亚特兰大号

小镇女人，为了看世界嫁给了船长，开始的生活充满了新鲜感，渐渐没有了味道。会被生活经历丰富的大副吸引，会跟卖艺的小哥搭讪，会在巴黎大街上好奇的看着周围的一切。当这一切随着夜晚的到来，失去了色彩，寂寞与孤独。当抱着自己，抚摸自己，回忆起爱人。。。感受到生活也许，不是每天日间玲琅满目，而是夜晚肘窝的温暖。每个女人都会有这样的过程，有人会走的越来越远，回不到起初的生活，而有的人再次回到爱身边。女人啊，要小心虚荣，它让你迷失，走向幸福的另一边。

仅就看到这部电影的片名，一直以为是一部海上灾难片或者海上末日片或者帝国消失片。然而，它是一部爱情片。但也不仅仅是爱情，它混合了婚后生活和奇思妙想。

影片开始便是船长与身穿婚纱的朱丽叶，从教堂穿过朱丽叶生活的街道走向那艘停靠着的亚特兰大号，身后跟着家人和朋友，中间穿插着大副和水手滑稽的等待。我很喜欢这小段，很美。新婚夫妇相互依偎着向前走，而朱丽叶的亲人他们在议论着她，“喜欢与众不同”。妈妈在哭泣女儿的远嫁。到了岸边，献给自己的是一束湿淋淋的捧花，然后她便抱着圆木荡进亚特兰大号。和母亲他们挥手告别。

船上仅有四人。船长，朱丽叶，大副，一名水手。朱丽叶清晨从船舱出来，迎接她的是一首关于船上的歌，而后来在巴黎，独自一人的朱丽叶在唱片店里回忆，迎接她的是寻来的大副。

与众不同的朱丽叶总想去巴黎看看，而船长是故意忽视还是根本上不关心，不搭理朱丽叶，而我觉得是船长属于感情的笨拙者。在魔术师挑逗朱丽叶，他非常生气，只会拉走朱丽叶。最终朱丽叶自己去逛了巴黎。这儿有很多精彩的地方，两人独自睡觉却有渴望对方的欲望，船长跳进水里，终于看见了心爱的人，巴黎也有坏蛋，唱片机终于好了，但朱丽叶不在，直到朱丽叶和慌张的船长拥抱，这一段比起两人之前在一起的片段更加浪漫。因为他们各自在思念着对方，从而有了痛苦而美的行为。

此外，在思考为什么存在这样一位大副，邋里邋遢，吐口水，满身纹身，一屋子奇奇怪怪的东西，还有几幅女人的画，纹身也有女人。就是这样的人，逗笑了朱丽叶，也是他找回朱丽叶。

亚特兰大号剧情一般，结尾过于仓促。但能够流传下来，就是因为信息量巨大。我试试解读。船长和夫人结婚，朱尔斯和孩子在船上工作。婚后四个人一起生活。

船长：为了工作不得与妻子缠绵，致使妻子生怨。看到妻子在朱尔斯房子就暴躁起来，对朱尔斯既有包庇他的偷窃行为，又对其刁难。在看到妻子被小贩调情后吃醋，将妻子留在船上。看到妻子进入巴黎游玩，直接赌气开船。离开妻子又日夜不能寐。

妻子：看起来是勤劳或者喜爱干净的姑娘。洗衣服被单，但同时想家庭幸福缠绵于丈夫，无法忍受孤独，对于新鲜事物好奇，也容易被勾引。过于单纯。

所以丈夫这里象征着守旧，妻子却是开放，接触新鲜事物。心中欲望强烈，缠绵难耐。在离开妻子后，丈夫与妻子都在意淫，这就是性，call一下弗洛伊德。

朱尔斯：开始一直叮嘱孩子鲜花给夫人，后来对夫妻俩的玩闹无法忍受。抱怨夫人导致船长不工作。自己收藏一大堆旧东西，看起来是恋旧的人。在夫人躺下时候，他压在夫人上面。又是性的表示，印证他去找医生是假的，只是为了嘿嘿嘿。夫人也是欲望强烈到幻想跟船长哈哈哈，在船长被炒鱿鱼时，帮了船长可他有机会成为船长。还去找回了夫人。这是一个极其矛盾人物。叮嘱献花，自己把猫当成孩子，善良温柔的一面，找妓女嗜酒，流氓恶习的一面。把朋友的👋收藏起来，真的是超级恋旧到变态。为了船长顶撞老板，帮他穿衣服，还找回夫人。大概他看到船长就是过去的自己，不希望变成自己。而且还懂得电流灯知识，这是一个怪人。他大概是一个老练成熟，外冷内热，流氓作风，小偷小摸的家伙。鬼知道他经历什么，从一个拥有知识的人变成这幅样子。

孩子好像没有什么好写，只是来引导剧情，调节人物矛盾。

片子里几次猫阻止男女主角亲吻，也许是象征天厌恶淫恶，不喜地有淫事。大概就是这样子，有些画面记不住了。

创作特点：

1.诗意现实主义的作品，台词的口语化和随意性，自然流露的演员表演

例：船员老爹在为女主介绍自己像古董屋般的房间时，一系列琐碎而流畅的对白、对过往经历的浮夸炫耀、对物品陈设跳跃式的介绍交谈，配合老爹粗糙、邋遢、有些神经质的表演，活生生的海上老船员。（肚皮上的人像纹身，把烟插在肚脐里就像人像叼着雪茄）

2.实景拍摄，展现一个完整真实的驳船生活空间以及巴黎周边水上劳动者的生活

3.诗意的呈现手段，一些新奇的特技摄影

例：男主思念女主心切跳入水中时，通过水下摄影展现男主在水下看到女主翩翩起舞的幻影，使用叠印手法的手法展现两人的身影交织，如梦似幻。

4.在不同空间中联结起来的巧妙的情欲戏

例：利用交叉蒙太奇展现不同空间中的男女主，对着手臂亲吻以及对自身肉体抚摸的镜头，浸满情欲的面孔，情色被内敛地展示着，却又让人感觉暗流涌动。

如何将一部简单的或通俗的故事拍得出彩，那么，去看让·维果的《亚特兰大号》就是了。

让·维果，作为一个英年早逝的天才导演，29岁时拍摄一生唯一的长片《亚特兰大号》时患重病，但依然凭着热情坚持把自己的一切都奉献给电影，让人动容。

最终，时间给了我们答案，《亚特兰大号》流传影史，更是直抵了一代代人的内心的柔软。1946年，14岁的特吕弗爱上了这部电影，他如此写道：「当我走进电影院的时候，我甚至不知道让.维果是谁。我一下子就狂热地喜欢上了他的作品。」

在今天看来，它依然担得起「诗意现实主义」佳作的美名，它如此的奇妙，像老友一样，会让人时不时想起。

这部1934年的影片，是浪漫影片的经典，它讲述了一个再简单不过的爱情故事，却通过鲜活的人物刻画和人物心境的精准把控，以及偏写实又生动的场景描绘和诗意化的表达，让整个影片显得脱俗风趣，诗意朦胧！

年轻的乡下女孩朱丽叶，对这个世界充满着好奇。她没有像其他姑娘们那样留在村里，而是嫁给了亚特兰大号的船长让。

他们新婚后热情浓烈，久处不厌。哪怕只是一起追赶嬉闹，或是背靠着背荡着玩就很欢乐。

一天，她对他说， 「在水中睁大眼睛，能看见所爱之人的脸庞。」他便试着去体验，把头扎入水中，可什么也看不见。她又说，那是因为他看得不够诚心，总有一天他可以看见。他半信半疑，但很快又沉浸在幸福的愉悦中了...

就这样，生活在继续，他们一直在水上漂泊，朱丽叶想上岸看看外面世界的精彩。

她在无聊中，发现了两个有意思的小东西：一个是大副朱尔斯大叔那间像陈列馆一样，放了很多奇怪小玩意的房间。另一个是收音机里所描绘的巴黎盛况。

可惜，她的新发现，都被吃醋的丈夫让粗暴地打断了。这让他们之间产生了不愉快。

后来，他又没有如她愿带她在巴黎上岸，她已经不满意了。可他们又在另一处上岸去酒馆玩闹时，「魔术师」小贩与朱丽叶调情，结果把让给惹火了，她也很不开心。

终于，她没有抵挡住对繁华的想象与诱惑，偷偷在夜晚独自上了岸。他也没有克制住对她的气愤，选择了不闻不问，执拗地开着船继续前行。

朱丽叶贪恋巴黎这个新奇的城市，尽情地体验着五光十色的新事物......可巴黎也不尽是光鲜和美丽，历经「繁华」后，她发现心里有个地方是空的，恐惧也悄悄袭来，她忍不住想念他。

如果说，吃醋是人的本能，那么，失去后才更懂得珍惜的意义。分开后的他们，虽然身体在不同的地方，可灵魂却在梦中相会，散发着纯真与忧伤。

让也后悔极了，整个人都失去失了光彩。他疯狂的想她。于是，他跳进了海里去寻找她的脸庞。不知道是情到深处，还是什么，总之，他真的看到了日思夜想的她。她穿着白裙，像个天使，脸上绽放着迷人的笑容......

最后，那个平常邋遢胡闹的朱尔斯大叔，在关键时刻发挥了作用。他上岸去寻找朱丽叶，竟神奇般找到了。这对恋人终于相逢，他们凝视着对方，停顿了片刻后，深情相拥扑倒在了地上......

从热烈缠绵到关系变淡，再到分歧而产生不满，直至分开后的思念...让·维果细腻呈现了这对小夫妻微妙的情感变化，但最让人动容的则是，他们对待感情是那么真诚而热烈。

实际上，他们很平凡也都不完美。男人有点粗暴，在爱中会因冲动而不自觉干傻事，女人有点小虚荣，对生活的幻想太多却控制不了自己。

亚特兰大号犹如乌托邦与现实之间的结界，小船虽破却也温暖有爱，岸上多姿多彩却又冷漠凶险。可以说，当他们在经历了世界的繁华和复杂后，才明白心中深藏的爱意最值得守护。

影片中关于他们爱情的处理，有两处极其梦幻灵动，赋予了他们爱情中浪漫神圣的意境。

水下看见爱人的叠印和相思不眠夜梦中相会的蒙太奇，美得让人难忘！有网友评价说：雾中的寻找、水中的认定、梦中的呼唤，法国人真是抵死的浪漫。

当然，看过影片的人大抵都忘不了米切尔·西芒扮演的朱尔斯大叔吧。那是个有趣的家伙，他外表邋遢粗犷，为人有点疯癫甚至是爱胡闹，但又具有纯净柔情的一面，还是个猫奴。

但让人最喜欢的是，他轻松愉悦地面对生活，所散发的旺盛生命力和豁达。他非常擅长自娱自乐，比如，摆弄唱盘与手风琴。比如，他还会希腊罗马式风格摔跤，自己和自己摔，喜感中透着孤独，如同他洒脱不羁的面目下也藏着不为人知的忧伤。

此外，片中还有一些美妙隽永的瞬间：晨雾中的前行的船，带过的水中和岸上的风景；船中无处不在且多次出来抢镜头的猫咪；大副那个宝藏般的房间，以及各种新奇的小物件所引发的回忆和想象...

这些统统交给你们自己去观看和感受，我相信你们也能在其中感受到让·维果对电影的热情。

总之，《亚特兰大号》是一部热情洋溢而又撼人心灵的影片，它富有人情味和柔软的诗意，以及炙热浓烈的情感。

如果你也想体验一下，闷在水里看爱人的话，那么不妨一看吧！