绝地逃亡（国语版）

最近暑期档，送了一张电影卡，由于目前也没有什么能看的电影，所以选择再支持一下成龙大哥。看完之后感受一言难尽，总的来说吧，成龙大哥，您可能被演那些澳门风云的那些人带偏了画风。
近期暑假档的片子都是些什么片我就不说了，可能最近天气热，愿意出门的人不多，厂商也不愿意赚这个钱，近期的电影院还是不要去看了。
本片从剧情上来说就是成龙大哥饰演的香港警察Bennie在九年前目睹了自己的好兄弟阿勇（曾志伟饰）被“陷害”，阿勇身上被绑了炸弹，还有十五秒的时间把手表取了给了Bennie，并将女儿托付给他照顾。这个女儿就是范冰冰了，然后就跳海了，在跳下之后马上就爆炸了。恕我直言，爆炸水花的那个镜头特效做得真浮夸。
九年后。成龙大哥的警察就来进行了一次抓捕行动，为了抓捕斗牛士，在香港的一个类似于渔村的地方。旁边就是所谓的警察探员的伪装。恕我直言，那么大一个地方，反派装逼十足的站在快艇上，旁边就只有你们探员在那贼眉鼠眼的看来看去，反派是实力眼瞎一个都看不出来。然后就是抓捕行动了额，心疼大哥啊，一把年纪了，这么折腾啊，房屋连续倒塌的场景看得出你们是费了心思的，可惜导演真没那个表现力，虽然我也没有那个能耐去给出多么牛逼的镜头，仅从观众的角度来说，这种桥段既无笑点又不新鲜，苦了大哥被这么折腾。
然后就是外国人JOHN穿个牛仔装在澳门赌场里面，诶， 演技多浮夸，导演镜头抓得多烂请自主想象。并且里面的人物感情变化是完全没交代清楚，所以看起来演员的有些举动就很突然，很莫名其妙。范冰冰小姐简直是变成了来个外国人勾搭一下就成功的人，在赌场里面干什么职位的也没有说，还说这些年拿到了很多的证据资料，那您那么拙劣的偷拍不知道别人是看得出您的手机屏幕吗？
诶，我写到这我都写不下去了，基本每一个场次的槽点都太特么多了。我吐槽之魂都要被点燃了，下午还要干活了。
成龙大哥黑自己的Duang Duang Duang ，一把年纪还要卖腐，说的英文台词结果全是国语配音，取景跑了很多地方也很辛苦，内蒙古转到广西我就搞不懂了。还是开的汽车。而且还有香港警察与黑帮勾结的梗真的是用不完呐。曾志伟这个角色真的莫名其妙，伪装自杀了之后引得自己兄弟一直在调查，自己就是那个大boss，相爱想杀么，导演你没人凑了么。
总的来说，本片就是一部完全没有交代清楚，所以剧情和演员就是想啥来啥，不用在乎逻辑，反派都很吊，主演都很挫，但是反派你就是怎么都打不过他，成龙大哥真是不容易，但是不管什么电影毕竟剧情是最重要的，参演这种大牌来凑出来的电影真的毁了您之前的清誉。
诶，果然是烂片槽点多，我又傻逼的去看烂片了。都是宣传效应惹得祸，不看觉得亏，看了更加亏。

成龙主演的新片《绝地逃亡》上映了。近年来，成龙主演的电影口碑有所下降，估计这部也好不到哪里去，毕竟六十多岁的人了。

但是不能否认的是，他的打戏很好看，到目前为止，只此一家别无分店。同样只此一家的，是成龙喜欢在各种场合将自己描绘成一个为了电影经常受伤，并且不怕受伤的硬汉。这么爱讲自己受伤的演员，估计古今中外也别无分店了。

大卫·波德威尔在《香港电影的秘密》中揶揄成龙是“极端自虐狂”，说他喜欢在电影的彩蛋部分，展示自己受伤的场面。那种全身扎起纱布绑上夹板，还能痛苦并微笑着向镜头做出胜利的 V 字手势的样子，让观众既爱又怜。作为谐趣武打的开宗立派之人，我倒是认为成龙这样的成功人士怎么说都是有道理的，反正我们也只是听听而已。

当然，要得到观众五十年如一日持久地欣赏，光靠耍宝是不行的，作品的质量才是生命力的保证。先不管文戏如何，至少他的打戏每回都能值回票价。

在看新片之前，我们先来欣赏一段打戏，找一下感觉。

http://v.qq.com/boke/page/h/h/u/h0315hpp6hu.html

这段打戏节选自2001年的《特务迷城》，发生在伊斯坦布尔。

这是非常经典的成龙式武打。

他被一帮来路不明的人追杀。一个人逃，一群人追，处境不妙。不仅如此，他还逃得特别狼狈，因为刚刚被从澡堂里追出来的，没来得及穿裤子，只裹了一条浴巾，这条浴巾看来不是很牢固。所以裤子问题，会成为打斗戏里的一个持续的笑点。

果然，打斗还没开始，他的浴巾就掉了。

这是成龙惯用的手法，先将自己置于看似无法摆脱的困境之中，然后巧妙脱困。他跟李小龙不一样，李小龙是不败的，而成龙失败是家常便饭，甚至还没开打，就已经失败了，就像这部电影里展示的那样。

一个光屁股的男人，在异域街头，被一群人追杀，这不是传统的英雄形象。这更像捉襟见肘的小人物的投射。所以，电影想要大卖，一定不能讨好那些眼高于顶的知识分子，比如像我这样的，人民大众才是票房不竭的源泉。

这个陷于困境的男人，看起来好像对自己即将面临的危险，毫无心理准备，尽管他常常遭遇各种生命危险。成龙经常扮演那种很傻很天真的滥好人，别人虐他千百遍，他始终待人如初恋。所以，他从来不会随身携带铁棍斧头蝎子之类的防身利器，哪怕手上有枪，也不绝不开枪射人。他的武器都是就地取材，捞到什么就用什么。自行车、三角梯、辣椒面、咖喱粉、手推车，不锈钢的盆什么的，都是非常称手的兵器。

用什么不重要，重要的是有效果，这是香港人务实精神的体现吧。他充分汲取了街头流氓斗殴的养分，把过去电影中十分郑重的武打场面搞得随随便便，将侠的精神解构成平民趣味。平民趣味，才能得到平民们认可。

至于怎么打才好看，波德威尔在《香港电影的秘密》中说，港产武打片的节奏，就是停-打-停。通俗地说，就是打一会儿，歇一会，再打一会儿，歇一会。再好看的动作，看多了观众也会腻，所以节奏非常重要。成龙跟追他的流氓，打斗一会，然后逃脱；接着又被追上，打一会儿，又逃脱……节奏就是重复与变化，这不仅是电影的规律，也是所有的时间艺术的规律。观众就吃这一套，只要一直这么干就可以了。

波德维尔的发现，是在看了很多电影之后得出的。成龙虽然没读过多少书，但很会琢磨观众，他能从观众的反应中得出经验，再成功地用在自己的电影里，可见其天赋。

武打，必然意味着流血和暴力，暴力还意味着恐怖和作恶。哪怕一个好人怀着巨大的正义感去杀坏人，那也是人类残忍地自相残杀，毫无美感可言。

成龙说，他喜欢武打，但不喜欢暴力。虽然他自己常常受伤流血，但是他的电影里的角色都很少流血。他和他的对手都有点呆萌，都不是那种流血牺牲在所不惜的汉子，都怕疼，疼起来挤眉弄眼，接近平常人的感受，观众的代入感很强。

成龙常常被动的挨打，被动的反抗。在他的电影里，所有他发出的暴力行为都被迫发生的，都是他力图避免而不得的。他几乎不会置人于死地，还常常救人于危难，哪怕是敌人。所以，除了用谐趣转化武打带来的暴力之外，他还将武打作为自救和救人的手段，以降低武打的暴力程度。这是李小龙之后，成龙武打的创新。

在有电影分级的地区和国家，过于暴力的动作，很容易被定为少儿不宜。降低暴力，使得成龙能够被各个年龄层次的观众接受，这也是成龙作为一个成熟的电影人，在商业上的考虑。弥足珍贵。

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看过《绝地逃亡》的朋友们都在吐槽。是的，我也看了。

成龙的问题是，他的电影太依赖他的武打，不管是他巅峰时期的，还是最近的，虽然套路还是一样的。一旦他的体力和速度跟不上了，他的电影质量下降是必然的。

但是他是大哥，他得养着一个庞大的团队，这一点他的压力比周星驰要大。“刻薄寡恩”的周星驰可以尝试退到幕后做导演，找一些明星山寨他的搞笑套路；但是成龙不可以，也不敢。所以，即便他知道自己的电影在走下坡，他还是要继续走。至少到目前为止，成龙的金字招牌还没有倒。

未来不好说，最好的办法还是赶快培养接班人，但是上串下跳的拼命，不是谁都能玩得转的。成家班后继无人，嗯，是个问题。

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从小看着成龙大哥的电影长大，深深被其电影中独特的成式动作喜剧吸引，几乎每一部电影都异常好看，但最博人眼球还是动作！
毕竟是功夫明星，能设计出花里胡哨的打斗动作才是他们的宗旨。
然而看了十几年甚至几十年，观众看的还是这么几个功夫巨星，六十岁的人在看他们，十岁小屁孩也在看他们。
原因在于功夫明星的产出量不多，能视为经典的自然也很少，国产打星翻来覆去就那么几个，后继无人着实令人堪忧。
你看，成龙62岁了，参演过百余部作品；洪金宝64岁，孙子都要娶妻生子了；就连最小的吴京都42岁了，功夫电影也需要小鲜肉啊！
不过这些小鲜肉顶多是个点缀，能撑起场面还得靠这些老家伙们。
但毕竟廉颇老矣，尚能饭？咱还得好好研究一下。
咱都知道，动作类的电影靠的就是雄性荷尔蒙，所以一般男观众远多于女观众，女观众都是去看胸肌腹肌和大帅哥的。
这些武打明星用一身的腱子肉和帅气的武打动作搏人眼球，简直就是直男癌的首选。尤其是成龙大哥的电影，用一个字形容就是燥！
那拳拳到肉的刺激感分分钟让你肾上腺素飙升，那绝对是一个精彩绝伦。
但如今年过花甲的功夫明星们已经没办法说来就来劈个一字马赢来掌声，也没办法来个360度后空翻华丽转身搏得喝彩。
成龙大哥在去年拍摄《十二生肖》的时候就坦言那会是他的最后一部动作电影，因为他拍不动了。但今年又推出了《绝地逃亡》是咋回事儿？难道之前只是《十二生肖》的营销手段吗？
如果说《十二生肖》还挺刺激，最起码还能看下去。那么《绝地逃亡》那绝对是一个实实在在的爆米花电影，不说剧情也不提动作，那完全就是给了成龙大哥一个面子才让上院线供人消遣的。
剧情完全不知所云不说，动作戏的部分也感觉像是敷衍。
不得不感叹一句啊，成龙大哥是真的老了，打不动了。
那么像成龙这样的老廉颇为什么还能支撑在影视银幕上呢？排除脸和观众熟悉度不谈，他们是如何坚持拍摄武打片的？这个还真得好好研究。

1、年轻靠腿老了靠嘴

都说老了话多，成龙大哥那绝对是印证了这一点。
不过身体每况日下也不允许每天接受着高强度的训练，于是在近几年的成龙电影中很少能看到打戏的成分了。
虽然在电影《十二生肖》里成龙还是有些打戏的，但远不如《宝贝计划》、《警察故事》里的打戏精彩。
单看《警察故事》就能发现，成龙的动作戏是逐年递减的趋势，到了《警察故事2013》，成龙几乎没有打戏，全靠一张嘴劝说。
在《绝地逃亡》中，成龙虽然也亲自上阵，而且有许多打斗的场面，但几乎都是被打的角色，缺少了当年的帅气英豪。
看着成龙在电影中如此狼狈，粉丝们在电影院应该是十分尴尬的，但同时也感叹时光飞逝，成龙再也回不到从前了！

2、武戏不够特效来凑

随着科学技术的不断发展，电影中免不了加一些特效华丽画面和场景，尤其是动作电影，总是要加一些光效来凸显速度和力量。
很显然的一点，原来的武打片几乎全片都是在打斗，从楼上打到楼下，从这条街跨越那条街，一个长镜头十分钟不停歇，武打明星汗流浃背却极其享受这个展现自我的过程。
现在老了，真的做不到了，镜头剪切得很碎不说，特技是一个接一个得往上加。
武打的动作越来越少，人物的表情和反应越来越多。
最典型的就是洪金宝主演的《我的特工爷爷》，打戏镜头不稳，剧情像是一张张加了旁白解说的PPT，观众感动的是洪金宝步履阑珊得演完了这出戏，鄙夷和谩骂的也是同样的内容。
但就算加了再多的特效，那也只是功夫戏的点缀，如果特效已经变成了替代功夫动作的主流，那观众还不如去看《功夫熊猫》呢！

3、一人单薄全家上阵

当年成龙、洪金宝等武打明星也算是风流倜傥，在电影中和各种美女明星谈恋爱，你看成龙还没出名就泡了邓丽君，洪金宝当年也和范冰冰……
不过这些都不重要，因为多年后已成家立室的他们如今只有演长辈的份儿了！
成龙还在演爸爸的角色，洪金宝已经升级为爷爷，这让当年的龙女郎、洪女郎们情何以堪啊？
这些功夫明星已经身子单薄、打不动了，于是开始全家上阵。
武戏的部分有一帮兄弟，你看成龙自从进军好莱坞身边的美女已经不复存在，转而换成了一票好兄弟，有福同享有难同当日子也算是惬意。
那么文戏的部分呢也不只是女朋友这么简单了，而是换成了女儿！
你看《警察故事2013》里景甜不就是成龙叛逆的女儿吗？最终感化大boss的也是这浓浓的父女亲情啊！
《绝地逃亡》更厉害了！出现了侄女！而且范冰冰可以算是整部电影中的颜值担当，比小鲜肉都好使，不过她也只是个酱油的角色，因为这部电影还可以更名为《解救范冰冰》。

看完这部电影后再看网友的评论，大家表示都很失望。
麻麻虽然不算是成龙的铁粉却也和他感情深厚。成龙的喜剧总是能将动作和喜剧元素融为一体，独特的人物台词和滑稽的动作设计都是成龙独有，让人回味无穷。
《绝地逃亡》明显比之前的作品都要粗糙，甚至不如《白日焰火》柏林电影节版，由此看来成龙是真的干不动了。
虽然爆米花电影没什么营养，但作为和好兄弟、好闺蜜打发时间的娱乐活动还是上乘优选的。

<图片1>

眼看着龙叔仍在大银幕上搏命，还真是心疼，但又有不想他就此息影的私心。
我这一代人也是看着龙叔电影长大的。新世纪以来他一直在寻求转型，说教味道也越来越浓，究其原因，始终是年龄到了打不动。但我们记忆里的龙叔，永远是在以惊险的场面和创意的设计打造出的功夫动作喜剧中搏命的演出。也许是以讹传讹，笔者曾看到过有人对龙叔发出过“如若回到默片时代，唯有憨豆先生与成龙能够继续大红大紫”的盛誉。确实就像憨豆一样，成龙的这套动作喜剧风格，别人是学不来的，在特技至上的现在，估计也没有多少人敢去那样拍电影。
而本片，摈弃了十二生肖中的炫耀新技术与爱国主义说教之后，以一个简单剧情，专注于双男主互动、创意打斗设计和结合生活惊险场面等典型成龙特色，打造了一部更接近早期和全盛时期风格的影片，就仿佛梦回龙叔当年。当然，十二生肖作为当年飞鹰计划的续集则走的是成龙冒险探秘喜剧的路子，又是另一种玩法。成龙这种不可复制的模式，其核心都是以喜剧的夸张与幽默方式结合生活化的场景与道具来展现诠释动作与功夫，所以不管是什么题材的电影，都能看到诸多相似之处。总结来说，就是“不变的配方，熟悉的味道”。
不过笔者倒觉得本片特别像上海正午2与尖峰时刻3的融合。跨国双男主CP组合，化合反应超高，满世界横冲直撞解决与龙叔有关阴谋，还都有一位女性角色是成龙身边人结果迷的好基友神魂颠倒。尤其本片比起尖峰时刻，男主角更像上海正午中的美国牛仔痞子，而且还都是白人。
绝地逃亡的剧情模式，反而像成龙警匪电影的大汇总，总会上演一幕男主被诬陷然后洗清嫌疑的戏。而影片最大的一个逆转嘛，如果看过韩城攻略，就能猜到最不可能是boss的人恰好就是boss，而看似boss的人却全是小弟。但其实影片对这一幕逆转的铺垫几乎为零，还做出一些误导性的反转，后续也没有任何亮点，也许你会在揭晓的那一刻诧异一下，几秒种后又会回归平静完全不会有“原来是这样”之感。
这种平静感同样适用于喜剧部分，大概影片中即使是笔者笑点这么低的人，真正笑出声的也只有CP基情四射的一场戏和CP相关几句对白，其余时候就只是噗一下莞尔而已。甚至连成龙最引以为傲的动作设计，大部分都是司空见惯的手段，唯有俄罗斯套娃打掉一层还有一层的一节还算有趣，踢蛋撞手然后大家一起痛的桥段不要太多几乎每一部成龙喜剧都能见到。还有那蒙古摔跤大汉，分明就是尖峰时刻3里面的武道馆巨人嘛，狼狈对付巨汉也是龙叔电影中惯用手法。
本片大部分时候都在路上上演“龙在囧途”，但影片拍的就像是景区旅游宣传片啊喂，甚至最后就从景区大门直接出来，龙叔还像个百科全书一样走到一个地方就普及一下风土人情知识。但考虑到影片绝大部分对白都是英语，所以正确的打开方式应该是英语版而非国语版。实际上，电影中香港和内地部分的对白从口型上看仍旧是英语台词，但电影还是给强行进行了国语配音，只保留了两位男主和女主角的英文语音，但龙叔冲着蒙古国的人说中文实在是好奇怪，那个胖嘟嘟的外蒙古小孩突然冒一句中文出来更是诡异。幸好影片的英文对白较为简单，不看字幕也基本能听懂，不然仍会被与英文对白有许多差异的中文字幕所干扰。看着字幕中一堆流行词和网络化的用语，但角色说的话根本就不是那么回事啊。
龙叔的电影毕竟越看越少，虽然最近他的产量又高了起来，但本片中他迟缓的动作已经显示出他的有心无力，廉颇已老。笔者还是觉得，与其质量越来越差最后砸了自己的招牌，不如少点作品好好挑选一下剧本和导演，慢工出点细活。
（史歌出品，原创文章，未经授权，不得转载）
文：史歌
2016年7月21日子时

2015年，成龙在大陆出版了一本自传，书名是《还没长大就老了》。这是六十二岁的成龙首次用书名吐露服老的心态。他肯定爱死了这句话，所以把它放进了《绝地逃亡》的台词里。

电影里，他和约翰尼•纳什维尔打打闹闹，从西伯利亚出发，穿过蒙古草原、中蒙边境，一路有惊无险、又很突然地来到了广西。两人的关系从起初的怀疑、猜忌到逐渐有了信任，并排走在田埂上交心时，成龙突然吐出一句：「还没长大就老了。」影院观众无不乍然吃惊：太像成龙的夫子自道了。说这句台词，成龙无需调动他库存不多的演技，表演浑然天成。

印象中，成龙怎么会老呢？从早期的七小福时代，到独闯好莱坞、一拳一脚打开“龙时代”，从《龙争虎斗》里被李小龙狂揍的龙套，到红遍世界、人人皆知的「Jackie Chan」，在观众眼中，成龙永远都是那个动作敏捷、表情夸张、喜欢搞笑、有点说教的华人功夫之王。成龙有张过早成熟的脸，几十年来从未变过。长发、大鼻子、满脸褶子，谁能想到这样一张脸也会遽然老去？

直到他顶着万丈沟壑的脸出现在《绝地逃亡》第一幕戏时，影院里响起一片不大不小的感慨：老了。紧接着，一条喜欢网球的狗调动了影院的气氛，尤其是成龙不小心没接住导致网球掉向坏人时，观众们开始笑了：那个搞笑的成龙还在。经过一番打斗，影片又开始展现成龙标志性的杂耍打斗和不要命的惊险动作，观众明显看出他的身手不如往日凌厉潇洒，心底又不禁慨叹：老了，老了。整部电影，观众们就在笑声和慨叹两种情绪反复交叉中度过。只有一群没心没肺的孩子，在影院里笑得最开心、最大声。

这几年成龙过得并不好，且按下年轻时欠下的许多风流债不表，他的黑点依旧不少。由于少年贯来的性情，习惯跟政府靠近，还一贯不假思索地喷出一些朴素、碍眼的观点，譬如：「中国人就是要管」，结果引起网民一片哗然。之后又被翻出和各种女星的合影，被指咸猪手、色中王。加上他近几部电影了无新意，又爱说教，甚至连儿子房祖名都来添乱，总之近年来成龙负面不断，荣光不复以往。他过时了，他老了。

香港影坛曾经叱咤风云的「双周一成」，如今纷纷老去。周星驰放弃演员事业，改行做了导演。周润发从好莱坞撤退，回华语圈安心做个演员。只有成龙还在撑，顶着一脸褶子在拼命。他自命「大哥」，自谦「没文化的老粗」，有一大帮子成家班要吃饭，不拼也不行。「双周一成」里，周润发人缘好但乐得清静，周星驰性格孤僻结怨无数，唯有成龙一如既往地前呼后拥热闹非凡。他喜欢这种感觉。

《绝地逃亡》少了说教，回归成龙标志的动作喜剧。尽管打斗的精彩略减几分，但能打又会恶搞的美国影星约翰尼•纳什维尔的加盟为影片增色不少。西伯利亚小镇那场戏是为数不多的动作亮点，颇有成龙巅峰时期的神采。俄罗斯女打手「大波莎」尤其亮眼，演员伊芙•托雷斯是格斗赛事WWE的明星，此番跨界电影表现也是可圈可点，可能WWE喜欢磨练选手的演技有关，或未可知。电影精心埋伏了各种笑点，虽然不算新鲜，倘若愿意放下智商，你也能和影院中的那些小朋友一样，大笑开怀。

但请注意，别笑出泪水。

这段时间正好在看白岩松的《白说》，对里面有一段印象特别深刻。

“美国没有宣传部么？”
“没有”
“真的没有么？那好莱坞是干什么的？”

细细一想，还真是这样，外星人入侵，有美国英雄。灾难来临，你会看到那永远飘扬的星条旗。它没有告诉你什么，它只是一直在让你自己认定什么。

成龙电影要么是小人物的故事，要么是《神话》、《十二生肖》中对侵占别人文物，对爱国情怀的直接体现。而《绝地逃亡》一贯的打斗，故事却不再沉重，或许还有一些简单乏味。
但成龙电影走向另外一个的层次，不再仅仅是他自己的爱国情怀，而是他以一个客观的角度，来看这个大美中国。

蒙古的豪迈壮美不用说，内蒙古一样是这样。那翩飞的孔明灯、那古朴的风雨桥和山村、长长的宴席、对歌的姑娘、梯田、羊皮筏子、过江溜索都是这个国家最美的所在。即便不那么美好，但壮观的塑料瓶以及疯狂拍照的游客、动不动就发朋友圈的梗，都是这个国家的印记。

特别喜欢、也是最好笑的一段，就是对歌
“这是传统！”
在很长的一段时间里，传统文化大量流失，没有文化根基、没有信仰支撑，一切都那么功利，毫无规矩与底线。谁管你什么“唱歌才能过去的传统”，一群大汉，一把手枪，过一群姑娘还不易如反掌。但，不管是生死关头、还是穷凶极恶，对传统都应该有一份刻进血液的尊重。

不管是Adale的《Rolling in the deep》，成龙的《明明白白我的心》还是神曲《小苹果》，被那些好像和这些音乐无关的人唱出来，竟然在搞笑之中透出别样的温情。
音乐永无国界！