此，我一直认为，文化大革命给中国电影带来的巨大伤害是野蛮、致命而无法原谅和补救的。
回到片子上来，此部电影创作于1947年，抗战胜利后2年。左翼进步导演从重庆、武汉等大后方纷纷迁回“沦陷区”上海，这一时期国统区电影创作又掀起一个新的高潮，中国电影初步成熟，以叙事性见长的“影戏”电影在好莱坞叙事经验和蒙太奇技巧不断成熟的运用下终于彻底占领主流统治地位。《一江春水向东流》正是“影戏”传统走向成熟的标志，亦是中国电影在艺术上走向成熟的一个里程碑。
故事的情节是以线性结构展开的叙述的，按照时代的发展延续进行叙事，每个时代间又讲述了相对独立的故事情节，从而形成了立体式戏剧结构框架，让情节和时代融合在一起，形成高度的艺术概括。这些特点在之后的第四代导演谢晋的《芙蓉镇》和第五代导演张艺谋的《活着》中都有选择性地运用。随着时间的推移，电影技术和艺术的不断进步，他们的电影毕竟要比《一江春水向东流》更具表现潜力和挖掘力。这里便说明《一江春水向东流》依旧没摆脱郑正秋电影中强烈的戏剧冲突和直接指示性和展现性的顽疾。蔡楚生正是郑正秋的同乡和徒弟，他先后给郑正秋六部影片当过导演助理和副导演。而郑君里是在1940年才在重庆加入中国电影制片厂，这部影片中他更多的是学习了蔡楚生的电影理念和技巧。
说到演员的演技，白杨在十年前曾经主演了她的处女作《十字街头》（沈西苓导演），也许是话剧演员出生的缘故，白杨在十年后的电影里仍然摆脱不了话剧腔和夸张作做的姿态，在前一集的表演中甚至带有妖媚外放的情绪和姿态在里面，让人受不了。不过在最后和丈夫相见之时的歇斯底里和跳江之前和抗生交代的伤情离别，演出了真情，她的演技也许在那一刻才真正爆发了。
舒绣文演的角色容易把握，她的形象让我不由自主想起了一个人的名字------江青。无论外表、性格还是做事风格，似乎都和江青无比相似。也许江青在这部影片里看到了自己丑陋的一面，萌生了打倒舒秀文的意念吧。
真正出现亮点的是上官云珠，她的内敛闷骚，她的高贵风韵和优雅姿态，她的一瞥一笑，还有她对丈夫出轨时的坚强独立的愤怒，和十二年前死去的阮玲玉太像了。不得不承认，她还要比阮玲玉更加漂亮一些，她的登台演出让我感受到了真真切切的小资民国风情，妖华精明的民国富贵太太。上官云珠的演技也是后人观影者中评价最高，最多的。
在这部影片中，男主人公陶金的演技是真诚的，因此演的也很形象和生动，虽然他并不能像金焰、赵丹那样形成让我过目不忘的个性形象，虽然在情节中他到重庆的转变前前后后总感觉有一些唐突，但他在喝醉酒与老龚在小餐馆对话那一段，无论从表情、语言还是姿态，都表现出了巨大的张力，算是全片中他最精彩的一段，这里亦是他形象转变的关键一幕，他获得成功了。只是，我认为他的转变太快，观众们看到的是，战后的陶金真的变了，变得有点彻底不认识，变得找不回一点点抗战前高呼救国进步青年的影子。导演可能把握的过分了，但时代的悲哀在此。
好人不长命，坏人活千年。这到底是为什么呢？
这是这部影片中让我内心震撼的台词。
纵观中国电影百年，再联系到中国近代现代史，文化的繁荣、覆灭与再繁荣直到如今的虚假繁荣。我们欢呼过，绝望过，再希望过，又叹息过。
好片不长命，烂片臭千里。这到底是为什么呢？
3 ) 当下人人都渴望成为张忠良
读了李翰祥《三十年细说从头》，因为其中一段陶金李丽华的情感八卦才看了这部电影，看完吓了一跳，距今72年前的故事和当下几乎完全一致啊，片中张忠良的人生轨迹基本是当下底层年轻人的梦想成功方式，你瞧瞧，开始是个热血大好青年，梦想破灭后被富家女包养，继而有车有房有事业开始声色犬马酒池肉林的醉生梦死生活，影片结束时张忠良那善良的母亲向一江春水发出这一切究竟是为什么的那绝望的眼神。听说这片的几位创作者和演员基本在解放后都死于非命，下场像片中的素芬一样凄惨。唉。编剧水平一流，演员其中演张忠良秘密夫人上官云珠的演技简直好的令人发指。
4 ) 精神上的放逐是最大的悲剧
我承认我一直没有足够的耐心去看中国以前的黑白片，因为重温了中国电影史，上面说它是“中国电影在艺术上走向成熟的一个里程碑”，于是花掉一晚上将之看完，有很多次让我忍不住掉下眼泪，并且希望可以写点什么。
看这部片子的时候我一直拿它跟前段时间被推到风口浪尖的《南京，南京》做比较，也跟我的老师讨论过，他说也许是陆川对它说的太多，想表达的太多，反而造成了缺失。当然两者想表达的东西是不同的，但就拿抗战这个大背景而言，《南》留给我的都是些大段大段的强暴戏，他表达的越隐忍越让人难受，但战争带给我们和应该留下的远远不止这些，《一江春水向东流》是中国40年代的电影，却将这些苦痛残酷冷漠讽刺拿捏得很到位，直白的表达，加之巧妙的蒙太奇组合，将战争遗留下的精神残缺表达的淋漓精致，战争反而变成不是最可怕的东西，可怕的是自我迷失，失去精神的归宿，没有信仰是最大的悲剧。
张忠良这个角色让观众愤怒唾弃，其实他也许是最可怜的人，他早已是傀儡，说不出曾经纯真的情话，只会在金钱和女人的温柔乡里遗忘自己遗忘人应该自省，这便是人和动物的唯一区别。
抗战时期，人用血肉之躯去保家卫国，不觉苦闷，生活的真正疼痛是失去做人的底线，于是为了抵挡空虚只能做更空虚的事，张忠良的灵魂早已被深深活埋。
向这部电影致敬，为它已经流逝过几代人的内心而铭记。
看这部片子的时候我一直拿它跟前段时间被推到风口浪尖的《南京，南京》做比较，也跟我的老师讨论过，他说也许是陆川对它说的太多，想表达的太多，反而造成了缺失。当然两者想表达的东西是不同的，但就拿抗战这个大背景而言，《南》留给我的都是些大段大段的强暴戏，他表达的越隐忍越让人难受，但战争带给我们和应该留下的远远不止这些，《一江春水向东流》是中国40年代的电影，却将这些苦痛残酷冷漠讽刺拿捏得很到位，直白的表达，加之巧妙的蒙太奇组合，将战争遗留下的精神残缺表达的淋漓精致，战争反而变成不是最可怕的东西，可怕的是自我迷失，失去精神的归宿，没有信仰是最大的悲剧。
张忠良这个角色让观众愤怒唾弃，其实他也许是最可怜的人，他早已是傀儡，说不出曾经纯真的情话，只会在金钱和女人的温柔乡里遗忘自己遗忘人应该自省，这便是人和动物的唯一区别。
抗战时期，人用血肉之躯去保家卫国，不觉苦闷，生活的真正疼痛是失去做人的底线，于是为了抵挡空虚只能做更空虚的事，张忠良的灵魂早已被深深活埋。
向这部电影致敬，为它已经流逝过几代人的内心而铭记。
5 ) 佩服素芬，但绝不会做素芬
素芬，一个中国传统文化认可的优秀媳妇。她的许多性格特点都让我们由心地佩服。勤劳能干，体贴丈夫，孝顺父母，爱护幼子，忍辱负重。她的美德不仅体现在对自己家人的爱护，更体现她在乱世中，仍拥有一颗“幼吾幼以及人之幼，老吾老以及人之老”的仁慈之心。
但面对丈夫的背叛，她选择了解脱！僦她个人来说，这无疑是最快活的办法。可她这一举动是否真的有对自己的生命负责，是否有为她那一老一小的伴儿着想过！损人不利己的事，我们尚且知道不要去做！但损己不利人的，怎么僦偏偏那么不三思而后行呢？
等了那么多年，素芬都坚持下来了！除了凸显对那个男人回来的希望，也从侧面强调了：没有那个男人，素芬也可以维持下来！况且，那个小男人也慢慢长大了。素芬的死是个悲剧，是个不应该发生的事！
但面对丈夫的背叛，她选择了解脱！僦她个人来说，这无疑是最快活的办法。可她这一举动是否真的有对自己的生命负责，是否有为她那一老一小的伴儿着想过！损人不利己的事，我们尚且知道不要去做！但损己不利人的，怎么僦偏偏那么不三思而后行呢？
等了那么多年，素芬都坚持下来了！除了凸显对那个男人回来的希望，也从侧面强调了：没有那个男人，素芬也可以维持下来！况且，那个小男人也慢慢长大了。素芬的死是个悲剧，是个不应该发生的事！
6 ) 中国版乱世佳人～
按理说喜欢王朔体系北京方言的我是不该喜欢老电影的文艺腔，可是这部长达将近3个小时的片子一点也没引起我的反感……我饶有兴趣的从头看到尾。那时候的演员戏演的是真好，好到我以为在看记录片。
这就是中国版的乱世佳人一样的片子。当然，这个片子不像乱世佳人只突出了一个小妞和一个流氓，这里更多的讲的是芸芸众生生逢乱世的挣扎。
白杨(饰素芬)
陶金(饰张忠良)
舒绣文(饰王丽珍)
上官云珠(饰何文艳)……
我对上官云珠演的何文艳印象很深，确实是漂亮……白杨，舒绣文……群星灿烂……
上官云珠68年跳楼，舒绣文69年含冤病死……人生到哪里都是一台戏。
补充一个说明：
●电影《一江春水向东流》总长160分钟，从1947年10月到1948年1月，影片连映了三个多月，创下解放前国产片的最高上座纪录。首轮观众的人数达712874人。当时上海的总人口大约是500万，这71万多人，占全市人口的14.39％，亦即上海市无论老幼贫富，平均每7个人中就有一个人看过此片。
这就是中国版的乱世佳人一样的片子。当然，这个片子不像乱世佳人只突出了一个小妞和一个流氓，这里更多的讲的是芸芸众生生逢乱世的挣扎。
白杨(饰素芬)
陶金(饰张忠良)
舒绣文(饰王丽珍)
上官云珠(饰何文艳)……
我对上官云珠演的何文艳印象很深，确实是漂亮……白杨，舒绣文……群星灿烂……
上官云珠68年跳楼，舒绣文69年含冤病死……人生到哪里都是一台戏。
补充一个说明：
●电影《一江春水向东流》总长160分钟，从1947年10月到1948年1月，影片连映了三个多月，创下解放前国产片的最高上座纪录。首轮观众的人数达712874人。当时上海的总人口大约是500万，这71万多人，占全市人口的14.39％，亦即上海市无论老幼贫富，平均每7个人中就有一个人看过此片。
现代中国人家国之思 理应重读重拍 20171103二刷@天津百丽宫
再不该错过的片子! 上官这姨太太演得真是绝了, 发狠都是媚态哎~~旗袍架子, 伟大的旗袍架子啊, 简直美得流眼泪!
鞭挞哥哥（KMT）的始乱终弃、腐化堕落，与之对照的是弟弟（游击队，CPC）的清廉正义。末尾还点题，呼吁后人应跟随弟弟。所以明线为抗日史，实则为反KMT。讽刺的是，跟剧中三位夫人的结局恰相反，现实中善终的是白杨，舒绣文和上官云珠却都殒身文革。
时长太短，故事又太长，难免有些浮光掠影。不过依然充满野心
远没有达到预期的水准，所谓史诗的尝试，实在是很容易沦为大号流水账的
前半部讲国，叙事沉稳，不着过多色彩，未做详实剖析，如纪录片一般的敏锐观察与流畅展示，将那个复杂年代以含蓄、蕴藉兼磅礴、澎湃两个维度讲得明白、透彻，讲到中国人的心坎儿里，8+；后半部叙家，手法轻巧，力若千钧，完美且无限延展了有限内容的叙事空间，堪称老舍、巴金、曹禺的结合体，10！在那一刻，导演的表现有如神助吧，以我微薄的见识，能够用声画/声光电表现二十世纪初中国顶尖作家所绘所创世界的华语导演，屈指可数！请收下我的崇敬！导演的掌控稳如泰山，演员亦灿若繁花——素芬、忠良母持谨如横，忠良、丽珍、何文艳驾域从容，大开大合地拉展出两个维度的面目，甚至完美诠释了人魔转变的复杂，康生则带来了儿童的趣味与跳跃。啊，多宏大、细致的图卷，多美好的夜晚！月照华夏，今古同情，家国明暗，江水东流啊！
厚重的民族史诗，对战时战后各阶层的反映相当传神，张忠良的内心嬗变也具有典型意义，甚至挺古典，与文学名著比也不逊色。相较之下同期的《小城之春》从电影艺术的角度看也许很精湛，但人物的苦闷与纠葛更像无源之水。另，评论区张口闭口文G、讽C者颇多（不知道是中二还是小右），然而明眼人都知道当年的害人者恰恰多是精YQ贵，他们的存在更加证明了继续革M的必要与艰难。
八年离乱的，不只是家与国，更是人心。三个多小时弹指一挥间，彼时上海与重庆的生活景象一罩，思想与腔调都走马入梦。一厢是典型的百姓悲歌，出路仿佛只好如此似的，还是另一厢耳濡目染的蚀骨，更见文人笔力，尽管口吻与思想宽度已随时代变更。上官云珠演得最精妙，陶金落拓时很帅，吴樾有点像他。
经典老电影。其实就是“痴心女子负心汉”的故事。结合当时的环境，男猪脚忠良的转变，是时代的使然，亦是人性自身的本质使然。编剧给力，演员给力，拍摄手法给力，不愧为经典。三个小时，木有震撼，却是荡气回肠。
3.5星，蔡楚生受左翼电影人影响太大了，剧中人物有点脸谱化和单一性格了，只记录时代而人物的转变设计太生硬，也不丰满，相比同一时期的万家灯火和小城之春逊色许多。但其确实是难得一见的史诗气质的影片，这点不得不肯定。让人哀叹的是，文革期间，蔡楚生郑君里和上官云珠均未苟活于当时之乱世，讽刺
普通人在乱世的挣扎与选择。这不是一个陈世美的故事，而是一个生存的故事。
当时爸爸是放映员 妈妈翘课去看电影 而那天 放的就是这部 也可以说爸爸妈妈就这样相识了 (*^__^*) 嘻……
苦，陈世美，八年抗战，未了的结局
这部电影最吸引我的地方，在于导演对于整个剧本的掌控能力。三个小时，有败笔，无赘言，体现的只有当时人民生活的现状。上座冠军自然要得。还是最爱史诗片啊。另：竟然能够如此露骨的讽刺党国在重庆的现状，可见当时审查较当下之宽。
7.0；剪到两小时之内也绰绰有余，前半部分音乐滥用，后半部分明显出彩很多
siff #10. 在中国，这算是一部经典。有史诗之情，无史诗之气。流水账式剧情推进，舒绣文过度夸张的表演，长度只是因为塞剧情。悲剧与矛盾冲突的几场戏还是很经典。素芬与张忠良，这两个上一辈没可能不知道的名字。
原配夫人，抗战夫人，接收夫人，问君能有几多愁？前方吃紧，后方紧吃，民国不堪回首月明中，春花秋月应犹在，只是朱颜改。恰似一江春水向东流，往事知多少
中影史：时间跨度大，情节曲折动人脉络清晰，具高度概括性，多情节线索交织发展，构成一幅当时中国社会真实画卷，具强烈现实意义；对比手法、细节描写使影片写意与写实风格完美结合，演员表演真实自然，具浓烈生活气息；这部史诗巨作被认为是蔡楚生电影生涯中最重要的代表作，被誉为战后电影的里程碑。
叹服于一些细节的塑造，比如抗战胜利以后平头百姓只有反复确认才放心日本人是真的走了，比如佣人们恰如其分的嚼舌头。大环境下的人物命运这样的设置可以和乱世佳人对照，但缺少郝思嘉这样的核心人物把故事撑起来，另外修复的算还不错。
以为守得云开见月明，然滚滚江水终究载不动许多愁，女性悲苦的永恒命运与负心陈世美的经典形象，在银幕上与现实中反复演绎；多线并行穿插对照，情感张力加剧，左倾明显，笙歌漫舞与自发抗击的兄弟比照；同一片月色朗照九州，时代翻云覆雨，个人颠沛流离，从奋发到沉沦，心灵的极度毁损。